A lo largo del tiempo, casi semana a semana, en esta columna se han ido citando diversos libros que considero de cabecera. Obras de autores (españoles y extranjeros) que han dedicado parte de su labor docente, investigadora, analítica… o simplemente teórica a hablar de los cómics, a pensar en ellos y a abordarlos desde varios puntos de vista. Como os avancé en el primero de los textos dedicado a la bibliografía especializada, era necesario hacer algo para compilar todas esas obras; una especie de guía que, sin ser demasiado extensa, sirviera para que todos pudiéramos hacernos una idea sobre lo que trata cada libro, de qué ámbito provienen sus autores y cuáles son los puntos fuertes (y débiles, si los tiene) de cada obra.
Os recuerdo, queridos lectores, que a la hora de enfrentarme a este tema pensé que lo mejor sería crear una especie de ficha de cada ejemplar, donde aparezcan su título, su autor, su editorial, el año de publicación y el lugar (son datos básicos para luego buscarlos); además de algunos datos biográficos de sus autores y una reseña explicativa de sus índices y discursos. Hoy, en cambio, no aparecerá aquí ninguna ficha, sino una nueva ampliación (¡Y ya van tres!) del listado provisional de todas las obras, que se han ido añadiendo mediante la búsqueda y las aportaciones de todos. Se trata, por tanto, de una propuesta de bibligrafía especializada.
Libros, monográficos en revistas y diversos artículos, catálogos de exposiciones y revistas propiamente dichas que se irán reseñando, analizando y actualizando en futuros «V de Vigilantes».
Libros:
– El lenguaje de los cómics, de Román Gubern.
– El discurso del cómic, de Luis Gasca y Román Gubern.
– Saber de imágenes, de Rafael Garófano.
– El cómic y el arte secuencial, de Will Eisner.
– El cómic, de Milagros Arizmendi.
– Cuatro lecciones sobre el cómic, de Antonio Ballesteros y Claude Duée (coordinadores).
– Cómic, Comunicación y Cultura, de Jorge David Fernández Gómez, Carmen Lasso de la Vega González y Antonio Pineda Cachero (coordinadores)
– El ocaso de los héroes en los cómics de autor, de Javier Coma.
– Diccionario de Onomatopeyas del Cómic, de Luis Gasca y Román Gubern.
– 1001 anécdotas del cómic, o casi, de Raúl J. Sinovas Gómez.
– El gran libro de cómo dibujar cómics, de Cels Piñol.
– Películas de Superhéroes (Del cómic al cine), de Matías Castro
– El cómic: plástica y estética de un arte figurativo y cotidiano, de José Luís Cantero Pastor.
– La Arquitectura de las Viñetas. Texto y Discurso en el cómic, de Rubén Varillas.
– Apocalípticos e integrados, de Umberto Eco.
– La Historia social del cómic, de Terenci Moix.
– Semiótica de la Descripción en publicidad, cine y cómic, de Manuel García Pérez.
– El noveno arte. De la mesa de dibujo a la estantería, de Alan McKenzie.
– La narración gráfica, de Will Eisner.
– Entender el cómic, de Scott McCloud.
– Hacer cómics, de Scott McCloud.
– Los Lenguajes del Cómic, de Daniele Barbieri.
– Veinte años de cómic, Aula de Literatura Vicens Vives.
– Clásicos en jauja. Historia del tebeo valenciano de sus orígenes a 1965, de Pedro Porcel.
– Viñetas a la luna de Valencia, Historia del tebeo valenciano de 1965 a la actualidad, de Álvaro Pons, Pedro Porcel y Vicente Sorní.
– De Yellow Kid a Superman: una visión social del cómic, de Jaume Vidal.
– Leyendo historietas: estilos y sentidos de un ‘arte menor’, de Oscar Steimberg.
– Atlas español de la cultura popular: diccionario de la historieta y su uso, de Jesús Cuadrado.
– Cómic alternativo de los 90: la herencia del underground, de Óscar Palmer.
– Los Cómics Marvel, de Rafael Marín.
– La novela gráfica, de Santiago García.
– Diccionario del Cómic ilustrado, de Patrick Gaumer y Claude Moliterni.
– Los cómics de la Segunda Guerra Mundial. Producción y mensaje en la Editorial Timely (1939-1945), de José Joaquín Rodríguez Moreno.
