#ZNCine – Crítica de El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares, de Tim Burton
Reseña de El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares, el último trabajo cinematográfico de Tim Burton basado en la saga de novelas de Ransom Riggs
Dirección: Tim Burton Guión: Jane Goldman, basado en la novela de Ransom Riggs Música: Matthew Margeson, Mike Higham Fotografía: Bruno Delbonnel Reparto: Asa Butterfield, Eva Green, Samuel L. Jackson, Terence Stamp, Judi Dench, Ella Purnell, Allison Janney, Rupert Everett, Kim Dickens, Chris O’Dowd, Finlay MacMillan, Milo Parker, Cameron Greco, O-Lan Jones, Justin Davies, Bomber Hurley-Smith, George Vricos, Andrew Fibkins, Bryson Powers, Jack Fibkins, Hayden Keeler-Stone, Lauren McCrostie Duración: 127 min Productora: Chernin Entertainment / Tim Burton Productions Nacionalidad: Estados Unidos
A pocos espectadores se les escapará el hecho de que Tim Burton no está en su mejor momento como cineasta. Desde que decidiera tomar la errática idea de realizar el remake de El Planeta de los Simios en 2001 el autor de Eduardo Manostijeras alternó enormes películas como Big Fish, Sweeney Todd o Frankenweenie con productos que denotaban un considerable desgaste de su talento y una alarmante entrega a la autocomplacencia que nos regaló piezas descafeinadas como Charlie y la Fábrica de Chocolate, Alicia en el País de las Marvillas o Sombras Tenebrosas. Sólo dos años después del estreno de Big Eyes, su biopic de la pintora Margaret Keane que pasó sin pena ni gloria por carteleras de todo el mundo, llega a nuestras pantallas su último proyecto como director (en labores de productor este año también ha estrenado la rudimentaria Alicia A Través del Espejo, secuela de su visión de la obra literaria más célebre del escritor Lewis Carroll para Disney) El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares, adaptación cinematográfica de la novela homónima del escritor norteamericano Ransom Riggs editada en 2011 y que supone la primera entrega de una saga literaria que ya consta de tres entregas, la que toma como base el film que nos ocupa y las posteriores Hollow City y Library of Souls, publicadas en los años 2014 y 2015 respectivamente, todas ellas con un más que notable éxito de ventas. Con esta última incursión en el campo del largometraje Tim Burton consigue en gran parte volver a entregar una muestra reconocible, por méritos propios, como una de sus criaturas y con los suficientes alicientes para considerarla uno de sus largometrajes más competentes de los últimos tiempos, sin bordear en ningún momento la excelencia, pero sí regalando a los espectadores un proyecto que por suerte elude en cierta manera el tono más acomodaticio que exhalaba la mayor parte de la última etapa de su filmografía.
El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares sigue los pasos de Jake (Asa Butterfield) un adolescente que vive con sus padres en Florida y que tras ver morir de manera misteriosa a su abuelo (Terence Stamp) a manos de un monstruo gigantesco cree que dicho acto criminal tiene que ver con las historias que este le contaba sobre un orfanato, localizado en Gales, en el que habitaban niños con dones sobrenaturales llamados «peculiares» en el que supuestamente vivió durante la segunda guerra mundial y que estaba dirigido por Miss Peregrine (Eva Green), una Ymbryne (mujer con la capacidad de convertirse en pájaro y controlar el tiempo). La Doctora Golan (Allison Janney), la psiquiatra que trata a Jake después de este hecho traumático, recomienda a este que viaje a Gales para cerciorarse de que Miss Peregrine y su «hogar para niños peculiares» no existen y sólo son parte de la influencia de la imaginación de su abuelo en su propia mente. Una vez en Gales, país al que viaja con su padre (Chris O’Dowd), Jake localiza el orfanato, pero este se encuentra derruido desde que los nazis lo bombardearan el 3 de Septiembre de 1940. Finalmente nuestro protagonista descubrirá que el orfanato de Miss Peregrine existe, pero sólo en un bucle temporal creado por ella para mantener a los niños a salvo de los «Huecos», unos monstruos que se alimentan de ojos de Peculiares y que están comandados por el siniestro Barron (Samuel L. Jackson) cuya único misión es encontrar a Miss Peregrine y sus pupilos.
