David Fernández

Siempre he disfrutado de forma muy especial con aquellas obras de ficción que, partiendo de géneros populares y fácilmente identificables, juegan con los convencionalismos inherentes a dichas categorías para, a través de la total subversión de los mismos, sorprender al destinatario con giros, tratamientos y situaciones imprevisibles. Y quien haya tenido la oportunidad de leer Super Spy, convendrá en que el tebeo que hoy centra nuestra atención encaja a la perfección con la descripción enunciada… Este tebeo, recientemente publicado por Norma Editorial, nació a raíz de la participación de Matt Kindt (Cheektowaga, Nueva York, EE.UU.; 1973) en una exposición artística para la que realizó diferentes planchas centradas en el mundo del espionaje durante la II Guerra Mundial. El tema no era ajeno para Kindt, puesto que ya lo había abordado en 2 Sisters, pero todo parece indicar que se sintió especialmente cómodo explorando un contexto histórico tras el cual se escondían muchas historias que ansiaba narrar de un modo muy particular.

"La verdadera amistad es planta de lento crecimiento que debe sufrir y vencer los embates del infortunio antes de que sus frutos lleguen a completa madurez.”. La cita que precede a estás líneas, atribuida a George Washington, se antoja especialmente adecuada a la hora de analizar la estrecha relación que desde el mes de mayo de 1939 mantienen Batman y James Gordon. En la primera viñeta del Detective Comics #37 se podía observar a ambos personajes –el primero, bajo la identidad del acaudalado Bruce Wayne– charlando distendidamente, viéndose interrumpida la conversación por una llamada telefónica que serviría para alertar al Comisario de Policía de Gotham City del primero de los incontables crímenes que resolvería junto al Caballero Oscuro. Sin saberlo, Bill Finger y Bob Kane estaban sentando las bases no sólo de una leyenda, sino también de una amistad forjada, precisamente, sobre el sufrimiento y el vencimiento de los embates del infortunio.

Tras un primer artículo en el que desgranamos en profundidad la génesis, referentes, estructura y el argumento de Criminal, así como la trayectoria profesional de sus autores –consultar sección “enlaces de interés”–, esta semana centraremos nuestra atención en Lawless, segundo arco argumental de la serie realizada por Ed Brubaker y Sean Phillips para el sello Icon de Marvel Comics. El texto completo a un click.

Siempre en primera línea de actualidad comiquera –más aún en estas fechas, con el estreno de la calamitosa adaptación cinematográfica de The Spirit tan reciente–, la figura de Frank Miller no deja indiferente a nadie. Una circunstancia que, por otro lado, suelen propiciar aquellas personalidades que, en lugar de conformarse con hacer uso de patrones preestablecidos, optan por labrarse su propio camino, asumiendo las consecuencias implícitas. En el día de hoy centraremos nuestra atención en Hard Boiled, probablemente una de las obras que integran su nutrida bibliografía a la que menor atención se le ha prestado en España. Articulada como una serie limitada de tres entregas publicada entre 1990 y 1993 por Dark Horse Comics, este atípico proyecto propició la primera colaboración entre el dibujante británico Geof Darrow y el propio Miller, dos autores de primerísimo nivel e indiscutible valía. Al parecer remotamente inspirada en el relato La hormiga eléctrica, de Phillip K. Dick, la historia, desarrollada en un futuro indeterminado, se centra en Carl Seltz, marido y padre de dos hijos que se gana la vida como inspector de seguros. Sin embargo, Seltz se verá envuelto en incidentes de naturaleza marcadamente violenta que perturbaran su tranquila existencia. ¿Acaso se trata de episodios oníricos, o tal vez experiencias reales? Sea cual sea su verdadera identidad –¿Seltz, Nixon, Harry, Unidad 4?–, el desconcertado trabajador buscará respuestas… a toda costa.

