Novedades Planeta DeAgostini mayo 2007

¡Último número! Greg Rucka despide la colección DC que más éxito de crítica ha acaparado en los últimos años. La despedida final de Reneé Montoya y todo el equipo tiene lugar en estas páginas, con un número centrado en el crossover de Crisis Infinita y una última saga donde se cierra la trama de Corrigan, con un giro argumental realmente catastrófico para Montoya. Este número cuenta con el dibujo del español Kano.

¡Último número! Selina Kyle se despide para dejar paso al evento «Un año después». Pero antes, el guionista Will Pfeifer y el dibujante Pete Woods tienen preparada toda una sorpresa para Catwoman: un nuevo enfrentamiento contra Máscara Negra, uno que tiene pinta de ser el último… para ambos. Una gran historia que rinde homenaje a la etapa de Ed Brubaker y que deja preparado el camino para el relanzamiento de la colección que se publicará en junio, coinciendo con el Año Después.

El Caballero Oscuro ha regresado pero ¿llega demasiado tarde? Hace un año, Batman y Robin desaparecieron de Gotham City. Antes de su partida, el murciélago eligió a un sustituto para que protegiera Gotham de los sospechosos habituales. Ahora, Batman y Robin regresan para encontrarse con la muerte de muchos de sus villanos. ¿Acaso la persona que eligió ha confundido justicia con venganza? Batman: Un año después es un momento crucial en la leyenda del Hombre Murciélago y reestablece su relación con la ciudad que ha jurado proteger.

Superman se enfrenta a su contrapartida de otra Tierra en este histórico volumen donde se narra un repaso a la historia del personaje con motivo de lo ocurrido en Crisis Infinita. Este número sirve así de puente entre dicha saga, la colección mensual y el recopilatorio Superman: Un año después. Todo un punto de inflexión en la historia editorial del último Hijo de Krypton.

Un héroe sin poderes. Un villano sin escrúpulos. Y el destino de una ciudad pendiente de un hilo. Tras la conclusión de Crisis Infinita, Superman, el mayor defensor de la Tierra, se queda, misteriosamente, sin poderes. Ahora vigilar Metropolis es tarea de Clark Kent pero con Lex Luthor perdonado por crímenes anteriores y armado con un número casi infinito de kryptonita, Clark necesitará algo más que la ayuda de unos cuantos amigos para salir indemne. El mundo necesita, ahora más que nunca, un héroe. Necesita a Superman… justo cuando este no está. Kurt Busiek, Geoff Johns, Pete Woods y Renato Guedes relatan el regreso del Hombre de Acero al Universo DC enmarcado en el evento Un año después.

Un año sin Batman. Un año sin Superman. Un año sin Wonder Woman. Pero no un año sin héroes. 52 es la colección más arriesgada de los últimos tiempos, donde se narra en tiempo real el año transcurrido entre el final de Crisis Infinita y el inicio del evento Un año después en todas las series del Universo DC. En 52 los protagonistas son personajes olvidados de DC que toman protagonismo gracias a la ausencia de los tres grandes. Este proyecto viene respaldado por los mejores guionistas de la editorial, gente como Greg Rucka, Geoff Johns, Grant Morrison, Keith Giffen o Mark Waid. La cadencia semanal se respetará en esta edición de 52 entregas, perfectamente coordinadas con el resto de títulos de la editorial. 52 es el evento que nadie debe perderse.

¡Green Lantern y Green Arrow vuelven al Universo DC de Un año después en una cabecera conjunta que rinde homenaje al clásico de Dennis O´Neil y Neal Adams! En esta ocasión, cada mes habrá una ración doble de las aventuras de ambos héroes, turnándose entre sí. Para empezar, Judd Winick y Scott McDaniel presentan al nuevo Oliver Queen que surge de entre las ruinas de lo que fue Star City. Y en el segundo número hará acto de presencia el Green Lantern de Geoff Johns e Ivan Reis, con un enfoque que traerá de vuelta todo lo que se perdió en su día en la saga Crepúsculo Esmeralda. Y siguiendo ese ritmo, con un mes protagonizado por el arquero esmeralda y el siguiente por el héroe de los Guardianes de Oa, seguirá esta colección destinada a enmarcar bajo un mismo techo las aventuras de la mayor esperanza del Universo DC.

