El estreno de una previsiblemente taquillera película basada en un cómic siempre es motivo para revisitar las obras originales. El hype, ese invento publicitario que no es más que la expectación que en nosotros despiertan los adelantos de un nuevo lanzamiento ante los que nos vemos sometidos, hace que nos pique el gusanillo de leer o releer esos tebeos a los que se hace referencia a nuestro alrededor cuando se habla del esperado filme.
Con los X-men y con la próxima Días del futuro pasado dirigida por Bryan Singer, no iba a ser una excepción, claro. La cinta protagonizada por Hugh Jackman, Ian McKellen, Patrick Stewart, Michael Fassbender, James McAvoy, Jennifer Lawrence, Halle Berry, Ellen Page y Anna Paquin, y el anuncio de X-men: Apocalypse, ha despertado nuestro apetito de cómics mutantes. Pero ¿por dónde empezar? Hay tanto material publicado…
Afortunadamente, igual que hicimos con Thor y el Capitán América, hemos redactado una pequeña guía con obras y recopilatorios de las series principales, con la Patrulla X de protagonista. Todas ellas han sido publicadas por Panini y son sencillas de localizar en las librerías del ramo. Si no aparecen por aquí, quizás alguna saga necesita una reedición por la editorial encargada de Marvel en España. Sin duda, tras más de cincuenta años de publicación, habrá historias no incluidas aquí que bien merecerían un puesto. Pero esperamos que el documento os sea útil como vistazo general a lo más crucial y destacado de la historia mutante y como referencia a la hora abordar la lectura de las aventuras de los pupilos de Charles Xavier, la Patrulla-X.
Marvel Masterworks. La Patrulla-X 1 (1963-1964), de Stan Lee y Jack Kirby; Panini Comics; Contiene The X-Men 1-8 USA; Libro con sobrecubierta, 192 páginas, 19,95 €.
Y así comenzó todo… Un abuelo calvo reunía a un equipo de jóvenes inadaptados con extraños poderes en su colegio de Graymalkin Lane: Cíclope, Chica Maravillosa, Bestia, El Hombre de Hielo y Ángel. Una alegoría política y social que navegaba entre lo extraño y psicodélico y el drama adolescente para hacer una defensa de los diferentes, de los oprimidos, en pleno debate sobre los derechos sociales. Si bien no fue hasta Chris Claremont cuando el concepto tomó verdadera forma. La ingenuidad de sus relaciones y el carácter controlador de Charles Xavier hacían de ‘Los Mutantes’ (como se iba a llamar el título originalmente) un equipo distinto a los Cuatro Fantásticos y Los Vengadores. En realidad era un equipo en formación que tenía que aprender uno por uno cómo derrotar a enemigos tan curiosos como Magneto (que tenía detrás una historia del Holocausto), The Vanisher, la Mole, Unus el Intocable, Mente Maestra, el Sapo, la Bruja Escarlata y Mercurio (que eran gitanos). Incluso Namor hizo su aparición, obligatoria en estos primeros años de Marvel. Pese a que estos primeros números sean importantes para la historia de la Patrulla X, los orígenes narrados por Stan Lee y Jack Kirby no son tan definitorios como las primeras sagas en otras series (quizás por su cierto fracaso en ventas), aunque sí es igualmente imaginativo y entretenido.
Marvel Masterworks. La Patrulla-X 2 (1965), de Stan Lee, Jack Kirby, Roy Thomas y Werner Roth; Panini Comics; Contiene The X-Men 9-15 y 38-47 USA; Libro con sobrecubierta, 208 páginas, 19,95 €.
La segunda mitad de la etapa de Stan Lee y Jack Kirby en la Patrulla X siguió desarrollando las ideas alrededor de los miembros originales y de sus enemigos, que habían conseguido también hacerse un nombre. Les tocaba hacerse un hueco en el Universo Marvel con un cruce con Los Vengadores –de esos en los que se enfrentaban a la mínima de cambio- y una batalla con Ka-Zar en la Tierra Salvaje, que con el tiempo se convirtió en uno de los lugares más recurrentes. Después del número 16, tras una batalla contra Juggernaut y la creación de los Centinelas –los robots gigantes creador por Bolivar Trask para destruir mutantes que llevaban hasta la última frontera el odio contra la raza orpimida- Kirby y Lee dejaron el título en 1966 en el número 20 (con la presentación del Mímico, el primer nuevo miembro del grupo). Este segundo tomo de Masterworks incluye además las historias complementarias, donde Roy Thomas y Werner Roth narraban el pasado–previo a su reclutamiento en el equipo- de los miembros originales.
Coleccionable Marvel Héroes La Patrulla-X: Graduación, de Roy Thomas y Neal Adams; Panini Comics; Contiene X-men 56-66 USA; Libro en tapa dura, 224 páginas, 9,99 €.
Cuando a finales de los años sesenta la colección de la Patrulla-X languidecía al borde de la cancelación, se hicieron varios intentos de reflotar el interés del público y las ventas de la serie. Y así, tras la breve y poco fructífera incursión de Jim Sterako en sus páginas, se encargó a otros dos de los autores más importantes del momento, Roy Thomas y Neal Adams, hacerse cargo de contar las aventuras del supergrupo mutante.
Cíclope, Marvel Girl, el Ángel, la Bestia, el Hombre de hielo, Kaos y Polaris, trataban de encontrar su propio rumbo sin la tutela de Charles Xavier, a quien se suponía muerto por aquel entonces. El nivel subió muchísimo, pero era ya demasiado tarde y el público no reaccionó a tiempo para salvar a la serie. Con todo, obtuvimos un buen puñado de clásicos en los que, si bien es innegable que la estrella es el espectacular arte de Adams, los guiones de Thomas se esfuerzan en no quedarse atrás y no dar respiro al lector. Y para ello trufa estos números con regresos como el de los Centinelas, el de Magneto, el de Ka-Zar y su Tierra Salvaje y finalmente, el del propio Charles Xavier. También pudimos asistir a la presentación de la identidad superheroica de Alex Summers, y a las primeras apariciones de los Mutados del amo del magnetismo, de los Z’nox (la cual, por cierto, plantó la semilla del contacto con Lilandra Neramani), la de Fuego Solar, y la de Sauron, en el que Thomas vertió su pasión tanto por el Señor de los Anillos de JRR Tolkien como por introducir de algún modo un vampiro en el universo Marvel saltándose la censura el Comics Code vigente en aquellos años, como hiciese otra vez posteriormente con Morbius.
Fueron solo diez números, pero hasta ese momento, la serie Patrulla-X jamás había alcanzado cotas tan altas. Como consuelo, nos queda pensar que el fracaso del experimento propició que posteriormente se dieran los años de mayor gloria de la franquicia mutante.
Marvel Gold. La imposible Patrulla-X 1: Segunda génesis, de Len Wein, Chris Claremont, Dave Cockrum, John Byrne, Terry Austin, Jo Duffy,Tony DeZuñiga, Ken Landgraf y George Pérez; Panini Comics; Contiene Giant-Size X-Men 1, Uncanny X-Men 94-121, Iron Fist 15 y Marvel Treasury Edition 26 USA; Tomo Marvel Gold (Omnigold), 600 páginas, 39,95 €.
Aquí es donde realmente empieza la etapa legendaria: La vieja formación de los X-men ha sido capturada por un poderoso enemigo, así que Charles Xavier reclutará un nuevo equipo para rescatarlos. Bajo el liderazgo de Cíclope, Lobezno, Tormenta, Coloso, Rondador Nocturno, Banshee, Pájaro de Trueno y Fuego solar deben aprender a convivir y actuar juntos para llenar los zapatos de la antigua alineación, a la cual terminarán sustituyendo. Y tienen que hacerlo rápido, ya que las bajas empiezan a producirse casi desde el principio.
Cuando un joven escritor inglés, Chris Claremont, toma las riendas de la revitalización del supergrupo mutante al poco de arrancar esta, se produce un punto de inflexión, tanto en la historia de la Patrulla-X como en el cómic de superhéroes en general. Durante unos comienzos en los que disfrutaríamos de los lápices de Dave Cockrum, se empieza a esbozar la dinámica de la colección, mezcla de aventura exótica trepidante, comentario social a través de la problemática mutante y fuerte caracterización de los personajes. Todo ello aderezado con un ambiente ominoso como pocas veces se había visto antes en el género superheroico. Una sensación de que la muerte es una amenaza real y definitivo que lamentablemente hoy por hoy hemos perdido. Con la llegada de John Byrne sustituyendo a Cockrum y aportando ideas a Claremont, la serie consolida su propia voz. Y así, un titulo bimestral surgido de las cenizas de una cancelación capto la mirada de una generación de lectores y pasó a ser un titulo de culto con ventas crecientes.
La transformación de Jean Grey en Fénix, , la vuelta de un Magneto más peligroso y mejor definido que nunca, la saga del cristal M’Kraan, el encuentro con Puño de Hierro, la pelea de bar entre Hércules y Logan, el viaje de los mutantes alrededor del mundo, la presentación de Alpha Flight…todo ello se encuentra reunido en este tomo y la revolución mutante no había hecho más que empezar.
Marvel Gold. La imposible Patrulla-X 2: Días del futuro pasado, de Chris Claremont, John Byrne, Scott Edelman, Mary Jo Duffy, George Pérez, John Romita Jr., Brent Anderson, John Buscema y Dave Cockrum; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 122-143, Annual 3 y 4, Marvel Treasury Edition 27, Marvel Team-Up 100, Phoenix: The Untold Story y Bizarre Adventures 27 USA ; Tomo Marvel Gold (Omnigold), 656 páginas, 39,95 €.
Y si el tomo anterior marcaba el comienzo de la etapa dorada de la Patrulla-X, en este asistimos a sus mayores días de gloria. John Byrne se implica cada vez más en la creación de los argumentos junto con Claremont, esta sinergia creativa se materializa en sagas tan trascendentes para la colección, el género y el medio como las de Proteo, el Club Fuego infernal, Fénix Oscura y Días del Pasado Futuro, todas ellas reunidas en este volumen rebosante de calidad y emoción.
Los autores involucrados pocas veces han estado en mejor momento: La gravitas que Claremont impone a las tramas y los diálogos se reafirma con los lápices de un Byrne en estado de gracia, y estos a su vez reciben unos acabados óptimos en forma de las tintas de Terry Austin. Los personajes nos resultan cada vez mas tridimensionales y el favorito de Byrne, Lobezno, vas ganando protagonismo. Tendemos a menudo a sobrevalorar las bondades de obras unánimemente aclamadas, pero en este caso todo elogio está plenamente justificado. La llegada de Kitty Pryde, el primer intento que Arcade tuvo de matar a la Patrulla, la saga con Alpha Flight y el Wendigo…no hay relleno alguno en estas páginas. Todas son historias soberbias que marcarían para siempre el devenir de la franquicia mutante y de la forma de entender el cómic de superhéroes. Una lectura realmente imprescindible.
Marvel Gold. La imposible Patrulla-X 3: Vs. Magneto, de Chris Claremont, John Byrne, Brent Anderson, Dave Cockrum, Paul Smith, Michael Golden, Steve Leialoha y Bob McLeod; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 144-158 y Annual 5, Spider-Woman 37, 38, Avengers Annual 10, Marvel Fanfare 1-4 y Bizarre Adventures 27 USA ; Tomo Marvel Gold (Omnigold), 624 páginas, 39,95 €.
John Byrne había dejado la colección, pero ésta ya era un fenómeno de masas, un titulo superventas, así que Chris Claremont no iba a dormirse en los laureles, no podía permitírselo. Dave Cockrum volvió para dibujar la serie que dejo en favor de Byrne unos años antes, y la llevó hacia un enfrentamiento con el Doctor Muerte, otro con un Magneto genialmente caracterizado, y a simpáticos e imaginarios relatos de aventuras. Y sobre todo, hacia la genial primera saga espacial del Nido.
Pero como hemos dicho, además los mutantes eran ya inmensamente populares, dejándose ver en otros títulos Marvel con frecuencia, y en este volumen se incluyen varias de estas apariciones: números de Spiderwoman, Marvel Fanfare (con la aventura de la Tierra Salvaje en la que participaba Spiderman, dibujada por Michael Golden y Paul Smith), una entrega de Aventuras Bizarras con historias en solitario de tres miembros del grupo, y un Anual de Los vengadores (también con lápices de Golden) que recuperaba a Ms Marvel y nos presentaba por primera vez al personaje de Picara, que por entonces militaba en el bando de los villanos.
La consolidación de los mutantes como la gran franquicia Marvel del cómic americano, rivalizando con los populares Superman, Spiderman y Batman, era un hecho. Este tomo es un testimonio de como, aunando comercialidad con calidad, Chris Claremont hizo desenvolverse a sus personajes en esa popularidad de la que empezaron a gozar durante los años ochenta, y de cómo su persona fue aupada a los altares del estrellato y el respaldo de la crítica al mismo tiempo.
Marvel Gold. La imposible Patrulla-X Especial: Dios ama, el hombre mata, de Chris Claremont y Brent Eric Anderson; Panini Comics; Contiene Marvel Graphic Novels. X-Men: God Loves, Man Kills USA ; Novela gráfica en tapa dura, 92 páginas, 12 €.
Dios ama, el hombre mata fue una de las primeras novelas gráficas Marvel, un formato destinado a reclamar para el cómic norteamericano la misma respetabilidad cultural de la que gozaban los álbumes europeos. El soporte era en este caso parte esencial de la obra, ya que se pretendía demostrar que un tebeo de superhéroes podía no ser solo un panfletillo barato de venta en kiosco contando una aventurita tan entretenida como intrascendente. A tal efecto la obra destila solemnidad por los cuatro costados: tapa dura, fondos entre viñetas negros en lugar de blancos, temas adultos, mayor profusión de violencia gráfica y formidables (para los estándares de su publicación en los años ochenta) papel, calidad de impresión y coloreado. Todo destinado a que el ejemplar luciese sin complejos en las estanterías de cualquier librería o biblioteca como, no lo olvidemos, apenas se veía en aquellos tiempos. Ahora estamos mucho más acostumbrados a todo este tipo de cosas, y tal vez el impacto se haya diluido en un punto, pero Dios Ama, el hombre mata fue uno de los lanzamientos que marcaron una época, abriendo el camino para que obras posteriores consiguiesen la normalización de un medio considerado para niños prácticamente hasta entonces. Y, dejando aparte la por aquel entonces necesaria ambición dignificadora, también estamos, no lo olvidemos, ante un gran tebeo.
Originalmente destinada a ser dibujada por Neal Adams, al final la obra gozó de los lapices de uno de sus seguidores, Brent Eric Anderson. Que su estilo fuese un punto más tosco y feista que el de Adams benefició al conjunto final dotándole de un aire crudo, a tono con lo contado. La obra ocupó rápidamente un puesto entre las más importantes de la historia de la Patrulla, y otro entre las mejores de Claremont. Durante mucho tiempo se dijo que si se quería hacer una película de los X-Men, este era el relato que debía ser elegido para adaptar. La trama autoconclusiva nos presenta a un telepredicador, William Stryker, que inicia una cruzada no solo para volver aun más a la opinión pública contra la minoría mutante, sino también para perseguirlos y ejecutarlos con su ejército privado. Por supuesto, Charles Xavier y su Patrulla X no solamente serán objetivos prioritarios, sino elementos fundamentales para llevar a cabo el exterminio del homo superior. Los X-men deberán aliarse con Magneto contra un enemigo común que amenaza su misma existencia.
La novela gráfica está llena de momentos memorables como la escena inicial de los niños cazados, la persecución de Kitty por los barrios marginales de New York, la historia del pasado de Stryker o la televisada confrontación final con éste. Los temas subyacentes en la Patrulla-X afloran y se hacen explícitos en un libro que resume perfectamente los mensajes esenciales de la colección.
Marvel Gold. La Patrulla-X: Las guerras Asgardianas, de Chris Claremont, Paul Smith y Arthur Adams; Panini Comics; Contiene X-Men & Alpha Flight 1 y 2, New Mutants Special Edition 1 y Uncanny X-Men Annual 9 USA ; Libro con solapas, 224 páginas, 19,95 €.
Algo que varios guionistas tienden a olvidar a menudo sobre la Patrulla X es que parte de su encanto está en que residen en el Universo Marvel. Esa ciudadanía les permite vivir aventuras de lo más variopinto y a menudo algunas de ellas se ganan un sitio entre las más memorables. Es el caso de, por ejemplo, estas Guerras Asgardianas. En ellas Chris Claremont nos cuenta cómo los mutantes entran en contacto con elementos procedentes de la colección de Thor y, por ende, de la mitología escandinava.
La primera parte del tomo recopila una miniserie en la que los X-Men y el grupo canadiense Alpha Flight deben frustrar una intriga del hermano del dios del trueno, el hoy por hoy popular Loki. Y si esos episodios gozan de los lápices de un ilustre como Paul Smith, los siguientes, lucen los de otra superestrella del dibujo, nada menos que Arthur Adams. La venganza que Loki trama por la derrota de la historia anterior pasará por secuestrar a Tormenta (con la que está fascinado) y de paso a los jóvenes estudiantes de Charles Xavier, los Nuevos Mutantes. Éstos se perderán dispersándose por Asgard, donde vivirán variadas aventuras cada uno por su lado, algunas de gran importancia en todo su desarrollo posterior a lo largo de los años. La Patrulla X, por supuesto, se desplazará al reino mítico de los vikingos para rescatar a sus amigos y vivirán una de sus mas épicas epopeyas. Claremont y Adams estaban sin duda entusiasmados con la magnífica etapa que Walter Simonson estaba realizando en el titulo de Thor en aquellos momentos, y esta influencia, tanto a nivel de escritura como gráfico, es patente y muy bienvenida.
Marvel Gold. La Patrulla-X Vs 4 Fantásticos y Vengadores, de Chris Claremont, Roger Stern, Jon Bogdanove y Marc Silvestri; Panini Comics; Contiene Fantastic Four & X-Men 1-4 y Avengers & X-Men 1-4 USA ; Libro con solapas, 224 páginas, 21 €.