– Guía Visual de la Editorial Bruguera (1940-1986), de Tino Regueira.
– Alan Moore, la autopsia del héroe, de J.J. Vargas.
– W de Watchmen, de Rafael Marín.
– X-Men: El precio de un sueño, de Julián M. Clemente y Lorenzo Díaz.
– Spider-Man: Bajo la máscara, de Julián M. Clemente y Rubén Guzmán.
– Daredevil: Demonios y oscuridad, de Eduardo Serradilla.
– Batman: El resto es silencio, de David Hernando.
– Superhéroes Marvel: del cómic a la pantalla, de Lorenzo F. Díaz.
– Shop Talk: Conversaciones con Will Eisner, de Will Eisner.
– Comic y Rock, de Juan Puchades.
– Análisis e interpretación del cómic: ensayo de metodología semiótica, de Miguel Ángel Muro Munilla
– De los Superhéroes al Manga: El Lenguaje de los Cómics, de Nicolás Cortés, Pepe Gálvez, Antonio Guiral y Ana María Meca.
– Espíritu de los cómics, de Javier Coma.
– El cómic y la fotonovela en el aula, de Roberto Aparici.
– Los cómics. Dibujar con imagen y palabra, de Clemente García Córdoba.
– Los cómics en España, de Luis Gasca.
– Terminología (en broma pero muy en serio) de los cómics, de Antoni Guiral.
– Principios de teoría general de la imagen, de Justo Villafane y Norberto Minguez.
– Historieta: La Imaginación al Cuadrado, de Marcelo Birmajer.
– El espíritu de la noche, de Nicolás Cortés Rojano.
– La noche del murciélago, de Trajano Bermúdez.
– La Física de los superhéroes, de James Kakalios.
– Jack Kirby, de Alejandro M. Viturtia.
– SHIN CHAN y otros fenómenos del manga, de F.X. Pérez.
– Para hacer historietas, de Juan Acevedo.
– Marvel: Cinco Fabulosas Décadas de Cómic, de Lee Daniels.
– Pirateando cómics, de Dylan Sisson.
– Enciclopedia X-Men, de Syd Barney-Hawke.
– Del gato Félix al gato Fritz, de Javier Coma.
– Historia de los cómics, de Javier Coma (editor).
– Del tebeo al manga, una historia de los cómics, de Antonio Guiral (coordinador).
– El olor de los tebeos, de José María Conget.
– El canon de los cómics, de Ignacio Vidal-Folch.
– La Historietica. Todo lo relativo al lenguaje lexipictográfico, de Modesto Vázquez.
– Mangavisión, de Trajano Bermúdez.
– Del Tebeo al Cómic. Un mundo de aventuras, de Javier Conde.
– Diccionario básico del cómic, de Federico López Socasay.
– La historieta en el mundo moderno, de Oscar Masotta.
– Mangamanía, de Alfons Moliné.
– Viñetas de celuloide. El cómic en el cine, de José Miguel Pallarés.
– Jesús Redondo, forjado en tinta, de Diego Cara.
– El tebeo español y sus autores I, de Diego Cara.
– El tebeo español y sus autores II, de Diego Cara.
– Francisco Darnís. Maestro de de la viñeta, de Diego Cara.
– Los cómics en Hollywood, de Javier Coma y Román Gubern.
– El cómic femenino en España, de J. A. Ramírez.
– Tebeo y cultura de masas, de Luis Gasca.
– Los cómics: Un arte del siglo XX, de Javier Coma.
– La técnica del Cómic, de Josep M. Beá.
– Los superhéroes y la filosofía, de Tom Morris y Matt Morris.
– Schulz, Carlitos y Snoopy. Una biografía, de David Michaelis.
– Un tratado de Cómic, de Juan Royo.
– El Capitán Trueno: Un héroe para una generación, de Jose Antonio Ortega Anguiano.
– Los Cómics. Enfoque histórico capitulado por temas, de Reinhold Reinberger y Wolfgang Fuchs.
– Eva en el Cómic, de Francisco López-Mora y Esteban Bartolomé.
– Y nos fuimos a hacer viñetas, de Javier Coma.
– Los comics de la transición. El boom del comic adulto 1975-1984, de Francesca Lladó.
– El comic erótico, de J. Lizar.
– Eisner/Miller. Entrevista moderada por Charles Brownstein.
– But i digress… Apuntes de un guionista irreverente, de Peter David.
