All New Ghost Rider Vol. 1: Engines of Vengeance TPB

 

Edición original: All New Ghost Rider Vol. 1: Engines of Vengeance TPB, 2014, incluyendo los números 1 al 5 de la colección homónima publicados por Marvel Comics.
Guión: Felipe Smith.
Dibujo y tinta: Tradd Moore.
Color: Val Staples, Nelson Daniel, Ester Sanz.
Formato: 112 páginas a color editadas en rústica.
Precio: 15.99 $.

 

Pues vamos a ver. All New, todo este movimiento de Marvel, apareció tras el infame reboot deceita de los New 52 y a algunos les pareció un golpe de efecto para recuperar la atención mediática perdida. Puede ser. El tiempo dirá y pondrá en su sitio razones y consecuencias. Lo que se puede cuantificar desde ya es el interés suscitado por estos nuevos títulos y la calidad de las historias propuestas. Hay de todo como en botica, pero servidor sostiene que el nivel de lo presentado gana por K.O. en dos asaltos a lo presentado por DC. A ver, desde autores de mayor capacidad hasta títulos del todo arriesgados, pasando por una creación de sensación de continuidad a años luz de la incapacidad de Didio y compañía para crear un nuevo universo –qué paradoja- de pilares sólidos. Marvel vence a DC y eso es evidente. En títulos como los Vengadores de Hickman, donde crea una historia río que aún dará que hablar unos años- o en su vertiente más elitista, con cosas que van desde She-Hulk hasta Hawkeye, pasando por Moon Knight o Silver Surfer, todos ellos títulos de calidad que aspiran a un público mainstream mientras contentan a la base del fandom más cultivado, esa que, bien deben saberlo en Marvel, son esos cuarentones y treintañeros tardíos que permiten que los tebeos de papel no desaparezcan de la faz de la Tierra, como si esta hubiera sido tragado al fin por Galactus.

All New Ghost Rider, por tanto, se engloba dentro este interés de Marvel por reflotar sus franquicias y darles nuevos aires. Para ello, la fórmula magistral: contratación de talentos en ciernes o demostrados, libertad creativa y posibilidad talibana de obviar el pasado de los personajes a adaptar. Porque, señores, ya es hora de que acepten lo siguiente: los primeros que adaptan a sus personajes a los nuevos tiempos son las propias editoriales. Ellos son lo que realmente crearon la palabra reboot. Porque, lo que ha ido sufriendo nuestro Motorista Fantasma no es sino un reboot tras otro desde su creación a finales de los años cuarenta.

Porque así es, niños, Ghost Rider fue creado en 1949 por Ray Krank y Dick Ayers, como un western de horror donde un jinete vestido con un traje fantasmal repartía justicia. Una vez que Marvel se agenció con este copyright, realizó una nueva versión del mismo que lanzaría en un nuevo número uno con fecha de 1967 y que no duraría sino unos siete episodios. En cuanto apareció nuestro afamado Johnny Blaze en escena, el primigenio jinete fantasma pasó a denominarse Phantom Rider.
Era 1972, y Gary Friedrich, Roy Thomas y Mike Ploog llevaban a cabo el primer reboot a partir de un especialista deportivo que es poseído por el espíritu de la venganza para acabar con el mal allá donde se halle, envuelto su cráneo en una llamarada y montado a lomos de una chopper infernal. Puro delirio estético y evidente naturaleza exploitation que llegó a durar la friolera de diez años y ochenta y un números. El personaje gozó de cierta popularidad y llegó a formar parte de los añorados Campeones, uno de eso no-grupos de secundarios tan del amor de los marvelitas de pro.

Entonces llegaron los noventa, y con ellos, el grunge y el temible movimiento dark and gritty. El satanismo se puso de moda de nuevo y los autores, no se sabe por qué, indagaron en tramas ocultistas y episodios demoniacos, forzando la creación de tebeos con un pie en el género de horror, como Hellboy, Lady Death o Spawn. Pero antes, Marvel, quizá oliéndose este giro a lo sobrenatural –o tal vez porque las licencias de explotación estuvieran a punto de expirar-, decidió recuperar al motorista para una nueva generación de lectores. Reboot en toda regla, esta nueva versión estaría protagonizada por un chaval más joven que su antecesor y con un carácter aún más al límite. El díscolo Danny Ketch sería el nuevo elegido por Zarathos para fundir su piel en pos de la venganza y la serie obtuvo buenas ventas y aceptación crítica suficiente como para generar spin-offs, provocar el regreso del mismo Blaze y crear un subgénero de horror dentro de la propia Marvel, aunque de escasa duración. La historia duró sus buenos 95 números con cambios en la calidad, pero suficientes como para dejar un buen recuerdo en el aficionado. En aquellos no muy exigentes, claro.
Tres volúmenes más tarde, protagonizados de nuevo por el bueno de Johnny Blaze y todos de poca duración –lo
mejor de este lote, los episodios guionizados por Garth Ennis y la saga de Jason Aaron, sin duda de lo mejor que ha vivido el personaje-, una nueva encarnación fue testada por Marvel y dada por muerta en diez números, el último de los cuales apareció a mediados de 2012. Su protagonista, Alejandra, una muchacha que se ve envuelta en las tramas guionizadas por Rob Williams.
Entre medio, dos décadas de apariciones en infinidad de series como estrella invitada, participación en los Nuevos Cuatro Fantásticos de Simonson y Adams, o en los Thunderbolts, e incluso dos películas protagonizadas por Nicolas Cage.