El pasado mes de julio, la publicación del tomo recopilatorio Fuego y ceniza consumó la recuperación por parte de Norma Editorial de uno de los más ambiciosos proyectos ideados por el guionista norteamericano Joe Michael Straczynski: Rising Stars. La obra, estructurada en tres actos, culmina con el volumen que a continuación comentaremos, gracias al cual podremos conocer lo que el Destino depara a los “especiales”, ya insinuado por el propio John Simon –Poeta– en las primeras páginas del primer acto. Echando la vista atrás, podemos rememorar cómo en el primer acto se nos presenta el origen de 113 personajes poseedores de extrañas habilidades, de algún modo relacionadas con el avistamiento de un meteorito en la localidad de Pederson (Illinois, EE.UU.). A partir de ese momento, toda la atención se centra en el proceso de integración en la sociedad del grupo, el particular periplo vital de cada uno de ellos, condicionado por el modo en que decidieron emplear sus poderes y, por encima de todo, el planteamiento de una trama de tintes detectivescos a raíz del asesinato de un integrante de este exclusivo colectivo por parte de quien parece conocer sus puntos débiles

Espero que los pocos –pero fieles– habituales de la sección sabatina de artículos y reseñas, tengan a bien excusarme por una errática periodicidad que encuentra su razón de ser en numerosos argumentos que, sin bien contribuirían a justificar mi ausencia, no vienen al caso. Pero vaya por delante que había ganas, muchas ganas, de dedicar cierto tiempo a aporrear de nuevo el teclado para comentar mis impresiones acerca de numerosos tebeos. Tras dudar acerca del tebeo con el que retomar este espacio semanal, llegué al convencimiento de que no podía ser otro que Píldoras azules, novela gráfica realizada por el autor suizo Frederik Peeters que ha propiciado que un servidor se sumerja en la bibliografía de un historietista cuyo apabullante talento hace augurar un indiscutido protagonismo en el panorama europeo, tanto a corto como a medio y largo plazo. Sirva también esta reseña como preludio a una serie de escritos que en las próximas semanas prestarán especial atención a la obra de autores como Ed Brubaker, Geoff Johns, Joss Whedon, J.M. Straczynski, Robert Kirkman, Sean Phillips, Tim Sale, John Cassaday, –habituales en Zona Negativa–, pero también de David Rubín, Víctor Santos, Kenny Ruiz, Alex Robinson, Jeff Smith, o el propio Frederik Peeters. Por supuesto, ¡se admiten sugerencias y recomendaciones! :D Sin más dilación, encontraréis la reseña de Píldoras azules a un click…

"Yukito Kishiro y Katsuhiro Otomo son de mis favoritos y desde siempre quise hacer un proyecto post apocalíptico, porque gracias a esos comics y a películas como MadMax o Nausicä entendí que nuestro mundo ya sufre un apocalipsis, pero no de escombros ni ruinas, sino de valores y conceptos. La sci fi te da una oportunidad perfecta para hablar de ello sin concretar necesariamente lugar, fecha o hecho. La necesidad de la Fé siempre me pareció muy interesante pero sobretodo el mal uso de ella. Quería hablar de ese tema en una historia épica, y un día de cachondeo con los amigos me tope con el concepto del “Cazador de Rayos”… un tipo que caza rayos… seria estúpido se quemaría, pues si, lo es… perfecto para mi historia je, je,je.." Durante el día de ayer, Kenny Ruiz nos comentó diferentes detalles acerca de El Cazador de Rayos, una de sus más aclamados trabajos. Precisamente el presente mes de noviembre, con motivo de Expocómic 2008, Salón Internacional del Cómic de Madrid, Dolmen Editorial publicará la que se antoja como edición definitiva de El Cazador de Rayos , obra de este talentoso historietista alicantino. Contando con la inestimable colaboración de Dolmen Editorial, desde Zona Negativa ofrecemos a nuestros lectores la posibilidad de participar en el sorteo de cuatro ejemplares de esta completa edición, repleta de extras, de El Cazador de Rayos. Para ello, tan sólo será necesario acertar cuantas más preguntas mejor de entre las se plantean en relación a diferentes aspectos de la trayectoria profesional de Kenny Ruiz.

Kenny Ruiz (Alicante, 1980) ha aprovechado la última década para consolidarse como uno de los más prometedores historietistas nacionales, haciendo valer sus indudables aptitudes tanto en proyectos colectivos -Crónicas de Mesene, Bulldamn City-, como personales e intransferibles -Barcelona, El Cazador de Rayos-. Tras realizar Deux Epées, para la editoria francesa Soleil, y mientras trabaja en la adaptación del clásico literario La Isla Misteriosa, para la también gala DelCourt, Kenny se convertirá en uno de los grandes protagonistas de Expocómic 2008, Salón Internacional del Cómic de Madrid. Efectivamente, además de haber realizado el cartel de este año, se exhibirá una exposición centrada en la obra del autor alicantino, y por si ello fuera poco, coincidiendo con esta ineludible cita comiquera, Dolmen Editorial publicará un tomo que recopilará en un único volumen las tres partes de El Cazador de Rayos. Recientemente, Kenny tuvo la amabilidad de dedicarnos parte de su tiempo para, a modo de retrospectiva, repasar su trayectoria profesional, y comentarnos detalles acerca de proyectos presentes y futuros. no sin antes agradecer la amabilidad mostrada en todo momento por este crack del lápiz, entremos en materia...

