DC Comics y el enfoque erróneo

Sorprendió a muchos el primer trailer oficial del videojuego FIFA 16: estaba protagonizado por mujeres. No obstante, su publicación coincidía con el anuncio de la adición del componente femenino al prestigioso juego de balompié. No sorprendió a unos pocos, entre los que me incluyo, el hecho de que la mayor parte de la población mundial estuviera representada por primera vez en una saga con más de 20 años a sus espaldas. Y eso que tan sólo hay unas pocas selecciones. Dejemos ahí el gesto, a modo de ejemplo, para dar pintura al cuadro que tenemos delante: las mujeres, antaño injustamente ignoradas, ahora importan. Y mucho.

Al contrario que en el caso del FIFA, parece sorprender poco que el trío protagonista de la nueva película de Star Wars esté representado como un moderno espectro racial y de género cada vez más común: un blanco, un negro y una mujer. No es que Leia no existiese en la película original, pero su presencia, fuerte y decidida (una apertura y salida del cánon de la damisela en apuros imperiosa en esa época), no tenía el papel protagonista que en esta próxima película si parece tener Daisy Ridley. Y para que no se enfaden los trekkies: el reboot del mismo JJ Abrams necesitó inventarse un personaje femenino en la última película ya que el original en el que se basa el género femenino tan sólo estaba representado por una persona que, para mas inri, era una especie de secretaria dedicada a recibir las llamadas entrantes.

Nótese el fondo de la cuestión: el ocio ya no es cosa de hombres blancos. La vida ociosa, en general, ya no es cosa de hombres blancos. Dejó de serlo hace mucho tiempo. Sin embargo, en el ocio, las cosas parecían ser difíciles de cambiar, estaban como estancadas. Ahí está el héroe de acción de los años 90, encarnado en las sudorosas figuras de actores como Bruce Willis o John Travolta. El acceso al ocio ha cambiado. Ha pasado de ser algo a lo que dedicar gran parte del gasto personal (o consumías ocio o hacías otras cosas) a ser algo impregnado en nuestras vidas, que puede conseguirse de múltiples maneras y en el que hasta el más desalambrado tiene acceso por vías relativamente sencillas. El ocio ya es cosa de todos, y por lo tanto, ese ocio, comienza a estar representado por todos. Una especie de metarepresentación en el que los usuarios han de verse representados.

De la Lara Croft buenorra de tetas gigantes hemos pasado a una Lara Croft atlética pero aventurera y fuerte. Que se abriga si hace frío porque un constipado destroza hasta a la mas brava de las heroínas. Y que se ensucia y sangra. Y como decía, de un trío de blancos con una mujer secundaria en la clásica Guerra de las Galaxias a un trío que conforma una trinidad inexpugnable y actual: una persona de raza negra, una mujer fuerte y decidida y un blanco. ¿Por qué? Fácil: el público es blanco, negro y de otras muchas razas y, además, de ambos géneros. Por ello no es sorprendente que la clásica trinidad Marvel (Capitán América, Thor y Iron Man), formada por tres hombres blancos, haya cambiado en la misma dirección: ahora tenemos a una mujer, un negro y un blanco.

Tanto Star Wars como los personajes Marvel forman lo que yo denominaría “ocio del futuro”: un ocio destinado a todos los públicos pero especialmente dedicado a educar a los más jóvenes para que, cuando sean más mayores y, por lo tanto, pudientes, continúen consumiendo los mismos productos. Disney, buena sabedora como es de este concepto, lo ha asumido plenamente y dentro de la alineación Marvel en el noveno arte tenemos una multitud de personajes que responden ante todos los colores y sabores: hombres, mujeres, blancos, negros, asiáticos, musulmanes, etc. El ocio es universal y como tal, el contenido ha de serlo también.