Lo que más llama la atención de un producto como El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares desde su mismo arranque es lo poco «burtoniana» que es en un sentido estilístico, al menos en su primer tercio. Esto que pudiera parecer una cualidad negativa para el largometraje se revela como todo lo contrario, ya que el mismo denota las ganas por parte del cineasta de no entregarse a lo que anteriormente mencionábamos, un diseño de producción que por su barroquismo sea identificativo con su creador mientras este se sienta en la silla de director y deja la historia pasar sin implicarse con la misma. Contrariamente a lo que pudiera parecer es el mismo Tim Burton el que coge una pieza genérica que no parece salida de su mano y por medio de los hechos que tienen lugar en pantalla y la presentación y desarrollo de personajes la convierte en una más de sus criaturas, imprimiendo su sello por medio de la narración, no de una estética que aunque sea indivisible a su impronta autoral hace tiempo que dejó de ser un arma infalible dentro de sus recursos como contador de historias. Por suerte su última incursión detrás de las cámaras denota renovadas ganas por volver a mimetizarse adecuadamente con sus films y con ello ejecutar piezas menos acomodaticias con las que recuperar el favor de un público que nunca le ha dado la espalda, pero que ya no recibe sus obras como si de un acontecimiento único se tratase por culpa de su autocomplacencia.
Una vez el relato toma forma y ya en Gales Jake encuentra a Miss Pregrine y sus niños peculiares Tim Burton despliega toda su imaginería visual y narrativa para darnos a conocer este pequeño microcosmos que ha trasladado de las páginas del libro de Ransom Riggs con la ayuda de la excelente guionista británica Jane Goldman habitual colaboradora del cineasta Matthew Vaughn y experta en trasladar obras literarias (La Mujer de Negro) y del arte secuencial (X-Men: Primera Generación, Kick-Ass, Stardust, Kingsman: Servicio Secreto) al celuloide y que aquí muestra un especial talento para dar solidez a una historia que sólo flaquea relativamente en su media hora final tanto por su labor con el guión como por la de Burton en la realización. Cuando la excelente y carismática Miss Peregrine de Eva Green entra en escena y nos presenta a sus alumnos el último film del director de Sleepy Hollow o Mars Attacks! se convierte en una certera mezcla entre las sagas de X-Men y Harry Potter, mostrando un pequeño mundo de fantasía en el que acabaremos enamorándonos de no pocos de los personajes que lo pueblan. Burton y su equipo técnico se dedican considerablemente no sólo a que los inusuales dones de los niños peculiares que dan título al film sean llamativos en pantalla, sino también a que sus sencillas personalidades causen simpatía en un espectador entregado a la causa.
Todo el discurrir de la trama es eficiente, los personajes se antojan cercanos y los secundarios puramente burtonianos se hacen con la velada. Podemos ver en esta isla anclada en el tiempo al autor de Eduardo Manostijeras (esos arbustos con formas de animales) al Ed Wood (el proyector de sueños de Horace) o Big Fish (la relación entre Jake y Emma) y como previamente hemos apuntado la cabeza pensante detrás del proyecto trata de no ser un objeto pasivo en el set de rodaje imprimiendo su sello más allá del apartado visual. Pero por desgracia no todo son buenas noticias con El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares y algunas máculas, no muy graves, debemos mencionar para hacer honor a la verdad. Como ya hemos afirmado, Burton y Goldman pierden el control de la máquina en la recta final, ya que cuando comienza la «misión rescate» los acontecimientos empiezan a sucederse de manera algo forzosa y la justificación de varios de los actos que los personajes llevan a cabo en esta parte del metraje en no pocas ocasiones se antojan peregrinos o poco convincentes. Por otro lado este caos recibe también cierta sobredosis de CGI que hasta ese momento se había dosificado de buena manera en la película y ahí es donde se hacen patentes las carencias de dichos efectos digitales sobre todo en lo que respecta a los Huecos y su más bien pobre diseño. Como criaturas peligrosas y deshumanizadas funcionan a la hora de tomar el rol de amenazas, pero por desgracia no hay un sólo momento en el que los veamos en pantalla y no seamos conscientes de que lo que estamos observando son una creación hecha de pixeles y esto resta algo de fisicidad al conjunto de la obra.