Aunque dentro del Universo Marvel de 1987 la Patrulla-X estaba más marginada, diezmada y cruelmente perseguida que nunca, en el mundo real era la niña bonita de las colecciones grupales de la editorial. Y así, durante ese año vieron la luz dos miniseries que pretendían llamar la atención de los lectores sobre los otros equipos de superhéroes clásicos de la casa de las ideas (y de ese modo animar sus ventas, que empezaban a no ser las que eran), enfrentándolos con los discípulos de Charles Xavier. Este tomo nos ofrece ambas series limitadas y en ella asistiremos al choque primero con los Cuatro Fantásticos, y después con los Vengadores.
La historia con la Primera Familia Marvel se centra más bien sobre ésta, y definitivamente es una de las mejores jamás contadas sobre el cuarteto. A pesar de tener guion de Claremont, el patriarca mutante solo usa a sus hijos predilectos como mecanismo motriz del relato. Aunque lo narrado sea de fundamental importancia para la supervivencia de uno de los Hombres-X tras la saga de la Masacre Mutante, el autentico drama gira alrededor de los difusos límites de la personalidad de Reed Richards, y de cómo su racionalidad puede llegar a herir profundamente a aquellos que ama. Pocas veces ha dolido tanto la apariencia monstruosa de Ben, hemos admirado así la audacia de Susan. Jamás ha tenido Johnny tantas dudas sobre sí mismo, nos ha llegado tanto la ternura de Franklin, o hemos visto al Doctor Muerte tan regio y tan miserable al mismo tiempo. El debut de un John Bodganove que, con las tintas de Terry Austin, nunca volvió a lucir tan bien como aquí, acentúa la rotundidad de esta miniserie, sobre cuyos temas se vuelve de cuando en cuando.
El encuentro con los Vengadores, por contra, resulta más significativo para la Patrulla X. Curiosamente está escrito por Rogern Stern, que se encargaba por aquel entonces de la colección de los héroes más poderosos de la tierra. La verdad es que parece como si estas miniseries hubiesen sido la plataforma de Stern y Claremont para poder quitarse la espinita de tratar al grupo cuyo título no escribían y decir lo que tenían que decir con ellos antes de volver a sus encargos habituales. La trama explora las lógicas consecuencias de la redención de Magneto en las páginas mutantes de aquellos entonces, y las de su transformación de villano a miembro del grupo que durante tanto tiempo trató de destruir. Y es que la opinión pública, las superpotencias vigentes de aquel periodo (la URSS y Estados Unidos) y los grupos de superhéroes que representan a estas últimas no se creen el cambio de bando del amo del Magnetismo. Y pretenden que pague por sus numerosos pasados crímenes. De ese modo, la Patrulla se enfrentara no solo a Los Vengadores, sino también a los Supersoldados Soviéticos para así defender a su antiguo enemigo. Éste, viéndose acorralado, no verá otra opción que empezar a dar el primer paso de vuelta hacia sus antiguos métodos. Temas como el alcance de la responsabilidad, la presunción de inocencia, lo costoso de los cambios vitales, la política entre bloques, los prejuicios y la parcialidad de la cortes de justicia, son tocados en esta miniserie, que no descuida la trepidante acción que un tebeo de superhéroes debe por fuerza tener. Marc Silvestri se estrenó aquí dibujando a los mutantes antes de saltar a hacerlo regularmente en su colección. Con motivo de este salto y del abandono de Stern de la miniserie (él quería darle otro final, pero los planes editoriales para Magneto lo impidieron), el equipo creativo cambia en la última entrega, pasando a manos de Tom DeFalco, Jim Shooter y Keith Pollard. Y aunque no lo hacen mal, es cierto que empañan un tanto la redondez de una obra que, con todo, es totalmente recomendable.
Maestros Marvel: Jim Lee. X-men, de Chris Claremont y Jim Lee; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 256-258, 267-269 y 274-277 USA ; Libro en tapa dura, 272 páginas, 25 €.
Al tiempo que llegaba el final de los 15 años de Chris Claremont como patriarca del universo mutante, se acercaba haciendo ruido un joven dibujante llamado a dar un vuelco a la Patrulla X, en particular, y a la industria del cómic, en general. Jim Lee entraba a finales de 1989 en la franquicia por antonomasia de Marvel. Este recopilatorio de los primeros trabajos del autor en la colección a la que estaba llamado a transformar incluye, entre otras historias, el cruce con el crossover editorial Actos de Venganza –en el que villanos ajenos, como El Mandarín y La Mano, se enfrentaban a héroes que no estaban acostumbrados a su batalla-, la llegada de Gambito, las aventuras de Lobezno y el Capitán América en la Segunda Guerra Mundial, y la redefinición de Mariposa Mental, preparada para los lápices de Lee. El estilo moderno de hombres y mujeres esculturales y con un cambio en la narración de las viñetas haría de Jim Lee el hombre a seguir, el autor al que Marvel estaba a punto de conceder una colección X propia, que rompió todos los récords y que le llevó a definir toda una década mutante (que muchos quieren olvidar todavía hoy).
Marvel Héroes 43. La Patrulla-X: La canción del verdugo, de Fabian Nicieza, Scott Lobdell, Peter David, Greg Capullo, Brandon Peterson, Jae Lee y Andy Kubert; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 294-296, X-Factor 84-86, X-Men 14-16 y X-Force 16-18 USA; Libro en tapa dura, 296 páginas, 18 €.
Cable llevaba un largo tiempo rondando por el universo mutante cuando llegó, en 1992, La canción del verdugo, presentado el gran crossover mutante del año, llamado a resolver todas las cuestiones sobre Nathan Summers y sobre villano Dyscordia, así como a cruzar por primera vez al reestablecido universo X, cuyas riendas había tomado Fabian Nicieza y Scott Lobdell (tras la espantada de Jim Lee y Rob Liefeld). El evento, que echa a andar con Cable disparando a Charles Xavier en pleno discurso público pro-mutante, trascurría tanto en las dos series principales, Uncanny y X-men, como en el Factor X que había heredado Peter David, y los X-Force a cargo del propio Nicieza (un loco de la continuidad pendiente siempre de que todo encaje). Una saga que demuestra que, tras quince años de Chris Claremont, las ideas del patriarca seguían muy vivas en una década llena de éxitos y fracasos para la colección que nunca más conocería aquella estabilidad. Mister Siniestro y Apocalipsis (que habría criado a Dyscordia en su futuro alternativo) también tenían algo que decir en este evento, montado ya antes de la marca a Image de los grandes nombres que lanzaron la cabecera de X-men y que cerró algunos lazos sueltos para abrir otro. Atrás quedaban conflictos como el de la identidad y procedencia temporal de Cable y la cualidad de Ángel como Jinete de la muerte, mientras que se abrían tramas que darían dolores de cabezas a los seguidores de la época, véase el virus del Legado o la tormentosa relación entre Pícara y Gambito. Una saga llena de giros argumentales y personajes perfecta para sumergirse en la década noventera, tanto por los argumentos, como por las sub-tramas y diálogos como por los dibujos. Tampoco faltan, por supuesto, los futuros distópicos y la venida de Apocalipsis, por lo que resulta un cómic ideal para los nuevos lectores que quieran aprender del próximo villano cinematográfico.
Colección Extra Superhéroes 1. Patrulla-X 1: La Guerra de Magneto, de Alan Davis, Joe Kelly, Fabian Nicieza, Joe Casey, Terry Kavanagh, Brandon Peterson, Leinil Francis Yu, Adam Kubert, Jimmy Cheung y Rick Leonardi; Panini Comics; Contiene X-Men 85-91 y Annual 99, Uncanny X-Men 366-371 y X-Men: Magneto War One-Shot USA; Tomo, 384 páginas, 18 €.
A finales de los noventa, el propósito de Marvel era dejar atrás el oscuro tiempo de Heroes Reborn, los Jim Lee, Rob Liedfeld y Scott Lobdell para regresar a un back-to-basics de sus héroes más ilustres. Kurt Busiek, Chris Claremont y George Perez volvieron a la Casa de las Ideas para relanzar personajes con los que décadas antes habían logrado la fama. A los X-men, por su parte, regresó Alan Davis, dibujante clasicista que, como ya se había probado como guionista de Excalibur y sus propios Clandestine. Davis llegó a la Patrulla X como autor completo –con la ayuda de Fabian Nicieza como dialoguista- para recuperar el aspecto clásico de los personajes y para arreglar algún entuerto del que nadie había sabido salir en los últimos años. Con la Guerra de Magneto, que se desarrolló a caballo entre las dos cabeceras principales, el guionista recuperaba al Magnus original, revelaba la verdad sobre Joseph (ese alter-ego juvenil que lo había sustituido), reagrupa a los desperdigados acólitos y volvía a poner a Charles Xavier al mando de las operaciones de la Patrulla-X. El crossover sentaría un nuevo status quo para Magneto, más pacífico que nunca, con Genosha a su cargo, una situación que acabó creando diversas ramificaciones y sentando las bases de tramas que llegan hasta hoy. El tomo se completa con toda una serie de eclécticas aventuras con Davis a los mandos que van desde un enfrentamiento con Galactus hasta el regreso del Juggernaut pasando por la rebelión de las máquinas (con invitados especiales como Spider-Man, Nick Furia, Los Vengadores y Deathlok). Todo narrado con un clasicismo de otro tiempo que tanto nos gusta de Davis.
Colección Extra Superhéroes 20. Patrulla-X 2: El fin del sueño, de Alan Davis, Howard Mackie, Brandon Peterson, Adam Kubert, y Tom Raney; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 372-380, Astonishing X-Men vol. 2, 1-3 y X-Men 92-99 USA; Tomo, 504 páginas, 25 €.
El fin de la etapa de Alan Davis como autor completo de la Patrulla X trajo consigo otra de estas grandes sagas donde Apocalipsis se erigió como uno de los más poderosos oponentes modernos del grupo. En el primer número tras la Guerra de Magneto, el guionista desbandaba a su equipo, agotados y empujados hasta el límite por Xavier, y se las tendría que ver en solitario con sus problemas personales en las dos cabeceras principales. La limitada Astonishing X-men presentaba, a su vez, a un equipo formado por Lobezno, Fénix, Cíclope, Arcángel, Cable y Nate Grey encargado de proteger a los Manitas, seres creados por el que sería a partir de ese momento uno de los grandes protagonistas de esta etapa: el nuevo jinete Muerte de Apocalipsis, quien al final de la mini mataba a Lobezno. Todo se revelaba todavía más confuso, cuando el cadáver de Logan se transformaba en un skrull (raza que se convirtió en recurrente en este tiempo) y el mutante se quitaba las vendas para dejar ver que él era en realidad el jinete del Apocalipsis condenado de su asesinato. Este conflicto dio comienzo al cruce Los Doce, una saga de profecías y de viajes al antiguo Egipto (uno de los lugares favoritos de Davis) del que en este tomo solo se incluyen los números de las cabeceras principales. Apocalipsis está uniendo a la docena de mutantes –que incluyen a Magneto, Cíclope, Polaris, el Monolito Viviente, Charles Xavier, Cable, Bishop, Tormenta y el Hombre de Hielo, entre otros- que le ayudarán a multiplicar sus poderes. Una macro-historia que sentará las bases para la condición de Apocalipsis y el devenir de Scott Summers, poseído por el primer mutante y que amenaza por resquebrajar varias realidades.
Colección Extra Superhéroes 31. Patrulla-X 3: Visperas de destrucción, de Chris Claremont, Scott Lobdell, Robert Weinberg, Michael Ryan, Tom Raney, Salvador Larroca y Leinil Francis Yu; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 388-393 y Annual 2000, Cable 87, Bishop 16, X-Men 108-113 y X-Men: The Search Of Cyclops 1-4 USA ; Tomo, 488 páginas, 21,95 €.
Mientras que Cíclope seguía perdido buscando una identidad poseída por Apocalipsis, los X-men pasaron por uno de los cambios y desmembramiento que volvió a redefinir al grupo de arriba a abajo. Detrás de las cámaras, la nueva venida del patriarca Chris Claremont se une a su (denostado) sucesor Scott Lobdell para narrar la enésima revolución de una Patrulla X que buscaba adaptarse al nuevo siglo, remodelar su reparto y refundar sus ideas. Todo comienza con la ambición de Robert Kelly por convertirse en el Presidente de los Estados Unidos, y el nuevo intento de la Hermandad de Mutantes Diabólicos de Mística de asesinar al afamado senador que activó la saga Días del Futuro Pasado. Drama interno, despedidas y muertes relevantes que cerraban definitivamente tramas abiertas durante años, tales como la del Virus del Legado –que todavía se cargaría a algún miembro del equipo-, los viajes de Cable y Bishop, la posición de Magneto como poderoso líder político de Genosha o los conflictos frente a Apocalipsis. Todo un colofón de los noventa, ya a las puertas de una nueva era.
Coleccionable New X-Men 1: E de Extinción, de Grant Morrison, Frank Quitely y Leinil Yu; Panini Comics; Contiene New X-Men 114-116 y Annual 1 USA; Libro en tapa dura, 136 páginas, 5 €.
Tras años de intentos frustrados de devolver a la franquicia a su antigua gloria, Joe Quesada y Bill Jemas entregaron las llaves del Instituto Xavier a Grant Morrison, para que aprovechase el empujón de las películas de Bryan Singer y redefiniese a los X-Men de cara al nuevo milenio. El resultado fue un puñetazo en la cara con la denominación de origen del escocés, quien tras rodear a la Patrulla de un renovado envoltorio multirreferencial y esa ciencia loca heredera de los mejores tiempos de Lee y Kirby, los sumergió en una aventura contra una nueva amenaza que entraba en escena como un elefante en una unidad de cuidados intensivos.
Jean Grey, Lobezno, Cíclope y Bestia fueron los elegidos de Charles Xavier para dar vida al nuevo núcleo de los X-Men, en un entramado de naciones mutantes, explosiones demográficas, mutaciones secundarias, antiquísimas guerras evolutivas, mesías mutantes, política ficción, fanatismo de nuevo milenio, remodelación corporal, ese gran mal primigenio que se antojaba familiar a pesar de ser la primera vez que lo veíamos y máquinas de matar de diseño. La fórmula de como hacer algo nuevo con ingredientes conocidos, en uno de los arranques más vibrantes del cómic de superhéroes reciente.
Coleccionable New X-Men 2: Generación sin Gérmenes, de Grant Morrison, Ethan Van Sciver e Igor Kordey; Panini Comics; Contiene New X-Men 117-121 USA; Libro en tapa dura, 144 páginas, 9.99 €.
Tras poner el entorno de la Patrulla-X patas arriba, Morrison hizo que los X-Men se enfrentasen a una creciente población mutante con Emma Frost como nuevo fichaje. La extravagancia freak y la rareza simbólica de una nueva generación de Homo superior inundaba los pasillos del Instituto, mientras los Hombres U de John Sublime continuaban predicando su amor a los mutantes por medio de salas de disección asépticas, trasplantes de órganos y bisturís en condiciones de esterilidad virtuales. El misterio sobre la identidad de Cassandra Nova continuaba, mientras la estructura del núcleo de la Patrulla-X se venía abajo entre crisis personales, antiguos demonios, nuevo jugadores con ganas de desestabilizar el estatu quo y amenazas que resurgían desde el seno del grupo. La calma, en pleno ojo del huracán.
Coleccionable New X-Men 3: Imperial, de Grant Morrison, Frank Quitely, Ethan Van Sciver y Igor Kordey ; Panini Comics; Contiene New X-Men 122-126 USA ; Libro en tapa dura, 136 páginas, 9.99 €.
El destino de los X-Men pende de un hilo, como una espada de Damocles en manos de sus más antiguos aliados. Las estrellas arden conforme Casandra Nova mueve ficha en su maquiavélico plan contra la Patrulla-X, y ni la entrada en escena de la Guardia Imperial Sh’iar podrá hacer nada en para detenerla. Sin Xavier para guiarles y con los X-Men asediados en todos sus frentes, la especie mutante planta cara a la peor amenaza que hayan encarado, en un ataque perversamente medido contra el corazón de su especie. El intenso clímax de la primera fase de la etapa de Morrison al frente de los mutantes se cerraba con una vibrante saga en la que los X-Men se enfrentaban a uno de los peores ataques que hayan recibido en su seno a lo largo de su historia, y a un combo de dibujantes de resultado fatal.
Coleccionable New X-Men 4: Nuevos Mundos , de Grant Morrison, John Paul Leon, Igor Kordey, Ethan Van Sciver y Phil Jimenez; Panini Comics; Contiene New X-Men 127-132 USA ; Libro en tapa dura, 152 páginas, 9.99 €.
Todavía curando las heridas del último ataque contra su hogar, los X-Men comenzaban a plantearse el mundo que habían dejado atrás. Un mundo en el que la población mutante continuaba en aumento agrupándose en comunidades cada vez más visibles entre los suburbios de las grandes ciudades de los cinco continentes, convirtiéndose en el foco de discriminación, prejuicios y violencia anti-mutante. La creación de una nueva estructura apara dar ayuda a estos nuevos mutantes se hacía necesaria, con el reclutamiento de nuevos miembros y la creación de un entramado a nivel mundial que convirtiera a los X-Men en ese foco en mitad de las tinieblas que estaban decididos a ser. En medio de este panorama, los problemas maritales entre Jean Grey y Cíclope, la entrada en escena del enigmático Fantomex y los fantasmas que moraban entre las ruinas de Genosha presagiaban la llegada de nuevos retos para poner a prueba este valiente nuevo mundo.
Coleccionable New X-Men 5: Revuelta en la Escuela, de Grant Morrison, Ethan Van Sciver, Keron Grant y Frank Quitely; Panini Comics; Contiene New X-Men 133-138 USA; Libro en tapa dura, 160 páginas, 9.99 €.
Con el paso de los años, diferentes generaciones de mutantes han pasado por el Instituo Xavier, desde la Patrulla-X hasta los cadetes de la Generación X, pasando por la Segunda Génesis o los Nuevos Mutantes. Sin embargo, a cara generación las diferencias entre el núcleo original de los X-Men y los nuevos alumnos se hacen más ostensibles, y los viejos credos más difíciles de inculcar a una nueva remesa de aspirantes alimentada por el cinismo precoz, la falta de rumbo y la rebeldía. Atormentado por un brillante intelecto y su pesimismo existencial, el joven Quentin Quire se convertirá en el cabecilla de una revuelta contra la jerarquía de la Patrulla-X, mientras los alumnos de la Clase Especial tratan de lidiar con sus extrañas vidas rodeadas de señales confusas, hormonas adolescentes y drogas pre-fabricadas, en un mundo en el que lo más difícil es lo que implica ser marginados incluso entre aquellos que son marginados.
