Johan y Pirluit vol5: El país maldito – El sortilegio de Malasombra

 

Edición original: Le pays maudit, Le sortilege de Maltrochu (Spirou, 1964-1970).
Edición nacional/ España: Johan y Pirluit vol5: El país maldito-El sortilegio de Malasombra (Dolmen, 2013).
Guión: Peyo, Yves Delporte.
Dibujo: Peyo.
Color: Sin acreditar.
Formato: Tomo cartoné 160 págs.
Precio: 30€.

 

Cuando Dolmen inició su loable singladura de recuperar en seis volúmenes todo el material de Johan y Pirluit publicado hasta la fecha, comenzando por el tomo 4 (con las historias La guerra de las Siete Fuentes y El anillo de los Castellac, más extras) en seguida me apresté a gritar a los cuatro vientos mi regocijo. La parejita medieval ideada por Peyo (seudónimo de Pierre Culliford) no es solo una de las grandes creaciones de la historieta de todos los tiempos sino también una pieza clave de mi educación sentimental. La respuesta fue entusiasta y, para mí, conmovedora. Emociona ver que lo que uno creía una pasión íntima y solitaria arde igualmente en el corazón de otros muchos (ya no tan anónimos) lectores. Y es que Johan y Pirluit están aquí para quedarse.

El volumen 5 incluye los últimos trabajos de Peyo con sus personajes más queridos. Ya dijimos que Johan y Pirluit fueron aniquilados por el éxito inigualable de Los Pitufos, que pasaron de ser secundarios de lujo a protagonizar casi cualquier cosa, desde cómics a películas pasando por discos y muñecos. Así pues, pese a su calidad contrastada (y ser el primer álbum de Johan y Pirluit en publicarse en cartoné), El anillo de los Castellac, sin participación de los diminutos, no obtuvo las ventas esperadas por la editorial. Para su duodécima entrega Peyo recurrió de nuevo a los duendecillos azules en una trama que les devuelve un protagonismo que no tenían desde su debut en la tira (en La flauta de seis pitufos). No hay queja. Peyo firma una de las mejores entregas, demostrando su cariño por los personajes y su buen hacer como historietista en cada página.

El país maldito

El rey se aburre. Ni las payasadas de Pirluit como bufón ni las distracciones habituales de palacio pueden iluminar su sombrío ánimo. El bebedizo que Johan compra a la bruja Raquel fracasa estrepitosamente. Al castillo llegan malabaristas y titiriteros a probar fortuna. Como último recurso, un comerciante anuncia una criatura nunca vista, presa en una minúscula jaula. Un pitufo. Johan y Pirluit lo liberan y descubren que la feliz comunidad de duendecillos azules ha sido atacada y esclavizada. Los dos amigos, a quienes esta vez acompaña el monarca, juran ayudarlos y parten hacia el inhóspito lugar conocido como el País Maldito.

Este es el álbum de «el pitufo que pitufa pitufo». Con esta ingeniosa argucia, basada en el enigmático hablar de estos gnomos peculiares, el autor mantiene el suspense sobre la identidad de la amenaza hasta la mitad de a historia. Estas páginas ofrecen un compendio de lo mejor de su autor, con recursos de probada valía. El humor ha alcanzado un grado de sofisticación tal que impregna las secuencias, sin depender exclusivamente del gag, aún así excepcionalmente afinado (pensemos en la varilla que hace brotar agua al grito de ¡Alakazan! y en cómo se dosifica y amplía página a página). Es inevitable deleitarse con el tempo narrativo que le imprime el autor. La primera parte, con acentuados ribetes de comedia, gira en torno al caprichoso humor del rey, su inicial melancolía y sus posteriores y pueriles arranques aventureros, como de niño malcriado. En buena medida, usurpa el rol de Pirluit, sirviendo de alivio cómico, como cuando remolonea en la marcha con la intención de comer en una fonda, actitud más propia del pequeño escudero (aquí, sin embargo, implicado al máximo en la operación de rescate). Peyo se toma su tiempo con el itinerario. El mago Homnibus está enfermo y no puede teleportarlos mediante la hipnosis como hizo la vez anterior (en la mentada La flauta de seis pitufos). Los tres aventureros han de marchar atravesando malezas, pantanos y desiertos antes de llegar a su destino. Esta es una construcción (el viaje) típica de la ficción de aventuras y fantasía (p.ej.: Tolkien) y que el mismo Peyo había probado en ocasiones anteriores (p.ej.: El agua prodigiosa). El último tercio se centra en la lucha contra la amenaza y la liberación de los pitufos, con algún punto en común con el desenlace de Indiana Jones y el Templo Maldito (S. Spielberg, 1984), 20 años posterior.