El miércoles, 13 de noviembre de 2002, un petrolero con bandera de Bahamas ubicado a 50 km. de la costa de Fisterra, lanzó un mensaje de S.O.S., preludio de una catástrofe económica, sociológica y natural de proporciones mayúsculas. Apenas seis días más tarde, tras numerosos vertidos que afectaron de forma muy especial al litoral gallego, la tragedia se había consumado: tras partirse en dos, el petrolero se hundió a 260 km de las Islas Cíes. Hoy mismo se han cumplido seis años desde tan nefasto día, una triste onomástica que aprovecharemos para ofreceros la entrevista que tuvo a bien concedernos Carlos Portela durante la celebración de Viñetas desde o Atlántico, Festival Internacional del Tebeo de A Coruña. En las líneas que siguen a continuación, Carlos nos comentará detalles acerca de la génesis y el desarrollo de La cuenta atrás, tebeo ilustrado por Sergi San Julián centrado en la catástrofe del Prestige. Además, la amena conversación derivó hacia otros aspectos de la obra de este veterano guionista curtido en el campo audiovisual, además de un interesante análisis del panorama editorial nacional, los proyectos que le esperan en el futuro más inmediato, y una interesantísima lista de recomendaciones que a buen seguro interesará a más de un lector de Zona Negativa. No sin antes agradecerle a Carlos la amabilidad mostrada en todo momento, y enunciar el deseo de que en la próxima edición de Viñetas desde o Atlántico se repita el encuentro, entremos en materia...

Durante la última década, Víctor Santos (Valencia, 1977) se ha consolidado como indiscutible protagonista de una talentosa generación de historietistas españoles empeñados en reivindicar las bondades de los más variados géneros: desde la mitología y fantasía de la saga Los Reyes Elfos, hasta el cómic “noir” de Pulp Heroes, Lone in Heaven o Al mejor postor, pasando por la ambientación superheroica de Protector, o las aventuras aptas para todos los públicos de Mundo Jung. Curtido en la autoedición –publicó sus primeras obras a través del colectivo 7 Monos–, su talento le ha abierto no sólo las puertas de la práctica totalidad de las editoriales españolas, sino también de la francesa Soleil –Young Ronins, con guiones y dibujo de Santos– y la americana Image Comics –Zombee, guionizada por Miles Gunter–. Tras cosechar numerosos premios concedidos por la crítica especializada y por votación popular, los próximos meses están repletos de proyectos en la siempre ajetreada agenda del autor levantino: la publicación de Demon Cleaner (Dolmen Editorial), escrita por Miles Gunter, Sangre de Valkirias (Planeta DeAgostini Cómics), donde coicidirá de nuevo con Pere Pérez, Joan Fuster y Maz!, Black Kaiser, también a través de la nueva línea de autores nacionales de Plaenta DeAgostini, y la esperadísima Filthy Rich, debut en el sello Vertigo de la mano del mismísimo Brian Azzarello. En las líneas que siguen a continuación podréis disfrutar de la entrevista que Víctor ha tenido la amabilidad de concedernos, en la que además de repasar su prolífica carrera profesional, nos comentará detalles acerca de sus proyectos más inminentes. Como colofón, os ofrecemos una recopilación de vídeos y enlaces que harán las delicias de los seguidores de este autor. No sin antes agradecer la predisposición y paciencia que ha mostrado Víctor en todo momento, entremos en materia…