2014, año de nuevas series y lavados de cara. Y le toca a nuestro flameante calavera, nunca mejor dicho. Nueva década, nuevos tiempos, nuevos estilos, ¿nuevos lectores? La cosa es que durante este tiempo una saga cinematográfica ha monopolizado los gustos de los chavales más extremos –y menos versados, todo hay que decirlo-. Fast and Furious revienta taquillas, el hip hop está más extendido que el rock y los malotes visten de chándal. En semejante panorama, surge un nuevo jinete infernal y aún no podemos augurar cuanto tiempo estará entre nosotros. De entrada, este primer arco argumental, Engines of Vengeance, se aleja en forma y algo de fondo de todo lo anterior. Aquí aún no vemos quién o qué posee a nuestro protagonista y el término Ghost Rider se usa una sola vez y de pasada.
Atención, spoiler: Robbie Reyes, huérfano encargado de cuidar a su impedido hermano pequeño, pasa el día trabajando como dispuesto mecánico. Pasando penurias económicas y acosado por matones de barrio, Robbie participará en una carrera con un coche “prestado” con el fin de conseguir algo de dinero con lo que comprar una buena silla de ruedas a su hermano. El drama está servido y la premisa super-heroica se desata con la muerte a tiros del protagonista. Cual espíritu burlón, Robbie sobrevive –o no, que eso está por aclarar- gracias a ser poseído por una entidad que busca darle el poder para vengarse y desfacer entuertos, a lomos esta vez de un Mustang tuneado y flamígero. Algo poco original, lo sé, pero poco importa, pues esta es una serie destinada a confirmar el hecho de que una historia usual pero efectiva, quizá algo anodina, se convierte en puro goce en manos de un dibujante de tremenda capacidad. Los guiones de Felipe Smith aún deben demostrar su valía. Tradd Moore, por contra, se convierte en la estrella del título, aunque sea durante su primer arco argumental, a través de un estilo dinámico, en la honda del amerimanga, pero yendo un paso más allá. Moore logra que las persecuciones luzcan adrenalíticas al tiempo que desata su lápiz con composiciones de página y secuenciación de viñetas de manera que la lectura se convierte en una carrera. Sus personajes bailan, saltan, vuelan y golpean con una agilidad digna del cartoon y sus diseños logran hacernos recordar lo mejor del motorista original con un twist electrónico, como si Zarathos hubiera soñado con Daft Punk antes de caer sobre Robbie Reyes. Nuevos tiempos, viejas fórmulas, nuevos trajes.

Como limpieza de cara, desde luego, este Ghost Rider empieza con un golpe en la mesa. Desde la etapa de Aaron, no había lucido tan bien esta criatura. Y si me apuran, diría que lo hace aún mejor que en aquella etapa. La fuerza de las viñetas de Moore es tal que los lugares comunes de su lectura son diluidos gracias al atractivo de sus imágenes. Eso sí, el cambio estético es evidente y hará que más de uno se lleve las manos a la cabeza. Esto es un Ghost Rider electro-hiphopero. Abstenerse metaleros cerrados de mollera. De todas formas, el gusto ha imperado y si bien la decisión de usar un automóvil en vez de una motocicleta puede resultar temeraria, la elección de un diseño de los años sesenta no podía ser mejorado por nada. Mucho menos por cualquier horror con cuatro ruedas, de esos que vomitan ahora las factorias del tunnig y que hubiera sido la elección lógica para atraer a los lectores adolescentes actuales, si es que todavía existen.

En definitiva, un buen comienzo, que peligra en cuanto desaparezca su dibujante estrella y que podría dar la sorpresa si el guionista sale de la zona de confort de gangsters y villanos químicos. Let all hells break loose!