En una época en la que su carrera como cineasta no está viviendo su mejor momento es agradable encontrar en la filmografía de Tim Burton una obra como El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares con la que el creador de Pesadilla Antes de Navidad o Batman Vuelve recupera parte de su añorado punch. Su último trabajo detrás de las cámaras es una pieza agradable, hecha para satisfacer a distinto tipo de espectadores (sin importar su edad) que destila elegancia y cariño por sus personajes y en la que deslumbra su apartado técnico, el diseño de producción, un reparto muy ajustado comandado por un Eva Green ya totalmente asentada en el universo Burton y del que sólo podemos quejarnos en cuanto a lo poco aprovechado que está Barron, un villano bastante pobre que sólo el carisma sin fin de Samuel L. Jackson salva de la quema. Con un proyecto que en principio no parece salido de su ideario (hasta Danny Elfman está ausente en la banda sonora) Tim Burton recupera gran parte de nuestro interés dejando un buen sabor de boca y recordándonos con algunos pasajes memorables (el primer reinicio del día, el viaje de Jake y Emma al interior del barco abandonado) el gran «cuentacuentos» que fue en años pretéritos y que puede volver a ser si no se entrega a la dejadez. El único problema de esta último film es que su naturaleza como obra inicial de una posible futura saga cinematográfica podría confirmar lo que Alicia a Través del Espejo nos hizo sospechar, la posibilidad de que Burton comience a centrarse en su labor de productor y deje de ponerse detrás de las cámaras, algo que esperemos no suceda hasta que se le agoten las fuerzas, independientemente del resultado de su últimos films el mundo del cine sin Tim Burton no sería el mismo.
Dirección: Tim Burton Guión: Jane Goldman, basado en la novela de Ransom Riggs Música: Matthew Margeson, Mike Higham Fotografía: Bruno Delbonnel Reparto: Asa Butterfield, Eva Green, Samuel L. Jackson, Terence Stamp, Judi Dench, Ella Purnell, Allison Janney, Rupert Everett, Kim Dickens, Chris O'Dowd, Finlay MacMillan, Milo Parker, Cameron Greco,…
#ZNCine – Crítica de El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares, de Tim Burton
#ZNCine – Crítica de El Hogar de Miss Peregrine Para Niños Peculiares, de Tim Burton
2016-10-12
Juan Luis Daza
Dirección - 7.5
Guión - 7
Reparto - 7
Apartado visual - 7.5
Banda sonora - 7.5
73
7.3
Tim Burton recupera parte de su encanto con El Hogar de Miss Pergrine Para Niños Peculiares, un agradable intento por parte de su autor de volver al buen camino con un proyecto que adapta a su estilo fantástico y gótico abordándolo como un producto con vocación de franquicia.
No creo que Charlie y la Fábrica de Chocolate sea un producto descafeinado. No es una película perfecta, pero está muy por encima de Alicia en el País de las Marvillas y Sombras Tenebrosas.
