#ZNCine – Las noticias de la semana #4 Febrero 2024

El comienzo del rodaje de Superman: Legacy es inminente, y esta misma semana James Gunn compartía la que es la primera imagen del reparto principal de la película, reunido para la lectura del guion que se celebró estos días en las instalaciones de Warner. Así que tenemos en una misma fotografía a David Corenswet, el nuevo Superman, en el fondo (ocultando lo que ha trabajado su físico para convertirse en el Hombre de Acero) y abrazando al mismísimo Lex Luthor (un Nicholas Hoult con la cabeza rapada como mandan los cánones); comandando la imagen tenemos a Nathan Fillion, quien dará vida al Linterna Verde Guy Gardner, María Gabriela de Faría como The Engineer, Isabela Merced como Hawkgirl, Rachel Brosnahan como Lois Lane, el increíblemente parecido a su personaje en las viñetas Skyler Gisondo como Jimmy Olsen, Edi Gathegi como Mister Terrific, Anthony Carrigan como Metamorpho y Sara Sampaio como Eve Teschmacher. Por cierto, gracias a la citada lectura conjunta del guion tenemos un primer vistazo al que podría ser el logo de este nuevo Superman, y que aparecía en los carteles con los nombres del reparto: si es el logo definitivo sólo lo sabremos cuando se publique la primera imagen oficial de Corenswet como Superman, y entre el comienzo del rodaje y que el próximo 29 de febrero se celebra, según la fecha canónica en los cómics, el cumpleaños de Superman, tenemos nuestras esperanzas en que esta próxima semana podríamos tener noticias al respecto.

Curioso el otro proyecto de DC que conocíamos esta semana de la mano de Jeff Sneider, y es que se nota la mano juguetona de James Gunn en el nuevo DCU: hablamos de una nueva película de animación que, al menos, romperá la línea aburridísima y previsible que mantenía en los últimos años el DC animado con, ojo, una película de Jurassic League, el divertido e intrascendente Elseworld que se publicó en 2022 con unas versiones prehistóricas de los héroes de DC transmutados en dinosaurios, una de esas premisas tan absurdas que no puedes apartar la vista, y de la que ya os hablamos en Zona Negativa. El propio James Gunn se encargará de producir la cinta de animación, de cuyo guion se encargará Brian Lynch (conocido por El gato con botas, La vida secreta de las mascotas o Minions).

No abandonamos el tema jurásico, y es que si hace unas semanas os hablábamos del regreso de la saga de Jurassic World con una nueva entrega planeada para el próximo año, hoy ya os podemos anunciar al director que se hará cargo de reabrir el parque que inauguró Steven Spielberg en 1993, y no es otro que Gareth Edwards. El director de Rogue One o la reciente The Creator (sin olvidarnos de su fantástico debut en el largometraje con Monsters) ha dejado literalmente todos sus proyectos en marcha para hacerse cargo de dirigir esta nueva entrega de Jurassic World, que recordemos contará como guionista con David Koepp, que ya escribió la cinta original de Spielberg. Universal no quiere dejar pasar la oportunidad de llenar los cines con los fans de los dinos, y el talento de Edwards con la ciencia ficción, y su capacidad para exprimir el presupuesto como ha demostrado en la resultona The Creator, le hacen un candidato ideal para tomar el relevo a Spielberg, Bayona, Trevorrow y compañía.

Por primera vez en la historia ninguna película de Disney o Pixar competían en la máxima categoría de los Premios Annie. Así pues, Spider-Man: Cruzando el multiverso fue la gran triunfadora en la ceremonia de los, también, conocidos como los “Oscar de animación” consiguiendo siete galardones incluyendo los de mejor película y mejor diseño de personajes, este último fue a parar a las manos de Jesús Alonso Iglesias (El fantasma de Gaudí). No fue el único español que salió victorioso en la gala. Robot Dreams, dirigida por Pablo Berger, se llevó el Annie en la categoría de mejor película independiente. Por otra parte, Samurai de ojos azules arrasó en el apartado televisivo. La serie, que puede verse en Netflix, sumó seis estatuillas incluyendo el de mejor producción animada para TV.