Lejos quedan ya los cambios de efecto que vendían cómics en momentos puntuales. Si alguien piensa que el cambio de género de Thor o el cambio racial del Capitán América son meros cambios estéticos a fin de dar un golpe de efecto corto en el tiempo, creo que está muy equivocado. Lejos de significar lo mismo que las muertes del Capitán América o de Superman en tiempos anteriores, son personajes que han llegado para quedarse, para entrar en la consciencia de los pequeños hombrecillos que tienen la suerte de acabar imbuidos en sus páginas y que, de algún modo u otro, representan su realidad. ¿Qué sentido tiene ir a una escuela multirracial y que sólo haya hombres blancos pegándose de toñas?

DC Cómics prometía un gran cambio con DC You el pasado junio. Prometía un movimiento progresista hacia adelante, “apelando y dirigiéndose a una multitud de audiencias”, tal y como señalaba su máxima –y complicada– autoridad en lo editorial, Dan DiDio. Y así, cogiendo el ejemplo de Marvel por lo opuesto, se decidió a sacar una serie de colecciones… donde nada ha cambiado. Todo cambia para seguir igual. Y ya que estamos, podemos decir que no sólo ha habido un descalabro en lo económico, sino que este movimiento perpetúa condena a la editorial frente a las futuras generaciones.

Porque, hablando en plata: los iconos de los cómics son iconos desfasados. Duele decirlo, pero es así. Mientras Disney y Marvel miran más allá y sueñan con un niño negro teniendo como ídolo al Capitán América Sam Wilson o con una niña llevando una carpeta de Thor, una chica fuerte a quien parecerse, DC You cree que por meter a Jim Gordon en un robot y llamarlo Batman va a conseguir el Santo Grial. O que por embutir a Superman en una camiseta y raparle el pelo va a lograr desmitificar el mito y reconstruirlo. Que el giro más radical haya sido cambiarle la falda por un pantalón a Wonder Woman para luego ponerla en la primera viñeta de su nueva etapa desnuda en la ducha (con una toalla, eso sí), dista mucho de soñar con entrar en las nuevas generaciones con buen pie.

DC Comics tiene el punto de mira desviado. El “erre que erre” con los cambios de aspecto pasó de moda hace mucho tiempo. Y, más allá de eso, los viejos lectores estamos cansados ya de lo mismo de siempre. A veces, mirar hacia el futuro es la forma de centrar el timón para coger aguas más tranquilas en el futuro y es en ese punto donde compañías como Marvel o Electronic Arts con el mismo FIFA saben donde mirar al norte. A los personajes de DC se les pasó el arroz hace mucho tiempo. Que maquillen los horrorosos números de este año con la tercera entrega de “The Dark Knight” aprovechándose de los lectores nostálgicos no quita que Batman, Superman o Wonder Woman lleven una gran bola atada en el pie donde pone la palabra “futuro”.

Y no valen personajes secundarios. No valen series satélite. Una serie secundaria como Canario Negro no va a cambiar absolutamente nada. El estrepitoso horror y fracaso de un personaje como Simon Baz demuestra que el enfoque de la editorial está completamente equivocado. A su lado, el éxito de Ms. Marvel es el más brillante ejemplo de cómo acercarse a una globalidad de público que va a hacerse aún mayor en el futuro gracias al acceso cada vez mayor que tenemos al ocio. El intento de meter a Cyborg en La Liga de la Justicia en lugar del Detective Marciano iba claramente en esa dirección, y acabó siendo desaprovechada al haberlo dejado como secundario durante un montón de tiempo. Que salga ahora su serie nada quiere decir frente a una terna de personajes variados y multiculturales que se pueden ver en la competencia actualmente, independientemente de la calidad de sus guiones. Es por eso que, un enfoque erróneo en la actualidad condenará años venideros. El fracaso de este año no se llama Convergence ni DC You, se llama público global insatisfecho y desatendido, y seguirá creciendo en un futuro cercano. Alguien, algún día, escuchará en las altas esferas de Burbank el Times They are a Changing de Bob Dylan y será demasiado tarde. Los tiempos, valga la redundancia, habrán cambiado hace tiempo.