Desde mi punto de vista no es así, de hecho el término «descafeinado» lo he usado para ser políticamente correcto porque Charlie y la Fábrica de Chocolate es una de las mayores decepciones que me he llevado con respecto a la filmografía de Tim Burton (ni a Johnny Depp soporto en esa película, que siempre me cae bien), pero ahí ya nos adentramos en los gustos personales y los míos a veces son muy peculiares.
Exceptuando «Las aventuras de Pe-Wee» vi en el cine todas las películas de Tim Burton en el cine, hasta «Sombras Tenebrosas».
Estoy completamente de acuerdo con Juan Luis Daza: «Charlie y la fábrica de chocolate» fue decepcionante, siendo generosos. Mi opinión sobre esa película es que es directamente evitable y además, fue cuando me di cuenta que Johnny Depp escogía sus papeles si eran más excéntricos que el anterior.
Aún no entiendo cómo es que le dio por salir en «Enemigos públicos» de Michael Mann, porque es su papel más «normal» hasta la fecha.
Desde «El planeta de los simios», sólo salvo de la quema «Sweeny Todd», que es su última gran película. A partir de los simios, pues ha tenido películas interesantes, escenas que remitían al mejor Burton, pero cuando vi Alicia y Sombras Tenebrosas, me bajé del carro para siempre.
Tim Burton se ha ganado un lugar en la Historia del cine por derecho propio, y aunque ya me han recomendado que vaya a ver este último trabajo suyo, no quiero que se me siga rompiendo el corazón y ver a uno de mis directores favoritos seguir cayendo en un agujero negro creativo del que difícilmente le voy a ver salir.
frankbanner49
Lector
12 octubre, 2016 22:17
lo del amigo juán luís daza y su animadversión hacia CHARLIE Y LA FABRICA DE CHOCOLATE es una de esas batallas interminables en las que,este y un servidor, jamás lograremos ponernos de acuerdo. 🙂
afortunadamente,tenemos otro millón de cosas más en las que si coincideremos, (como con esta película) así que …
lo primero que tengo que decir es, lo mucho que me fastidia ver crecer en pantalla a asa butterfield, y saber que JAMÁS será spíderman (al chaval dicen que se le fué la lengua y acabó fastidiándola a última hora). no tengo nada contra tom holland.espero que lo haga bien,pero para mí, asa, hubiese entregado un peter estupendo. estoy completamente seguro.
lo veo en pantalla y veo al chaval que parece inseguro,pero que de repente saca fuerzas de flaqueza de donde no las hay,y se convierte en un líder que inspira heroísmo. de hecho veo mucho de EL JUEGO DE ENDER en su personaje de esta película de burton.
lo segundo que queria recalcar es que hay mucho de material expositivo que puede inducir a pensar que la pelicula no avanza tanto como uno desearia (para mí hay una pelicula que arranca desde su mismo principio y alcanza hasta la escena en la que ms.peregrine mata a un HUECO que acaba en una posición muy concreta (gracias a esa eterno día de la marmota que viven los peculiares) y a partir de ahí,un gozoso espectáculo burtoniano que me hizo disfrutar muchisimo .
paciencia.
una vez colocadas las piezas en el tablero,la pelicula muestra sus mejores armas en manos de un burton que alcanza su mejor registro. y en cualquier caso,la cosa oscila entre «es bien»,y «joder,como mola esto».
como se ha comentado,y recupera juan luis en su acertada crónica de la película,el material no puede ser más adecuado para las inquietudes de tim burton. Es bueno ver a un cineasta que, aun sin llegar a los niveles de genialidad de films como ed wood ó mars attack (mís favoritas de un servidor) , al menos si parece haber recuperado buena parte de su «mojo»,( y eso ya es una buena noticia en si misma) por no hablar de que algunas de las secuencias de esta película estan realmente inspiradas (el ataque a la mansión , la primera secuencia de los chavales descendiendo por las entrañas del barco hundido,el onírico festín de ojos de los huecos …).
una de las últimas secuencias (con cameo incluido del propio burton) en la feria incide, una véz más ,en la admiración del cineasta hacia la figura de harryhausen.