¡El regreso de los Jóvenes Titanes y los Outsiders! En esta nueva colección mensual se darán cita los dos grupos más jóvenes y rebeldes del Universo DC. Cada dos meses tendréis una cita con uno de los equipos. Este primer ejemplar da cabida a los Jóvenes Titanes, el próximo mes los protagonistas serán los Outsiders para dejar paso a los Titanes otra vez en la tercera entrega y así sucesivamente. De esta forma, ambas colecciones mantienen su formato grapa con entregas dobles para ser testigos de la evolución del Universo DC en el Año Después.

La mayor amenaza en siglos a la paz y la estabilidad de la galaxia ha terminado gracias a la Legión de Superhéroes. Ahora, los Planetas Unidos deben reafirmar su control sobre una población devastada mientras se intenta que la Legión se convierta en una fuerza de paz oficial. Pero, tras la debacle de la guerra presenciada en los tomos de Legión de superhéroes, ¿querrá la Legión trabajar para el gobierno? Por si fuera poco, esta nueva colección mensual empieza con una noticia de impacto para los habitantes del siglo XXI: la aparición de Supergirl, venida directamente de los acontecimientos de Crisis Infinita. ¿Por qué está aquí? ¿Se integrará en el equipo? ¿Es la auténtica Supergirl del pasado?

¡La Liga de la Justicia ya no existe! Con su cuartel general destruido y el grupo separado, un pequeño número de miembros de la Liga se junta por última vez para rendir homenaje a su legado y decir adiós a un amigo caído. Sin embargo, la reaparición de un antiguo enemigo les recuerda que la misión de la Liga no ha terminado… aunque con múltiples crisis convergiendo por toda la galaxia, ¿podrá la JLA seguir exisitiendo tal como la conocemos? Bob Harras y Tom Derenick ponen final a la colección de la Liga en una historia nacida directamente de Crisis Infinita.

¡Penúltimo número! ¡En este número de JSA una época termina para dar paso a la siguiente en pleno apogeo de Crisis Infinita! Geoff Johns se despide de los lectores en una última saga espectacular y un número autoconclusivo centrado en su personaje favorito: Star Spangled Kid. Por si fuera poco, el último cómic incluido en este recopilatorio está hecho por Paul Levitz y George Pérez, dos leyendas de DC Comics que realizan un más que emotivo número inmiscuido de lleno con Crisis Infinita y la JSA de Tierra-2.

Segundo recopilatorio de JSA: Clasificado, esta vez con dos historias autoconclusivas. La primera de ellas, a cargo de Jen Van Meter y Patrick Oliffe, se centra en los villanos de la JSA. Todos ellos se reagrupan tras los acontecimientos narrados en Crisis de identidad, JLA: Crisis de consciencia y los acontecimientos actuales de Crisis Infinita. Después de esta interesante historia le llega el turno a Peter Tomasi y Don Kramer para narrar una reunión con puro sabor clásico entre Jay Garrick y Wildcat, recordando así tiempos mejores cuando las cosas no eran tan complicadas como hoy día con las desgracias que acosan a nuestros héroes en la mencionada saga de Crisis Infinita y el evento Un año después.

¡Un crossover en toda regla entre los Titanes y la Legión de Superhéroes! Dos eras se encuentran cuando los Titanes y la Legión se encuentran cara a cara como representantes de las nuevas generaciones del Universo DC, sólo que los primeros representan al siglo XX y los segundos al siglo XXX. De la mano de Dan Jurgens (Sagas DC) y Phil Jimenez (Crisis Infinita) llega una historia que permanecía inédita hasta ahora con un sabor clásico ineludible, como sólo estos dos autores curtidos en mil batallas DC podían hacer.