El dibujante catalán Pere Pérez continúa dando muestras de su talento e imparable progresión. Tras recibir el reconocimiento de los lectores por su trabajo en Guerreros Urbanos: Tormenta de hostias, materializado en sendos Premios del Saló Internacional del Cómic de Barcelona 2008 en las categorías de Autor Revelación y Mejor obra nacional, en septiembre de este mismo año se publicó Bulldamn City 3, nueva entrega de la gamberra saga realizada junto a sus colegas Víctor Santos, Kenny Ruíz, Joan Fuster, y Enrique y Vicente Vegas. Además, el presente mes de noviembre se ha producido su debut como dibujante de páginas interiores en DC Comics, concretamente en el especial Guardian of Metropolis, guionizado por el mismísimo James Robinson. Por si ello fuera poco, en el futuro se avecinan proyectos tan interesantes como La sangre de las valquirias (Planeta DeAgostini Cómics), novela gráfica que le proporcionará la oportunidad de colaborar de nuevo con Víctor Santos y Joan Fuster, tarea que compaginará con el desarrollo de su faceta docente en la Escola Joso de Barcelona. En las líneas que siguen a continuación os ofrecemos una nueva entrevista en la que Pere nos pondrá al día acerca de los proyectos presentes y futuros que ocupan su tiempo, además de regalarnos un interesantísimo vídeo a través del cual os podréis hacer una idea de cómo trabaja este crack del lápiz. No sin antes agradecerle su predisposición y amabilidad, entremos en materia…

A estas alturas, ya nadie duda de que David Aja (Valladolid, 1977) ha trascendido la categoría de "Autor Revelación" refrendada con el Premio Eagle 2007 al Mejor nuevo dibujante, para convertirse por méritos propios en uno de los artistas más destacados del panorama del cómic internacional. Licenciado en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca, realizó diferentes encargos como ilustrador para algunas de las empresas y publicaciones nacionales más prestigiosas, para posteriormente dar rienda suelta a su inquietud por el mundo del cómic. Su debut como historietista profesional se produjo en las páginas de la cabecera X-Men Unlimited, colaborando a continuación con David Lapham en Giant-Size Wolverine #1. Pero probablemente su éxito más indiscutido, e inagotable fuente de elgios, ha sido El Inmortal Puño de Hierro, colección guionizada por Ed Brubaker y Matt Fraction. Durante la pasada edición de Viñetas desde o Atlántico, Salón Internacional del Tebeo de A Coruña, tuvimos la fortuna de conversar con David Aja acerca de diferentes aspectos relacionados con su formación artística, trayectoria profesional, y pasión por el Noveno Arte. No sin antes agradecerle el tiempo que nos ha dedicado, a continuación os ofrecemos la entrevista realizada en la ciudad herculina...

Desde la Asociación Española de Amigos del Cómic parecen estar ultimando los preparativos para Expocómic 2008: XI Edición del Festival Internacional del Cómic de Madrid que se celebrará entre el 27 y el 30 de noviembre en el Pabellón de Convenciones de la Casa de Campo. En su propia página web se hacen eco del listado de autores invitados, advirtiendo su carácter provisional. Sin más, a continuación nos hacemos eco de esta noticia...

Durante el pasado Saló Internacional del Cómic de Barcelona, la siempre gratificante colaboración entre Zona Negativa y Freeki.es se materializó en diferentes piezas de material audiovisual, algunas pendientes de publicación, otras a vuestra disposición en ambas webs. El vídeo que sigue a continuación surgió a raíz de la admiración que sentimos por el trabajo de David Rubín (Ourense, 1977), historietista nato que ha certificado su talento a través de trabajos tan destacables como los publicados en las revistas de historietas Polaqia -que cofundó en 2001-, Barsowia, Tos, Huevo, Humo, Interzona, o Dos veces breve. El resto de la entreda, a un click...

Tras echarle una mano a mi compañero José Torralba con el monográfico en dos partes dedicado a V de Vendetta, este sábado recuperamos la normalidad con una colección habitual de esta sección: Invencible, obra de Robert Kirkman y Ryan Ottley. Desde su primera entrega, en Zona Negativa hemos tratado de comentar cada arco argumental de la que muchos consideramos como la mejor serie contemporánea de género superheroico, de forma que mediando un par de meses de retraso, en las líneas que siguen a continuación analizaremos Invencible: Tres son multitud, noveno tomo de la colección publicado en España por Aleta Ediciones.

Y la segunda entrega: el cartel de Expocómic '08 o, dicho de otra forma, del XI Salón Internacional del Cómic de Madrid, que se celebrará los días 27-30 de noviembre en el Pabellón de Convenciones de la Casa de Campo. El cartel es de Kenny Ruiz con color de Mazi, y vemos que homenajea a distintos hitos, géneros y nacionalidades dentro de la concepción del Noveno Arte. De la edición poco más os podemos decir, de modo que estaremos al tanto de cualquier posible novedad que se produzca al respecto. Y de las nominaciones claro. Por ahora, poco más... os dejamos con el cartel a alta resolución.

