En junio de junio decidimos reseñar El hijo (Brightburn en su versión original), cinta que tomaba el mito de Superman para corromperlo y acabar haciendo una historia de como un jovencísimo metahumano acaba abrazando el lado oscuro. Si bien el trabajo realizado por David Yarovesky era serie b en estado puro, el recibimiento por parte del público no acabó de funcionar (apenas 33 millones de dólares en su recaudación mundial). A pesar de estos datos, Deadline ha publicado esta misma semana que una Brightburn 2 ya se encuentra en desarrollo. Sin embargo, el anuncio que realmente ha incendiado las redes (con la que está cayendo) es que el guion será desarrollado (no sabemos en qué porcentaje) por una inteligencia artificial. ¿Pulgar abajo?
Donde dije digo, digo Diego. A pesar de que todas las apuestas situaban a Lando Calrissian protagonizando su propia serie televisiva siguiendo la estela de otros grandes nombres de la franquicia galáctica por excelencia como Ahsoka o Andor, ha habido cambio de planes. Tal y como avanza Deadline, el personaje interpretado por Donald Glover finalmente volverá a pantalla grande tal y como vimos en la trilogía original de Star Wars o en la más reciente Han Solo: Una historia de Star Wars. Si bien ha sido el hermano del también conocido cantante Childish Gambino, y compañero de fatigas en Atlanta, Stephen Glover quien ha revelado este asunto, ha subrayado que la situación actual de la huelga de guionistas deja todo un poco en el alero.
LOS TRÁILERES DE LA SEMANA
No cabe duda que David Slade (30 días de oscuridad) se mueve como pez en el agua en el género de terror. Por eso, no es de extrañar que el director de Hard Candy se haya puesto detrás de las cámaras en Dark Harvest, cinta de folk horror ambientada en los años 60. Aprovechando la proximidad de Halloween (estreno en el país del Tío Sam el 13 de octubre), esta película que adapta la novela homónima escrita por Norman Partridge juntará a un grupo de vecinos con un objetivo común: acabar con la entidad asesina que amenaza al conjunto de la población antes de que acabe el día. Casey Likes, E’myri Crutchfield, Dustin Ceithamer, Elizabeth Reaser y Jeremy Davies componen el reparto.
Tras dos últimos trabajos que han levantado más críticas en contra que a favor (La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun) y Asteroid City), Wes Anderson vuelve por sus fueros en La maravillosa historia de Henry Sugar. Más allá de su virtuosismo visual y su peculiar sentido del humor, el director de El Gran Hotel Budapest parece haber dado en el centro de la diana con esta adaptación del cuento escrito por Roan Doahl. Llama la atención la duración del filme, apenas 40 minutos, que le mete de lleno en el club poco transitado de los mediometrajes. Como suele ser habitual en la filmografía de Anderson, delante de las cámaras solo aparecen grandes nombres. Benedict Cumberbatch, Ben Kingsley, Ralph Fiennes, Dev Patel y Richard Ayoade así lo demuestran. La trama orbita sobre un hombre rico que oye hablar de un gurú que puede ver sin abrir los ojos y decide aprender su técnica para hacer trampas en el juego. Podremos disfrutar de esta entrañable historia desde el calor de nuestros hogares puesto que verá la luz en Netflix el 27 de septiembre.
A finales de septiembre tendremos ocasión de echarle el guante a la última película de Albert Pintó (Malasaña 32), un espectacular thriller titulado Nowhere que presentaba tráiler esta semana y que llegará a Netflix el próximo 29 de septiembre. En Nowhere, protagonizada por Anna Castillo (La Llamada, El Olivo), seguimos la angustiosa historia de una joven embarazada que, tratando de escapar de un país junto a su marido, termina confinada en un contenedor de carga a la deriva que cayó al mar desde el barco en el que huía. Una cinta claustrofóbica que promete darnos malos momentos mientras vemos la odisea de la joven por escapar de tal angustiosa situación, y que completa su reparto con Tamar Novas (El desorden que dejas). Esta Nowhere se suma al catálogo de thrillers patrios de Netflix y coincide en el tiempo con la actual El cuerpo en llamas, protagonizada por Úrsula Corberó.