Coleccionable New X-Men 6: Regreso a Arma Plus , de Grant Morrison, Phil Jimenez y Chris Bachalo; Panini Comics; Contiene New X-Men 139-145 USA; Libro en tapa dura, 152 páginas, 9.99 €.
El pasado de Lobezno siempre ha estado envuelto en misterio. Ahora, la irrupción de Fantomex podría tener la clave para resolver el enigma del rompecabezas que es su propia historia, y su relación con un siniestro proyecto de supersoldados que ha tenido como objetivo velar por la seguridad de la humanidad durante los últimos 70 años. ¿Qué se esconde en los campos de cultivo de El Mundo? ¿Quién o qué es Arma XV? Mientras Lobezno y Fantomex se dirigen a descubrir la verdad, la paz del matrimonio formado por Cíclope y Jean Grey se viene abajo por los actos de Emma Frost, y un atroz crimen obliga a cerrar las puertas del Instituto Xavier para dar con el paradero del asesino de uno de sus profesores.
Coleccionable New X-Men 7: Planeta X, de Grant Morrison y Phil Jimenez; Panini Comics; Contiene New X-Men 127-132 USA ; Libro en tapa dura, 152 páginas, 9.99 €.
El mal que ha estado creciendo en el seno de la Patrulla-X mientras lidiaban con el caos cotidiano de sus vidas emerge desde donde menos se los esperan, orquestando un ataque relámpago que pone en jaque toda su infraestructura. Nueva York se convierte en la nueva capital del Imperio Mutante conforme un antiguo fantasma al que consideraban extinto resurge para reclamar su trono y proclamar su condición de guía para las nuevas generaciones. Con los X-Men desperdigados por todo el mundo, Jean y Lobezno apunto de morir calcinados en la superficie del sol y Cíclope y unos poco preparados alumnos del Instituo Xavier como única esperanza para evitar que una catástrofe sin precedentes tenga lugar en la gran manzana, el futuro de la coexistencia entre humanos y mutantes se decidirá en una batalla de un alto precio.
Coleccionable New X-Men 8: Bienvenidos al Mañana, de Grant Morrison y Marc Silvestri; Panini Comics; Contiene New X-Men 127-132 USA ; Libro en tapa dura, 152 páginas, 9.99 €.
El epílogo de la etapa de Morrison nos traslada 150 años en el futuro para ser testigos de los últimos días de la humanidad, con un resurgir que podría tener en sus manos la respuesta por el dominio de l biosfera. Nuevas y fascinantes especies conviven donde antes se alzaba la humanidad, y donde los últimos reductos de la Patrulla-X plantan cara a las hordas de Rondadores de un mal que no muere. ¿Qué se esconde tras los efectos de la droga Coz? ¿A quién pertenece la mano responsable del eterno conflicto que ha mantenido enfrentados a los mutantes durante generaciones, evitando la consolidación del Homo superior? El humano Tom Skylark y su inseparable compañero el Centinela Rober se embarcarán en un viaje en busca de la Patrulla-X para evitar que el Huevo del Fénix caiga en las garras del enemigo original que ha estado monopolizando la evolución terrestre desde los albores de los tiempos. Del resultado de esta cataclísmica batalla en el fin de los días dependerá que -en nuestro presente- la Patrulla-X sobreviva o el Instituto Xavier ponga cierre definitivamente a sus puertas.
Marvel Deluxe. Astonishing X-men 1: El Don, de Joss Whedon y John Cassaday; Panini Comics; Contiene Astonishing X-Men vol. 3, 1-6 USA; Libro en tapa dura, 160 páginas, 15 €.
Tras unos años en los que el universo de los X-men aparentemente giraba tan solo en torno a los conceptos de escuela y mutantes, Joss Whedon y John Cassaday le inyectaron aire nuevo. En esta serie creada a su medida recuperaron un elemento básico de los mayores éxitos de la franquicia: y es que, por mucho que haya quien trate de ignorarlo, la Patrulla X además de todo, también son superhéroes. Sin ser totalmente rupturista con la etapa anterior, el creador de Buffy Cazavampiros utiliza los conceptos establecidos por Grant Morrison, pero llevándolos a su propio terreno y reivindicando la célebre etapa de Claremont. Y así se juega con la familiaridad del lector veterano ofreciéndole momentos de autentica emoción, especialmente los relacionados con ese regreso de alguien que nunca debió marcharse. Muestra de esto, esas dos palabras que no llegan a leerse, pero que son deducidas fácilmente dada la gloriosa siguiente escena, una splash page que consigue levantar del asiento al lector y sacar al hooligan que lleva dentro.
Y a pesar del merito del ahora conocido director de la película de Los Vengadores, nada de esto sería tan eficaz sin el apartado gráfico de Cassaday. Sus lápices claros, llenos de acción y con muy agradable acabado resultan fundamentales para que esta etapa consiga cómodamente la calificación de una de las más grandiosas de los mutantes.
Marvel Deluxe. Astonishing X-men 2: Peligroso, de Joss Whedon y John Cassaday; Panini Comics; Contiene Astonishing X-Men vol. 3, 7-12 USA ; Libro en tapa dura, 160 páginas, 15 €.
En este segundo volumen recopilatorio de los episodios de Joss Whedon y John Cassady, nos encontramos de nuevo con una idea presente casi desde la primera aparición del grupo: la figura de Charles Xavier no está exenta de sombras y éste ha realizado en ocasiones actos moralmente muy cuestionables. La personificación de un elemento de fondo clásico de la serie en un nuevo oponente sirve para hacer aflorar otro de los oscuros secretos del Profesor X. Y aunque el villano es cruel y despiadado, no podemos, al igual que hacen los alumnos de Xavier, sino empatizar con él cuando todo se revela. De nuevo, la combinación Whedon-Cassaday demuestra ser ganadora, ofreciéndonos impactantes momentos visuales concatenados con escenas de gran contenido dramático.
Marvel Deluxe. Astonishing X-men 3: Desgarrada, de Joss Whedon y John Cassaday; Panini Comics; Contiene Astonishing X-Men vol 3, 13-18 USA ; Libro en tapa dura, 160 páginas, 16 €.
Tras tomarse una pequeña pausa, Whedon y Cassaday volvieron haciendo gala de ese talento que ya habían demostrado para rendir homenaje a los grandes autores que vinieron antes que ellos sin convertir la narración en un autocomplaciente ejercicio autorreferencial. No, aquí se usan (y se usan bien) tanto elementos de etapas anteriores como los establecidos por estos dos autores durante su andadura en la colección. Y se utilizan todos ellos para hacer avanzar la historia hacia nuevos territorios. Y así, en un relato en el que nada es lo que parece y que gira alrededor de Emma Frost, veremos a Peligro, al Club Fuego Infernal (incluyendo un magnifico guiño a una viñeta que paso a la historia a finales de los años 70), a Cassandra Nova, a Abigail Brand, a Ord, a Armadura…
La historia además va haciendo una fluida transición y termina siendo la rampa de lanzamiento para la recta final de los autores en el titulo, la cual ya veremos en el siguiente tomo. Más de lo mismo… y en este caso muy bueno.
Marvel Deluxe. Astonishing X-men 4: Imparable, de Joss Whedon y John Cassaday; Panini Comics; Contiene Astonishing X-Men vol. 3, 19-24 y Giant-Size 1 USA ; Libro en tapa dura, 208 páginas, 19,95 €.
Y todo culmina aquí, en una epopeya fuera de nuestro planeta, como muchas de las grandes historias de la Patrulla X. Pero no será una vez más en el espacio Shi’ar, sino en el Breakworld creado precisamente por los autores al inicio de su estancia de la serie, atando los cabos que ellos mismos nos presentaron. La profecía sobre Coloso y el planeta alienígena pondrá en marcha una épica aventura llena una vez más de acción y sin descuido de la caracterización de personajes.
El final, que nos recuerda una vez más que los X-men son parte del Universo Marvel (genial la actuación de Spiderman) nos deja una triste despedida, una forma tal vez de dejar huella. Era innecesario: Whedon y Cassaday ya la habían marcado, brindándonos una cabecera que además de rebosar calidad, nos ofrecía por fin una Patrulla X que hacía años que no nos resultaba tan familiar.
Marvel Deluxe. Astonishing X-men: La canción final del Fénix, de Greg Pak y Greg Land; Panini Comics; Contiene X-men: Phoenix Endsong 1-5; Libro en tapa dura, 128 páginas, 15 €.
Cada cierto tiempo, Marvel parece obligado a sacar de la tumba la fuerza Fénix y el mito detrás de las múltiples muertes de Jean Grey. Después de que la mutante fuera enterrada al final de la etapa de Morrison, era el momento de destapar de nuevo los fantasmas que la rodearon, y aprovechar su tirón mediático, aunque fuera a través de una mini-serie cerrada. Greg Pak, acompañado por el que sería el futuro dibujante de la colección Greg Land, utilizaban a los Shi’ar para resucitar a la poderosa fuerza que volvía a poner en juego a Grey, pero la historia que querían contar era menos de artificio y más de personajes. Cíclope, ahora director de la escuela junto a su amante Emma Frost, se enfrentaba a un brete emocional cuando vuelve a enfrentarse a su amor de juventud entre el frío polar. Quentin Quire y las gemelas Stepford, dos de los personajes de nuevo cuño más interesantes de los presentados en la etapa Morrison, además, también tenían algo que decir al respecto. El triunfo -tanto de público como de crítica- de esta limitada autocontenida llevó a Pak a crear una secuela menos exitosa que volvía a tener como protagonistas a las hermanas pupilas de Frost y su relación con la fuerza Fénix.
Marvel Deluxe. Los Vengadores: Desunidos, de Brian Michael Bendis y David Finch; Panini Comics; Contiene The Avengers 500-503 y Avengers: Finale USA; Libro en tapa dura, 176 páginas, 16 €.
¿Por qué hablar de una saga de los Vengadores en una guía de lectura de los X-Men? Porque aquí comenzaría a gestarse el eje argumental que cambiaría para siempre el destino de la especie mutante, definiendo el rumbo de la franquicia durante la última década. A lo largo de su historia, los Héroes Más Poderosos de la Tierra han acogido a diferentes héroes sin importar su procedencia y condición. Hombres hechos a si mismos a través del dominio de diferentes campos de la ciencia, leyendas vivientes de tiempos pretéritos, dioses, robots, monstruos gamma, mutantes, espías surgidas del hielo, guerreros legendarios de culturas lejanas, alienígenas, maestros de lo oculto, humanos sin mas arma que su coraje y un buen puñado de pericia… En ocasiones ha salido bien, y en otras han tenido días mejores. Pero nunca hasta el punto de que un peligro enterrado en lo más profundo de su seno, emergiera para golpearlos con la peor crisis de su historia. Bienvenidos a los últimos días de los Vengadores.
Marvel Deluxe. Dinastía de M, de Brian Michael Bendis y Olivier Coipel; Panini Comics; Contiene Contiene House of M 1-8 y The Pulse Special Edition USA ; Libro en tapa dura, 256 páginas, 23’95 €.
El futuro de Wanda Maximoff está en juego. Tras los cataclísmicos acontecimientos de Vengadores Desunidos, la Patrulla-X y los Vengadores supervivientes se reúnen para decidir el futuro de la Bruja Escarlata. Mientras tanto, en Genosha, el linaje de Magneto aguarda su decisión siendo conscientes de lo que le espera a la hija del amo del magnetismo. La atribulada mutante con el poder de cambiar el mundo es la pieza clave que podría cambiar para siempre el eterno conflicto entre humanos y mutantes, y de sus actos surgirá un orden mundial que alterará el destino de ambas especies de forma irremediable. Bienvenidos a la Dinastía de M. Bienvenidos a la nueva era de la especie mutante, y a los acontecimientos que demarcarían el futuro del universo Marvel durante la última década.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Génesis Mortal, de Ed Brubaker, David Hine, Trevor Hairshine, Pete Woods y David Yardin; Panini Comics; Contiene X-men: Deadly Genesis 1-6 y What If X-Men Deadly Genesis USA; Libro en tapa dura, 240 páginas, 23,95 €.
Pese a que su etapa arrancara con una mini-serie, Ed Brubaker llegó a la Patrulla X con un golpe sobre la mesa para celebrar los 30 años de Giant Size X-men 1. Estaba dispuesta a cambiar, de arriba abajo, la reunión de la segunda génesis y la psique de Charles Xavier, al que convertía en un poco más maquiavélico si cabe (fue el principio del fin del personaje). El guionista de Daredevil y Capitán América tenía en los mutantes todo un reto: Debía alejarse de la calle y de los personajes unitarios para adentrarse de lleno en la fantasía y un equipo con todas las de la ley. Para ello, tiro de retrocontinuidad y presentó a un equipo totalmente nuevo de mutantes (algunos con muy curiosos poderes, como Darwin, que se adaptaba a la evolucón) a los que el Profesor X había utilizado para salvar a su primera alineación, antes de reunir a su equipo internacional con Tormenta y Lobezno. Años después, los supervivientes de este grupo de operaciones especiales clamaba venganza. De paso, el guionista arregló un antiguo lazo suelto de los tiempos de Fabian Nicieza, al responder quién era y dónde estaba el tercer hermano Summers. Y, entre medios, se cargó a un personaje tan querido –pero tan mal utilizado– como Banshee.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Ascensión y Caída del Imperio Shi’ar, de Ed Brubaker, Billy Tan y Clayton Henry; Panini Comics; Contiene Uncanny X-men 475-486; Libro en tapa dura, 296 páginas, 29,95 €.
En su aterrizaje en la serie regular de la Patrulla-X, Brubaker se trasladó al espacio y trató de beber de las mejores sagas galácticas de Chris Claremont. Una suerte de secuela de Génesis Mortal, el maxi-arco de 12 números de Ascensión y Caída del Imperio Shi’ar presentaba a todas las piezas del tablero: Los X-men tenían al Profesor X, Kaos, Lorna Dane, Rachel Grey y Cíclope (todos con una historia común); Vulcano (el tercer Summers) estaba a punto de comerse el mayor Imperio del universo Marvel en busca de venganza; su padre, Corsario, y los Saqueadores esperaban en el espacio, y la Guardia Imperial todavía tenía potencial para dar guerra. Con tantos frentes abiertos, el guionista se tomó su tiempo para narrar un argumento, tanto desde el plano general como desde la perspectiva particular. Después de su saga introductoria, Brubaker nunca acabó de encontrar su sitio en la serie, entre cruces editoriales y un rumbo de los personajes que no supo definir. Su historia, llamada a cambiar el pasado y el futuro de los mutantes protagonistas, acabó trastocando eso sí el Imperio Shi’ar de arriba abajo. Christopher Yost, en una miniserie, convirtió a Vulcano en un despótico emperador que jugaba una complicada space-opera contra los nuevos Corsarios perdidos en el espacio. El Summers se acabó conviertiendo incluso en uno de los protagonistas del elenco coral con el que Dan Abnett y Andy Lanning venían jugando desde hace un tiempo en el hueco galáctico de Marvel, a través de una Guerra de Reyes donde debería enfrentarse al mismísimo Rayo Negro, que ostentaba ahora el trono de los Kree, la otra raza imperial en constante batalla con los Shi’ar.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Supernovas, de Mike Carey, Chris Bachalo, Mark Brooks y Humberto Ramos; Panini Comics; Contiene X-Men 188-199 y Annual 1 USA; Libro en tapa dura, 336 páginas, 32 €.
Después de que los acontecimientos de la Dinastía de M sacudieran el mundo con el práctico exterminio de la especie mutante, la humanidad se debatía entre diferentes posturas. Para algunos, fue la promesa de que los días de las aberraciones genéticas se aproximaba a su fin. Para otros, que entre los supervivientes se encontraba la clave que podría condenar a los humanos a un destino similar. Fruto de ambas posturas surgirían los Hijos de la Cámara. Último bastión de la supervivencia de la humanidad, como una caja negra evolutiva, aguardando a ser activada para poner fin a la amenaza del Homo superior. Perseguido por los integrantes de esta nueva especie creada como contingencia frente a la amenaza mutante, Dientes de Sable se convertirá en la pieza clave de una conspiración que dará como resultado la creación de una fuerza de choque dirigida por Pícara, con X-Men como Cable, Bala de Cañón, el Hombre de Hielo o Mística como miembros. Mientras tanto, el enigma de una misteriosa clínica que se dedica a captar mutantes para su disección y la amenaza de una fuerza imparable que barre el cosmos llaman a las puertas de los X-Men en el comienzo de una etapa repleta de acción vertiginosa, ciencia ficción desmadrada y caracterizaciones impecables de la mano del guionista de ‘Lucifer’ Mike Carey.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Especie en peligro, de ike Carey, Christopher Yost, Chris Gage, Peter David, Scot Eaton, Mike Perkins, Mark Bagley, Andrea Divito y Skottie Young ; Panini Comics; Contiene X-Men Endangered Species One-Shot, X-Men 200-204, Uncanny X-Men 488-491, X-Factor vol. 3, 21-24, New X-Men 40-42 back-ups USA; Libro en tapa dura, 184 páginas, 17’95 €.
Con la especie mutante al borde de la extinción, Hank McCoy emprenderá un viaje en busca de la salvación de los suyos por parajes tan dispares como Transia, las funestas cámaras de exterminio de Nuncajamás, Genosha o el Sancta Santorum del Doctor Extraño. La obstinada búsqueda de Bestia tras la pista de un remedio que tal vez no exista podría tener como resultado escapar del atolladero evolutivo en el que se encuentran a causa de los actos de la Bruja Escarlata, o la condenación de su propia alma. Con invitados que van desde Mr. Siniestro hasta el Alto Evolucionador, Especie en Peligro es la historia de una carrera contrarreloj protagonizada por Bestia, en el que el destino de los suyos puede venir propiciado por el resultado de esta ardua odisea científica.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Complejo de Mesías: Preludio
, de Ed Brubaker y Mike Carey, Salvador Larroca, Chris Bachalo y Humberto Ramos; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 487-491 y X-Men 200-204 USA ; Libro en tapa dura, 264 páginas, 32 €.