y van dos.
los de burton,en este film, son clips y momentos de aquellos que suelen recuperarse cuando en programas como DÍAS DE CINE se suele hacer una retrospectiva de un autor y su obra (en concreto,la escena de «el reinicio del día»entraría en dicha categoría,sin duda,(por la belleza plástica de dicha secuencia) o cuando buscas clips concretos de cine de un autor en youtube.
sin duda esta película ofrece unos cuantos destacables,en ese sentido.
mención especial para la maravillosa recreación de ese gales brumoso y cuasi onírico.de esa casa en ruinas,hogar de peculiares, que transmite verdadera belleza desde el interior de sus ruinas(hay un plano concreto cuando jake entra por primera vez en la derruida mansión que me resulta fascinante,y estoy deseando volver a ver) y el diseño de las criaturas (muy del gusto de las que suele diseñar del toro) bizarros y crispantes a partes iguales.
sobre el casting resulta complicado no resaltar lo obvio: una eva green en la linea de calidad de sus últimos trabajos que,una vez más eleva cualquier producto allá donde figure con su sola presencia. la francesa esta llevando muy bien su carrera.apenas sabemos de su vida personal,lo que crea un aura de misterio a su alrededor que la sienta casi tan bien como a monicca bellucci (esta si más expuesta).
que ambas posean ese magnetismo animal que vueve locos a más de uno..euh..¿casualidad?,supongo.
¿para cuando,película conjunta,xdd ?.
completa el reparto una dama de la escena que se deja ver en esta primera entrega menos de lo que hubiesemos querido:judi dench.y la importante (y agradecida siempre)presencia de terence stamp (como me gusta este actor en EL HALCÓN INGLÉS).
me hubiese faltado jessica lange haciendo de ..lo que sea. 🙂
por contra,no encuentro un registro distinto o notable en samuel l.jackson del que haya visto en otros muchos de los que haya interpretado a lo largo de su larga carrera (a veces tengo la impresión de que tan solo tarantino logra sacar realmente oro del actor en algunos de los roles en los que participa).
el casting de jóvenes peculiares es muy acertado.todos ellos caen muy bien. tim burton dice que ha tenido la tentación de querer estrangular a alguno de ellos (no,no ha dado nombres) pero que duda cabe que ha acertado con su equipo de x-men apocrif…de peculiares,quicir.
es curioso,porque hay dos de ellos que me recordaban a otros actores de cine.
ella purnell/emma tiene un rostro que me recordó, un poco, a christina ricci.pero yo voy a poner el foco sobre el aspecto de uno de ellos: horace somnunsson. el chaval que proyecta visiones del futuro.
JURO que cuando lo vi por primera vez en pantalla creí que era una creación digital (no,no es broma).
el chaval tiene un rostro muy robótico.
pensé un buen rato ,tras ver la película, porque tuve esa impresión con el crio,y finalmente dí con la tecla.
es como una versión infantil de robin williams en EL HOMBRE CENTENARIO ¡¡.
(¿que no?,haced la comparativa,xdd).
acabo,paridas aparte, 🙂 deseando doblemente que el film funcione.
primero,porque quiero ver una secuela (esté o no dirigida por burton), (yo ya estoy ojeando CIUDAD DESOLADA,mientras tanto) y ,en segundo lugar, porque reforzaría la posición de este director a la hora de sacar adelante una continuación de BITELCHUS (de la que,por cierto,burton ha dicho que la cosa no esta ni mucho menos avanzada,y que tengamos paciencia).
esto amenaza con hacerse más eterno que el quijote de terry gilliam,o el tercer HELLBOY de del toro.
Madre mía, que reseña te has marcado, Frank. Pues nada, otro motivo más para ver la peli.
Eso sí, en la discusión sobre la fábrica de chocolate me encontrarás en la trinchera del señor Daza.