La Asociación de Amigos del Cómic junto con la Academia de Formación Creativa C-10 y la Editorial Dolmen convocan una nueva edición de su concurso anual de Cómic, e Ilustración. Así como el concurso para la selección del cartel de Expomanga 2009.

Tras la visita virtual a la exposición de Daniel Acuña, publicada el pasado jueves en Zona Negativa, le toca el turno a la exposición centrada en la obra de David Aja. El dibujante vallisoletano, protagonista de una impactante irrupción en el mercado norteamericano, estudió Bellas Artes en la Universidad de Salamanca, para posteriormente trabajar como ilustrador para diferentes publicaciones y empresas. Tras su debut como historietista profesional, plasmado en X-Men Unlimited, tuvo la oportunidad de colaborar con David Lapham en Giant-Size Wolverine #1. Pero probablemente su éxito más indiscutido ha sido El Inmortal Puño de Hierro, guionizado por Ed Brubaker y Matt Fraction. Para finalizar esta introducción, nos gustaría agradecerle a la organización de Viñetas desde o Atlántico, y al propio David Aja, que nos permitieran grabar esta exposición, además de pedir disculpas a los lectores de Zona Negativa por el lamentable pulso y el discreto montaje de un cámara novato en estas lides... ;) Ahora sí, entremos en materia...

Tras la finalización de la séptima temporada de Buffy the Vampire Slayer –Buffy, Cazavampiros, en España– muchos seguidores incondicionales de la serie televisiva de culto creada por Joss Whedon se resignaron a aceptar el adiós de su heroína preferida. Sin embargo, aquellos que nunca perdieron la fe en la posiblidad de disfrutar de nuevo con las aventuras de los habitantes de Sunnydale, recibieron su recompensa… aunque con matices. Durante el mes de marzo de 2007, la editorial Dark Horse Comics publicó la primera entrega de la octava temporada de esta serie, protagonizando un salto de la pequeña pantalla a las páginas de un tebeo que ha recibido una aceptación realmente cálida, tanto por parte de los lectores, como de los medios especializados. El pasado mes de julio, cortesía de Norma Editorial, se puso a la venta en las librerías especializadas españolas el primer tomo de esta colección, recopilatorio del arco argumental inaugural titulado El largo camino a casa. A continuación comentaremos diferentes aspectos relacionados, no sólo con este tebeo, sino también con sus creadores.

Como ya avanzamos el pasado sábado, en el día de hoy daremos inicio a una serie de posts centrados en el material recopilado durante Viñetas desde o Atlántico, XI Festival del cómic de A Coruña. Para comenzar, os ofreceremos la posibilidad de disfrutar de una visita virtual por la exposición que, con carácter retrospectivo, se le dedicó a Daniel Acuña, sin lugar a dudas, uno de los autores españoles más destacados de cuantos en la actualidad están protagonizando una invasión en toda regla del mercado norteamericano. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, acumula experiencia en el mercado nacional y francés -Kiss, El Víbora, Anthem, Claus & Simón-, puesta de manifiesto como portadista y dibujante completo en DC Comics -Freedom Fighters, Green Lantern, The Flash-, donde se consolidó como uno de los grandes valores en alza de una industria realmente competitiva. En la actualidad, tras su fichaje en exclusiva por Marvel Comics, ilustra los guiones de Charles y Daniel Knauf en Los Eternos, reformulación del clásico de Jack Kirby, recientemente relanzado en la miniserie homónima obra de Neil Gaiman y John Romita Jr. Para finalizar esta introducción, nos gustaría agradecerle a la organización de Viñetas desde o Atlántico, y al propio Daniel Acuña, que nos permitieran grabar esta exposición, además de pedir disculpas a los lectores de Zona Negativa por el lamentable pulso y el discreto montaje de un cámara novato en estas lides... ;) Ahora sí, entremos en materia...

Con casi un mes de retraso –ofrezco mis más sinceras disculpas por semejante dilación–, este sábado me permito invadir mi habitual parcela sabatina dedicada a artículos y reseñas para plasmar por escrito una pequeña crónica de una de las citas nacionales de ineludible asistencia para los aficionados al mundo del tebeo: Viñetas desde o Atlántico, Festival Internacional del tebeo que desde el 11 al 17 de agosto propició que el Noveno Arte cobrara protagonismo en A Coruña. Como ya comentamos en su momento, el salón ha mantenido las señas que desde su origen lo han consolidado como una propuesta cautivadora y diferenciadora, de forma que los 70.000 visitantes atraidos por la disparidad de propuestas estilísticas presentes en las exposiciones y actos organizados, han consolidándo a éste como el segundo salón más importante de cuantos se celebran en el territorio nacional, tan sólo superado por el de Barcelona.