Perdida la esperanza, la Patrulla-X se divide en diferentes operativos que tratan de paliar las consecuencias de la Dinastía de M, en un mundo en el que los mutantes se encuentran más amenazados que en toda su historia. Cuando los atentados de una facción extremista de Morlocks los conduzcan hasta las entrañas de Nueva York, el hallazgo de unos crípticos escritos abrirá la puerta a la posibilidad para una salvación que consideraban ya extinta. Sin embargo, cuando una alianza formada por sus peores enemigos tome la delantera golpeándolos en lo más profundo de su seno, lo que podría ser la última esperanza de la especie mutante se convertirá en una carrera contrarreloj para evitar que la clave de su futuro caiga en manos equivocadas.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Complejo de Mesías, de Ed Brubaker, Mike Carey, Craig Kyle, Chris Yost, Peter David, Marc Silvestri, Billy Tan, Chris Bachalo, Humberto Ramos y Scot Eaton ; Panini Comics; Contiene X-Men Messiah Complex One-Shot, Uncanny X-Men 492-494, X-Factor vol. 3, 25-27, New X-Men 44-46 y X-Men 205-207 USA ; Libro en tapa dura, 336 páginas, 32 €.
Alaska arde. El nacimiento del primer bebé mutante ha desencadenado una sangrienta guerra entre los Purificadores y la alianza formada por los Acólitos y Merodeadores. Sin rastro de su paradero, en el joven bebe mesías podría estar la clave para la salvación de los mutantes… o su condenación. ¿Quién se alzará con la victoria en esta carrera sin retorno? ¿Cuanto están dispuestos a sacrificar para conseguirlo? ¿Qué nuevas sorpresas guardan los enemigos de los X-Men para impedir que pongan sus manos sobre el mesías mutante? ¿De que mano vendrá la traición que cambiará irremediablemente el destino de la batalla? El destino de la especie mutante, se decide en esta épica saga de los X-Men.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Destino Manifiesto, de Ed Brubaker, Matt Fraction, Greg Land, Mike Choi y Terry Dodson; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 495-503 y Free Comic Book Day X-Men 2008 USA; Libro en tapa dura, 264 páginas, 25 €.
Tras la clausura del Instituto Xavier a raíz de la extenuante guerra por el Mesías, la Patrulla-X renacería buscando nuevos pastos en dirección a San Francisco. La capital de la integración y la tolerancia abriría las puertas a los X-Men, convirtiéndose en el prometido santuario mutante desde el que llevar a cabo la refundación de la especie. Acogidos como celebridades, no todo sería paz en su nuevo hogar, enfrentándose al reto de contribuir con su nueva comunidad, mientras plantaban cara a nuevas amenazas. Algunas nuevas, otras conocidas y otras combinando un poco de ambas. Con el regreso de Magneto, el resurgir de los Centinelas y la Reina Roja y el Culto Fuego Infernal, Manifiesto de Destino marcaba el inicio de un nuevo episodio de la franquicia mutante. Ed Brubaker ponía fin a su irregular etapa en la cabecera al trasladar a toda la Patrulla-X a su propio gueto en San Francisco. Un Matt Fraction todavía probando las mieles de Marvel se une a la serie mutante a partir del número 500, a la que comienza a imprimir su vena más posmoderna y colorista, en la que incluso se atreve con una Hermandad femenina de mutantes hecha para los lápices de Terry Dodson y Greg Land. Todos los mutantes están invitado a descubrir el nuevo sueño de Cíclope.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: La Hermandad, de Matt Fraction, Terry Dodson Greg Land, Mitch Breitweiser, Daniel Acuña y Yanick Paquette ; Panini Comics; Contiene Uncanny X-Men 504-512 y Annual v2, 2 USA ; Libro en tapa dura, 280 páginas, 25 €.
Con demasiadas perdidas y demasiados compañeros caídos dejados atrás, los los X-Men continuarían lidiando con las consecuencias de su lucha para escapar de la extinción tras instalarse en la Ciudad de la Bahía. Atenazados por fantasmas del pasado, secretos, mentiras y complots gestados dentro de su propio seno, la capital de la integración entre humanos y mutantes se convertiría en el escenario del nacimiento de una nueva Hermandad de Mutantes Diabólicos, así como de la formación de un nuevo grupo de mentes poco convencionales para contribuir a la salvación de una todavía tambaleante especie. Bienvenidos al X-Club.
Marvel Deluxe. Patrulla-X Vs. Vengadores Oscuros: Utopía, de Ed Brubaker, Matt Fraction, Greg Land, Mike Choi y Terry Dodson; Panini Comics; Contiene Dark Avengers/Uncanny X-Men: Utopia, Exodus, Uncanny X-Men 513 y 514, Dark Avengers 7 y 8 y Dark X-Men: The Confession USA ; Libro en tapa dura, 192 páginas, 18’95 €.
A pesar de que en San Francisco habían sido recibidos con las manos abiertas, no todos sus habitantes estaban a favor de que la Ciudad de la Bahía se convirtiese en el nuevo campamento base de los X-Men. Las revueltas provocadas entre los movimientos que se oponían a la presencia de los mutantes en la zona y entre las propias facciones de individuos con superpoderes que habían llegado a San Francisco con la promesa de asilo sirvieron de invitación para que -en pleno Reinado Oscuro- Norman Osborn se personase en la ciudad para poner orden al mando de sus Vengadores Oscuros. Fraguando una inusitada alianza con la que crear su propia autoridad mutante, el por entonces responsable de la seguridad de los Estados Unidos acorralaría a los X-Men en su nuevo hogar, forzando a Cíclope y los suyos a emplear su pericia táctica para no verse atrapados en una nueva crisis.
Marvel Deluxe. Patrulla-X: Nación-X, de Matt Fraction, Alan Davis, Greg Land y Terry Dodson; Panini Comics; Contiene Contiene Dark Reign The List X-Men y Uncanny X-Men 515-522 USA ; Libro en tapa dura, 264 páginas, 25 €.
Forzados a abandonar el territorio de San Francisco espoleados por las presiones del gobierno estatal y las autoridades nacionales, los X-Men encontraron una solución temporal creando una nación soberana sobre los restos del Asteroide M. La última estrategia de bombero de Scott Summers les obligaría a lidiar con nuevos problemas, mientras proseguía la reunificación de los X-Men como el mayor ejército superhumano que hubiera conocido la costa oeste del continente americano. Con el regreso de antiguos compañeros y alianzas con enemigos del pasado, la nueva nación mutante continuaba creciendo mientras la promesa de la salvación cada vez se antojaba más próxima.
Tras años de esfuerzos y sacrificios, para conseguir la reunificación del pueblo mutantes y la creación de una base sólida desde la que comenzar la reconstrucción de la especie, el prometido regreso de Hope se consumaría como la promesa de una nueva era en la que el Homo superior dejaría atrás la sombra de la extinción. Pero antes de festejarlo, la Patrulla-X debería proteger a su mesías de la alianza forjada por el último bastión del fanatismo anti-mutante, quemando sus últimos cartuchos en una encarnizada lucha que se cobraría un alto precio. Después de Advenimiento, el fin de la etapa Fraction y el comienzo de la etapa de Kieron Gillen continuaría con el Cisma que dividiría a los mutantes en dos facciones contrapuestas y -finalmente- Vengadores Vs Patrulla-X, la historia que culminaría la línea argumental que comenzara con Dinastía de M, trasladándonos hasta el panorama mutante actual. Pero esto, ya será historia para otro día.
Ya lo leeré con calma. Paso para deciros que sois la polla.
A-CO-JO-NAN-TE
Tengo que imprimirlo, plastificarlo y colgarlo en mi pared a piezas.
Fantástico, un currazo, chavales. A ver para cuando unos Omnigolds frescos con el contenido íntegro de los Masterworks. Pero antes el cuarto de Claremont, ¿eh? No descuidemos las prioridades.
Aaaaaaaunque el comentario de Ocioso que habéis eliminado me ha parecido hilarante. ¿Debería sentirme mal?
Gran recopilación. Estos artículos son muy útiles para nuevos lectores.
Creo que Panini ha estado un poco torpe al no currarse algún tomito especial solo con la saga de Días del Futuro Pasado aprovechando el tirón de la película. El tomo de Omnigold es demasiado caro para un lector novel.
Ahora estoy intrigado sobre lo que dijo Ocioso. Se pasó de la raya?
Quiero una edición de Ocioso’s Uncensored.
Pero, pero… ¿qué ha dicho el abuelo?
Autentica currada y un lujazo, y cosa curiosa, me he dado cuenta que sin gustarme en exceso la Patrulla-X tengo muchisimo del material que poneis.
Os lo habéis currado, magnífico chavales. Panini tendría que currárselo como vosotros y reeditar toda la etapa de Joss Whedon y John Cassaday.
me sumo a la petición de la reedición de los masterworks en formato marvel gold.
y otra de las historias jamás contadas de el abuelo, que yo también me he perdido el comentario censurado.
por cierto, currada de artículo; enhorabuena!
Collons! Que bueno! Me quito el tupé ante vosotros, Masters de ZN. No es para menos.
Ahora me es imposible, pero prometo leerlo con la máxima atención 🙂
Y me sumo a la petición de los compañeros para que algún alma caritativa nos cuente, por lo bajinis, la última del abuelo.
Por favooooooor, que si no no duermo esta noche 😉
Ah y los Masterworks que los reediten en TochoGolds con el material sesentero que falta, ok,
pero cony!!! que me acabo de comprar los dos hace un par de meses!!!
La ruina, esto es la ruinaaaaa
Rockeros Saludos
Pedazo de artículo, sí señor. Felicidades!
Aquí se ve claramente cómo el declive de la franquicia mutante comienza desde la llegada de Quesada. Supongo que algún día descubriremos el motivo, aunque quizás simplemente sea debido a poner a los autores equivocados y no saber muy bien qué hacer con los X-Men.
Que hayáis metido allí el tomo de los Vengadores es muestra de ello.
Lo dicho, gran artículo. Una guía de lectura (y compra) casi obligatoria. Eso sí, ahorraros casi toda la parte tras «EL SIGLO XXI» 😀
La única pega es que hayáis obviado totalmente el paso de Claremont por la Uncanny X-Men post-Morrison, con una etapa corta pero muy interesante, y una de las historias más chulas que se puede encontrar en todo este período: End of Greys ( http://en.wikipedia.org/wiki/End_of_Greys ). De hecho, esto es lo único que ha valido la pena en lo que llevamos de siglo…
Saludos!
Ah, y también faltan los X-Men Forever de Claremont, que siguieron las aventuras de los X-Men desde aquel romperécords X-Men #1 vol.2 de los 90…
Quizás no sea del gusto de los autores del artículo, pero sin duda forma parte de la historia de La Patrulla-X.
Saludos!
Así, de forma tan cronológica y ordenadita, parece que las historias de los mutis tengan incluso sentido…
pd: Yo también quiero saber qué ha dicho Ocioso!
Tremendo reportaje. ¿Cuánto lleváis? , ¿dos semanas escribiendo?
¿¿Por que hablar de una Saga de Los Vengadores en una Guia de Lectura de lo X-Men?? Yo aún diría más, ¿¿por que hablar de «Vengadores: desunidos», en cualquier lado??? ejem, ejem,…
Por lo demás una genial y completa Guia de Lectura, con el material que se puede encontrar de forma facil en las Librerias actuales, pero queda una laguna inmensa , la de los X-Men de Claremont con Cockrum ( segunda etap de este), ROmita JR. , y Silvestri ( que además tiene intercaaldos por ahí numeros sueltos de gente como Windsor-Smith, Alan Davis , Brett Blevins, Rick Leonardi , etc…) y mi pregunta es…¿¿ese material no se publicó en el Coleccionable de los X-Men de los últimos tiempos de Forum, y en la Biblioteca: X-men de los primeros tiempos de Panini??? Creo que sí, al menos hasta la Caida de Los Mutantes ¿¿y ese material ya está totalmente descatalogado?? porque si podeis encontrarlo es sumamente recomendable…
ah, vale , acabo de ver que el ultimo Tomo de Marvel Gold incluye la segunda etapa de Cochrum y la de Paul Smith, pero siguen faltando la de Romita JR, y la de Silvestry. Por cierto ¿será posible que la «etapa australiana» de la Patrulla -X sea la única de este grupo que solo ha sido publicada una vez en nuestro pais?? Porque en ese caso voy a tener que empezar a valorar y mucho esos numeros de Forum de la serie que conservo por ahí . El Nido , Los Cosechadores, Inferno, Portico, etc……¡¡canela fina!!
Manolin, esa etapa se reeditó hace unos años en este coleccionable: http://www.universomarvel.com/fichas/cxmp_v1.html :p
Terrific Lines, hemos decidido limitarnos casi en completo a la serie principal de la Patrulla X y a lo publicado en tomo por Panini y fácil de conseguir, que si no se nos iba de las manos… 😉
Vaya currada os habéis pegado, enhorabuena.
Manolín, el coleccionable de Panini empezaba justo donde se quedó el de Forum, después de la Caída de lso mutis.
Trabajazo total!!!, para estas cosas se creo Evernote, pulsar y guardar. Felicidades a todo el equipo y en especial a estos tres supercurrantes.
Jo, menudo trabajazo, enhorabuena.
Yo soy el afortunado poseedor del primer coleccionable X men, que abarca desde el principio de la segunda patrulla hasta La caída de los murantes. Luego, salió otro que terminaba Claremont y empezaba ya con Lobdell y demás ponzoña.
Aquí se ve claramente cómo el declive de la franquicia mutante comienza desde la llegada de Quesada
Por supuesto. Por eso la mayor parte de las obras recopiladas pertenecen a las etapas de Lee, Adams, Claremont o Quesada. Mientras que de la década y pico que Harras estuvo al frente de los mutantes hay… 😛
Mi bautizo de fuego en esto de los comics fue con un coleccionable de X-Men que abarcaba desde el primer número de la Patrulla-X en Australia con el resto del mundo pensando que estaban muertos hasta el número 300. Los disfruté como el enano que era.
Luego lo leo con detenimiento. Es el grueso de mi colección marvelita. Tan sólo felicitar a los redactores por este curro de pelotas.
Y decir que excepto los dos iniciales masterworks creo que soy poseedor del resto del material reseñado.
ÑA-ÑA-ÑA-ÑA-ÑA-ÑAAAA-ÑAAAAAAAAAAA
Pero bueno, que ha hecho esta vez Oci?
Supongo que te refieres a la etapa de Harras como editor Jefe en Marvel, no editor de los muties… Porque como editor de los muties fue de las mejores épocas…
Y sí, aún eso, lo que Marvel publicó de los X-Men durante el «reinado de Harras» como editor jefe a mi me parece mucho mejor de lo que han estado publicando hasta ahora. De hecho, no habéis metido ni la bomba que supuso los X-Men de Jim Lee ni La Era de Apocalipsis, pero también falta el tema de la Falange y otras historias que fueron bastante chulas. Mucho más que todo lo que ha venido con Quesada, sin duda 😉
Saludos!
Acojonante… Pero si sumas los precios de todo este material te echas a llorar. Yo soy feliz con los 3 tochogolds de Claremont, pero me sumo a los que piden que lleguen más tanto como a los que piden que se reedite en este formato todo lo anterior, que esos Masterworks me dan grimita (y sus contrapartidas americanas son ultracaras).
Me riendo a los pies de la SED (la tríada Sergio.Eneko.Daniel).
Soberbio trabajo, para quitarse el sombrero!!. Felicidades a los autores. Lo que se puede añadir ya va con los gustos de cada uno. Para mí:
– Fundamental la etapa de Claremont, todo lo publicado en los tres Omnigold ( el siguiente sale a final de año si no lo retrasa panini) y lo que falta hasta el Juicio de Magneto. Impresindible. No hay mutantes como los de Claremont.
– Canción del Verdugo: crossover noventero y ya
– Etapa de Alan davis: con un par de momentos buenos, pero tampoco nada del otro mundo. Mejor eso sí que la segunda venida de Claremont, bastante enrevesada al principio y descafeinada al final. Y que la de Lobdell por supuesto.
– New X men- Astonishing: Morrison introdujo un montón de conceptos geniales en los mutantes: Cassandra Nova, la catástrofe de Genosha, el barrio mutante, las revueltas estudiantiles. Una buena etapa. Pero a mí me gustan más los de Whedon. Con los Astonishing x men tuve la agradable sensación de leer los mutantes tal como a mí me gustan.
– X men de Brubaker y Carey: sin ser malas etapas, tampoco es que aportaran nada nuevo. Brubaker intentó hacer una space opera con los mutantes y creo que ahí se le acabaron las ideas. Por lo menos los de Carey son entretenidos, aunque tenían la losa de los dibujantes ( como llamar a Bachalo y a Ramos)
– Fraction y el grupo en San Francisco: lo mejor el enfrentamiento con los Vengadores Oscuros de Osborn. Unos números con tensión y una buena batalla donde Cíclope demuestra quien tiene que ser el lider de los mutantes
– Crossovers del mesias varios: vueltas a lo mismo y total ya sabemos como queda lo de Hope. Y lo de Cisma que no hay por donde cogerlo
Leer «Patrulla X» me hace doler la vista!!! No entiendo como soportan esa traducción!! ¿¿Patrullla???? ¿¿¿Qué patrulla?????? X-men!!!! ¿¿Qué tiene que ver con patrulla alguna?????!!!
Perdón, necesitaba descargarme!! es lo mismo que me pasa cuando acá en latinoamérica traducen al Joker como «Guasón»!!!!! (en realidad esto último es peor)
Saludos!!
Muerte a Morrison. 😉
El sr Porras sabe lo que dice. Los Omnigold de Claremont son ABSOLUTAMENTE IMPRESCINDIBLES. La mejor serie grupal jamás escrita. Sin más.
Y ciertamente, la sensación leyendo aquellos Atonishing de Whedon era algo así como «han vuelto».