Vale, no serán superhéroes ni dinosaurios (aunque puede que tengan cosas de ambos mundos) pero Los Solfamidas The Beatles siguen siendo uno de los grupos musicales más importantes de la historia, y su legado en la cultura contemporánea es inconmensurable. Tanto es así que van a tener su propio universo cinematográfico al más puro estilo Marvel Studios, y es que, fuera de bromas, Sony anunciaba esta semana que Sam Mendes (American Beauty, Camino a la perdición, Skyfall, 1917) dirigirá cuatro películas dedicadas a cada uno de los Beatles, es decir, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr. La gesta no es pequeña, y es que Mendes y Sony han tenido acceso a los derechos completos sobre la historia y música del grupo, incluso con las familias de los fallecidos Lennon y Harrison garantizando acceso total a sus historias y canciones para las adaptaciones fílmicas. Y es que el año pasado ya pudimos disfrutar (y de qué manera) con Get Back, el increíble documental con material remasterizado sobre la grabación del álbum Let it Be que culminaba con el irrepetible concierto en la azotea del grupo, así que no podemos esperar a ver la versión cinematográfica de la historia de aquellos cuatro chavales de Liverpool que cimentaron la historia de la música del siglo XX.

Después de One Piece o la reciente Avatar: La Leyenda de Aang, la próxima serie de anime que dará el salto a la imagen real (y esta vez en forma de película) es uno de los pesos pesados: hablamos de Naruto, obra de Masashi Kishimoto y una de las series de manga y posteriormente de anime más populares de todos los tiempos, con un fenómeno comparable al de Dragon Ball o la citada One Piece, y que según anunciaba de manera oficial Lionsgate esta semana, contará con adaptación cinematográfica de la mano de Destin Daniel Cretton, director de Shang Chi y la Leyenda de los Diez Anillos. Resumir Naruto es casi imposible en pocas líneas, y básicamente nos encontramos con una historia sobre un mundo dividido en aldeas y clanes ninja, que hacen uso tanto de técnicas tradicionales como de extraños poderes obtenidos de los elementos, y en el que Naruto es un niño marginado por su traumático pasado, y que lleva en su interior a una legandaria bestia de nueve colas. La mitología de Naruto es extensa y muy rica, con una historia que se desarrolló en la saga de Naruto y, posteriormente, en Naruto Shippuden, una continuación con sus protagonistas más crecidos, que dio una impresionante conclusión a la historia. Una enorme saga que, como en el caso de One Piece, es difícil de imaginar contenida en una serie (mucho menos en una película, como el caso que nos ocupa), por lo que veremos qué nos tiene preparado Lionsgate con todo un tesoro como es la historia del niño que quería ser Hokage.

LOS TRÁILERES DE LA SEMANA

El 5 de julio es la fecha elegida para que Boy kills World vea la luz. El alemán Moritz Mohr debuta detrás de las cámaras con esta cinta ultraviolenta cargada de acción. Bill Skarsgard, eterno Pennywise de It, da vida al sordomudo protagonista en busca de venganza tras el asesinato de su familia. Boy es entrenado por un enigmático chamán (Yayan Ruhian) para que pueda llevar su misión a cabo. En el otro lado de la moneda se encuentra la matriarca de la familia Van del Koy (Michelle Dockery) que se hizo con el control de la Gran Ciudad con medios más que cuestionables. Es la hora de las tortas.

Tomando prestado el título de una de las mejores entregas de Capitán América en el MCU, el 19 de abril llega a nuestras carteleras Civil War. Siguiendo la estela de DMZ, el cineasta británico Alex Garland (Aniquilación) escribe y dirige esta cinta para A24. Con nombres como los de Kirsten Dunst, Wagner Moura o Jesse Plemons en el reparto, el guionista de 28 días después convierte a Estados Unidos en un auténtico polvorín a punto de explotar. Dunst se mete en la piel de una reportera gráfica que será testigo de la inminente Guerra Civil. Como vemos en el cartel promocional de la película, la libertad será puesta en entredicho. Distopia pura y dura o, tal vez, no.

A pesar de haber estado nominado a la Palma de Oro en el Festival de Cannes y a la mejor película en el Festival de Sitges, Asphalt City no ha sido bien recibida por la prensa especializada. Dirigida por el cineasta parisino Jean-Stéphane Sauvaire, la cinta nos presenta a un joven paramédico interpretado por Tye Sheridan (Ready Player One) quien, preparando el examen de acceso a la facultad de medicina, acompaña en ambulancia al veterano Gene Rutovsky, a quien da vida Sean Penn, por las calles de la Gran Manzana. En el plantel también nos encontramos otros rostros conocidos como son los de Katherine Waterston (Alien: Covenant), Michael Pitt y ¡¡Mike Tyson!!. Las emergencias sonarán en la gran pantalla estadounidense el 29 de marzo.