La densidad narrativa, pese al ajustado texto (tanto en los cuadros de apoyo como en los globos de diálogo), se debe a la plantilla de cuatro filas por página, entre ocho y once viñetas por plancha, con pocas excepciones a la norma. Maravillosamente claro, hasta ligero, Peyo domina la expresividad y la cinética de sus criaturas, como demuestra en estupendas secuencias de acción como la de la pág.47, pero también el gag verbal, con surrealistas declaraciones como «¡Vas a ser COLGADO, TORTURADO, DECAPITADO, EMPALADO, DESOLLADO, y luego te encerraremos en los calabozos hasta el fin de tus días!» en la pág.49. La contribución de Yves Delporte al pérfico Monulfo se saldó con acusaciones de antisemitismo que obligaron a cambiar las desafortunadas imprecaciones del personaje en sucesivas reimpresiones.

Cada vez más sobrecargado de trabajo, Peyo acude a un asistente (Francis Bertrand) que le ayude con la rotulación y los fondos.

El sortilegio de Malasombra

Iniciado en 1968, el decimotercer álbum de Johan y Pirluit, el último con implicación de Peyo, fue el de realización más tortuosa. La exigente fama de Los Pitufos le robaba tiempo y fuerzas. Varias manos fueron requeridas (incluyendo la colaboración de su amigo Franquin en la célebre viñeta donde se presenta el castillo del villano, usada por Bruguera en la contraportada de la colección) para poder llevarlo a buen puerto. Por si fuera poco, Peyo sufrió un infarto y la producción quedó interrumpida. Ninguno de estos azares se deduciría de la simple lectura del álbum.

El sortilegio de Malasombra se abre con una página introductoria como de cuento de hadas, princesa incluida. A continuación volvemos al castillo donde se halla Pirluit enfrascado en su nueva pasión: la alquimia, con las desastrosas consecuencias en él acostumbradas. Más tarde, durante una cacería se cruza con un perro vagabundo que, al verse en peligro, rompe a hablar implorándole clemencia. El triste animal no es sino el príncipe Thierry, llevado a tal condición traicioneramente por el malvado Malasombra, su rival en el amor de Genoveva de Bosquehermoso. Los dos amigos juran desfacer el entuerto, para lo que necesitarán de su astucia, valor y la ayuda del mago Homnibus y de los pitufos.

Alguno de los momentos más recordados proceden de la transformación de Pirluit en un quisquilloso bulldog mientras los magos trabajan en un antídoto. Si en pasadas aventuras era el rey quien acudía al rescate en los momentos en que la situación se les iba de las manos, aquí esa función recae en Bertrand, amigo del príncipe Thierry. La aparición de los pitufos sirve para actualizar la broma recurrente sobre los distintos significados de «pitufo» y «pitufar», que despierta la incomprensión de todos aquellos cuyo color de piel no sea el azul.

Los pitufos ahogaban a sus descubridores, impidiendo que Peyo pudiera dedicarse a ellos, pero también de formas más sutiles. Johan empequeñece, se vuelve más redondeado. No es el único. Una vista del mercado en la pág.108 presenta a los participantes extrañamente rechonchos, incluidos el domador y su oso, que podrían ser un guiño a la historieta anterior. Sin embargo, las virtudes referidas para El país maldito siguen vigentes. El sortilegio de Malasombra es otra obra maestra de humor y aventura, sin signos de declive, ni de recapitulación, un broche de oro inopinado a la saga de estos dos leales compañeros.

El tomo incluye apasionantes extras: artículos de contextualización para ambas aventuras, un repaso a su trasvase a la pequeña pantalla de la mano de Hanna-Barbera como secundarios -cruel paradoja- de los pitufos, bocetos, portadas, ilustraciones de variada procedencia, pero sobre todo dos breves historietas muy especiales. De un lado, la última aparición de los personajes de la mano de su creador, en 1977, en un relato navideño de tres páginas con reminiscencias de ¡Qué bello es vivir! (F. Capra, 1948) y de las tentaciones de Cristo en el Gólgota, previas a la Pasión. De otro lado, un curioso experimento para un concurso de la revista Spirou donde Peyo dibujó cuatro páginas con los bocadillos de texto en blanco a fin de que los lectores propusieran sus diálogos. La increíble sintonía entre las más de veinte mil propuestas recibidas en la editorial demostró la robustez y univocidad del tratamiento narrativo del autor, capaz de transmitir con exactitud la trama y reacciones principales de los implicados.

Asimismo, hemos de celebrar la estupenda impresión de las páginas, con unos colores vivos y contrastados. A título personal, también agradezco la traducción de los nombres, pues en su idioma original los hispano parlantes nos perdíamos resonancias. Corregidas las deficiencias en la reproducción de los negros del volumen anterior y manteniendo el nivel del resto de prestaciones, esta es, sin duda, la mejor y más completa edición de este clásico del cómic en nuestro país.