Penúltimo número de la mayor epopeya creada por Grant Morrison a imagen y semejanza de unos personajes tan clásicos del Universo DC como los siete soldados de la victoria. En esta ocasión le llega el turno a Frankenstein en una versión que no dejará indiferente a nadie. Ya sea por lo arriesgado del guión de Morrison como por el enfermizo dibujo de Doug Mahnke, esta sexta entrega de Los siete soldados de la victoria marcará época, preparando el camino para el desenlace final.

Sagas DC recopila las sagas que componen el núcleo del Universo DC post-crisis. Presentadas en una colección quincenal, cada una de ellas tiene valor por sí misma, sin perder de vista que varios de los acontecimientos del actual Universo DC están narrados aquí.

Apokolips y Nueva Génesis han desaparecido. Darkseid y Highfather se han unido a la Fuente. Metrón llega a la Tierra sin recordar quién es ni qué ha sucedido. Los Nuevos Dioses deberán afrontar esta situación con ayuda de un misterioso ser llamado Takión que parece ser la clave de todo. Así comienza El Cuarto Mundo de John Byrne, la colección en que este popular autor narra las nuevas historias de la saga cósmica creada por Jack Kirby mientras explora el pasado de sus principales protagonistas.

Devin Grayson y Mark Buckingham recuperaron a los Titanes de siempre años después de la excelente etapa de Marv Wolfman y George Pérez. Esta colección recopila en tres números los 25 primeros ejemplares de The Titans con la intención de recuperar en poco tiempo y de forma asequible una etapa de la que todos los aficionados al grupo hablan maravillas. ¡Ahora puede descubrirse por qué!

The Children´s Crusade se encuentra compuesto por diferentes crossovers de 1993 y de dos números especiales creados por Neil Gaiman. Este título lo componen, por orden de lectura, The Children´ s Crusade núm.1(guionista: Neil Gaiman; dibujante: Chris Bachalo), Black Orchid Annual núm.1 (guionista: Dick Foreman; dibujante: Gary Amaro), Animal Man Annual núm.1, (guionista: Jamie Delano, dibujante: Russell Braun), Swamp Thing Annual 7 (guionista: Nancy A. Collins, dibujante: Mark Buckingham), Doom PAtrol Annual 2 (guionista: Rachel Pollack, dibujante: Mark Wheatley), Arcana of Books of Magic Annual 1 (guionista: John Ney Rieber, dibujante: Peter Gross), The Children´s Crusade núm.2 (guionistas: Neil Gaiman, Alisa Kwitney y Jamie Delano y dibujante: Peter Snejbjerg).

¡Último volumen de la serie!, que incluye los números 59 a 66. El reverendo Jesse Custer, su novia Tulip O´Hare y el vampiro Cassidy concluyen sus aventuras. Hace ya algún tiempo murieron 180 hombres luchando por su libertad, En una pequeña fortificación del corazón de Texas. El lugar se llamaba San Antonio de Valero, pero todo el mundo lo conoce como «El Álamo». Allí llega el reverendo Custer para poner fin al asunto que años atrás comenzó en su Iglesia. Intenso final de esta trepidante serie que ha transcurrido por míticos lugares del Far West americano y que ha permitido al lector transitar del Cielo al Infierno en décimas de segundos.

Con la marcha de Dios, desde que éste creara al hombre, las existencias se tambalean en la edad del olvido y, debido a la ausencia de un guía divino, el arcángel Miguel debe encontrar un camino para parar la marea de destrucción que asola a la Humanidad.
El presente volumen incluye además «Lilith», una historia especial de 40 páginas ilustrada por el reconocido dibujante P. Craig Russell y guionizada por el mismo Mike Carey, autor también de Hellblazer.

