El escultor

 

Edición original: The Sculptor
Edición nacional/ España: Planeta Comic
Guión: Scott Mccloud
Dibujo: Scott Mccloud
Entintado: Scott Mccloud
Formato: Tapa dura con sobrecubierta, 496 págs.
Precio: 35€

 

Scott McCloud como autor de cómic es un caso tan curioso como David Smith, el protagonista de su última obra. Si revisamos su trayectoria realizando tebeos, vemos que su incursión en una serie regular data de 1984 cuando sorprendió al mundo con Zot! serie que se prolongaría durante siete años y un total de 36 entregas, en ella realizaría un maravilloso despliegue de narrativa, historias fantásticas y situaciones imposibles, una obra que pronto se encumbraría en el panteón de las mas nombradas y legendarias, y que gracias a Astiberri pudimos disfrutar en dos volúmenes. Pero como decía, el caso de McCloud es particular, y aunque es inevitable nombrar a Zot! como obra capital por lo que realmente se le admira es por su capacidad para entender el cómic como arte y realizar un serial de libros donde trata de explicar al lector que se oculta detrás de una viñeta, con nombres tan idóneos como Entender el cómic, Reinventando los cómics o Hacer cómic ponía al descubierto de lector, artistas y futuros artistas una serie de trucos que no por evidentes resultan de lo más educativos e interesantes. Una lectura obligada tanto para aquellos que ven el cómic tan sólo como un medio de diversión como una profesión. Desde 1984 y hasta la actualidad, pudimos disfrutar a Scott en obras más personales como Destroy!, The new adventures of Abraham Lincoln o para DC Comics una incursión de doce números en Superman Adventures o una serie limitada con el mismo personaje como protagonista de nombre Superman: Strengh. Poco bagaje como autor de cómic para alguien de tantísimo talento y conocimiento, de hecho, donde ha sido más relevante para la industria ha sido llevando a cabo o colaborando en iniciativas que han terminado creando tendencia, como por ejemplo ser el alma-mater del primer proyecto de cómic de 24 páginas en 24 horas, fue también uno de los primeros que se embarcaron en proyectos de micromecenazgo tan vigentes y a la vez tan necesarios a día de hoy y no son pocos los proyectos de webcomics que llevó a cabo o incluso fue el autor del cómic-guía de uso de Google Chrome, probablemente uno de sus trabajos más leídos junto con su primer libro (http://www.google.com/googlebooks/chrome/). Mccloud ha sido pues un autor que por encima de todo le ha movido la docencia y que no ha dudado en aplicar aquellos consejos que predicaba en sus pocas incursiones en el mundo del cómic, tenía la fama, tenía el respeto pero estaremos todos de acuerdo en que le faltaba su obra, y es que aunque es innegable la importancia que en su carrera ha tenido el libro de Entender el cómic faltaba en su currículum esa obra maestra por la que sería recordado con el paso de los años, y con eso en mente llegamos a El escultor.

La primera vez que oímos hablar del Escultor sería en el año 2009, en mayo de ese año anunciaba en su página web que se encontraba en New York fotografiando y documentandose para su próximo trabajo y unos meses después, en octubre de ese mismo año le ponía nombre, El escultor, y extensión, unas 400 páginas, también indicaba que la obra estaría lista para principios de 2012, fecha que finalmente no podría cumplir retrasando su lanzamiento en Estados Unidos hasta febrero de 2015, tras una primera lectura de la obra se entiende la demora, estamos ante una obra inmensa en la que están cuidados hasta el extremo el significado de todas y cada una de las viñetas, una obra que podríamos definir artísticamente como perfecta, con una ejecución milimétrica en la que vuelca todo aquello que ha predicado en sus libros, eso en el aspecto más formal en lo que se refiere a nivel técnico del cómic pero hay más, el alma, la esencia de la historia, y ahí es donde El escultor destaca por encima de cualquier obra que podamos leer, estamos ante un torrente de sentimientos, de ideas, de momentos, todo ejecutado de una forma tan perfecta que casi asusta, es como si Mccloud hubiese analizado la esencia de los sentimientos más primarios en una infinidad de obras y los hubiese aplicado con maestría, todo está medido al milímetro y cada momento está ejecutado de la mejor forma para que transmita al lector el sentimiento que en ese momento está teniendo lugar. ¿Hace trampa entonces Mccloud? En absoluto, sencillamente es conocedor de que mando accionar en cada momento y lo hace de una forma fina, elegante, a veces dramática, pero siempre con un buen gusto impecable.