Y por supuesto hay mucha mediocridad y mucha cosa para olvidar. Yo reconozco que ya no me enganchan desde hace años. De hecho he aprovechado la ultima renumeración para bajarme de las colecciones mutantes. Una pena, sí, pero con lo años era casi más una obligación que un placer. Y aunque me costó dar el paso, ahora es como una liberación. Me dedico a cosas clásicas, Marvel Gold, descubrir nuevos horizontes, BD,…
Olé, esto me va de perlas 😀
Justamente ayer estuve mirando de clasificar lo fundamental de lo que me he perdido entre el Astonishing de Whedon y AvX por si algún día decido rellenar el hueco. A ver si me echáis una manica los entendidos.
Por lo que he sido capaz de recopilar, básicamente tengo que seguir el Uncanny vol. 1 de Brubaker y Fraction (crossovers incluidos) y primeros números de X-Men vol. 2 (maldición de los mutantes), Uncanny vol. 2 y Wolverine and the X-Men, ¿cierto? Ah, y los primeros números de X-Men Legacy (perdón de Cíclope a Xavier).
¿Me dejo / me sobra algo? Básicamente quiero tener lo fundamental para pasar de Whedon a la situación actual. Gracias!
Terrific Lines: «Y sí, aún eso, lo que Marvel publicó de los X-Men durante el “reinado de Harras” como editor jefe a mi me parece mucho mejor de lo que han estado publicando hasta ahora. De hecho, no habéis metido ni la bomba que supuso los X-Men de Jim Lee ni La Era de Apocalipsis, pero también falta el tema de la Falange y otras historias que fueron bastante chulas. Mucho más que todo lo que ha venido con Quesada, sin duda ;)»
Terrific, está claro que tú y yo estamos condenados a no entendernos 🙂
Si consideras que los X men de Lee (por mucho Claremont que estuviera por allí, lo de después ni lo cuento) o lo de la Flange son mejores tebeos que los X men de Morrison, o incluso los de Whedon, es que, definitivamente, tenemos gustos muy, pero que muy distintos.
Ojo, David, el Uncanny de Fraction es traicionero. Cuando me quise poner al día con la Patrulla-X para VvX me leí todo Uncanny desde Génesis Mortal. La etapa de Brubaker solo (Génesis Mortal, Auge y Caída del Imperio Shi’ar, preludio a Complejo de Mesías) está relativamente decente, con buenas ideas pero desarrollos reguleros tirando a malos(y Billy Tan), pero cuando llegas a los crossovers del Mesias (que a mí me parecen bastante buenos) ves que las tramas muy poco tienen que ver con lo leído en Uncanny. Esto con Brubaker/Fraction(Destino Manifiesto, La Hermandad) es peor, ya que no tiene nada que ver con la trama general de la franquicia y las historias, pese a tener algunos detalles molones(personalmente yo me descojono con algunos de los cuadritos que indican el personaje) son bastante cutres. La cosa mejora bastante con Fraction solo (Utopía, Nación X), pero su importancia de cara a lo del Mesías(que es lo mejor de la franquicia) es tangencial, destacando solo la creación de Utopía.
Entonces ¿Donde se desarrollan las tramas que llevan a estos crossovers? En New X-Men de Kyle y Yost primero y en X-Force de los mismos después. Dos series muy buenas en mi opinión, que te cuentan todo lo que necesitas y más para Complejo de Mesías, Guerra del Mesías y Advenimiento, que son los puntos álgidos, tanto en imporancia como en calidad, de esta etapa.
En resumen, si te interesa Uncanny puedes seguirlo por los Marvel Deluxe, pero son historias flojitas que poco aportan a la trama general de la franquicia. Si te interesa la trama general de la franquicia, sigue New X-Men y X-Force, que son buenas series y son las que marcan la pauta.
Ya después de Advenimiento, a Uncanny llega Gillen, que hasta el final del volumen 1 cerrará algunas tramas bastane cutres de Fraction y cogerá varias cosas de Astonishing X-Men de Whedon. El volumen acaba con un cruce con Miedo Encarnado(que es sorprendentemente bueno y con cambios de statu quo importantes) y un número introductorio al siguiente volumen. Aquí llega Cisma, que es una chorrada hecha para separar grupos, y aunque aquí todo el mundo te dirá que sigas Lobezno y la Patrulla-X que mola mucho(y lo harán con razón), yo te recomiendo seguir también Uncanny vol.2 de Gillen, que tiene varias pequeñas joyas (más aún si quieres seguir la trama general de la franquicia). Y luego VvX y el reinado de Bendis. Con eso deberias entender a la perfección lo de ahora.
Ya como detalle personal, y aunque no son necesarias para la comprensión plena, a mí me encantaran las series de Cable(importante si te interesa el personaje de Hope, además que se cruza con X-Force, que es la serie más importante de la etapa) y la mini de SWORD de Gillen, que no tiene mucho que ver más allá de presentar a un personaje que será importante en Uncanny vol2, pero que es cojonudérrima.
Espero haberte ayudado 😉
Antoine, pues sí y no. Con Whedon sí vamos a coincidir, pero para mi los X-Men de Morrison estarían bien sólo como una versión alternativa de los X-Men. A partir de ese momento los personajes empezaron a hacer cosas muy raras y sus historias a ser un muermazo. De hecho, el propio Whedon en sus Astonishing X-Men le mete bastante caña a la etapa de Morrison (comenzando por los modelitos de cuero negro y pecho descubierto).
Las historias como el crossover de la Falange son muy entretenidas, que ya es mucho más que lo que han conseguido gente como Brubaker, Fraction o Gillen. Y porque no se incluyen más títulos en este listado, pero los X-Factor, Generation X y varias etapas de la X-Force de la época le daban mil vueltas a esas cosas que se publican actualmente…
Con los X-Men de Jim Lee tengo sensaciones encontradas, y quizás aquí sea más el bonito recuerdo de esa etapa que sus propias historias. Eso sí, los primeros 3 números de Claremont fueron geniales (con un Jim Lee impresionante). El resto fue flojete, sí…
Saludos!
Bastante de acuerdo con Kravinoff en lo que respecta a las series de Yost. De hecho comentaba con los compañeros al elaborar la lista que era una lata no poder incluir sagas como El Fin de La Infancia o Cruzada, que -a pesar de estar protagonizadas por la chavalada del Instituto Xavier- tienen bastante relevancia para los X-Men.
Y es que en los días post-Dinastía de M, la a su bola Astonoshing X-Men seguía ostentando el rol de buque insignia de la franquicia, y las tramas conductoras de la franquicia se construían entre New X-Men de K&Y, los X-Men de Carey y la Patrulla-X de Brubaker. Estas tres fueron las que construyeron las bases de Complejo de Mesías (más la contribución tangencial de X-Factor, más relevante para los lectores de X-Factor que para los de la Patrulla-X), siendo la de Brubaker la menos trascendente para dichas tramas. Sin embargo, al no estar recopilados su inclusión era bastante complicada.
Una guía cronológica más afinada de los X-men tras Dinastía de M para podría haber consistido en:
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1) New X-Men: El Fin De la Infancia / Cruzada
2) MD Patrulla-X: Genesis Mortal
3) New X-Men: Nimrod / ¿Qué ocurrió con Ruina?
4) MD Patrulla-X: Auge y Caída del Imperio Sh’iar
5) MD Patrulla-X: Supernovas
6) New X-Men: La Caída de Mercurio / La Búsqueda de Magik / Hijos de los X-Men
7) MD Patrulla-X: Especie en Peligro
8) MD Patrulla-X: Preludio de Complejo de Mesías
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Y luego ya Complejo de Mesías. Posteriormente a esta también me hubiera molado haber incluido la primera etapa de X-Men Legado (nºs del 35 al 51), que si bien no son estrictamente imprescindibles, si que me parecen un epílogo cojonudo para lo narrado en este episodio de la Patrulla-X.
A partir de aquí entraríamos en la etapa de San Francisco, en la cual discrepo parcialmente con él en lo que respecta a la relevancia de la cabecera de la Patrulla-X, pues fue a partir de aquí donde el título verdaderamente comenzó a ejercer como eje de la franquicia, desarrollando todo el tema de la unificación de los mutantes. El problema es que a) Fraction fue bastante regulero, y que b) como bien ha dicho Kravinoff, habría que tener muy en cuenta X-Force de K&Y, puesto que fue aquí donde se desarrollarían buena parte de las bases para el futuro evento. Una hoja de ruta con:
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1) MD Patrulla-X: Destino Manifiesto
2) X-Force (números del 1 al 12, edición española)
3) MD Patrulla-X: La Hermandad
4) MD Patrulla-X: Utopía
5) X-Force: La Guerra del Mesías (números del 13 al 19, edición española)
6) MD Patrulla-X: Nación X
7) X-Force: Necrosha* (números del 21 al 26, edición española)
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Podría ser lo óptimo para plantarse en Advenimiento (pongo Necrosha con asterisco porque es bastante rollo y tampoco demasiado relevante, pero si has llegado leyendo X-Force hasta ahí, imagino que uno querrá terminarla). El resto de las publicaciones de la época cuentan sus historias mejores o peores, pero ya se alejan más de lo que podríamos considerar el núcleo central de los X-Men.
A partir de ahí sería más o menos como dice él. Si Panini continúa publicando recopilatorios como hasta ahora imagino que:
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1) MD Patrulla-X: Las Cinco Luces (final de la etapa Fraction)
2) MD Patrulla-X: Punto de Ruptura (comienzo de la etapa Gillen en solitario)
3) MD Patrulla-X: Cisma
4) MD Patrulla-X: La Imposible Patrulla-X
5) MD Patrulla-X: Lobezno y la Patrulla-X
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Y nos plantaríamos en Vengadores Vs Patrulla-X, que además imagino que vendría acompañado por tres companions la mar de majos con los tie-ins de La Imposible Patrulla-X, Lobezno y la Patrulla-X y Consecuencias (no ya por la relevancia que tengan, sino porque además contienen un puñado de historias cojonudas). A partir de aquí ya solo quedaría la serie de Aaron como postilla a esta etapa que -personalmente- me parece bastante interesante, intensa y disfrutable a pesar de algún altibajo, mientras comenzaba otra nueva etapa con toda la movida espacio-temporal de Bendis.
p.s.: En este último acto de las sagas del Mesías, podría valorarse si incluir los Imposibles X-Force de Rick Remender, que -a parte de ser cojonudos-, todo lo narrado hasta la Saga del Ángel Oscuro tiene cierta relevancia. De Sanción X sin embargo he preferido no hablar. Mejor velar por la salud mental de nuestros lectores.
¡Gran trabajo! Hace tiempo que quería hacer algo parecido en mi propio blog, pero la enormidad del mismo proyecto y la falta de tiempo libre me echaban para atrás.
A nivel personal, no sé si hubiera incluido los CES (el formato en rústica y el tamaño de página reducido, no es mi favorito), ya que en el segundo se comen los episodios de Lobezno relacionados con Los Doce, eso sí incluyen una breve nota explicativa, pero no comentan nada del The Uncanny X-Men Annual ’99 que va a continuación y no incluyen. Y en el tercero, pegan un buen salto (omiten The Uncanny X-Men #381-387 y X-Men #100-107) comiéndose prácticamente toda la etapa del primer retorno de Claremont, amén de la miniserie X-Men Forever (la de Nicieza y Maguire). Eso sí, no incluís el de Patrulla-X: Los Años Perdidos.
También preferiría el Coleccionable X-Men (excepto los números 35-37, que los episodios que contienen ya están incluidos en el Marvel Héroes de La Canción del Verdugo), antes que el Maestros Marvel de Jim Lee. Aunque en este coleccionable también omitieron un par de cosas: el crossover Los Reyes del Dolor y la historia complementaria del The Uncanny X-Men #300.
Y quizás añadiría también el BoM de X-Men: Operación Tolerancia Cero y los dos MD de X-Treme X-Men, por ejemplo. Otros buenos ejemplos (junto a los Masterworks) de como Panini ha dejado colgadas ediciones que seguía…
Pero bueno, es una simple opinión. ¡Felicidades de nuevo por el currazo!
«Muerte a Morrison. ;)»
Me parece mucho más grave este comentario que lo que dijo Ocioso (que yo sí llegué a leer).
Precisamente por algo parecido decidí bajarme de las colecciones mutantes. Yo también tengo estos últimos años es una especie de neblina de la que apenas guardo recuerdos. Inercia compulsiva coleccionista.
Por eso también me parece cojonuda esta entrada de ZN, por que, a pesar de tenerlos y haberlos leído, me permite reorganizar mentalmente la cronología mutante.
Oci no aparece. Raro, raro, raro. Se habrá cabreado?
Yo también compraba todo lo de Xmen, especiales, series, miniseries (bueno, Xforces y cosas así n», pero llega un momento que me cansé, decidí dejar Uncanny con la reciente renumeración (con Gillen). Con Bendis volví pero duré unos 5 números. Y ahora que se va Aaron de Amazing, me parece que me voy a quedar sin ninguna serie de la Patrulla por primera vez en mi vida, si no cuento Uncanny Avengers, que es mitad Patrulla. (no cuento spinoffs tipo Xfactor, que sí que sigo, me refiero a series de Xmen).
Jorgenexo: Y después no te has leido la Cosa del Pantano de Moore, ¡¡manda huevos!! , y lo digo yo, que soy Marveliano, mutantivo y noventoso, ….los deceitas te dirian algo peor que lo que sea que dijo Ocioso. Y oye, la etapa de Ellis en Excalibur esta bastante bien, no tanto como la etapa de Davis pero a mi me gusta más que, por ejemplo, The Authority (¡¡¡sacrílego, sacrílego!!!)
Kaulso, Aguja Dinámica , etc..: Gracias por la aclaración sobre lo d ela «Patrulla Australiana» , ese segundo coleccionable debió salir por la época en que me alejé algo de esto de los Comics, porque se me escapó totalmente, pero oye, como los tengo en las grapas de Forum pues no pasa nada, pero lo recomiendo fervorosamente.
Y dos curiosidades:I ¿se recopila y reedita La Canción del Verdugo y no Inferno?? Manda cojones. II La primera etapa de Lobdell si que no se ha vuelto a publicar nunca, al menos completa, y eso que es una etapa, que , nos guste o no es larga, contiene acontecimientos importantes ( EL Virus del Legado cargándose un montón de gente, la (¿spoiler?) muerte de Magic, etc..) y tiene muy bienos dibujantes como Tom Raney, John Romita JR. y Madureira, y en cambio si se ha republicado la segunda etapa de Lobdell, corta, intrascendente, horrorosa y con dibujantes «capces de lo mejor y lo peor» , a veces en viñetas contiguas dentro de una misma página. Y en un tomo junto a la segunda etapa de Claremont, que por duplicado hacen bueno aquel acerto de que «nunca segundas partes fueron buenas»
A mí, el Excalibur de Ellis tampoco me disgusta, no es una maravilla pero está bien. Me parece la mejor etapa del grupo después de Claremont y de Davis, pero claro,e so tampoco es difícil, porque el resto es directamente vomitivo.
Coincido plenamente con lo que se dice en el artículo de las dos minis ochenteras de la Patrulla contra los 4F y los Vengatas. La de los Vengadores no está mal y mira que Stern en esa época estaba en su mejor momento, pero la de los 4F muestra lo grandísimo guionista que llegó a ser Claremont en sus días de gloria. Qué pena que le dieran la serie de la Primera Familia cuando ya estaba en declive y no en aquel momento, por ejemplo al dejarla Byrne. Estoy seguro que nos habría dejado una etapa para el recuerdo (de hecho creo haberle leído que era su serie favorita de niño).
Lemmytico: Y lo gran dibujante que era Bognadove!!!
«Oci no aparece. Raro, raro, raro. Se habrá cabreado?»
Más que cabrearse, miedo me da pensar que se le haya acompañado a la salida.
No sé, cuando se escribe un artículo de repaso sobre una colección que tiene una trayectoria de cincuenta años a sus espaldas y se elude cualquier tebeo que no haya sido reeditado por una editorial concreta, quizás se corre el riesgo de que dicho artículo parezca más un catálogo editorial que una relación de tebeos que verdaderamente merecen la pena ser leídos/buscados/esperados.
¿De verdad la constatación de una obviedad es una falta de respeto tan grave?
Toda la etapa de Claremont se puede conseguir con el coleccionable que publico Planeta (45 entregas) y luego Panini (40 entregas), incluso abarca algo mas, hasta el Uncanny X-men 300. Curiosamente parece mas dificil encontrar el de Panini que el de Planeta aunque sea posterior. Luego para la etapa clasica tambien puedes conseguir la Biblioteca Marvel que publico Planeta en 12 entregas. Si lo haces calculo que te puede salir todo el material por unos 250-300 euros.
Yo francamente he dejado de seguir a los mutantes. De la etapa de Bendis he leido alguna cosa y me parece interesante aunque no ha logrado engancharme. Tambien me gusto Deadly Genesis de Brubaker aunque no segui mucho la etapa. La ultima cosa que me encanto de lo que lei de mutantes es el Astonishing X-men de Whedon, el New X-men de Morrison y los primeros 30-35 numeros de Ultimate X-men.
Me sumo a las felicitaciones, genial checklist para hacer el tengui-falta de los mutantes.
Psd. Como destaca el Coleccionable New X-Men de Grant Morrison entre algunos precios…
Sé qué tiene dichos detractores, pero la Patrulla de Whedon es una de las etapas d sabor clásico que más me han gustado en las dos últimas décadas. Que sí, que Peligro no es muy buen personaje y que la Bala Mágica se la podía haber ahorrado, pero salvo eso, el resto me parece magnífico.
Felicitaciones por el curro que os habéis pegado.
Hay bastante material que desconozco. Yo seguí La Patrulla durante un tiempo tras la marcha de Claremont. Pero ya no conectaba con la serie. Me parecía una mierda, vamos. Incluso me deshice de todolo posterior al último número del Patriarca y sólo volví en ocasiones puntuales: la etapa de Alan David, la de Morrison y la de Whedon. Y ahora con Bendis y Aaron. Y el caso es que tampoco tengo la sensación de haberme perdido demasiado. (Aunque puedo estar equivocado, claro)
Bueno; tengo que hacer… Luego vuelvo con la segunda parte de lo que quiero decir.