Dynamo
Lector
12 octubre, 2016 22:28
Leída la reseña, buen trabajo. La película ya me llamaba la atención, como me suele suceder por el mero hecho de que aparezca Eva Green, y su análisis me reafirma en darle una oportunidad a Burton.
Dultyx
Lector
13 octubre, 2016 15:04
A mí Sweeney Todd no me gustó nada. Charlie sí, pero no he leído el libro original ni la película anterior, lo cual también he de tomarlo en cuenta. Ms Peregrine me ha gustado bastante, con sus fallos pero tiene más cohesión, mensaje y nuevamente Tim Burton explota muy bien escenario, diseños y perdonajes. No será de sus mejores, pero es de las buenas suyas.
De Burton amo todas sus peliculas, no he visto Charlie y la fabrica de Chocolate pero todos mis amigos/as y hasta mi madre que es una fan acerrima de Burton me dicen que es muy buena, no se yo hasta ahora no he podido verla y veo que aca muchos como que la odian… menos ganas me entran de verla. Sombras tenebrosas fue una mierda para mi, lo peor de Burton de eso no tengo duda.
Sobre Sweeney Todd pues esa pelicula me encanto, igual que el Jinete sin Cabeza otra de sus grandes peliculas en mi humilde Opinion.. y de las mas viejas me quedo Edward Manos de Tijeras y Batman, fui de los que amaron su version de Alicia en el pais de las maravillas pero luego de verla otras 50 veces como que NO es la gran pelicula que puse por todo lo alto en 2010, no es una bazofia pero tampoco es lo mejor que el haya hecho..
Esta ultima pelicula, aun espero se estrene en mi pais. veo que hablan muy bien de ella, entonces valdra la pena gastarse algunos billetes e ir a ver que tal..
No creo que Charlie y la Fábrica de Chocolate sea un producto descafeinado. No es una película perfecta, pero está muy por encima de Alicia en el País de las Marvillas y Sombras Tenebrosas.
Desde mi punto de vista no es así, de hecho el término «descafeinado» lo he usado para ser políticamente correcto porque Charlie y la Fábrica de Chocolate es una de las mayores decepciones que me he llevado con respecto a la filmografía de Tim Burton (ni a Johnny Depp soporto en esa película, que siempre me cae bien), pero ahí ya nos adentramos en los gustos personales y los míos a veces son muy peculiares.
A mí no me gusto nada la fábrica de chocolate, la de Alicia aún no la he visto.
Ahora me pongo con la reseña
Exceptuando «Las aventuras de Pe-Wee» vi en el cine todas las películas de Tim Burton en el cine, hasta «Sombras Tenebrosas».
Estoy completamente de acuerdo con Juan Luis Daza: «Charlie y la fábrica de chocolate» fue decepcionante, siendo generosos. Mi opinión sobre esa película es que es directamente evitable y además, fue cuando me di cuenta que Johnny Depp escogía sus papeles si eran más excéntricos que el anterior.
Aún no entiendo cómo es que le dio por salir en «Enemigos públicos» de Michael Mann, porque es su papel más «normal» hasta la fecha.
Desde «El planeta de los simios», sólo salvo de la quema «Sweeny Todd», que es su última gran película. A partir de los simios, pues ha tenido películas interesantes, escenas que remitían al mejor Burton, pero cuando vi Alicia y Sombras Tenebrosas, me bajé del carro para siempre.