Punto y final de la serie en la que diversos personajes asumen el estatus de seres en peligro y actúan como «blancos humanos» para salvar su vida. La serie termina como comenzó: con las mismas dudas de «qué pasaría si tu trabajo te afectara tanto que te cambiara la vida y nunca volvieras a ser el que un día fuiste», una pregunta que afecta a todos los hombres en nuestros días.

Más allá de la locura. Más allá de la imaginación. Una mirada enfermiza a los superhéroes.
¡La extravagante obra que convirtió a Grant Morrison en una estrella!

Jesse Custer es el cura de un pequeño pueblo y está a punto de perder la fe… hasta que su cuerpo se fusiona con el de un ser medio ángel, medio demonio llamado Génesis. Junto con Tulip, su peligrosa ex-novia, y Cassidy, un vampiro irlandés con gran afición a la bebida, Jesse comienza un extraño viaje desde el corazón de Texas hasta el alma de Nueva York.
Directo, violento y cubierto con mucho humor negro, Predicador es un éxito del aclamado dueto creativo formado por Garth Ennis y Steve Dillon.

100 Balas reflexiona sobre la venganza. El Agente Graves reparte entre ciudadanos de a pie balas con las que éstos podrían resolver antiguos agravios. Estas balas se encuentran inmunizadas, por lo que quien las utiliza se encuentra totalmente a salvo en su tarea.

Todos los hombres están muertos. Con esta apocalíptica premisa da inicio Y: El último hombre, una de las colecciones más aclamadas en los últimos tiempos dentro de la línea Vértigo de DC Comics. Brian K. Vaughan y Pia Guerra, creadores de la serie, realizan un primer número frenético en el que la acción sucede sin parar, con múltiples cambios de escena que conducen a un mismo objetivo: la muerte de todos los hombres sobre la faz de la Tierra… Todos menos uno: Yorick Brown, sin olvidar a su mono Ampersand.

Spider acaba de regresar a la ciudad, de encontrar trabajo como periodista en su antiguo periódico, La Palabra, y ya ha conseguido perder el pelo que tanto le había costado dejar crecer en un incidente con la unidad de ducha, y detener un gigantesco disturbio callejero de los Ángeles 8 Transientes. Vuelve a ser famoso. Y esto es sólo el principio…

La serie que Planeta DeAgostini pone a la venta de La Cosa del Pantano se centra en la etapa del mítico Alan Moore (guionista de V de Vendetta y Watchmen, entre otros títulos), aunque el número 1 es un especial anual, de 1989, del no menos célebre guionista Neil Gaiman, con dibujos de Richard Piers Rayner y Mike Hoffman. El número 2 incluirá los números 20 y 21 USA, momento en el que Alan Moore se hizo cargo como guionista de esta mítica serie (creada en la década de los setenta por el guionista Len Wein y el dibujante Bernie Wrightson), con dibujos de Stephen Bissette & John Totleben, La etapa de Alan Moore llega hasta el número 64, éste incluido, de la Cosa del Pantano. La grandeza de la aportación de Moore fue deshumanizar al monstruo que habita en el pantano y despojarlo de su caracterización de Superhéroe para convertirlo en un ser más elemental, representante de los miedos más ancestrales y primitivos.

Séptima entrega de la serie mensual que Planeta DeAgostini dedica al superagente James Bond. La primera aparición del personaje tuvo lugar en la novela de Casino Royale, publicada por el escritor y también exagente secreto Ian Fleming en 1953. El éxito de sus novelas, marcadas por la Guerra Fría que por aquel entonces atravesaba Occidente, propició que el diario inglés London Daily Express propusiera en 1957 a su autor guionizar las aventuras de Bond en tiras de prensa. La primera tira de James Bond, con guión adaptado de Anthony Hern y dibujo de McClusky, apareció en 1958. Otros creadores que participaron adaptando los guiones de Ian Fleming a las tiras de James Bond fueron los escritores Henry Gammidge, Jim Lawrence y Kingsley Amis. Del dibujo se encargaron, por orden de participación, John McClusky y Yaroslav Horak.
El tercer volumen de la serie, Golfinger, empieza en el castillo de Miami donde su amigo Junius Du Pont le pide que observe el juego de canasta entre él y otro personaje, Goldfinger, sospechoso estafador y tramposo.
James Bond le confirma sus sospechas y a su vuelta a Inglaterra descubre en sus investigaciones sobre el personaje que se trata del mayor contrabandista del mundo y un criminal comunista trabajando para la agencia soviética SMERSH.