Kravinoff, Daniel, muchísimas gracias a los dos!! 🙂
Con esto ya me aclaro perfectamente. Vaya cacao hay para leer el universo muti xD
Sobre Astonishing: maravilloso regreso al estilo de los X-Men de Claremont y Byrne. Ojalá las colecciones mutantes siempre fueran así.
Joder la que se ha armado a lo tonto. El texto eliminado iba de lo que cuenta David hace unos cuantos comentarios, pero la casta de ZN tampoco echa a nadie por estas tonterías. Pero mira, el medio mosqueo me viene bien para descansar unos cuantos días hasta que se me pase y dejar que pase a primera línea una generación mas joven mas preparada, llena de ilusión e ideas nuevas. Jorge, te toca.
Oci es el Juancar
Coño, Oci, menos mal que apareces.
Bueno… Me ahorro entonces lo que iba a ser la segunda parte de mi comentario.
«Lemmytico: Y lo gran dibujante que era Bognadove!!!»
Así es, y en esa mini hace un trabajo espléndido.
Respecto a la polémica, no creo que el comentario de Oci fuera para borrado si va en ese sentido. Anda que no ha dicho burradas el abuelo como para mosquearse por eso. Por otro lado, no creo que a ninguno nos debiera mosquear que una guía de lectura echa para lectores novatos haga referencia solo al material en catálogo, que a veces somos más largos que la hostia.
» Por otro lado, no creo que a ninguno nos debiera mosquear que una guía de lectura echa para lectores novatos haga referencia solo al material en catálogo, que a veces somos más largos que la hostia.»
Don Ocioso, que echaba de menos las ediciones en papiros y pergaminos de sus años mozos 😉
ya me parecía a mi que ocioso no era de mosquearse por una pijada (y que los sres. de la zn no serían tan desalmados como para poner de patitas en la calle a un hombre de su avanzada edad).
david: conspiranoico!! 🙂
por cierto, habéis visto el superserdo de las fotos tomadas en el set de star wars?
http://i.imgur.com/zL5tsPn.jpg
tronchante.
Pues no estoy al día de las ediciones españolas, pero me sorprende que Panini no tenga en su catálogo obras históricas de los X-Men como Masacre Mutante, La Caída de los Mutantes, Inferno, Proyecto Exterminio y La Era de Apocalipsis.
Vamos, que son títulos esenciales para conocer y entender la evolución de estos personajes.
Si Panini no los edita, pues… debería.
Y donde está el problema en que ZN publique un artículo con los títulos que sólo Panini publica incluyendo links directos a su tienda on-line? En varias ocasiones se ha dicho que no habría problema en que metieran publicidad, y muchos han agradecido el contenido de este post, así que es un win-win para todos!
Saludos!
La amyoría de lo que mentas Terrific, ya lo sacó Panini en coleccionable y lo volverán a sacra (muy lentamente) en omnigolds.
Se han centrado mucho en Vengadores y Spiderman, dejando los esfuerzos patrulleros para la reedición de los Nuevos Mutantes.
Donde si coincido contigo es en que haría falta una buena recopilación de la Era de Apocalipsis. Imagino que caerá dentro de un par de añitos cuando se estrene X-Men: Apocalipsis.
Pregunta fuera de lugar . ¿Sabéis algo respecto al rumor de la cancelación de los 4 fantásticos por culpa de la fox ?
He leído unas cuantas cosas y realmente no entiendo que Marvel anule la colección . Espero que alguno me lo pueda explicar .
Con la de cosas que han sacado en estos años, particularmente echo en falta un tomico de esos apañaos con Inferno, una de las sagas que recuerdo con mayor cariño.
Hace mucho que no la reviso, igual ha envejecido fatal.
Gracias por la aclaración, Khonshu. Esas obras son lo mejor de los X-Men y merecen ser publicadas en Omnigold puro.
rabasot ( #65 ), la respuesta oficial de Marvel (por parte de Tom Brevoort) de momento oscila entre «estos comentarios son tonterías» y «…pero todo puede pasar». No es más que un rumor, y a mi me costaría mucho entender que Marvel hiciera algo así. Que lo dudo mucho, vamos.
Saludos!
Y a mí que Inferno siempre me pareció una saga muy deslabazada.
La parte de la Patrulla empieza bien, pero pierde fuelle tras el enfrentamiento con los Merodeadores.
La parte de Factor X me parece la peor.
Los X-terminadores sorprendentemente están muy bien y aquí Bodganove aun molaba.
Y la mejor parte sin duda es la de Nuevos Mutantes. De hecho, creo que debieron vertebrar toda la saga en torno al personaje de Illyana en vez de en Maddy, me parece un a historia mucho más dramática y relacionada con el trasfondo infernal.
Joder, vaya memoria que tienes Khonshu.
Mis hormonas guardan el tenue recuerdo de una Madelyne demoníaca con aquel medio uniforme que… en fin… yummmm!
rabasot: «Pregunta fuera de lugar . ¿Sabéis algo respecto al rumor de la cancelación de los 4 fantásticos por culpa de la fox ?
He leído unas cuantas cosas y realmente no entiendo que Marvel anule la colección . Espero que alguno me lo pueda explicar.»
Cuando, claramente, lo que deberían anular es la peli, y no el tebeo.
Khonshu: «Los X-terminadores sorprendentemente están muy bien y aquí Bodganove aun molaba.»
¡Madre mía!, ¡Los X-terminadores! cuanto tiempo sin oir ese nombre. Lo mejor que salió de la serie de Factor X, y deacuerdo contigo en que su parte fue la más divertida de Inferno.
Inferno es una debilidad personal, que me encanta releer de vez en cuando. De hecho, el Uncanny X-Men #239 es uno de mis cómics favoritos de todos los tiempos. Como historia me parece brutal, con un NY inmerso en un infierno (con detalles como buzones tragándose gente y coches policía a dos patas) y el reecuentro de los X-Men con X-Factor. La primera vez que lo leí tenía la sensación que podía pasar cualquier cosa, además que los personajes no podían ser más cool.
Que me gustó mucho, vaya 😀
Saludos!
Así, de forma tan cronológica y ordenadita, parece que las historias de los mutis tengan incluso sentido…
Es que esta siempre ha sido una de las virtudes de los mutantes, fruto de ser una de las pocas franquicias de superhéroes con tema argumental, y de que sus cimiento se levanten sobre lo hecho por un único tío a través de 15 años. Vamos, que si bien otras cabeceras se pueden dividir en etapas más o menos estancas que pueden tener más o menos relación respecto a sus predecesoras, en los mutantes hay una continua progresión en la que toda etapa se apoya en lo inmediatamente anterior. La novela río que introdujo Claremont en forma de franquicia, vamos.
Y porque no se incluyen más títulos en este listado, pero los X-Factor, Generation X y varias etapas de la X-Force de la época le daban mil vueltas a esas cosas que se publican actualmente…
Hombre, si nos ponemos a comparar las series paralelas de la etapa Harras con las de la Era Quesada, la primera todavía pierde más. Compárame todo el periplo de los Nuevos X-Factor de los 90 en la que consiguieron largar a Peter David para dar paso al ciclo Lobdell-DeMatteis-Dezago-John Francis Moore frente a su renacer con el periplo Jamie Madrox/Layla Miller. Compárame unos X-Force en los que -tras Liefeld- se encargaron de boicotear el trabajo de Nicieza para dar paso a Lobdell, Francis Moore y Ellis frente a lo hecho por Milligan, Yost y Remender.
Y el único punto de discusión al que cabría agarrarse es a los Generación X de Lobdell y Bachalo, donde tampoco creo que series como los New X-Men de Yost, Generación Hope o Lobezno y la Patrulla-X hayan desmerecido demasiado.
Lo cual nos lleva a…
Supongo que te refieres a la etapa de Harras como editor Jefe en Marvel, no editor de los muties… Porque como editor de los muties fue de las mejores épocas…
Cualquiera me vale. Tanto cuando manejaba el rebaño en el cortijo de DeFalco, como cuando estaba de jefazo. Hablamos del tío que largó a Claremont, David, Davis, Waid y hasta Nicieza. Hablamos del tío que trajo a la generación Image e hizo las colecciones mutantes prácticamente ilegibles durante casi una década, importándole tan poco los guiones como para dejarlos en manos de -literalmente- el primero que pasaba. Hablamos de los años de los Lobdell, Kavannagh, Raab, Dezago, Francis Moore y compañía. Hablamos del responsable de la época en la que los argumentos se planificaban del palo “Alguien le ha dado una hostia muy gorda a Juggernaut y ha caído en las cercanías del Instituto Xavier. Ya nos inventaremos algo” o que dio pie a que Ferry se tuviera que sacar de la manga el diseño de Bastion porque nadie le daba indicaciones, y de allí naciese un villano. Considerar como “una de las mejores” una etapa en la que casi todo lo bueno que se hacía daba la impresión de haber surgido por casualidad porque se le “apareciese la virgen” con la Era de Apocalipsis tampoco me parece muy de recibo.
Que hayáis metido allí el tomo de los Vengadores
¿Te refieres a la mini de Stern con lo de Magneto o a la saga de Bendis con la Bruja Escarlata?
Sobre Morrison: A partir de ese momento los personajes empezaron a hacer cosas muy raras y sus historias a ser un muermazo. De hecho, el propio Whedon en sus Astonishing X-Men le mete bastante caña a la etapa de Morrison (comenzando por los modelitos de cuero negro y pecho descubierto).
Hombre, a parte de que poner la Amenaza Falange como ejemplo a seguir y la etapa del tipo que hizo E de Extinción o Imperial como “muermazo” es bastante cuestionable, lo de que los personajes comenzaron a “hacer cosas raras” es un poco falacia. De hecho, la situación de la mayoría de ellos (con Cíclope, Jean, Lobezno y Emma Frost a la cabeza) venía directamente de lo visto en tiempos de Claremont. No veo donde puede estar la “rareza”.
Por lo demás, lo único en lo que Whedon dio “caña” a Morrison fue exactamente en lo del vestuario, porque en el desarrollo de personajes fue bastante continuista.
La única pega es que hayáis obviado totalmente el paso de Claremont por la Uncanny X-Men post-Morrison, con una etapa corta pero muy interesante, y una de las historias más chulas que se puede encontrar en todo este período: End of Greys
Es que con esta pasan varias cosas:
Lo primero y fundamental que no está recopilada en tomo, que fue la principal condición que pusimos para la guía.
La segunda, que tampoco es crucial para el devenir del grupo. Si hubiéramos hecho una guía con las tramas Sh’iar posteriores a Morrison, si que debería haber tenido un hueco, pero para las tramas globales de la Patrulla-X tampoco es que tenga demasiada repercusión.
Si hubiéramos tenido que abrir hueco a todas las historias “chulas” e “interesantes” deberíamos haber hecho lo propio con Arma X, Cable y Masacre, todo X-Factor, las citadas etapas de Yost y X-Force, la caída de los Nuevos Mutantes, el Lobezno de Aaron y un largo etcétera.
Y ya para rematar, ni siquiera es una historia completa, lo que habría llevado a considerar también Estrella Errante, que era ya bastante más flojucha.
Esto no se vale, si no podemos usar también las negritas 😀
No voy a ser yo quien se ponga a defender a Bob Harras, pero si hay que comparar el éxito de la franquicia mutante bajo Bob Harras o bajo Joe Quesada, no hay duda que los X-Men salieron mejor parados durante el período del primero. No entiendo mucho eso de que autores vinieron y se fueron cuando Harras estuvo al mando… Porque lo mismo ha pasado bajo Quesada (hasta Liefeld volvió a los X-Force o Deadpool con Quesada, y Claremont, David y hasta Nicieza han ido/venido a los varios títulos). Vamos, que lo han hecho igual de bien/mal en ese aspecto.
Y no sé, será una tontería, pero hasta lo de Onslaught tiene más repercusión en el universo mutante que otras tantas tramas más recientes… Si hasta va a tener cola en el próximo evento Marvel (AXIS)…
La franquicia de los X-Men es una sombra de lo que fue y con Quesada la cosa no ha ido sino que a peor.
Sobre comparar lo de X-Factor y X-Force (entre otros), es que te me vas a poner a buscar lo peor de una época y lo mejor de otra. A ti te molarán los de la época Quesada, pero a muchos millones de lectores (récord Guines incluído) les gustó más la época de Harras (incluyendo los de la «generación Image», que a ver si ahora nos hemos vuelto puretas y eso va a ser malo). Ya quisiera Quesada un poquito de aquello, que de hecho intentarlo, lo ha intentado…
Con el tomo de los Vengadores me refiero al de Disassembled, claro. Supongo que aquí debería echar un vistazo a lo que tiene Panini disponible en su catálogo, pero me sorprende ver este tomo en una lista de los X-Men y no a la formación de Excalibur (con miembros de la Patrulla-X al dar por muertos al resto), X-Factor (con el regreso de Jean Grey) o los New Mutants (por lo que supone la ampliación de la escuela), que en la historia de la Patrulla-X tienen sin duda mucha mayor relevancia que esa historia de Bendis (de la que puedes perfectamente pasar para entender House of M, y en cambio sí necesitas saber qué coñe le pasó a Wanda con sus hijos para poder entender Disassembled). Este tomo de los Vengadores tiene mucho menos sentido que Bloodties, ya puestos a meter un título de relevancia y con también relación a lo que ocurre en House of M (que Bloodties va de Magneto, Mercurio, Wanda, Luna y el resto de la familia).
Con lo de Morrison no hay nada que decir, simplemente que lo de «hacer cosas raras» es una expresión que se aplica aquí de forma literal. Los X-Men se convirtieron en una parodia de los The Authority de Ellis/Millar. Y Whedon no se limitó a meterse con los trajes, que en los primeros números de sus Astonishing X-Men usó a los personajes para poner a parir cada idea de Morrison, hasta hacerlas desaparecer casi totalmente (ese Lobezno a los pies de la cama de Cíclope y Emma, por ejemplo). Los X-Men actuales siguen los cambios introducidos por Whedon en sus Astonishing y sólo tienen algunas cosas de la etapa de Morrison. Y claro que Whedon va a continuar con los personajes de Morrison, que Whedon no es Bendis y tiene respeto por la continuidad…
Sobre lo de no poner el paso de Claremont tras Morrison, pues entiendo que si no está en tomo, pues no sale. Pero aunque quizás no sea crucial, lo de Ends of Grey tiene mucha más importancia para los X-Men que, por ejemplo, la historia espacial de Brubaker.
Por último, no sé a qué te refieres con lo de meter un hueco a todas las historias «chulas» e «interesantes»… Entiendo que esto es una guía de lectura de los X-Men/Patrulla-X, por lo tanto, si estás interesado en ella, te interesará saber lo de la Masacre Mutante, la Caída de los Mutantes y lo de La Era del Apocalipsis… E incluso los de X-Men Forever, que son una continuación directa de los X-Men y que sólo por eso ya merecen ser nombradas… Cable/Deadpool no sé qué iba a pintar en esto…
Y voy a probar con negritas, que quizás sí estén funcionando… 😀
Saludos!
Pues no, seguimos sin poder usar las negritas…
Saludos! 😉
Bueno, pues por fín acabado, leído y disfrutado 🙂
Lo primero, al Cesar lo que es del Cesar. En este caso de los 3 cesares que se han currado semejante articulazo:
Reiterar la enhorabuena a los 3.
Pero a mi no me engañáis, vosotros sois mutis ¿verdad? Esta capacidad de memoria, síntesis… esto no está al alcance de cualquier aficionado al comic, no 😉
Ahora en serio: En mi caso,
– Recuperar la etapa de Morrison, que a mi me gustó mucho y con la que pienso hacerme aprovechando el nuevo coleccionable de Panini (en su momento, me la prestó un colega en la edición BOME, por si me apetecía leer algo más «moderno» de los X-Men, aparte de mis 60, 70 y 80´s 😉 .
– Interesante también por calidad y precio bastante ajustado el Marvel Heroes de «La canción del Verdugo» y el Maestros Marvel: Jim Lee, y que me servirían de puente a la ya mencionada etapa de Morrison. Y, como decís en la reseña del «…Verdugo», este, que ya lo tenía en mente hace tiempo, por conocer al maloso de la próxima peli, y el de J.L. para leer algo del amigo con los mutis antes de la espantá.
– Y muchas ganas de conseguir, después de leer estas reseñas, los 4 tomitos de la etapa de Whedon/Cassaday. Ya había oído hablar muy bien de ella, pero ahora es que me da la sensación de que me va la vida en ello!
Y nada más aparte de lo citado. Todo lo demás es meterme en un bucle de núnca acabar para después arrepentirme y venderlo todo. Yo, como dice Mr. Truvor en el comment 34, a estas alturas prefiero dedicarme a conseguir épocas más clásicas sean MG o TochoGolds. O investigar otros tipos de comics.
Y ahora me retiro. Esta noche me espera esa reseña de la nueva peli de los X-Men y si me da tiempo el artículo sobre los Saqueadores. Y es que esto es no parar en todos los sentidos. Y que no falte!
Rockeros Saludos.
“Con lo de Morrison no hay nada que decir, simplemente que lo de “hacer cosas raras” es una expresión que se aplica aquí de forma literal. Los X-Men se convirtieron en una parodia de los The Authority de Ellis/Millar. “
No le veo mucho sentido, puesto que una de las principales, si no la principal, influencia en The Authority de Ellis es la JL de Morrison. Y según Morrison –y no sé que Millar lo haya desmentido- el propio Morrison recomendó a Millar para el Vol 2., puesto que en aquella época era su coleguilla/protegido y le ayudó con los guiones. Los X-Men de Morrison son los X-Men de Claremont reinterpretados por el calvo.
Y Whedon no se limitó a meterse con los trajes, que en los primeros números de sus Astonishing X-Men usó a los personajes para poner a parir cada idea de Morrison, hasta hacerlas desaparecer casi totalmente”
Yo diría que hubo una idea o un plan o un objetivo: volver a convertir los Vengadores en el centro del Universo Marvel. Es una decisión editorial perfectamente legítima. Nos puede gustar o no (yo soy mucho más de los chicos X que de los Avengers), pero lo que sí me parece pintoresco es reivindicar el trabajo como editor de Harras y cia, el hombre que casi acaba con Marvel.
Mr. X, no sé muy bien lo que quieres decir en tu comentario con The Authority… Con «parodia» no me refería a que fuera una crítica ni nada por el estilo, sino que Morrison quiso «authoritizar» a los X-Men.
