100% Marvel HC Lobezno: Arma-X

 

Edición original: Marvel Comics Presents 72-84 USA
Edición nacional/ España: Panini Cómics
Guión: Barry Windsor-Smith
Dibujo: Barry Windsor-Smith
Entintado: Barry Windsor-Smith
Color: Barry Windsor-Smith
Formato: Libro en tapa dura. 168 páginas.
Precio: 15,00€

 

En 1991 el pasado de Lobezno todavía era un misterio del que conocíamos pocos datos que nos habían sido suministrados con cuentagotas a lo largo de sus por aquel entonces casi veinte años de historia en viñetas. Pero ese mismo año el editor Terry Kavanaugh y el Director editorial de Marvel, Tom DeFalco, propusieron a un por aquel entonces más que consagrado Barry Windsor-Smith, curtido desde los 70 en las páginas de Conan, realizar una historia sobre Logan en la que tendría total libertad creativa. De esta manera nació Arma X, como una serie incluida en la colección Marvel Cómics Presents de ocho páginas por entrega en la que el autor de Uncanny X-Men o Daredevil relataría la historia que vinculaba al mutante canadiense con el proyecto Arma X con el que consiguió su esqueleto de adamantium y sus famosas garras forjadas con el mismo material. El ilustrador británico ejerció de autor total escribiendo, dibujando, entintado, coloreando y hasta diseñando las portadas de cada uno de los números convirtiendo Weapon X en una de los mejores cómics de Lobezno en solitario y marcando con ello un hito dentro del universo de los Hijos del Átomo y grabando a fuego algunas ideas que con el paso de los años han permanecido inamovibles dentro de las correrías del más letal de los X-Men.

Desde sus primeras páginas Arma X hace despliegue de una construcción secuencial impropia para lo que en principios de los años 90 era el cómic adscrito al género superhéroico. La consecución de viñetas por parte de Windsor-Smith, su diseño con dos líneas temporales, lo críptico de su narración y un tono opresivo o claustrofóbico en lo referido a Logan ejerciendo un conejillo de indias en el laboratorio sientan en las ocho páginas iniciales (todo un acierto este formato en el que el británico se esfuerza al máximo para que cada final de capítulo contenga un cliffhanger que deje al lector con ganas de leer inmediatamente el siguiente) la base narrativa y argumental que imperará a lo largo de toda la serie en la que encontramos una estética que apela en no pocas ocasiones a un «horror vacui teconológico» en el que las viñetas se ven inundadas por cableado, maquinaria, ordenadores y material quirúrgico que ayudan a transmitir una sensación de deshumanización que no es ajena al lector. A medida que se van sucediendo los números el trazo hermético de Windsor-Smith va desapareciendo gradualmente dejando paso a viñetas más amplias, en las que resalta la profundidad de campo, las splash pages protagonizadas por Logan y las secuencias en las que este es puesto a prueba al enfrentarse en los exteriores del laboratorio a todo tipo de animales salvajes que despiertan su instinto de supervivencia.

En cuanto al color es de recibo mencionar el uso tan atípico que hace Windsor-Smith del mismo en la serie. El autor de Clavos Rojos o La Hija del Gigante de Hielo utiliza una amplia gama de colores vivos que nos confirman que la prolicromía no está reñida con la crudeza, de este modo los tonos azules, amarillos y rosados de los aparatos del laboratorio realizan un potente ejercicio de compactación con el imperante rojo de la sangre derramada en las no pocas secuencias de violencia explícita que pueblan gran parte del esqueleto que sustenta el relato y en las que el dibujante da lo mejor de sí mismo. Ese choque entre fría tecnología y la descarnada brutalidad física que sufre y posteriormente inflige Logan es uno de los mayores hallazgos de la obra con reminiscencias al cyberpunk y a autores tan dispares como el Howard Chaykin de la satírica American Flagg o el Moebius adscrito a la ciencia ficción con piezas como El Incal o Arzak. Por suerte Windor-Smith sabe ir más allá del intachable acabado plástico de su obra y tomando como base el Frankenstein de Mary Shelley construye un subtexto sobre «criatura revelándose contra sus creadores» que sirve no sólo para que conozcamos el germen de la naturaleza salvaje del personaje creado por Len Wein, Herb Trimpe y John Romita Sr, sino también para abordar temas como la deshumanización, la tortura, las conspiraciones gubernamentales relacionadas con proyectos militares próximos a estados totalitarios, la venganza o el instinto de supervivencia.

A parte de a Logan tenemos tres personajes secundarios importantes en Arma X. El «Profesor», el Doctor Abraham Cornelius, Carol Hines ofrecen tres perspectivas diferentes en cuanto a retratar a los implicados en el Proyecto Arma X. El primero es una figura misteriosa de la que no recibimos dato alguno, un sociópata que no duda en torturar a su cobaya para convertirlo en la máquina de matar definitiva incluso sacrificando a sus colaboradores en el proceso, el segundo se plantea más dudas a la hora de llevar a cabo su labor y aunque siempre acata las órdenes de su superior no serán pocas las ocasiones en las que sea consciente del acto de salvajismo que están ejecutando con el protagonista, la última ejerce como ayudante de laboratorio y ofrece el punto de vista más humano y compasivo del triunvirato aunque la revelación final con la que se cierra la serie nos deje con dudas acerca de su personalidad. Pero como es evidente el personaje de Logan es el que lleva todo el peso de la historia y aunque él es el objeto pasivo en cuanto a su interacción en la narración su progresiva toma de conciencia sobre la situación en la que se encuentra y el calvario por el que sus captores le están haciendo pasar aumenta la vulnerabilidad psicolígica del personaje en contraposición a su fiereza en el plano físico que es la que vascula en la serie.

Arma X es una obra imprescindible dentro del universo mutante en general y de la historia editorial de Lobezno en particular que ahora nos llega en el formato 100% Marvel HC con tapa dura, prólogo de Julian M. Clemente, la serie original completa, portadas originales y bocetos e incluyendo las pocas páginas del Wolverine Vol 2 #166 USA en las que Barry Windsor-Smith volvía a aquella localización para narrar una breve historia paralela. Visto hoy el trabajo del antaño director creativo del sello Valiant guarda toda su fuerza, su poderosa inventiva y ruptura de los cánones narrativos de la década en la que nació dedicados a historias simplistas entregadas a la acción sin sentido protagonizada por hombres musculados y mujeres de anatomías contra natura. Como previamente apuntamos Arma X se convirtió poco después de su publicación en una de las aventuras canónicas de Logan y aún hoy se mantienen dentro de la continuidad varias de las ideas planteadas en sus páginas. Años después otros autores comenzaron a desentrañar episodios inéditos de la vida de James Howlett con mayor o menor acierto, pero ninguno consiguió revolucionar el bagaje editorial del personaje nacido en las páginas de la colección de El Increible Hulk en el año 1974 para enfrentarse puntualmente al Gigante Esmeralda y que con el paso de los años se convirtió gracias a su combinación de criatura salvaje y animal herido en el mutante más querido y sobreexplotado de Marvel Comics, con todo lo bueno y malo que ello ha conllevado.