Con guión de Stépán Kopriva y dibujo de Jirí Grus, Nitro es otra apuesta europea en el terreno del cómic de acción de clara influencia norteamericana. La historia comienza con un paseo ciberespacial en el que unos pistoleros sin escrúpulos campan a sus anchas en el interior de una nave, creando una situación de violencia incontrolada. Por otro lado, los habitantes de una ciudad del futuro, con claras referencias a Blade Runner, libran una lucha sin cuartel en la que poco más hay que ganar: únicamente su supervivencia.
Jirí Grus, nacido en la República Checa, es un dibujante formado en el arte de la pintura de temática hiperrealista, lo que dota a los cómics en los que participa de un dibujo muy preciso y cargado de matices. Por su parte, el también checo Stépán Kopriva es guionista de series de televión y director de cine.

Las historias de Spaghetti Bros, ambientadas en los Estados Unidos de los años 30 del s.XX, están protagonizadas por la familia Centobucchi, en plena Ley Seca. Por estas viñetas pululan todo tipo de personajes, desde estrellas de cine a crápulas de mala reputación.
Carlos Trillo, guionista de la serie y argentino de nacimiento, es un reconocido autor de cómics de proyección internacional. Tras el golpe militar sufrido en Argentina en la década de los años 70, se exilió a Francia, donde ha publicado la mayoría de sus guiones. Por su parte, Domingo Mandrafina, quien también comenzó su carrera los 70, es un prestigioso dibujante que destaca por un trazo grueso que realza el juego de sombras.

Recopilación de historias cortas que Milo Manara dedica a la cámara como objeto con el que observar la sociedad de nuestro tiempo. Por este «gran ojo» desfilan personajes como Casanova o John Lennon, siempre acompañados por sensuales señoritas que harán las delicias del lector.
Publicadas originariamente a comienzos de la década de los 80 del s. XX, estas historias son un brillante ejercicio sobre el arte del «voyeurismo» y los variopintos personajes que lo habitan.

Tercera entrega de la serie (aparecida por primera vez en 1983), subtitulada «Día de cólera. El primer papel”, en donde Giuseppe Bergman, el alter ego de Milo Manara, continúa con sus dos viajes: geográfico e interior. Desde Sudamérica a los países del Magreb, los diferentes escenarios geográficos por los que Bergman transita son el resumen de sus reflexiones sobre la aventura, el erotismo y la propia existencia.

Los Pitufos son uno de los grandes clásicos del cómic europeo. Diversas generaciones hemos crecido leyendo sus divertidas aventuras. Ahora Planeta DeAgostini pone a vuestra disposición la edición definitiva de estos pequeños seres azules. Veinticuatro álbumes en los que se recopilan todas las aventuras que creó Peyo en los años sesenta.
Para guardar al lado de Spirou, Iznogud y Lucky Luke.
También disponible en catalán.

Els Barrufets és un dels grans clàssics del còmic europeu. Diverses generacions hem crescut llegint les seves divertides aventures. Ara Planeta DeAgostini posa a la vostra disposició l´edició definitiva del petits nans blaus. Vint-i-quatre àlbums en els que es recopilen totes les aventures que el gran Peyo va crear als anys seixanta.
Per guardar al costat de Spirou, Iznogud i Lucky Luke.
També disponible en castellà.