– Hal Foster. Príncipe de ilustradores, de Brian M. Kane.
– Alan Moore. El señor del tiempo, de varios autores.
– Jack Kirby, de Abraham García.
– Neil Gaiman. Fabricante de sueños, de varios autores.
– En primera persona. Frank Miller, de David Hernando.
– Diccionario de superhéroes, de Lorenzo Díaz.
– Alejandro M. Viturtia habla sobre comics Marvel, de FX Pérez.
– Cronología-X, de varios autores.
– Spider-man. Biografía no autorizada, de Julian M. Clemente.
– Conan. Biografía de una leyenda, de Francisco Calderón.
– Hulk ¡Aplasta!, de David Fraile.
– Cómics. En la piel de los superhéroes, de Phillippe Guedj (con la colaboración especial de Rafael Marín).
– La Ciencia de los Superhéroes, de Juan Scaliter.
– El Universo de Ibáñez. De 13, Rue del Percebe a Rompetechos, de Antoni Guiral.
– El terror en el cómic, de Jorge D. Fernández, Jesús Jiménez y Antonio Pineda (editores).
– Sinfonía gráfica. Variaciones en las unidades estructurales y narrativas del cómic, de Sergio García Sánchez.
– El Cómic, de Equipo Fénix.
– Tebeos Mutilados. La censura franquista contra Editorial Bruguera, de Vicent Sanchis.
– Películas clave del cine de Superhéroes, de Quim Casas (con prólogo de Jordi Costa).
– Diseño de cómic y novela gráfica. La guía esencial, de Gary Spencer Millidge (con prólogo de Dave Gibbons).
– Curso de novela gráfica. Guión, personajes, color, maqueta, tipografías, bocadillos…, de Mike Chinn y Chris McLoughlin.
– Diseño de personajes para novela gráfica, de Steven Withrow y Alexander Danner.
– Comic Art Now. Ilustración de cómic contemporánea, de Dez Skinn (con prólogo de Mark Millar).
– Historia del cómic español: 1875-1939, de Antonio Martín.
– Apuntes para una Historia de los Tebeos, de Antonio Martín.
– Literatura de la imagen, de Román Gubern (con Claude Moliterni como personalidad entrevistada).
– Comicsarías. Ensayo sobre una década de historieta española (1977-1987), de Antonio Altarriba y Antonio Remesar.
– La España del tebeo. La historieta española de 1940 a 2000, de Antonio Altarriba.
– Conversaciones con Hergé, de Numa Sadoul.
– Tintín: El sueño y la realidad, de Michael Farr.
Monográficos en revistas:
– Mundos de Papel. Revista de estudios e investigaciones sobre el tebeo, nº1: Los 70 añazos de Batman.
– Quimera. Revista Literaria, nº 301. Dossier Narrativas Superheroicas, escriben Jordi Carrión, Juan Trejo y fotografías de Dulce Pinzón.
– Educación y Biblioteca, nº 134. Dossier El cómic en las bibliotecas, coordinado por Mª Antonia Ontora y David Cuadrado.
– Artecontexto, nº 10. Dossier Mundo Cómic, con textos de Carles Santamaría, John Carlin, Trina Robbins, Jordi Costa y Peter Frank.
Algunos artículos de investigación de interés:
– El product placement en el cómic, de Ferran Salas.
– Cómics digitalizados. Promoción y preservación de las publicaciones con historietas en los espacios hipermedias, de Manuel Barrero.
– Análisis, síntesis y velocidad: la construcción de la secuencia en historieta como lugar de emergencia de la instancia de enunciación, de Federico Reggiani.
– La novela gráfica: innovación narrativa como forma de intervención sobre lo real, de Pablo Turnes.
– Cómics y videojuegos. Dos industrias culturales en conexión, de José Manuel Pestano Rodríguez, Roberto Von Sprecher y Milena Trenta.
– Educación y nuevas tecnologías. Cómic cinematizado: El realismo de tercer orden, de Luisa Gómez Martínez.
– Los cómics y su ideología, vistos del revés, de Ludovico Silva.
– Nuevo Orden Mundial. Narraciones sobre el poder y superhéroes en el cómic mainstream estadounidense de Stormwatch a Black Summer (1996-2008), de Eduardo Hernández Cano.
– Análisis de los problemas expresivos del cómic, de José Luís Rodríguez Beltrán.