Una de las propuestas más interesantes que llegará a la cartelera durante este mes es sin duda The Creator, la cinta de ciencia ficción dirigida por Gareth Edwards (Monsters, Godzilla) y que esta semana presentaba su espectacular tráiler final; y es que The Creator no podía lanzar un tema más de actualidad, con una guerra futura entre la humanidad y una Inteligencia Artificial, comandada por El Creador, que planea lanzar sobre el mundo una terrible arma que ha adoptado la forma de un niño. Un ex-agente de las fuerzas especiales reclutado para destruir al Creador decide proteger al niño, que podría ser la clave para la paz entre la civilización y el ChatGPT la belicosa IA; y aunque estemos un poco cansados de la típica historia del protector, que ya nos ha tocado ver en cintas como El Fuego de la Venganza, The Last of Us y hasta en el universo de Star Wars con la serie de Obi Wan, no tiene mala pinta esta The Creator, que protagoniza John David Washington (Tenet), y que completa su reparto con Gemma Chan, Ken Watanabe o Allison Janney. The Creator se estrenará en cines el próximo 29 de septiembre.
Pasamos a palabras mayores para hablaros de Los asesinos de la luna (Killers of the flower moon), la nueva cinta de Martin Scorsese (quien era protagonista de una espectacular portada esta pasada semana en la revista Time) que promete ser uno de los bombazos de aquí a final de año, y que esta semana nos traía su tráiler final en castellano donde podemos disfrutar del poderío del reparto, encabezado por Leonardo DiCaprio en el que has calificado como su mejor papel hasta la fecha, y acompañado por Robert DeNiro, Lily Gladstone o Jesse Plemons para contarnos, a través de un guion del propio Scorsese y Eric Roth basado en el bestseller de David Grann, la historia de los asesinatos en serie de varios miembros de la nación indígena Osage tras ser encontrado petróleo en sus tierras. Los asesinos de la luna se estrenará el próximo 20 de octubre.
Parece que fue ayer cuando Juan Gómez-Jurado escribía en esta Santa Casa, pero lo cierto es que hace tiempo que el autor madrileño se ha convertido en un fenómeno de masas. Con una trayectoria repleta de bestsellers, Reina Roja se antojaba como la candidata perfecta a tener su propia adaptación en imagen real. Finalmente, fue la pequeña pantalla quien se llevó el gato al agua y, tras el breve teaser que os presentamos a continuación, ya tenemos fecha para que la ansiada serie vea la luz. No podía ser otro día más especial que el 29 de febrero (sí, el año que viene toca bisiesto) para que Antonia Scott y Jon Gutiérrez o, lo que es lo mismo, Vicky Luengo y Hovik Keuchkerian (ambos coincidieron en Antidisturbios), arranquen este trepidante thriller. Investigación, asesinatos, oscuros secretos del pasado…dirigida por el bilbaino Koldo Serra, Reina Roja también contará en su nómina interpretativa con Eduardo Noriega, Nacho Fresneda, Emma Suárez y Alex Brendemühl. La espera se va a hacer larga.
Qué mejor plan para un día festivo como el 12 de octubre que meterse un maratón entre pecho y espalda de La caída de la Casa Usher. Esta se une a La Maldición de Hill House, La Maldición de Bly Manor, Misa de Medianoche y El club de medianoche como el repoker de miniseries que Mike Flanagan ha realizado para Netflix. Sin embargo, el nuevo maestro del terror se despide de la citada plataforma streaming una vez que el director de Doctor Sueño firmara un contrato de varios años con Amazon. Inspirada en el relato de Edgar Allan Poe, a lo largo de ocho episodios seremos testigos de todo lo que acontece alrededor de una propiedad la mar de siniestra. En la pléyade que acompaña habitualmente a Flanagan cabe destacar, una vez más, a una terrorífica Carla Cugino mientras que nuevos nombres como los de Mark Hamill o Mary McDonnell (eterna Presidenta Roslin en Battlestar Galactica) se unen a la prole.