A André Franquin (Bélgica, 1924-1997) se le considera el máximo exponente de la llamada “escuela de Marcinelle” y es el autor de personajes tan emblemáticos como Marsupilami, un animal de larga cola que acompaña a Spirou en muchas de sus aventuras. Colaborador de la revista Spirou entre 1946 y 1968, contribuyó a la renovación de Spirou y Fantasio, sobre todo con la creación del personaje de Marsupilami.
Tomás el gafe (Gston Lagaffe, en original) es, quizás, el personaje más emblemático de Franquin: un empleado de la Editora Dupuis cuya mayor característica es la facilidad para torpeza, lo que creará multitud de situaciones incómodas.
Planeta DeAgostini publicará la edición integral, compuesta por 19 tomos, publicados para celebrar los 40 años de vida del personaje y en lo que se recogen cronológicamente la totalidad de los “gags” de Tomás el gafe; los tomos 18 y 19 recogen algunas historias inéditas creadas por Franquin.

The Savage Sword of Conan marcó un antes y un después en la historia de los magazines en blanco y negro. Su fama fue más allá de los Estados Unidos y en muy poco tiempo se convirtió en un éxito a nivel mundial. Por otro lado, Planeta DeAgostini eligió este título para lanzar su línea de cómics. Ambas circunstancias hacen de La Espada Salvaje de Conan un título mítico. Y como tal no debe desaparecer del mercado, por tanto ofrecemos, de nuevo, desde el primer número esta colección en esta ocasión con lomo para que se pueda leer, disfrutar y guardar como se merece.

Shinichi Kudo, el mejor detective adolescente de todo Japón, tiene un problema que ni siquiera él puede resolver: por culpa de un veneno su cuerpo se ha reducido, ¡y parece un niño de seis años! Bajo una nueva identidad, la de Conan Edogawa, Shinichi sigue resolviendo todos los misterios que le salen al paso… mientras intenta encontrar el antídoto que le devolverá su vida.

Tokio, la gran metrópolis. Dos chicas llegan a la ciudad dispuestas a cumplir sus sueños, aunque aparentemente son totalmente opuestas: Nana Komatsu es dulce, ingenua, enamoradiza, y arrastra un largo historial de amores malogrados. Nana Oosaki es madura y segura de sí misma, sabe lo que quiere y qué debe hacer para conseguirlo. Los caminos de estas chicas tan distintas se cruzarán en la capital, donde empezarán compartiendo piso y acabarán apoyándose la una en la otra…
¡¡Dos chicas con el mismo nombre!!
¡¡Dos emocionantes historias de amor!!

Todos hemos oído alguna vez que las apariencias engañan; pero en el caso de Momo, ¡también le causan multitud de problemas! Su piel se broncea con facilidad y su pelo se aclara, dándole el mismo aspecto que adopta una tribu urbana japonesa formada por chicas con fama de fáciles. Momo, que en el fondo es muy dulce, sufre mucho con esta situación porque todos creen lo que no es, y más porque está enamorada de Toji, un compañero de instituto al que le gustan las chicas de piel pálida… como su amiga Sae, que no pierde la oportunidad de rebajar la ya de por sí poca autoestima de la pobre Momo y de robarle, sistemáticamente, todo lo que desea. Pero todo cambia cuando Kairi, uno de los chicos más populares del instituto, decide salir con ella… ¡y rechaza a Sae!

¡No te pierdas el arrollador inicio del nuevo shojo de Planeta DeAgostini!

En todos los institutos hay un grupo formado por los más populares, y el colegio de Shun no es ninguna excepción: el grupo más “cool” lo forman campeones deportivos, cantantes de moda y chicas bellísimas. Gente con la que el normal y anodino Shun no tiene nada en común… hasta que encuentra un monísimo perrito abandonado. Como por arte de magia, Saku, Yu, Shirase y Kai se empeñan en ser amigos suyos, quieren que se una a su grupo, que vaya con ellos a todas partes… ¿Y cómo negarse? ¡Si no le dejan hablar! Pero… ¿le quieren a él, o a su nueva mascota? Un nuevo manga de humor que no dejará a nadie indiferente.