El escultor queda claro que es la obra maestra que alguien como Scott Mccloud necesitaba en su currículum a pesar de que no le guste ese término pero, ¿de qué va la obra? como mi buen amigo David me hizo ver, estamos ante una historia fuertemente influenciada por el mito de Fausto, o dicho de otra forma, el enésimo pacto con el diablo para obtener algo mejor a cambio de un alto precio. En esta ocasión “Fausto” es David Smith un joven y antaño famoso escultor que tan rápido subió a la fama como cayó al más profundo ostracismo cuando se enfrentó a su mecenas y este decidió quitarle todo el trato de favor que le dispensaba. Sin blanca, apunto de perder el piso de alquiler en el que se alojaba, y lo peor par un artista, con infinidad de ideas de futuras obras que no podría llevar a cabo al no disponer del dinero con el que comprar el material decide ahogar sus penas en alcohol en un bar donde pasadas varias copas se encuentra con su tío Harry a quien utiliza como paño de lágrimas explicándole sus desventuras y reciente mala suerte hasta caer en la cuenta que la última vez que vió a su tío fue justamente en su entierro, su tío Harry estaba muerto, ¿y si esto es así entonces con quien estaba David hablando? Se trata de una entidad superior, podríamos referirnos a él como Dios y uno de sus acometidos es acompañar a todas y cada una de las personas que mueren en sus minutos previos, para ello adquiere en ese momento todo el conocimiento de su vida anterior, un trago duro de pasar pero que para él no deja de ser algo natural e inevitable. Será este ser representado en el cuerpo de su tío – perfectamente explicado en la obra – quien le ofrezca un pacto con el diablo, recuperar su carrera como escultor dándole el superpoder de manipular con sus manos cualquier material para moldearlo a su antojo, a cambio, fijar una fecha de caducidad de 200 días a su vida, llegado ese momento morirá, al salir el sol podrá experimentar este poder, y será entonces cuando se le aparezca para decidir si acepta el trato o no. Obviamente David acepta la oferta y con ese acto se inicia la cuenta atrás para disfrutar al máximo de su poder, convertirse en un escultor famoso que deje huella (nunca mejor dicho) con su obra y reciba por fin el favor del público aunque sea a escasos días de morir. En paralelo tiene lugar un acto determinante, la aparición de la otra gran protagonista de la obra, Meg, su entrada en escena es brillante por la forma en que Mccloud juega con el lector haciéndonos creer que ella es quien no es, esa sensación es obviamente la misma que sufre David y que el lector vive y descubre casi a la misma vez que el protagonista. Sencillamente brillante.

Sin querer profundizar en exceso en el argumento tenemos pues a un protagonista con extraordinarios poderes que usará en primera instancia en su beneficio personal para generar todo tipo de obras, tenemos a Meg de la cual David se enamorará profundamente, tenemos una historia preciosa que se iniciará entre ambos, y en la que el protagonista juega con ventaja porque sabe que ha de vivir y disfrutar hasta el último instante, vivirla de forma intensa porque al contrario que el resto de los mortales, salvo accidente, el si sabe cual es su fecha de defunción. Teniendo esto en cuenta El escultor es por encima de todo una carta de amor a la vida lo cual resulta del todo irónico si vemos el destino que escoge libremente David.

El escultor es una obra bajo mi punto de vista perfecta en su ejecución, cuando uno está inmerso en su lectura se da cuenta que la viñeta que viene a continuación y lo que sucede en ella no podía ser de otra forma, con ello no quiero decir ni mucho menos que sea previsible, sino que en cada momento el autor escoge la mejor ejecución tanto a nivel técnico como argumental, la relación entre David e Meg está muy medida, todo transcurre con naturalidad regalando al lector alguno de los momentos más bonitos que he leído en un cómic, momentos de esos que perduran con la memoria y que consiguen emocionarnos. La obra está llena de esos momentos hermosos pero también contiene algunos francamente duros, de hecho, a cien páginas del final sucede algo tan dramático que me hizo cerrar el volumen, dejar reposar lo que había leído por cuarenta y ocho horas y entonces ya sí, armado de valor concluir la lectura. Este es sólo un ejemplo de lo mucho que transmite la obra y es que destila sentimiento, está llena de pequeños y grandes momentos que hacen que vivamos muy de cerca su amor y al igual que David nos enamoremos de la dulce y a la vez complicada Meg.

Obviamente, El escultor es mucho más que una obra perfectamente ejecutada y llena de sentimiento, y es que cuando uno concluye su lectura se encuentra con un texto del autor a modo de palabras finales de agradecimiento, y entonces realiza una inmersión que nos coge con la guardia baja, ahí explica que el origen de la historia hay que buscarlo en la historia de amor que vivió o más bien vive con su mujer, de la que estuvo enamorado en secreto durante siete años. Entonces lo entendemos todo, El escultor es esa carta de amor que durante aquellos siete años le habría gustado entregarle a Ivy su esposa con la que lleva felizmente casado la friolera de casi treinta años.

Me permitiréis que no entre a analizar la obra en su apartado más técnico, basta decir que todo aquello que el autor explica en sus libros está en la obra, con algunas páginas tan brillantes como impensables, con composiciones imposibles, con una aceleración y desaceleración de la historia que no está al alcance de muchos autores de renombre, en definitiva, si perfecta es la obra a nivel de guión el dibujo es sencillamente sublime.

Estamos pues ante esa historia de amor, de vida, que no nos cansaremos de releer con el paso de los años, ese clásico instantáneo, esa obra maestra que faltaba en su currículum y que tanto deseabamos leer sin saberlo.