Dejando a un lado cuestiones editoriales, es de suponer que cuando un tebeo se circunscribe de forma estricta a las fronteras de la ficción, sus autores gozan de cierta libertad para utilizar la inagotable pluralidad de herramientas gráficas y narrativas de la historieta en beneficio de la historia preconcebida. Pero cuando el relato en cuestión hunde sus raíces en un acontecimiento real tan significativo, dramático, y politizado como la marea negra padecida por las costas gallegas como consecuencia del hundimiento del petrolero Prestige –19 de noviembre de 2002–, cualquier observador imparcial podrá concluir que el condicionamiento y el carácter intimidatorio de semejante proyecto es, ciertamente, mayúsculo. En el caso de La Cuenta Atrás, Carlos Portela y Sergi San Julián no sólo han logrado salir airosos de semejante desafío, sino que en opinión de quien escribes estas líneas, firman uno de los mejores tebeos del presente año.

Con motivo de la publicación de la colección “El sorprendente mundo de Terry Pratchett” por parte de Ediciones Altaya, en Zona Negativa nos hemos propuesto rendir nuestro particular homenaje a este brillante escritor inglés, que desde hace un cuarto de siglo nos deleita con cantidades industriales de ingenio, inspiración y sarcasmo. A través de una extensa bibliografía en la que destaca sobremanera la hilarante saga Mundodisco, este autor ha logrado convertirse en todo un fenomeno de masas, gozando de gran aceptación incluso más allá de las fronteras del Reino Unido, donde cosecha un éxito sencillamente arrollador. En las líneas que siguen a continuación repasaremos la biografía y bibliografía de este interesante personaje, introduciremos a los menos iniciados en el universo de Mundodisco, ofreceremos detalles acerca de la interesante colección que comentamos en líneas anteriores, y para finalizar, os recordaremos las bases del concurso que, cortesía de Ediciones Altaya, ofrece como suculento premio una suscripción gratuita a “El sorprendente mundo de Terry Pratchett”. Sin más dilación, entremos en materia…

En Ex Machina: Apagón, sexta entrega de la exitosa creación de Brian K. Vaughan y Tony Harris, el lector se topará de bruces con una trama que bien puede propiciar un cambio significativo en la colección. La aparición de un extraño personaje, de algún modo relacionado con el origen de los poderes de Mitchell Hundred, provocará no sólo un apagón en Nueva York –con las caóticas consecuencias implícitas–, sino también la desaparición de los poderes del alcalde de “la Gran Manzana”. Desde la sorpresa inicial, hasta la preocupación posterior, pasando por una inesperada sensación de alivio, Hundred se verá obligado a lidiar con una incómoda situación, con la vida de dos seres queridos en juego. Por si ello fuera poco, el caos en las calles, derivado del apagón, y la presencia de un topo en la Administración de Hundred complicarán un panorama ya de por sí desalentador.

Como cada año por estas fechas, la ciudad de A Coruña se inunda de cómics. La XI Edición de Viñetas desde o Atlántico, que se celebrará del 11 al 17 de agosto, ofrecerá a quienes se dejen caer por las inmediaciones de las diferentes sedes del evento una visión plural y didáctica del mundo del tebeo. En las líneas que siguen a continuación trataremos de recopilar la información que durante las últimas semanas se ha publicado en el blog oficioso de Viñetas desde o Atlántico, con la intención última de que quienes a partir de la semana que viene se animen a visitar la ciudad herculina, tengan conocimiento de fechas, horarios, recintos, charlas, presentaciones, exposiciones y autores invitados del salón internacional del cómic de A Coruña. No sin antes señalar que en cada categoría se recogerá información complementaria en forma de enlaces a webs y blogs oficiales de autores, entremos en materia…