– El cómic como soporte de emplazamiento de productos: El caso de las editoriales Marvel y DC, de Jesús Jiménez, Manuel Garrido y Francisco Javier Caro.
– El cómic en España: 1977-2007, de Pablo Vergara Díaz.
– La violencia de género en el cómic, José Joaquín Rodríguez Moreno (coordinador).
Catálogos:
– Fantagraphics. Creadores del canon, de Ana Merino.
– Hector G. Oesterheld. El simple arte de narrar, de varios autores.
– From hell. Un melodrama en ochenta originales, de varios autores.
– Steranko. Arte noir, de Jim Steranko, J. David Spurlock y Ángel de la Calle.
– Irreverentes. Viñetas incómodas, de Pepe Gálvez y Norman Fernandez.
– El año que fuimos Grendel, de Darko Macan, Norman Fernández y Paco I. Taibo II.
– La generación mas guapa. Autores españoles de comic 1960-1980, de Lorenzo F. Díaz y Paco I. Taibo II.
– 100 balas. Guía de lectura, de Norman Fernández y Pepe Gálvez.
– Lorenzo Mattotti: poeta en el color, de Ángel de la Calle.
– Artist: Bill Sienkiewitz, de Ángel de la Calle.
– Tex habla español, de Sergio Bonelli, Norman Fernández y Antonio Segura.
– Nosotros somos los muertos: el arte de la resistencia, de Pepe Gálvez y Norman Fernández.
– Historias rotas: la guerra del 36 en el cómic, de Pepe Gálvez y Norman Fernández.
– Nuevas miradas sobre el cómic español mas joven, de varios autores.
– Nuevas miradas II, el cómic español de género hoy, de varios autores.
– Egoistas, egocéntricos y exhibicionistas, la autobiografía en el cómic, una aproximación, de Pepe Galvez y Norman Fernández.
– Los Tebeos de Posguerra, de Luis Conde Martín.
– Catálogo general del cómic español: 1856-1993, de José Antonio Ortega Anguiano.
Revistas especializadas:
– El globo.
– Comics scene.
– Slumberland (El mundo de la historieta).
– La Comictiva.
– Zeppelin.
– Bang.
– El Wendigo.
– Mundos de papel.
– Tebeolandia.
– CB&M (Comic Book and Manga).
– Manga tour.
– Wizard.
– Trama.
– Neuróptica.
– Nemo.
– Dentro de la viñeta.
– Dolmen.
– Fandigital.
– Comic Heroes.
– LaRaña de Sevilla.
Anuarios:
– Anuario de La Historieta 2006, de la AACE.
– Anuario de La Historieta 2007, de la AACE.
Todos estos libros, todas estas revistas, todos estos monográficos, todos estos catálogos y todos estos artículos formarían nuestra particular biblioteca especializada. Todos los textos que en ella colocamos tienen en común el formar parte de un corpus específico sobre teoría, divulgación e investigación. Sobre alguno de los aspectos del noveno arte. Publicaciones que colocar, como digo siempre, en nuestras estanterías, junto a nuestros tebeos.
El listado sigue estando incompleto, así que vuelvo a invitaros a añadir vuestras aportaciones bibliográficas. Por mi parte, sigo con la búsqueda.
Nos leemos.