Tim Burton se ha ganado un lugar en la Historia del cine por derecho propio, y aunque ya me han recomendado que vaya a ver este último trabajo suyo, no quiero que se me siga rompiendo el corazón y ver a uno de mis directores favoritos seguir cayendo en un agujero negro creativo del que difícilmente le voy a ver salir.
lo del amigo juán luís daza y su animadversión hacia CHARLIE Y LA FABRICA DE CHOCOLATE es una de esas batallas interminables en las que,este y un servidor, jamás lograremos ponernos de acuerdo. 🙂
afortunadamente,tenemos otro millón de cosas más en las que si coincideremos, (como con esta película) así que …
lo primero que tengo que decir es, lo mucho que me fastidia ver crecer en pantalla a asa butterfield, y saber que JAMÁS será spíderman (al chaval dicen que se le fué la lengua y acabó fastidiándola a última hora). no tengo nada contra tom holland.espero que lo haga bien,pero para mí, asa, hubiese entregado un peter estupendo. estoy completamente seguro.
lo veo en pantalla y veo al chaval que parece inseguro,pero que de repente saca fuerzas de flaqueza de donde no las hay,y se convierte en un líder que inspira heroísmo. de hecho veo mucho de EL JUEGO DE ENDER en su personaje de esta película de burton.
lo segundo que queria recalcar es que hay mucho de material expositivo que puede inducir a pensar que la pelicula no avanza tanto como uno desearia (para mí hay una pelicula que arranca desde su mismo principio y alcanza hasta la escena en la que ms.peregrine mata a un HUECO que acaba en una posición muy concreta (gracias a esa eterno día de la marmota que viven los peculiares) y a partir de ahí,un gozoso espectáculo burtoniano que me hizo disfrutar muchisimo .
paciencia.
una vez colocadas las piezas en el tablero,la pelicula muestra sus mejores armas en manos de un burton que alcanza su mejor registro. y en cualquier caso,la cosa oscila entre «es bien»,y «joder,como mola esto».
como se ha comentado,y recupera juan luis en su acertada crónica de la película,el material no puede ser más adecuado para las inquietudes de tim burton. Es bueno ver a un cineasta que, aun sin llegar a los niveles de genialidad de films como ed wood ó mars attack (mís favoritas de un servidor) , al menos si parece haber recuperado buena parte de su «mojo»,( y eso ya es una buena noticia en si misma) por no hablar de que algunas de las secuencias de esta película estan realmente inspiradas (el ataque a la mansión , la primera secuencia de los chavales descendiendo por las entrañas del barco hundido,el onírico festín de ojos de los huecos …).
una de las últimas secuencias (con cameo incluido del propio burton) en la feria incide, una véz más ,en la admiración del cineasta hacia la figura de harryhausen.
y van dos.
https://www.youtube.com/watch?v=FufL80hJsP8
los de burton,en este film, son clips y momentos de aquellos que suelen recuperarse cuando en programas como DÍAS DE CINE se suele hacer una retrospectiva de un autor y su obra (en concreto,la escena de «el reinicio del día»entraría en dicha categoría,sin duda,(por la belleza plástica de dicha secuencia) o cuando buscas clips concretos de cine de un autor en youtube.
sin duda esta película ofrece unos cuantos destacables,en ese sentido.
mención especial para la maravillosa recreación de ese gales brumoso y cuasi onírico.de esa casa en ruinas,hogar de peculiares, que transmite verdadera belleza desde el interior de sus ruinas(hay un plano concreto cuando jake entra por primera vez en la derruida mansión que me resulta fascinante,y estoy deseando volver a ver) y el diseño de las criaturas (muy del gusto de las que suele diseñar del toro) bizarros y crispantes a partes iguales.
sobre el casting resulta complicado no resaltar lo obvio: una eva green en la linea de calidad de sus últimos trabajos que,una vez más eleva cualquier producto allá donde figure con su sola presencia. la francesa esta llevando muy bien su carrera.apenas sabemos de su vida personal,lo que crea un aura de misterio a su alrededor que la sienta casi tan bien como a monicca bellucci (esta si más expuesta).
que ambas posean ese magnetismo animal que vueve locos a más de uno..euh..¿casualidad?,supongo.