En esta última entrega de la historia de Emma y William veremos cómo los dos enamorados hacen frente al mundo con tal de vivir libremente su amor. Los jóvenes no le dan importancia a la diferencia de clase social que los separa, ni les preocupan las habladurías y desprecios que provocaría el matrimonio de un miembro de la buena sociedad con una criada. Suerte que cuentan con la ayuda y el apoyo desinteresado de gente de su entorno, especialmente el de la madre de William, que no quiere que los sueños de su hijo mueran por culpa de las exigencias de la estricta sociedad victoriana.
Pero el compromiso fallido de William con Eleanor les ha granjeado un nuevo y poderoso enemigo, el altivo padre de la chica, que no puede soportar la humillación pública de que el joven Jones haya despreciado a su hija. Y no es el único dispuesto a hacérselo pagar…

A nadie le sorprende que si tu familia tiene problemas económicos, empieces a trabajar para ayudarles. ¡Lo que ya no es tan normal es que tu padre te venda como criada a su deudor para saldar la deuda! Homare se encuentra, de la noche a la mañana, limpiando, cocinando y fregando en la casa del acreedor familiar, un hombre con tres hijos guapísimos. La situación parece destinada al romance, pero Homare no podría haber empezado con peor pie: Ranran, el adorado gato del hijo mayor, Masamune, la odia a muerte, y su amo no tiene reparos en despreciarla e ignorarla. La vida de la chica podría ser un infierno, pero ella se lo toma todo con alegría y no pierde la esperanza de que, algún día, Masamune la mire con buenos ojos… ¡o que sus padres reúnan el dinero necesario para pagar sus deudas! Un nuevo manga de humor absurdo de la mano de Ai Morinaga, autora de El patito feo.

¿Asistiremos por fin a la batalla definitiva entre Yaiba y Onimaru? Los dos rivales, que personifican a las fuerzas del Bien y el Mal, se enfrentaran de nuevo en este último volumen en un intento del joven samurái por salvar, de nuevo, el planeta. Pero la vida de Yaiba no consiste sólo en luchar contra el Demonio del Viento: también tiene que vérselas con todo tipo de adversarios, de lo más variopinto, que se las apañan para que su vida (¡y la de los que le rodean!) nunca sea aburrida…
¡Última entrega del gran manga del autor de Detective Conan!

La página web www.nichtlustig.de de Joscha Saber es desde hace tiempo una página de culto en Alemania. Alrededor de 300000 personas miran cada día los gags y los extraordinarios personajes como los lemmings que viven en el muro.
Los personajes de las creaciones digitales y sus aconteceres se pueden releer en la serie de libros Ni puta gracia, que ahora presenta Planeta DeAgostini. Humor absurdo sin límites y risas garantizadas.

Hace mucho tiempo, en una década muy, muy lejana, los personajes más queridos por los aficionados al cine pasaron de la pantalla grande a la página impresa. Se publicó una serie de cómics que, sin lugar a dudas, no era de este mundo. Cada uno de los números del cómic Star Wars de Marvel que empezó a publicarse en 1977 era más extraño y divertido que el inmediatamente anterior. ¿Dónde, si no, habríamos visto a Han Solo tratando de ligar con una muchacha de color azul? ¿Y a un conejo carnívoro de dos metros llamado Jaxxon luchando al lado de los héroes de Una nueva esperanza? ¿O a Chewbacca gritando «¡Hroog» como advertencia a sus compañeros?

Ahora, por primera vez en la historia, la colección de cómics Star Wars de Marvel se publica en libros recopilatorios. Si queréis leer estas joyas, ya no tendréis que acudir a las polvorientas cajas de los coleccionistas; os bastará con ir a comprarlas a la librería. Los siete volúmenes de esta colección asombrarán, divertirán y deleitarán por un igual a incondicionales de Star Wars, amantes de la cultura pop y coleccionistas de productos kitsch.