Llevamos unas cuantas semanas trayendo todo tipo de propuestas terroríficas de cara a la temporada previa a Halloween, pero hoy tenemos una dirigida a un público más juvenil, y es que no va a ser todo terror elevado cuando hablamos del género: y es que esta semana Disney+ presentaba el tráiler de Pesadillas (Goosebumps), la serie inspirada en los populares relatos de R.L. Stine y que en esta ocasión nos trae una historia al más puro estilo Stranger Things o La Calle del Terror, en la que un grupo de jóvenes deciden investigar las extrañas circunstancias de la muerte de un adolescente treinta años antes; cuando un profesor de inglés, interpretado por Justin Long (del que pudimos disfrutar en otra de las grandes del terror del año pasado como fue Barbarian), se instala en la casa donde se produjo la muerte del joven, es poseído por el espíritu vengativo del difunto, al que tendrá que enfrentarse el grupo para desentrañar un misterio que puede afectar a los oscuros secretos de sus propios padres. Pesadillas se estrenará el próximo 13 de octubre.
A más de uno le ha dado un vuelco el corazón esta semana al escuchar noticias sobre el regreso de John Carpenter al terror y, aunque algo engañosa, es sin duda una noticia a celebrar. Hablamos de John Carpenter’s Suburban Screams, una nueva serie de Peacock que verá la luz el próximo 13 de octubre; y decimos lo de engañoso porque realmente no es una serie de ficción en sí, sino un docudrama en el que se nos contará a través de seis episodios diferentes sucesos reales terroríficos acaecidos bajo la superficie de unos aparentemente tranquilos vecindarios estadounidenses; las historias contarán con testimonios de personas reales involucradas, así como de recreaciones dramáticas en las que entra en juego Carpenter y su mano maestra para recrear las pesadillas que pueden surgir de los lugares más insospechados, tal y como ya hizo narrando aquella inmortal noche de Halloween. Siempre es bienvenido el regreso de Carpenter al mundo activo, aunque sabemos lo rematadamente feliz que es siendo gruñón en sus escasas entrevistas, recibiendo cheques bien merecidos, colocándose y jugando a videojuegos.
Casi pareciera que el estilo cómico y salvaje de James Gunn que pudimos ver en El Escuadrón Suicida comienza a destilarse en las novedades televisivas de DC, y es que esta semana llegaba por sorpresa el tráiler de Kite Man: Hell Yeah!, spinoff de la serie animada de Harley Quinn en la que el personaje, interpretado de nuevo por Matt Oberg, nos contará sus inicios como el Hombre Cometa con un estilo humorístico y gore no apto para todos los públicos, tal y como deja ver este primer avance que no se corta con el lenguaje adulto ni con la acción sangrienta. Acompañan a Oberg en el reparto de voces Stephanie Hsu (Todo a la vez en todas partes) como Golden Glitter, James Adomian como Bane, Keith David como Darkseid o el tristemente fallecido Lance Reddick (John Wick) como Lex Luthor. Kite Man: Hell Yeah verá la luz en HBO Max el próximo 2024.
Nos despedimos por esta semana con el tráiler de la segunda temporada de Nuestra bandera significa muerte (Our flag means death), la original historia de piratas creada por David Jenkins y producida por Taika Waititi (muy criticado esta semana con la pésima recepción entre la crítica de su película futbolística, Next goal wins) en la que recuperamos la truncada historia de amor entre Stede (Rhys Darby) y Barbanegra (interpretado por el propio Waititi), tras el final de la anterior temporada donde rompieron su relación (aunque, en palabras de Stede, estaban «tomándose un descanso» al más puro estilo Ross y Rachel). Por el camino nos esperan más aventuras, abordajes y las tripulaciones más divertidas de la televisión en un tráiler al ritmo de Because the night de Patti Smith, en una segunda temporada que regresará a HBO Max el próximo 5 de octubre.