Y cualquier historia publicada tras el paso de Claremont va a considerarse una reinterpretación de sus X-Men. Si ponemos a un grupo de El Nido bailando la polca, también…
Sobre Bob Harras, lo demagogo es decir que el tipo «casi acaba con Marvel». Que Marvel casi se fuera al garete fue por un tema financiero, no creativo, y el responsable fue un señor llamado Ronald Perelman, que se puso a comprar compañías como un loco.
Lo del plan Marvel para convertir a los Vengadores en el centro de su universo no sé hasta qué punto fue un plan o simplemente una consecuencia. En mi opinión, los X-Men perdieron totalmente su identidad y en los Vengadores metieron a Lobezno y Spider-Man. Ahí se acaba el plan.
Saludos!
Sr Terrific, me refería a que había entendido por “parodia” como “remedo”, es decir, “copia barata”, lo que no me parecía, ya que hasta cierto punto Morrison es el creador de ese estilo de cómic pijamero, ya que Ellis y Millar se inspiraron en sus obras y no al contrario. Aunque es probable que haya sido yo el que no había entendido su comentario previo.
Sobre Harras, si no fue responsable de su desplome económico, si tuvo bastante mano en el desplome de la calidad de sus cómic, que es lo que, al final cuenta…. O al menos esa es la impresión que tengo después de leer sobre esa época.
Y bueno, sobre la potenciación de la franquicia vengadora sobre la mutante, yo creo –sin ser precisamente un experto en el universo marvel- que si existe un plan. El principal escritor de Marvel en los dosmiles es Bendis. Y Bendis los diezma primero en House of M. Y convierte la serie de los Vengadores en la serie donde ocurren “las cosas importantes”. E insisto no lo digo como crítica. Al fin y al cabo, Marvel es dueña al 100% de los Vengadores. Y de los mutantes no.
Mr. X, es evidente que se echan pestes de los 90, en los cómics y en los cortes de pelo, pero los que leíamos los cómics por entonces no pensábamos: «Uy, Marvel se va al garete…». Marvel se declaró en bancarrota en diciembre 1996, pero en cómics era de calle la #1 con mucha diferencia: http://www.comichron.com/monthlycomicssales/1996/1996-12.html
Y si hablamos de los muties, ahí puedes ver la cantidad de títulos «X» en el top. No voy a decir si los cómics eran buenos o malos, pero no se puede negar que en la época de Harras vendían un montón más. Marvel se fue a pique por otros temas, no por sus cómics.
Sobre Morrison y sus X-Men, él mismo dijo esto: «I’ll be honest, I’m the last person on the planet who thought he’d be doing this. I never thought I’d be doing the X-Men. I had no interest in this and I thought I’d only ever do it if there was a way I could do exactly what I want with it and that’s what has happened.» Por lo que «continuista» no sería la forma de definir su etapa. El texto es de esta entrevista (junto a Millar): http://www.ninthart.org/printdisplay.php?article=180
Yo seguía los X-Men desde los 80 y estaba encantado con el trabajo (previo) de Morrison, por lo que no es que le tenga manía ni por entonces pensara que fuera a ser malo. Pero sus X-Men no tienen nada que ver con La Patrulla-X, que pasaron de ser los héroes de una minoría perseguida a aparecer como una marca de moda (incluyendo clubs, drogas, corporaciones y otras ideas evidentemente no «Claremontianas»…).
Sobre el plan de Marvel con los Vengadores vs Mutantes, pues quizás tengas razón.
Saludos!
“ Marvel se declaró en bancarrota en diciembre 1996, pero en cómics era de calle la #1 con mucha diferencia:http://www.comichron.com/monthlycom icssales/1996/1996-12.html”
Jope, la lista es acongojante.
Por un lado, se supone que eso es la hez (o nos parece ahora), pero el hecho es que se vendían bastante más que ahora. Con lo que vende ahora el Batman de Snyder y Capullo no entraba ni en el top 10. Green Arrow vende lo mismo, pero ahora anda por el 90 y entonces estaba en el 170. ¡Y Spawn ahí en lo más arriba! Quizá en casa de mi padre quede una pila de Curse of Spawn, pero me da miedo googlear para averiguar qué demonios es eso de Spawn the Impaler 😉
¡Por no hablar de los Fantantic Four de Jim Lee y Brandon Choi, petándolo!
Terrific es usted un defensor de las causas perdidas. 🙂
Después de su defensa de Didio y su reboot, ataca usted con el más difícil todavía, Harras y su labor como editor Marvel (si al menos fuera como guionista, seria más fácil)
Si sale airoso de está, serà el tertuliano más hábil a este lado de la galaxia. 🙂
A mi lo que me da miedo de verdad de esa lista de ventas es comprobar cuantos de esos comics estan en mi estanteria je je.
Y que conste que yo no reniego de ellos, que a mi la etapa mutante tras la marcha de la trinidad de image no me disgustaba, al menos llegue hasta la era del apocalipsis, a partir de ahi me baje
»
#84
jorgenexo
4 junio, 2014 de 18:06
A mi lo que me da miedo de verdad de esa lista de ventas es comprobar cuantos de esos comics estan en mi estanteria je je.
Lo raro, viendo esa lista, es que DC llegara la siglo XXI: su primer tebeo está en el 22, y es un “DC/Marvel: All Access”»
Vista la lista desde una perspectiva optimista: DC se mantiene o sube; Marvel cae en picado. He aquí la tendencia de fondo 😉
Bueno, Antoine, ya he dicho antes ( #73 ) que no tengo intención de defender a Bob Harras. Ni defiendo a Didio, ya puestos, porque no me parezca mal el reboot de DC. Pero gustos y opiniones a parte, no se puede negar que los cómics Marvel no estaban mal durante la época de Harras y que concretamente los X-Men estaban mucho mejor, al menos «comercialmente hablando». A eso yo le añado que creativamente también, pero esto ya es una valoración personal. Una cosa son los gustos, y otra los datos. Y con los datos en la mano, Harras no lo hizo mal y ya quisieran en la actualidad tener su éxito (comercial).
Y luego está que me parece injusto que se acuse a alguien de algo que no ha hecho, como el tema de la bancarrota, simplemente porque sea la cara conocida. Y lo mismo a la inversa, claro, que muchas veces se llevan los méritos quienes no se lo merecen. Y como vivimos en la era de la información, vale la pena dedicarle un par de minutillos para intentar averiguar algo más del tema y formarnos una opinión.
Y sobretodo no pretendo convencer a nadie. La información está ahí fuera y todo el mundo puede acceder a ella. Yo puedo estar totalmente equivocado, claro.
Y que lo de Morrison no me gustara no significa que fuera malo, aunque para mi lo fuera. Pero cuando digo que no es continuista lo digo porque si te lees los X-Men hasta el #113 (previo a Morrison) y luego pillas el New X-Men #114 (primero de Morrison) tienes lo más cercano a lo que es un reboot, o «medio reboot» o «semi-mefistazo». No es que no fuera bueno (a mi no me gustaba), pero sin duda no tenía casi nada que ver con los X-Men «de antes» (de antes me refiero directamente al número del mes anterior). En esa época muchos dejamos los X-Men que prácticamente llevábamos coleccionando desde el principio de Forum, y algunos incluso dejaron los cómics de superhéroes (volviendo a pillar algo actual cada cierto tiempo, pero con el comentario generalizado de «estos ya no son la Patrulla»)…
A mi lo actual me parece no malo, sino un muermo. Lo de los 90 fueron cómics de los 90, para bien y para mal, pero a mi personalmente me siguen pareciendo mucho más entretenidos incluso a día de hoy (aunque tengan esos diálogos, esas portadas, esos dibujos y esas cosas tan… de los 90, pero las ideas y sus historias eran mucho más entretenidas que los X-Men actuales). Esa es mi opinión.
Lo de Harras son hechos 😉
Saludos!
Que raro lo de las negritas, ¿no os deja usar el code < strong> < /strong> (sin los espacios intermedios)?
Sobre el debate en sí:
si hay que comparar el éxito de la franquicia mutante bajo Bob Harras o bajo Joe Quesada
Harras tuvo algún que otro hallazgo, pero en líneas generales fue el tío que cogió a los mutantes cuando eran la franquicia cuando rompía records de ventas y casi se carga la Patrulla-X, los mutantes y Marvel en general. Con sus sucesores la cosa pecaría de irregular, pero si no llegan a venir Quesada y sus lacayos con Morrison, Whedon y las sagas del Mesías -y en su lugar nos hubieran tocado otros 10 años de Lobdell, “Revolutions” Raab, Kavannagh & cía- aquí no seguía leyendo ni el tato
No entiendo mucho eso de que autores vinieron y se fueron cuando Harras estuvo al mando… Porque lo mismo ha pasado bajo Quesada (hasta Liefeld volvió a los X-Force o Deadpool con Quesada, y Claremont, David y hasta Nicieza han ido/venido a los varios títulos). Vamos, que lo han hecho igual de bien/mal en ese aspecto.
Harras consiguió entre otras cosas:
– Que Claremont se largase de los X-Men y de Marvel
– Largar a Davis de Excalibur porque estilísticamente “no conectaba con las series de Lee, Portaccio y Liefeld, que eran los que lo estaban haciendo bien”
– Que Peter David dijera adiós muy buenas a X-Factor a los 20 número al enredarle en 101 enventos
– Poner de patas en la calle al único guionista decente que quedaba en la franquicia (Nicieza) sin una sola explicación, cargándose todos los argumentos que había venido desarrollando en la franquicia.
– Que Waid pasara visto y no visto por la franquicia cuando vio las movidas que había allí.
– Fichar a Seagle y Kelly prometiéndoles el oro y el moro, para luego sabotear uno a uno sus planes.
Que sí, que también se trajo a Ellis y supo recular antes del desastre cuando se pegaron la hostia padre, pero hasta eso lo hizo tarde y de forma regulera, siendo mucho más cantosos los patinazos que los aciertos. Con Quesada sin embargo, tanto Claremont, como David y Nicieza firmaron etapas que durante los años de Harras ni habrían podido soñar tener.
Y no sé, será una tontería, pero hasta lo de Onslaught tiene más repercusión en el universo mutante que otras tantas tramas más recientes… Si hasta va a tener cola en el próximo evento Marvel (AXIS)…
Pero eso es porque Marvel es Marvel y aquí no se desaprovecha nada. La editorial es muy consciente de que -ya fueran mejores o peores- forman parte de su historia y hay un importante núcleo de lectores que crecieron leyendo estas sagas. Hace unos años también empezaron a recuperarse elementos de las etapas de Morrison, Milligan, Whedon o Carey a mansalva, de la misma que se seguirá haciendo con todos los elementos de diferentes etapas a los que los guionistas futuros vean potencial
es que te me vas a poner a buscar lo peor de una época y lo mejor de otra
Hombre, compárame los 100 y pico números que ha estado Peter David en X-Factor durante la etapa Quesada frente a los 20 que le dejaron cuando Harras. O la etapa de Milligan en X-Force con cualquiera de las que se publicasen en los 90, que el resultado va a ser el mismo. No es que me vaya a lo mejor y lo peor, es que lo mejor de estas series en los 90 quedaba “regular” frente lo mejor de las mismas en la etapa actual
muchos millones de lectores
La famosa burbuja
Con el tomo de los Vengadores me refiero al de Disassembled
Ya viene explicado en el texto. Dicha saga fue el pistoletazo de salida para las tramas de Dinastía de M y Vengadores Vs Patrulla-X, de enorme repercusión sobre los mutantes. Del resto de las que citas, algunas como la Masacre Mutante Lazos de Sangre podrían haber ido incluidas perfectamente si hubiera ediciones recientes
Y Whedon no se limitó a meterse con los trajes, que en los primeros números de sus Astonishing X-Men usó a los personajes para poner a parir cada idea de Morrison
Me temo que no la debes tener demasiado fresca, porque todo lo que hizo Whedon con el desarrollo de personajes era una prolongación de lo que había hecho Morrison. Eso por no hablar de que su núcleo protagonista era prácticamente el mismo, y que su etapa estaba repleta de elementos de la etapa Morrison, desde el enfoque del Instituto, hasta las Cuclillas, Casandra Nova, Cabeza Nuclear Negasónica Adolescente, la masacre de Genosha, los Centinelas salvajes, la mutación de Hank… Llega a tal punto que hasta retomó una de las ideas originales de Morrison que se había quedado en el limbo: Recuperar a Coloso.
Los X-Men actuales siguen los cambios introducidos por Whedon en sus Astonishing y sólo tienen algunas cosas de la etapa de Morrison
Err… ¿Qué “cambios” de la etapa Whedon quedan aparte de los trajes de colorines? Porque hasta Quentin Quire tiene más protagonismo que Armadura, y eso que había cerrado su ciclo.
Pero aunque quizás no sea crucial, lo de Ends of Grey tiene mucha más importancia para los X-Men que, por ejemplo, la historia espacial de Brubaker
El Fin de los Grey tiene una importancia crucial sobre Rachel, pero ¿que relevancia tiene sobre los X-Men? Vamos, que si ampliáramos las tramas actuales con todo lo relativo con las sagas Sh’iar lo entendería, pero tampoco es una historia con demasiadas repercusiones sobre el núcleo de los X-Men por mucho que mole
Pero cuando digo que no es continuista lo digo porque si te lees los X-Men hasta el #113 (previo a Morrison) y luego pillas el New X-Men #114 (primero de Morrison) tienes lo más cercano a lo que es un reboot, o “medio reboot” o “semi-mefistazo”
Cuando Lobdell dejó la serie, en su último número teníamos a Xavier se disponía a refundar la Patrulla-X con una Jean que estaba experimentando cambios en sus poderes, Lobezno y Cíclope con un recién descubierto lado oscuro fruto de la posesión de Apocalipsis. Cuando Morrison cogió la serie, teníamos a Xavier habiendo refundado la Patrulla-X con una Jean que estaba experimentando cambios en sus poderes, Lobezno, Cíclope con un recién descubierto lado oscuro fruto de la posesión de Apocalipsis y Bestia que acababa de llegar de X-Treme X-Men. La verdad es que más allá de los trajes no veo donde está la diferencia.
Ya he dicho que podemos tener opiniones y gustos muy distintos, pero no se puede negar que en la época de Harras, noventera y caótica (si quieres definirla así), los muties de Marvel eran las estrellas del medio. Y con mucha diferencia a la actualidad. Quesada lo ha hecho bien en muchos aspectos, pero bajo su manto los X-Men han ido perdiendo cada vez más fuerza.
Sobre Morrison y sus New X-Men, aquí no me vas a convencer que Morrison fue continuista ni nada por el estilo. Te puede gustar lo que hizo, incluso te podría parecer mejor que lo anterior, pero sus X-Men no tenían (prácticamente) nada que ver con los X-Men, salvo el nombre y algunos personajes.
Sobre lo que quedó después, no tengo tiempo de ponerme a hacer un repaso punto por punto, pero actualmente quedan más de los conceptos de Whedon que de las ideas de Morrison. Además que eran mucho más interesantes e infinitamente más entretenidas 😉
Saludos!
los muties de Marvel eran las estrellas del medio. Y con mucha diferencia a la actualidad. Quesada lo ha hecho bien en muchos aspectos, pero bajo su manto los X-Men han ido perdiendo cada vez más fuerza
Es que yo eso no lo veo como algo positivo, puesto que los mutantes de los noventa llegaron a sobredimensificarse de tal manera que casi se convierten en un cáncer que a punto estuvo de colapsar al resto del universo Marvel, a sí mismos y al cómic en general. En una situación bien gestionada, los mutantes nunca deberían ser el estandarte del universo Marvel y -sí lo son- es porque estás descuidando el resto de tu catálogo. Desde Quesada, los mutantes han ido cediendo relevancia a favor de otras franquicias, pero sin descuidar su propio interés. El resultado es una editorial más equilibrada, lo cual siempre me parecerá un cambio a mejor a pesar de que eventualmente nos ha tocado vivir momentos coñazo como el Reload, la bajona Fraction o el ciclo en el que parecen estar entrando desde la Batalla del Átomo
Te puede gustar lo que hizo, incluso te podría parecer mejor que lo anterior, pero sus X-Men no tenían (prácticamente) nada que ver con los X-Men, salvo el nombre y algunos personajes.
No es que me guste o disguste. Es que no hay una sola cosa en la etapa Morrison que no bebiera de etapas anteriores del grupo. Cualquier elemento usado por el escocés que me puedas citar, desde una Cassandra Nova que bebía de The X-Men 106 hasta un Sublime y los Hombres U que fueron su propia versión de Stryker y los Purificadores era continuista con el pasado del grupo y mamaba directamente de la mitología del grupo. Otra cosa es si nos quedamos solo en el envoltorio, o si consideramos que lo que “no tiene nada que ver con los X-Men” es usar la mitología ya existente para crear nuevos conceptos e historias.