¿para cuando,película conjunta,xdd ?.
completa el reparto una dama de la escena que se deja ver en esta primera entrega menos de lo que hubiesemos querido:judi dench.y la importante (y agradecida siempre)presencia de terence stamp (como me gusta este actor en EL HALCÓN INGLÉS).
me hubiese faltado jessica lange haciendo de ..lo que sea. 🙂
por contra,no encuentro un registro distinto o notable en samuel l.jackson del que haya visto en otros muchos de los que haya interpretado a lo largo de su larga carrera (a veces tengo la impresión de que tan solo tarantino logra sacar realmente oro del actor en algunos de los roles en los que participa).
el casting de jóvenes peculiares es muy acertado.todos ellos caen muy bien. tim burton dice que ha tenido la tentación de querer estrangular a alguno de ellos (no,no ha dado nombres) pero que duda cabe que ha acertado con su equipo de x-men apocrif…de peculiares,quicir.
es curioso,porque hay dos de ellos que me recordaban a otros actores de cine.
ella purnell/emma tiene un rostro que me recordó, un poco, a christina ricci.pero yo voy a poner el foco sobre el aspecto de uno de ellos: horace somnunsson. el chaval que proyecta visiones del futuro.
JURO que cuando lo vi por primera vez en pantalla creí que era una creación digital (no,no es broma).
el chaval tiene un rostro muy robótico.
pensé un buen rato ,tras ver la película, porque tuve esa impresión con el crio,y finalmente dí con la tecla.
es como una versión infantil de robin williams en EL HOMBRE CENTENARIO ¡¡.
(¿que no?,haced la comparativa,xdd).
acabo,paridas aparte, 🙂 deseando doblemente que el film funcione.
primero,porque quiero ver una secuela (esté o no dirigida por burton), (yo ya estoy ojeando CIUDAD DESOLADA,mientras tanto) y ,en segundo lugar, porque reforzaría la posición de este director a la hora de sacar adelante una continuación de BITELCHUS (de la que,por cierto,burton ha dicho que la cosa no esta ni mucho menos avanzada,y que tengamos paciencia).
esto amenaza con hacerse más eterno que el quijote de terry gilliam,o el tercer HELLBOY de del toro.
pues,eso,que paciencia.
Madre mía, que reseña te has marcado, Frank. Pues nada, otro motivo más para ver la peli.
Eso sí, en la discusión sobre la fábrica de chocolate me encontrarás en la trinchera del señor Daza.
Leída la reseña, buen trabajo. La película ya me llamaba la atención, como me suele suceder por el mero hecho de que aparezca Eva Green, y su análisis me reafirma en darle una oportunidad a Burton.
A mí Sweeney Todd no me gustó nada. Charlie sí, pero no he leído el libro original ni la película anterior, lo cual también he de tomarlo en cuenta. Ms Peregrine me ha gustado bastante, con sus fallos pero tiene más cohesión, mensaje y nuevamente Tim Burton explota muy bien escenario, diseños y perdonajes. No será de sus mejores, pero es de las buenas suyas.
De Burton amo todas sus peliculas, no he visto Charlie y la fabrica de Chocolate pero todos mis amigos/as y hasta mi madre que es una fan acerrima de Burton me dicen que es muy buena, no se yo hasta ahora no he podido verla y veo que aca muchos como que la odian… menos ganas me entran de verla. Sombras tenebrosas fue una mierda para mi, lo peor de Burton de eso no tengo duda.
Sobre Sweeney Todd pues esa pelicula me encanto, igual que el Jinete sin Cabeza otra de sus grandes peliculas en mi humilde Opinion.. y de las mas viejas me quedo Edward Manos de Tijeras y Batman, fui de los que amaron su version de Alicia en el pais de las maravillas pero luego de verla otras 50 veces como que NO es la gran pelicula que puse por todo lo alto en 2010, no es una bazofia pero tampoco es lo mejor que el haya hecho..
Esta ultima pelicula, aun espero se estrene en mi pais. veo que hablan muy bien de ella, entonces valdra la pena gastarse algunos billetes e ir a ver que tal..