Fafhrd y el Ratonero Gris

 

Edición original:.
Edición nacional/ España: Norma Editorial.
Guión: Howard Chaykin.
Dibujo: Mike Mignola.
Entintado: Al Williamson.
Color: Sherilyn Van Valkenburgh.
Formato: Libro rústica, 216 págs..
Precio: 18€.

 

Hacer una reseña de este cómic poniendo como referencia a Mike Mignola es difícil. En primer lugar porque es un autor de los denominados completos, capaz de dibujar y guionizar su propia obra, alcanzando unos índices de calidad magníficos. Esto hace que cuando se revisan obras suyas en las que colabora con otro autor es complicado saber en qué parte del proceso creativo ha tenido más peso cada uno, dejando aparte los clásicos roles de dibujante y guionista. En segundo lugar, la tarea de reseñar se complica cuando el guionista de este trabajo es Howard Chaykin, otro maestro del cómic y de reconocido prestigio tanto en los lápices como en los guiones (esto último más discutido).

La edición que recopila Norma Editorial es la segunda adaptación al cómic de los personajes más conocidos del ganador de los premios Hugo y Nebula, el norteamericano Fritz Leiber.

Creados en los años cincuenta a imagen y semejanza del propio autor y de su buen amigo y colega escritor Harry Otto Fischer, estos antihéroes del género de Espada y Brujería (término acuñado por el mismo Leiber) no han tenido una gran difusión en nuestros país, pero en tierras anglosajonas han conseguido por derecho propio un lugar en el panteón de la fantasía al lado de personajes tan icónicos como Elric, Kull de Atlantis o Conan el Barbaro. En sus historias Leiber nos presenta al enorme Fafhrd, un bárbaro norteño de temperamento volátil y a Ratonero gris, un antiguo aprendiz de mago reconvertido a ladrón que se busca la vida a golpe de espada.

Ambos corren sus aventuras en la oscura Lankhmar, una ciudad bella, oscura y de pasado glorioso pero presente decadente, donde la vida vale lo que el manejo de la propia espada. Asemejada por Leiber con la crepuscular Sevilla del siglo XVI, Lankhmar se ha convertido en todo un icono de la fantasía popular, haciendo referencia a una urbe corrupta y peligrosa llena de ladrones y aventuras, y de la que se han hecho varios juegos de mesa y suplementos de rol.

No es extraño que estos personajes cautivasen a Chaykin desde que, junto con Denny O’Neil se encargase de hacer una adaptación en los años 70 de estas historias en la ya clásica y recién resucitada Sword of Sorcery, acompañado de maestros como Walt Simonson, Al Milgrom o Jim Starlin. La serie no duró más de cinco números y, según cuenta Chaykin, nunca quedó convencido del trabajo que hizo en aquellos primeros cómics, considerándolo primerizo e incluso inepto para lo que merecían aquellas historias. Esto le pesó durante mucho tiempo hasta que, años después en una cena con su buen amigo Mike Mignola se enteró que a este le habían encargado dibujar de nuevo varios de los cuentos de Leiber. Chaykin enseguida entendió aquello como la segunda oportunidad de adaptar, esta vez de manera correcta, sus historias preferidas, así que se ofreció inmediatamente como guionista. Y el resto es historia.

Técnicamente nos encontramos con un cómic magnífico, con un corte y diseño muy parecido a Hellboy y, por tanto, es casi imposible reseñar esta obra sin comparar en el depurado estilo que tiene Mignola en la actualidad. Quizás sea esto el mejor y el peor acierto de la obra; si te gusta este autor disfrutarás reconociendo los rasgos característicos de su estilo y algunos toques adicionales que fue perdiendo, algo que también se pone de manifiesto, en menor medida en Ironwolf, obra de los mismos autores y que se escribió a la vez que Fafhrd y el Ratonero Gris.

De este modo, en las siete historias que adaptaron Chaykin y Mignola da la impresión de que, pese a ser también un dibujante de renombre, el primero se centra exclusivamente en los diálogos, mientras que en Mignola recae la mayoría del trabajo relativo al dibujo, ofreciendo sus típicos encuadres, diseños de viñeta horizontales y sus característicos paisajes. En el dibujo predominan los trazos lineales, los fondos monocromos y el juego de sombras tan propios del dibujante que hacen que nos fijemos en la acción de primer plano, contrastando con bellas y detalladas postales de las calles de Lankhmar.

En los personajes, el estilo de dibujo también es inconfundible y en algunas de las posturas del enorme Fafhrd es imposible que no vengan a la mente Hellboy o Roger el homúnculo, personajes tan fornidos y con un lenguaje corporal similar. Cualquier lector de Hellboy reconocerá los mismos rasgos anatómicos de la sirena de la historia de Cuando el Rey del Mar se ausenta con los trágicos personajes de la historia de El Tercer Deseo. También son reconocible las hechuras del mono gigante nazi que Hellboy derrota en sus primeras andanzas en el gólem que aparece en El Bazar de las Rarezas.

Sin embargo, también se encuentran claras diferencias respecto a la presente obra y a la de Anung Un Rama. En Fafhrd y el Ratonero Gris se aprecia una clara experimentación de los gestos faciales y expresiones que, poco a poco, se fueron perdiendo en Hellboy. Durante las casi doscientas páginas de este recopilatorio podemos ver a héroes y villanos en primeros planos mostrando sorpresa, ira o irritación y que parecen haber desaparecido, en mayor o menor medida, en la posterior obra de Mignola, sustituidas por un lenguaje corporal mas global y con planos más alejados del espectador. Especial atención merece Ratonero que, con barba de tres días y sonrisa de pícaro es capaz de mostrar un gran número de expresiones faciales muy intensas y emocionales.

El uso del color también es llamativo, predominando una paleta de colores pastel y grises que tanto gusta a Mignola y que dejan constancia del férreo control artístico que impuso el dibujante al entintador Al Williamson o a la colorista Sherlyn van Valkenburg. En todo caso, el diseño de colores de Fafhrd y el Ratonero Gris consigue crear una atmósfera sucia, opaca y peligrosa, que ayuda a que los personajes con predilección a negocios nocturnos se fundan en unas calles y paisajes apagados en los que en cualquier momento puede alcanzarles una aventura.

Debemos hacer una mención especial a la historia de El precio de Aliviar el Dolor, en el que aparece una máscara de un profundo rojo que, con su sola presencia domina toda la página, como presagiando la importancia que este color tendrá para el autor en sus próximas obras.

En resumidas cuentas, un cómic divertido, con unas historias sencillas pero intensas, con un desarrollo de personajes y de historias apasionante y quedejan con ganas de más. Como dice el propio Mignola en el epílogo del recopilatorio de Norma, este es su trabajo favorito “pre-Hellboy”y se nota. Si te gusta su estilo, disfrutarás este cómic.

Firma Invitada: Miguel Lopez.