Por sorpresa nos llegaba esta semana el tráiler de Borderlands, la adaptación de la alocada saga de videojuegos que protagoniza una cambiada y desatada Cate Blanchett en una historia que, como el videojuego, mezcla Mad Max, Fallout y Guardianes de la Galaxia pero cargada de anfetaminas, tiroteos y explosiones. Dirigida por Eli Roth (Cabin Fever, Hostel, El Infierno Verde), la cinta tuvo que ser completada en sus regrabaciones por el director de Deadpool, Tim Miller, debido a problemas de agenda de Roth que le impidieron rematar la película. Acompañando a Cate Blanchett tenemos a Jack Black como la voz del robot que acompaña al equipo (en busca de un misterioso tesoro en un planeta apocalíptico), Kevin Hart, Jamie Lee Curtis, Édgar Ramirez y Ariana Greenblatt. Borderlands se estrenará el próximo 9 de agosto en cines.

Tras unos años en los que, parecía, habíamos perdido la mejor versión de Guy Ritchie, The Gentlemen: Los señores de la mafia supuso la vuelta por la puerta grande del director de Snatch: Cerdos y diamantes. Cineasta prolífico, Ritchie ha demostrado por activa y por pasiva que se mueve como pez en el agua gestionando historias de ritmo alto ambientadas en los bajos fondos londinenses. Tomando como punto de partida la citada película protagonizada por Matthew McConaughey, el exmarido de Madonna da el salto a la pequeña pantalla. Los ocho episodios de The Gentlemen: La serie podrá verse en Netflix a partir del 7 de marzo. La historia arranca cuando Eddie Horniman hereda, de manera inesperada, la mansión de su padre. No será la única sorpresa, puesto que descubrirá que se encuentra en medio del imperio del cannabis. Mafiosos por doquier, acción y buenas dosis de humor con Theo James en el rol protagonista. Además, en la nómina interpretativa aparecen los nombres de Kaya Scodelario, Giancarlo Esposito, Joely Richardson, Ray Winstone y el exfutbolista Vinnie Jones, habitual en la filmografía de Ritchie.

En el año 2011, el estreno de Crematorio supuso un gran salto en cuanto a calidad de producciones televisivas se refiere. La serie creada por Alberto y Jorge Sánchez-Cabezudo podía equipararse a las miniseries que, más allá del charco, HBO llevaba estrenando desde comienzos de siglo con tremendo éxito. Seis años más tarde, con Eduard Fernández como protagonista, esta pareja de hermanos volvía a ponerse a los mandos de La Zona, un proyecto para formar parte del catálogo de Movistar. Como ya ocurriera con Cristóbal Balenciaga, de Jon Garaño y Aitor Arregi, los Cabezudo llevan a buen puerto Nos vemos en otra vida encontrando acomodo en Disney+. Adaptando el libro escrito por Manuel Jabois (Nos vemos en esta vida o en la otra), la serie se centra en la figura de Gabriel Montoya Vidal, primer condenado por los atentados por transportar los explosivos desde Asturias a Madrid. Seis episodios que podréis disfrutar en la plataforma de Mickey Mouse a partir del 6 de marzo.

Terminamos por esta semana con el anuncio de la fecha de estreno de la cuarta temporada de The Boys, y preparaos para pasar un enloquecido verano en compañía del Patriota, Carnicero y compañía, porque la nueva temporada de la serie verá la luz el próximo 13 de junio, en una temporada que constará de ocho episodios que culminará con el final el 18 de julio, según podéis ver en este calendario cortesía de @NovedadesPrime. Con una quinta temporada ya en marcha, la The Boys televisiva ha ido conquistando a la audiencia, convirtiéndose en una de las joyas de la corona de Prime Video, y haciendo que ya no podamos ver a Anthony Starr sin sentirnos profundamente incómodos al imaginárnoslo bebiendo leche o siendo la encarnación perfecta de los desquiciados Estados Unidos en la era post Donald Trump.