Aparte de alguno de los libros que mencionas, yo tengo estos:Diccionario de Manga A-J (Igor Gorbi)Manga: del cuadro flotante a la viñeta japonesaTebeosfera (Varios)De la pintura rupestre a la historieta graficaOestherheld: En primera persona101 comics para recordar (Juan Carlos Cereza)El gran libro del manga (Alfons Moliné)Akira Club (Katsuhiro Otomo)Vinilos Cómics: 50 años de complicidad entre el cómic y la músicaComo escribir e ilustrar una novela grafica (Michael Chinn)Mil años de manga (Brigitte Koyama-Richard)Los mundos manga (Jérôme Schmidt/Hervé Martin Delpierre)Manga: La era del nuevo cómic (Paul Gravett)Superhéroes y villanos: Una visión social del comic (Jaume vidal Biosca/Nicolás Cortés Rojano)La enciclopedia Marvel: La Guía definitiva de los personajes del universo MarvelKirby: El rey de los comics (Mark Evanier)Noveno Arte (Luis Alberto de Cuenca)La Historieta (Annie Baron-Carvais)La Historieta en la edad de la razón (Pablo de Santis)Las dimensiones social y politicas del cómic (Ana jorge Alonso, Rocío de la Maya Retamar y Alfonso Cortés Gonzalez -Coordinadores- )La aventura del Cómic (Alfonso Lindo)Semiología de la representación (A. Hello et alt.)Los «comics», arte para el consumo y formas pop (Terenci Moix)El fenómeno manga (Jaqueline Berndt)Comics: Clásicos y Modernos (El Pais)
Aparte de alguno de los libros que mencionas, yo tengo estos:
Diccionario de Manga A-J (Igor Gorbi)
Manga: del cuadro flotante a la viñeta japonesa
Tebeosfera (Varios)
De la pintura rupestre a la historieta grafica
Oestherheld: En primera persona
101 comics para recordar (Juan Carlos Cereza)
El gran libro del manga (Alfons Moliné)
Akira Club (Katsuhiro Otomo)
Vinilos Cómics: 50 años de complicidad entre el cómic y la música
Como escribir e ilustrar una novela grafica (Michael Chinn)
Mil años de manga (Brigitte Koyama-Richard)
Los mundos manga (Jérôme Schmidt/Hervé Martin Delpierre)
Manga: La era del nuevo cómic (Paul Gravett)
Superhéroes y villanos: Una visión social del comic (Jaume vidal Biosca/Nicolás Cortés Rojano)
La enciclopedia Marvel: La Guía definitiva de los personajes del universo Marvel
Kirby: El rey de los comics (Mark Evanier)
Noveno Arte (Luis Alberto de Cuenca)
La Historieta (Annie Baron-Carvais)
La Historieta en la edad de la razón (Pablo de Santis)
Las dimensiones social y politicas del cómic (Ana jorge Alonso, Rocío de la Maya Retamar y Alfonso Cortés Gonzalez -Coordinadores- )
La aventura del Cómic (Alfonso Lindo)
Semiología de la representación (A. Hello et alt.)
Los «comics», arte para el consumo y formas pop (Terenci Moix)
El fenómeno manga (Jaqueline Berndt)
Comics: Clásicos y Modernos (El Pais)
(Mejor asi 🙂
y ¿tienes alguna manera de compartirlos? porque me interesarían estos:
Diccionario de Manga A-J (Igor Gorbi)
Manga: del cuadro flotante a la viñeta japonesa
Mil años de manga (Brigitte Koyama-Richard)
Los mundos manga (Jérôme Schmidt/Hervé Martin Delpierre)
Manga: La era del nuevo cómic (Paul Gravett)
y la verdad se hace muy difícil conseguir material sobre manga, mas en donde vivo. El que me seria de muchisima utilidad y lo busco con apuro es: Manga: del cuadro flotante a la viñeta japonesa. Y te agradecería infinitamente si sabes donde lo puedo conseguir/comprar/descargar. Gracias.
Nineu, muchísimas gracias por el aporte. Es, desde luego, un gran añadido a la lista. Tomo nota y comenzaré a buscar algunos de los ejemplares que apuntas (a ver si son fáciles o difíciles de localizar…). Y todos ellos formarán parte de la propuesta bibliográfica y serán añadidos, junto con los que descubra de aquí para entonces, en la cuarta actualización.
Lo dicho, muchas gracias.
Nos leemos.
De nada hombre, para eso estamos 😉
Si necesitas ayuda o alguna imagen escaneada o lo que sea dimelo ¿ok?
El cómic y el arte secuencial, de Will Eisner.
Ese es el libro que hay que leer, lo demas es hacer bulto en la casa… Estan bien para hacer bulto en la biblioteca, pero la casa ya la tengo llena.
Aún me acuerdo de la Slumberland. Estaba muy bien hecha, y era baratita. Una de las compras seguras de todos los meses, y una pena que cerraran. Me servía para estar al día de lo que publicaban cuando aún la información de comics en internet no era tan común. A raíz de su cierre fue Dolmen lo que me interesó más… pero con eso de que en internet está casi todo…
Hola, alguien tiene idea de donde puedo conseguir el libro: Manga: del cuadro flotante a la viñeta japonesa ? Lo necesito para un trabajo de investigación en el que estoy participando y no he encontrado el físico, ni su versión digital (ya sea para comprarlo o descargar el pdf)