Captain Marvel, Vol. VII #1 al #6

 

Edición original: Captain Marvel, Vol VII #1 – #6.
Guión: Kelly Sue DeConnick.
Dibujo: Dexter Soy / Emma Ríos y Álvaro López.
Color: Dexter Soy / Jordi Bellaire.
Formato: Grapa, 20 páginas.
Precio: $2,99.

 

Con una experiencia de más de una década dentro de la prensa especializada y el mundo editorial, Kelly Sue DeConnick se ha encontrado con numerosos handicaps desde que comenzase a trabajar como guionista para Marvel Comics. Su prometedor debut en la más que recomendable Osborn bien podría haber valido para colocarla en la primera línea de los talentos de la editorial. Sin embargo, su género jugaba en su contra en un mundo en el que las mujeres todavía son una rareza y en el que si no posees la dotación cromosómica «XY» lo tienes complicado para triunfar.

Para colmo, estar casada con uno de los principales arquitectos de la Marvel actual tampoco ayudaría propiciando una infinidad de comentarios suspicaces acusándola de trabajar en la editorial por puro nepotismo. Esta situación daría pie a un episodio bastante bochornoso en el que durante una convención de cómics fue presentada como la «Esposa de Matt Fraction«, dando pie a una sonora protesta en su defensa por parte de numerosos compañeros del gremio.

Por aquel entonces, la escritora se encontraba en plena promoción de su primer proyecto a largo plazo para la editorial: Un nuevo volumen de las aventuras del Capitán Marvel con Carol Danvers como protagonista, en el que el cambio radical en su indumentaria y nombre de guerra así como ciertas declaraciones respecto a pretensión de crear una serie en la que no fueran necesarias la muestra gratuita de carne o el morbo de los temas habituales ligados al género no tardaron en ganarse la animadversión de cierto sector del fandom.

¿Por qué? Básicamente porque estamos tan habituados a que cualquier serie con protagonista femenina compense a base de amoríos, sexo o abusos y traumas de distinta índole la excasa cantidad de tela del vestuario que cualquier conato de abordar las aventuras de una superheroína sin tener en cuenta su condicción sexual podría resultarnos chocante o incluso ofensivo.

En el caso de Ms. Marvel esto es especialmente reseñable dado a que pese a ser uno de los iconos femeninos más importantes de la editorial, ha sido uno de los personajes más maltratados de la historia del cómic. La conjunción entre la trayectoria de la protagonista y las aspiraciones de la autora hacían especialmente oportuno este proyecto hasta el punto de que albergaba fuertes esperanzas de que llegase a buen puerto.

Básicamente porque sí, porque en una industria tan falocrática como el cómic americano era necesario. Porque ya hacía falta que el panteón de los héroes más poderosos de la Tierra fuera algo más que un «concurso de sables». Porque ya era hora de Carol Danvers luciera como el personaje que siempre debió ser.

El Debut

Antes de ponerse manos a la obra con la serie, la guionista nos ofreció un pequeño aperitivo de lo que nos esperaba en un arco de dos números dentro de la colección de Spider-Man el Vengador, donde Carol y el trepamuros se veían implicados en una trama directamente inspirada en la depredación que está sufriendo el sector público por parte de los organismos privados así como los movimientos antisistema. Y si bien es cierto que fue una presentación un tanto dubitativa, si que le vi suficientes virtudes como para atreverme con la cabecera regular.

El séptimo volumen del Capitán Marvel debuta con un arco de seis números en el que el filipino Dexter Soy y Emma Ríos se reparten la labor a los lápices de forma equitativa (Soy se encarga de la primera parte del relato y nuestra compatriota de la segunda mitad). La historia aprovecha la nueva situación del personaje para abordar su esencia superheroíca dándole especial importancia a su pasado como piloto de las fuerzas aéreas norteamericanas.

Pero DeConnick lo hace de forma diferente a como pudiera hacerlo Geoff Johns en los primeros números de Green Lantern abordando las implicaciones de volar a los mandos de un artefacto de metal y queroseno no como lo haría un hombre de a pie, sino como alguien versada en la materia (si la memoria no me falla, creo recordar que la propia DeConnick es hija de un piloto de aviación, lo que probablemente le ofrecería una perspectiva única para ello). O en otras palabras, no esperéis ver a la Danvers realizando vuelos temerarios solo para saltar en su paracaídas en el último segundo antes de estrellar un costoso aparato contra el pavimento sin perder la sonrisa de su rostro.

Detalles como la responsabilidad del piloto hacia la montura, sus pasajeros y todos los que habitán bajo su techo de vuelo o el valor mecánico y emocional de estos pájaros de acero cobran especial relevancia haciendo del avión algo más que un medio para alcanzar los cielos.

Tras presentarnos a Carol en su entorno habitual como parte de los Vengadores sembrando en ella una duda que incide directamente en su origen como superheroína, nos traslada directamente a un aspecto de su pasado hasta ahora desconocido -sus primeros días como piloto y los partícipes del mismo- usándolo como desencadenante causal (y casual) para arrojarla a una eventura espacio temporal dejándola atrapada en el escenario del Pacífico durantela II Guerra Mundial.

Esta base que podría parecer sacada de un episodio de La Dimensión Desconocida o El Final de la Cuenta Atrás puede antojarse como una premisa demasiado arbitraria como para servir de carta de presentación de la colección. Una sensación que ve potenciada cuando lo que nos encontramos en dicho destino es un campo de prisioneros japones bastante accesorio, un grupo de guerrilleras sexies a la mejor tradición de los noventa y naves espaciales genéricas.

