Lobo de Lluvia

 

Edición original: Loup de Pluie Tome 1 y Loup de Pluie Tome 2, 2012, 2013, Dargaud-Lombard S.A.
Edición nacional / España: Abril 2014, Colección CMYK, Astiberri Ediciones.
Guión: Jean Dufaux.
Dibujo, tinta y color: Rubén Pellejero.
Formato: 128 páginas a color editadas en cartoné.
Precio: 22 €.

 

Lobo de Lluvia es un ejemplo perfecto de lo que la buena BD suele ser. Autores con oficio y talento, dando lo mejor de sí mismos en pro de la historia a narrar. Esto, que debería ser la base de cualquier producto, suele ser la excepción y no la norma en el mercado, máxime si miramos las obras amparadas por las grandes editoriales norteamericanas. El caso de la buena BD europea, si bien aquejada en las últimas décadas de cierta tendencia a una, por llamarla de alguna manera, americanización de su estética, así como de una popularización de sus temáticas, el caso, como digo, de la buena BD era algo parecido a esto: guionistas con oficio y dibujantes con talento al servicio de la trama. Y dentro de tan amplia acepción cabían cientos de tipos de narrativa y multitud de géneros. Y es que de géneros siempre ha andado sobrado el tebeo francobelga. El western, aunque a priori parezca un género menor, tanto en calidad como en cantidad y respecto a su afluencia e influencia en el cómic, si escarbamos más allá del cliché, resulta que ha dado obras de enorme calado. Ahí está sin ir más lejos el Teniente Blueberry del malogrado Moebius, un hito indudable del tebeo mundial. Y no pueden faltar claro, Comanche de Greg y Hermann, Jerry Spring de Jijé o Tex de Bonelli, por poner solo ejemplos de historietas confeccionadas dentro de las fronteras europeas.

Así como el género en el cine sufrió una revolución estética a partir de la aparición del spaghetti, la inclusión de historietas del Oeste en revistas como Pilote o Tintin, favorecieron la eclosión de un nuevo tipo de historias para el western en tebeo, tan adultas como las películas que de seguro tuvieron que ejercer influencia. Así, el tebeo western se alejó de la perspectiva pacata de la lucha del bien contra el mal, para adentrarse en terrenos más maduros. Antihéroes y villanos de todo pelaje llenaron las nuevas páginas, al tiempo que mensajes y productos hasta cierto punto aleccionadores trataron de hacer alegorías del racismo, el odio o los peligros del progreso. Lobo de Lluvia bebe directamente de este tipo de narrativa del oeste, comprometida y con mensaje. El Oeste como entorno para defender una idea política o social, alejándose de premisas más superfluas como son aquellas dedicadas a crear un producto como mero entretenimiento. Y esto, en este tebeo, se convierte en su seña de identidad, pero también en su principal defecto. La obra de Dufaux y Pellejero pretende aleccionar sobre el cáncer del racismo. Y lo consigue. No cabe duda que su postura está perfectamente perfilada y su intención es tremendamente loable. La defensa de los derechos de los indios frente a la brutalidad del odio racista del hombre blanco y paleto. Como tal, queda claro. Pero semejante premisa, suena a viejo. Quizá demasiado. Esto lastra el ritmo de una narración que tarda en mostrar sus virtudes y que desaprovecha conceptos más atractivos, como ese deje sobrenatural que rodea a los indios y que se convierte en uno de los mcguffins de la trama, representado por la figura de un mítico bisonte blanco al que unos personajes ansían cazar. El uso de los conceptos místicos de la cultura india norteamericana dentro de una historia del oeste tampoco es novedad, podrán argumentar, pero su mitología es tan vasta, que ese componente valdría para sustentar miles de tramas distintas. Por contra, el alegato antirracista resulta menos atractivo precisamente porque contiene menos posibilidades de variaciones narrativas distintas, máxime cuando se adopta la postura maniquea del sabio indio contra el bruto hombre blanco.

Pero gracias al oficio de sus autores, una historia que suena a viejo resulta cuanto menos sugerente en sus manos versadas. Esto es así sobre todo gracias al magnífico lápiz de Rubén Pellejero, auténtico valedor de la adquisición de este volumen. Si conocida es su capacidad para visualizar mundos desde una perspectiva realista y verosímil, Lobo de Lluvia es buen ejemplo de esto. Si bien su trazo no es tan detallista como en tebeos como Dieter Lumpen, por su capacidad expresiva, así como por su acierto en la viñetización de la página, sigue siendo un as. Como un director de fotografía versado, Pellejero plantea las viñetas como los mejores tiros de cámara posibles para un western que no va a ser rodado, pero sí visualizado. Así, deglutiendo la inevitable influencia cinematográfica, el dibujante compone grandes planos generales de épico scope, potenciando el formato rectangular de las viñetas en evidente recuerdo del 16:9 estándar de las pantallas de cine. Y esto le vale para detalles y primeros planos, que se ven potenciados a nivel expresivo por el uso del panorámico.

Otro detalle de su capacidad como narrador visual radica en el uso del color. Consciente de la capacidad expresiva de los valores cromáticos, Pellejero usa los colores para reflejar el estado de ánimo de sus personajes, sin deslucir el entorno, ese entorno que es seña de identidad del género. Así, las tonalidades beige y amarillas dominan la paleta, pero son usadas sabiamente para reforzar la emoción de cada capítulo. Así, como ejemplo, los villanos de turno, la familia Cody, aparece bajo ominosos cielos mostaza, mientras que la historia de amor de la india Luna y el muchacho blanco se ve subrayado por la dulcificación de la citada paleta.
Un trabajo más que correcto que se ve beneficiado por el inmenso arte de Rubén Pellejero.