Las últimas páginas de Rising Stars: Nacido del fuego, presentaban un panorama tan inquietante como desolador, consecuencia directa de los acontecimientos padecidos y provocados por los “Especiales” de Pederson. Enfrentados al Gobierno de los Estados Unidos, que ve en este colectivo una amenaza no ya potencial, sino real e inminente, los 113 individuos unidos por vicisitudes del Destino fueron víctimas de una conspiración destinada a ejercer un exhaustivo control y represión de sus habilidades sobrehumanas. Evidentemente, a toda acción le sigue su reacción, en este caso, de consecuencias imprevisibles. Este nuevo tomo, titulado Poder, recopila el segundo acto de la ambiciosa historia gestada por Joe Michael Straczynski, situando la acción diez años más tarde. Así, tras un número introductorio que, con la apariencia estética de la revista Newsweek -rebautizada para la ocasión como Mediaweek, probablemente para evitar problemas legales- indaga en la situación de los “Especiales” tras la dominación de Chicago, epicentro de la oleada de violencia, destrucción, y aislacionismo, liderada por Stephanie Maas, “Masa Crítica”.

Mark Simpson (East Kilbride, Escocia; 1972), más conocido como Jock dentro del mundo del tebeo, se ha consolidado durante la última década como uno de los más atípicos, personales e interesantes dibujantes y portadistas contemporáneos. Curtido en la inagotable cantera que representa la revista británica 2000AD, despuntó en la industria americana bajo el cobijo del sello Vertigo de DC Comics con The Losers -Los Perdedores-, guionizada por su amigo y colaborador habitual Andy Diggle. A éste le han seguido numerosos encargos, no sólo dentro del mundo del cómic, sino también más allá de las fronteras de bocadillos y viñetas, de forma que trabajos en el campo cinematográfico, de la publicidad, o de los videojuegos, dan buena muestra de su versatilidad e inquietud innata. Durante la pasada edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona tuvimos la oportunidad de iniciar una entrevista completada la semana pasada, y traducida con la diligencia y rapidez habituales en Alberto Morán. No sin antes agradecer el carácter afable y accesible, la amabilidad y la predisposición mostrada en todo momento por Jock, entremos en materia…

¡¡¡ZONA NEGATIVA ENTREVISTA A JOCK!!!

Uno de los grandes protagonistas de la 26ª Edición del Saló Internacional del Cómic de Barcelona fue, sin lugar a dudas, Pasqual Ferry. Y es que el dibujante catalán no sólo se encargo de realizar el cartel promocional del evento, sino que, como reconocimiento a una trayectoria profesional intachable durante la cual ha puesto de manifiesto su inconformismo y constante evolución, fue galardonado con el Gran Premio del Saló. En la actualidad, tras finalizar la miniserie Ultimate Iron Man II, guionizada por el escritor Orson Scott Card, colabora con Chris Yost y el propio Card en la adaptación al cómic de todo un clásico de la literatura de ciencia-ficción: El juego de Ender. La semana pasada tuvimos la oportunidad de charlar con Pasqual acerca de éstos y otros temas, de forma que, no sin antes agradecerle enormemente su tiempo, paciencia y amabilidad, a continuación os ofrecemos una entrevista que esperamos sea de vuestro agrado. Por cierto, recomendamos efusivamente la visita de su blog oficial, donde desde el pasado mes de junio publica imágenes relativas a proyectos pasados, presentes, futuros y soñados.

¡¡¡ZONA NEGATIVA ENTREVISTA A PASQUAL FERRY!!!

En la actualidad, el nombre de Joe Michael Straczynski resulta más que familiar no sólo para quienes disfrutaron con la space-opera televisiva Babylon 5, sino también para los aficionados al mundo del cómic que le han consolidado como uno de los guionistas más respetados de la industria. Pero lo cierto es que la popularidad de JMS. –de este modo se suele abreviar su impronunciable nombre– comenzó a cimentarse hace menos de una década, cuando en 1999 el estudio Top Cow le ofreció la posiblidad de publicar su primer cómic de creación propia, titulado Rising Stars. Una accidentada edición, tanto en los Estados Unidos como en España, ha impedido apreciar en su justa medida una obra que, pese a la presencia de evidentes claroscuros, se antoja como un plato de apetecible degustación para paladares deseosos de disfrutar de una curiosa aproximación al género superheroico. Pero esta contrariedad se ha visto salvada recientemente gracias a una edición que se antoja como definitiva, por cuenta de Norma Editorial. No sin antes prestar la atención debida a la figura de su creador, en las líneas que siguen a continuación analizaremos el primer acto de esta obra, recopilado en el tomo titulado Rising Stars: Nacido del fuego.