Es en esta parte donde probablemente la saga puede hacérsenos más cuesta arriba hasta el punto de que únicamente encontremos aliciente en los complementos y subtramas que se desarrollan paralelamente. O al menos, hasta el punto en el que nos demos cuenta que este bélico entorno apenas araña la superficie de lo que está construyendo la guionista.

Haciendo titilar su trama con clásicos como el Triángulo de las Bermudas, las líneas Nazca y la Psico-Magnetron Kree, DeConnick traza una historia definitoria que va mucho más allá del origen de Carol Danvers construyendo un rico subtexto a través de las pioneras que -por medio de la aviación- lucharon para reivindicar su lugar demostrando ser tan válidas o más que sus congéneres masculinso.

Desde Amelia Earhart hasta las primeras mujeres que consiguieron alzar el vuelo en tiempo de guerra bajo en patronazgo de Howrd Hughes o el proyecto Mercury 13 y como consiguieron meter el dedo en la llaga reivindicando ser valoradas en igualdad de condiciones que Neil Armstrong y sus compañeros… hasta Carol Danvers. Y lo hace hilando de forma y fina y elegante hasta que nos damos cuenta de lo que aparentemente era un vuelo sin rumbo ni motor es una audacia argumental para enfrentar a Carol a un legado mucho más grande que ella misma y devolvénosla victoriosa, más reforzada que nunca.

Pero es imposible hablar del viaje sin hacer mención a las habilidades del piloto, y es que como ya nos demostró en la miniserie centrada en la nemesis de Spider-Man, DeConnick tiene un brio contagioso que incluso en los tiempos muertos sabe apoderarse de la historia. Es en este aspecto en la que la historia puede atragantársele a más de uno, ya que sus personajes suelen hacer gala de una chulería socarrona y trasnochada casi pareja a los personajes del cine de John Carpenter.

Esto a priori no debería sacar de su zona de confort a nadie, pero la falta de costumbre podría llevarnos al rechazo o -en momentos concretos- a que nuestras gonadas se pegasen la periné ante la actitud de semejantes hembras cuya actitud solo puede ser equiparada con su indomita y humana insensatez. De que seamos capaces de reirle la gracia a estas líneas de diálogo -en ocasiones ingeniosas, en otras cargantes- así como de conectar con el subtexto debajo de la trama depende en gran medida que este primer volumen de la serie de DeConnick.

Narrativamente se trata de un cómic sobrio, pero a la vez sofisticado que no abusa de las florituras sin por ello condenarse a ser una obra de factura estandar. Desde el flashback «escrito a mano» en el primer número hasta la reinterpretación del clásico número 18 del primer volumen del Capitán Marvel hastas splash pages en pleno vuelo o parodías nada víctimistas a costa del sexismo implícito de los cómics de la Edad Dorada.

Mucho ayuda en este aspecto el trabajo de Soy y, sobre todo, de una Emma Ríos con dinamismo irresistible capaz hasta alcanzar una sinergia perfecta con la guionista en el brillante cierre de la saga. Lo que nos queda es una saga de presentación tan atípica como estimulante que probablemente de forma a una de las mejores historias de «Ms Marvel» que haya tenido suerte de leer. Que aunque bien es cierto que tampoco es que fuera algo especialmente difícil, no por ello el mérito es menor.

Pese a mis dudas respecto a los primeros números y a cierta desorientación en el ecuador de la trama, el primer arco argumental de Capitán Marvel ha terminado siendo una lectura estímulante propiciada especialmente por un inspirado final que ofrece un cierre redondo a este relato de presentación del personaje y su nueva situación. Plagada de diálogos ingeniosos y con una narrativa tan ágil como atractiva, la saga ofrece un punto de arranque perfecto desde el que aproximarse al personaje sin necesidad de invalidar varias décadas de continuidad ni retomar caminos ya andados.

Pero lejos de contentarse con esto, el relato compuesto por estos seis números nos ofrecen un certero viaje a través de la Historia conjugando la odisea de las aviadoras norteamericanas del siglo XX y su lucha para reivindicar su lugar entre sus congéneres con elementos de ciencia ficción clásica. Una historia de determinación en la que el legado Regreso al Futuro está tan presente como el de Thelma y Louis o Dos Hombres Mujeres y un Destino.

Una carrera contra reloj sin remilgos ni ataduras en el que el techo de una marca imposible surca los cielos con la forma de un aeroplano de los años cuarenta como una meta inalcanzable y el pasado y el presente se dan la mano para forjar un nuevo camino hacia el futuro. Decidida y sin miedo a renunciar a cualquier vinculación de género, si tuviera una hija interesada en aproximarse al género de superhéroes probablemente sería una lectura adecuada para familiarizarla a la par que se empapa de una actitud necesaria para afrontar la vida.

Y si tuviera un hijo… también. Porque al fin y al cabo, de lo que la saga nos habla no tiene nada que ver con la dotación genética, sino que enlaza directamente con todos aquellos que en algún momento de nuestras vidas nos hayamos visto impulsados por una fuerza que nos animase a volar a lo más alto y, por algún motivo, las circunstancias se empeñasen a ponernos la zancadilla. Una historia cargada de arrojo y valor humano capaz de poner patas arriba el espacio tiempo y reirse ante la cara de la muerte a sabiendas que no hay otro camino que seguir andando.

Porque cuando al final se cierre el círculo y la vida nos de la espalda, no nos quedará otra cosa que nuestro impetú para responderle con un puñetazo directo a sus narices. Y si tenemos que caer lo haremos peleando con la esperanza de aguantar lo suficiente como para brillar en el firmamento. Para aquellos que nos acompañaron, ese día será recordado como el más determinante de nuestras vidas. ¿Para nosotros? Un martes como otro cualquiera.