Sobre lo que quedó después, no tengo tiempo de ponerme a hacer un repaso punto por punto, pero actualmente quedan más de los conceptos de Whedon que de las ideas de Morrison
Tranquilo, ya te ofrezco un repaso somero de los conceptos introducidos por cada una de las series que se han repetido posteriormente y con cuantos guionistas a parte de ellos se han usado posteriormente:
– New X-Men: Alineación (Whedon, Ellis, Way, Gage), Cassandra Nova (Whedon, Carey, Humphries), vestuario urbano (David, Hine, Abnett y Lanning), John el Feo (Kirkman), Cabeaza Nuclear Negasónica Adolescente (Whedon), Centinelas Salvajes (Claremont, Whedon, Carey, Aaron), Tri-Centinela (Whedon), Emma Frost X-Men (Claremont, Austen, Whedon, Milligan, Carey, Brubaker, Fraction, Yost, David, Wells, Bendis, Gillen, Aaron y muchos más), cuarto de las cucarachas (Whedon), descenso en la cadena evolutiva de Bestia (Whedon, Fraction, Bendis), Pico (Bedard, Jenkins, Grevioux, Casey), Cuclillas Stepford (Austen, DePhilipis & Weir, Claremont, Milligan, Whedon, Yost, Carey, Fraction, Pak, Gillen, Asmus, Bendis), Xorn (Austen, Hickman, Wood, Bendis), John Sublime (Tieri, Pak, Fraction, Wood), Hombres-U (Tieri, Fraction), Angel (Bedard, Grevioux, Casey), Martha Johansson (Asmus), Pegador (Abnett y Lanning, Aaron, Hickman), Plutonia (Abnett y Lanning, Claremont, Aaron, Bendis), Barrio Mutante (David, Hine, Knauf, Guggenheim), Corporación-X (Claremont, Vaughan), Fantomex (Tieri, McKeever, Fraction, Remender, Aaron, Humphries, Spencer, LaTour), Sapo de Reemplazo (Claremont), Unus (Claremont), Arena (Nunzio + Weir, Yost, Guggenheim, Aaron), Quentin Quire (Pak, Aaron, Latour, Bendis), Glob Herman (Fraction, Aaron), Banda Omega (Grevioux, Fraction), El Mundo (Pak, Aaron, Remender), Arma Plus (Way, Aaron, Remender), Ultimatom (Remender, LTour), Tom Skylark (McKeever), Emma + Cíclope (todas las posteriores), Cíclope líder (todas las posteriores)
– Astonishing X-Men: Ropa de superhéroes (casi todas las posteriores), Breakworld (Gillen), Kavita Rao (Care, Fraction, Spencer), La Cura (Nunzio, Weir), Armadura (Ellis, Yost, Fraction, Wood, LaTour), Vendas (Yost, Guggenheim, Carey, Spurrrier), SWORD (Carey, Bendis, Fraction, Gillen, Bendis, etc…), resurrección de Coloso (todas las posteriores), Peligro (Carey, Fraction, Spurrier, Gillen, David).
Yo creo que echando las cuentas entre uno y otro, canta bastante que Morrison ha aportado más elementos a la franquicia que Whedon, y que en su mayoría han tenido más continuidad
Ahora veo esto… Me pregunto la de conversaciones que quedarán perdidas por uno no darse cuenta 😉
Al menos, ahora podemos usar las negritas!
– El debate Bob vs Joe
Que los muties en esa época fueran las estrellas del medio no te parece positivo, pero al menos coincides en ello. Sin duda es positivo, especialmente para la franquicia y para la editorial Marvel, por lo que punto para Bob. En la actualidad la estrella del medio es Batman, de DC, por lo que no-punto para Joe.
Luego dices que los mutantes llegaron a «sobredimensificarse» (lo siento, no he podido evitar pillar prestada la palabra)… Coñe, ¿y es que ahora no? La diferencia de entonces con ahora es que cada serie estaba protagonizada por personajes distintos y ahora los mismos personajes aparecen en múltiples series, por lo que no sólo existe sobredimensionamiento, sino que afecta sobretodo al desarrollo de las historias (haciendo que los guionistas sean mucho más conservadores al usar ciertos personajes y que para el lector sea un auténtico jaleo poder estar al corriente). Así que de nuevo otro punto para Bob.
Dices que el objetivo de Quesada era que los mutantes fueran cediendo relevancia a favor de otras franquicias… Pues se le ha ido la mano con los Vengadores, porque ahora hasta los muties están metidos en la franquicia «vengativa». Así que desde el punto de vista de los X-Men, otro punto para Bob. Y desde el punto de vista de coherencia editorial, también otro punto para Bob, porque ahora ni siquiera salen los muties en la portada del 75º Aniversario Marvel…
En todo caso, hay muchos otros puntos que comparar y aunque aquí estamos sobretodo hablando de los muties, en global reconozco que Quesada lo hizo muy bien (sobretodo al principio, luego ya…). Pero no se puede decir que Bob Harras lo hiciera mal en Marvel, ni mucho menos, porque incluso en época de crisis y sobreexplotación del medio, consiguió mantener la editorial en el top de crítica, ventas y resultados económicos. Luego otros en las oficinas la cagaron, pero echarle las culpas de la bancarrota a Harras sería como darle el mérito de las películas Marvel a Quesada…
– La etapa de Morrison «bebe» de las anteriores
Es que faltaría que no lo hiciera y los New X-Men pasaran a ser Spider-Man, Silver Surfer y Elektra… Vamos, que use personajes o se «inspire» en ideas e historias del pasado no significa que sea continuista. En ese aspecto y según tu punto de vista, hasta el reboot decero es continuista ya que también «bebe» de lo anterior.
Que haga su «versión» de Stryker y los Purificadores, ¿se supone que es bueno? Si ya existen esas ideas, que juegue con ellas (continuidad) o desarrolle otras. Pero no se puede decir que sea continuista cuando la justificación está en que coge una idea anterior y simplemente le cambia el nombre…
No digo que no creara ideas propias ni que fueran malas ideas (aunque a mi no me gustaran nada), pero lo que sí digo es que de sus ideas quedó muy poco. Y eso nos lleva al último punto:
– Conceptos Morrison vs Conceptos Whedon. ¿Qué quedó?
Aquí haces más trampas que el Telediario dando las cifras de una manifestación…
Hablamos de «conceptos» que «quedan» actualmente en los X-Men, no personajes que salgan o hayan salido en algún momento. Claro que van a quedar personajes, como pasa con cualquier escritor (si hasta el Azazel de Chuck Austen está por ahí dando tela y saliendo en películas). Pero la cuestión es cómo quedan, además de que metes ahí algunos que no son de Morrison (¿Sapo de Reemplazo? ¿Unus? ¿Unus el Intocable? ¿El que apareció en los años 60? El Tri-Centinela ya apareció en los 90, etc…). Así que vayamos por las ideas de Morrison y las ideas de Whedon:
– Vestuario urbano: ¿Te refieres a que los personajes llevan los trajes de la peli que se estrenó 1 año antes? Los New X-Men de Morrison llevan un uniforme (copiado de la pelis), todos más o menos parecido (negro, gran X amarilla, guantes y botas: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/1/1e/New_X-Men_114.jpg ), nada de «vestuario urbano». Pero aún así, los X-Men ya iban «vestidos de calle» en la época de Claremont y Silvestri, por ejemplo. Vamos, que no sólo Morrison no usó vestuario urbano, es que de hacerlo no habría sido el primero. Y como esto va de los conceptos que quedan actualmente, está claro que lo del vestuario urbano no está de moda en la franquicia actual. Sí quedan los uniformes para cada uno de los personajes, y fue Whedon el primero en reivindicarlos. Así que, en relación al vestuario, aquí gana Whedon.
– Alineación: pues todos son X-Men y van rotando… Así que no sé a qué alineación te refieres. Si es a la de Morrison, pues no. Si es la de Whedon, pues tampoco. Así que aquí ni uno ni el otro…
– Emma Frost en los X-Men (Morrison): pues sí, el mérito es totalmente de Morrison. A mi Emma me parece un peñazo, la verdad, pero reconozco que la idea parece que les mola a los guionistas y lectores en general, con el personaje por ahí dando guerra aún. Así que punto para Morrison.
– Centinelas Salvajes (Morrison): trochocientos tipos de Centinelas hemos visto ya en toda la historia de los X-Men pero, de todos ellos, los Centinelas Salvajes son los que menos han aparecido. Y luego pasaron totalmente de Morrison, haciendo que los Centinelas trabajaran para el gobierno americano (con los Sentinel Squad ONE). Así que los Centinelas Salvajes son tan importantes hoy como lo fueron los Prime Sentinels (que ya usaban nanotecnología, por cierto).
– Peligro (Whedon): Whedon no hizo nada con Centinelas, que recuerde (además de sacarlos alguna vez, pero no creó nada con ellos), pero a cambio inventó la idea que la Sala de Peligro era una entidad «consciente», y esa entidad ahora incluso co-protagoniza un cómic (los X-Factor de Peter David). Otro punto para Whedon.
– Cuarto de las cucarachas (Morrison): venga ya!!! ¿En serio? Pues también pongamos la bala donde Whedon dejó encerrada a Kitty… Vamos, que son ideas y «lugares» que es incluso mejor olvidar…
– Descenso en la cadena evolutiva de Bestia (Morrison): aquí hay tres errores: el primero es que Bestia es un personaje que, si algo tiene, es que su apariencia ha ido cambiando durante todos estos años. Segundo: el diseño de Quitely se lo pasaron por el forro el 90% de dibujantes, similar únicamente en la cara (y a veces casi ni en eso). Y tercero, que ya no cuenta, porque Bendis lo ha cambiado (aunque reciente, pero si lo sumamos al segundo punto, es como si hiciera más). Así que ni es idea de Morrison, ni se usa actualmente.
– SWORD (Whedon): La cuestión es: ¿y porqué en la lista de Whedon no metes todos los personajes que forman parte de SWORD? En la lista de Morrison metes hasta el apuntador y aquí te saltas un buen montón que han estado bien activos incluso en los eventos más recientes (Infinity, por ejemplo). Si hasta han tenido serie y todo! Así que puntaco para Whedon.
– Distrito-X (Morrison): Esto también tuvo serie propia… hace trochocientos años. Y llegó un día que ya nadie en Marvel habla del Distrito-X ni se hace referencia a ello ni nada de nada. Otro de esos conceptos de Morrison que tardaron muy poco en cargarse (ver más adelante: «No More Morrison»).
– Corporaciones-X (Morrison): Esto tiene importancia no por lo que era sino por lo que representaba. Y, como lo del Distrito-X, en Marvel no tardaron en hacer desaparecer del todo la idea de Morrison.
– Weapon Plus (Morrison): La «originalidad» aquí es que el Captain America formó parte del mismo (o parecido) programa militar que Lobezno (con el famoso Weapon X). Un retconeo a lo bestia que, si te soy sincero, no tengo ni idea de si se usa o no actualmente, pero creo que en Marvel pasan bastante del tema. En la ficha del Capi no dicen nada al respecto, y sólo se menciona si buscas directamente «weapon plus», sin ninguna otra referencia, por lo que no debe tener mucha importancia (si es que tiene alguna). En todo caso, ante la duda, démosle un punto a favor de Morrison.
– La cura mutie (Whedon): hasta pillaron la idea para meterla en una de las pelis, que además tuvo importancia en un montón de historias relevantes de los X-Men actuales: desde Second Coming hasta la participación de la Dra. Kavita Rao en Utopia (como miembro del X-Club). Como el Virus del Legado, el tema de la cura ha quedado marcado en la memoria de los X-Men. Así que tanto para Whedon.
– Destrucción de Genosha (Morrison): El guionista se la cargó en su primer número y desde entonces sigue igual. Puntazo para Morrison.
– Cíclope líder: esto tú se lo atribuyes a Morrison, pero es de Whedon. Durante la etapa de Morrison, Cíclope no es líder ni mucho menos. Está dándole vueltas a todas sus tonterías y quien es la líder del grupo es Jean Grey. Es Whedon quien pone a Cíclope como líder de nuevo en los muties, haciendo además un discurso anti-Morrison bastante explícito. Otro punto para Whedon.
– Xorn es Magneto, quien se carga NYC y acaba muriendo (Morrison): No, espera, que Xorn no era Magneto, quien se cargó NYC era otro y Magneto seguía vivo… Pocas veces antes ha sido tan evidente que una editorial borraba a lo bestia algo que acababa de publicar… Vamos, que pasaron totalmente de Morrison.
– No More Morrison (Bendis y Cia.): Al poco de irse Morrison, Marvel sacó el Reload (a los 2 meses), que ya eliminaba varias ideas anteriores del guionista, haciendo desaparecer de un mes para el otro a un montón de personajes, ideas, lugares e hizo en cambio que otros personajes, otras ideas y otros lugares volvieran a los X-Men (incluyendo los cómics de Whedon). Por si esto fuera poco, Marvel creó un evento que serviría para terminar de eliminar casi por completo todas las ideas que pudieran quedar de Morrison: House of M. Con esto desaparece, entre otras muchas cosas, lo del Distrito-X, lo de las Corporaciones-X, que lo de ser un mutante era como una moda y, sobretodo, lo de sacar mutantes como churros («No More Mutants»). House of M se cepilló de un plumazo los casi 4 años que Morrison estuvo en los New X-Men, dejando poco o nada de sus conceptos.
De Whedon, en cambio, siguen usando sus ideas aún hoy, teniendo en cuenta que él únicamente estuvo en dos series limitadas «paralelas» (ni en X-Men ni en Uncanny, y antes de que Astonishing pasara a ser una regular), con un total de 25 números en comparación con unos 40 «y algo» de Morrison en la colección mutante principal.
Es evidente que revisando los conceptos que quedan actualmente, lo de Morrison es como un recuerdo y lo de Whedon sigue presente hoy en día. Y no sólo las ideas de Whedon tienen continuidad, sino que forman parte activa en la evolución de los personajes actuales.
Lo de Morrison fue como un intermedio en los X-Men.
Saludos!
Es que yo no creo que los mutantes fueran las estrellas gracias a Harras, sino al renombre que alcanzaron gracias a Claremont. ¿Que vendió un huevo al explotar ese renombre a costa de la integridad de la línea? Bien por su afán olfato de $$$$, mal por la gestión editorial de una franquicia que pasó de ser el apogeo del cómic americano, a ser señalada con el dedo como la encarnación de todos los vicios y las peores tropelías del medio.
A mi hay un punto muy significativo en el que queda patente lo muy superior que ha sido la labor de Quesada and cía sobre la Harras: Si un lector actual quiere leerse una etapa concreta publicada en los días de Quesada, se encontrará una etapa perfectamente cerrada, aun tratándose de etapas tan terciarias como los X-Men de Victor Gischler. Si un lector actual quiere leer una etapa de Harras (pongamos que quiero leer los X-Men de Fabian Nicieza) lo que va a encontrar es un caos de mil demonios.
Pues se le ha ido la mano con los Vengadores, porque ahora hasta los muties están metidos en la franquicia “vengativa”
Esto no es que se le haya ido de la mano. Es que los Vengadores fueron creados como la serie que englobaba a las grandes franquicias de la editorial. Si hay personajes de los X-Men, 4 Fantásticos, Thor, Iron Man, Spider-Man, etc es porque entra dentro de su definición
Es que faltaría que no lo hiciera y los New X-Men pasaran a ser Spider-Man, Silver Surfer y Elektra… Vamos, que use personajes o se “inspire” en ideas e historias del pasado no significa que sea continuista. En ese aspecto y según tu punto de vista, hasta el reboot decero es continuista ya que también “bebe” de lo anterior
Continúa tramas, personajes, argumentos y temas… y según tú “no tiene nada que ver con los X-Men de antes”. ¿No es como decir que tiene pico, plumas, pone huevos y es un gorrión, pero que no tiene nada que ver con un pájaro? ¿Qué requisito había que cumplir entonces para que se le diera el certificado de validación? ¿Repetir las mismas historias de siempre sin ninguna novedad? Porque si nos ponemos, el Revolution de Claremont fue como mínimo tan rupturista como Morrison o más, y sin embargo parece que es a Morrison al único que -en cuanto se sale un poco de lo de siempre- le reprochamos estar cargándose la esencia del grupo
p.s.: Por mucho que te pongas, con los Nuevos 52 si que hubo una ruptura masiva entre lo que había antes y lo que había después. No entiendo ese empeño en hacer negro lo blanco, cuando en un caso tenemos un punto de partida que continúa la obra desde unos cimientos ya existentes (con la incorporación de nuevos materiales para fortalecer los que ya teníamos) frente a otra derrumba los cimientos para volverlos a construir de cero
Que haga su “versión” de Stryker y los Purificadores, ¿se supone que es bueno? Si ya existen esas ideas, que juegue con ellas (continuidad) o desarrolle otras. Pero no se puede decir que sea continuista cuando la justificación está en que coge una idea anterior y simplemente le cambia el nombre…
Es que el que Sublime y los Hombres U fueran la versión de Morrison de Stryker y los Purificadores, no quiere decir que fueran lo mismo. De hecho la gracia estaba en que le daban la vuelta a la tortilla, creando a un grupo de fanáticos que era un peligro para los mutantes -no porque los odiasen y los considerasen una amenaza- sino porque los idolatraban y querían ser como ellos (tan en la línea de lo que ha pasado con otras minorías en el mundo real).
No deja de ser lo que ya hizo el propio Claremont cuando cogió al experto evolutivo Bolivar Trask y sus Centinelas, llevándolo al terreno de los fanatismos religiosos y las milicias urbanas con Stryker y sus Purificadores: Coger un concepto ya existente y darle la vuelta para crear algo nuevo, con lo que ofrecer una óptica diferente al entorno que estás plasmando
Conceptos Morrison vs Conceptos Whedon. ¿Qué quedó?
Veeengaaa yaaa tío 😆 Si son creaciones de Morrison como Quentin Quire, Fantomex, Cassandra Nova, las Cuclillos, Arena, El Mundo, Ultimatom, Martha Johansson, etc… no hay que tenerlas en cuenta a pesar de que hayan aparecido en infinidad de cómics, y si son dos de las tres que creó Whedon como Peligro y SWORD hay que aclamarlas como si acabase de descubrir el fuego. ¿Y luego el que manipula las cosas soy yo, no? 😛
¿Sapo de Reemplazo? ¿Unus?
Sapo de Reemplazo fue un personaje que apareció como figurante en plan coña en una historia de Morrison. Algo así como el Chico Cangrejo de Whedon, pero con la diferencia de que continuó usándose en otras series.
Con Unus algo parecido. No es que Morrison lo crease, sino que lo recuperó por error al no saber que llevaba ya tiempo muerto. Aquello bastó para que el tipo continuase dando guerra por varias colecciones de la época.
Los New X-Men de Morrison llevan un uniforme (copiado de la pelis)
En realidad no es tan así. Lo que hizo Quitely fue un híbrido entre los trajes de cuero negro de la película (que no llevaban X amarilla) http://3.bp.blogspot.com/-tLwwZoSq4VE/T9Y8erM1hNI/AAAAAAAAAEY/7ahSMN1xQzQ/s1600/X-man_1.jpg y los clásicos de Kirby http://3.bp.blogspot.com/-5ZksddOw_cs/UT3uh_u5UkI/AAAAAAAABIQ/oMFWURj1zBc/s1600/X-Men74.JPG sumado a cierto toque de tribu urbana http://www.newsreel.us/panthers/panthers_21demo.jpg que potenciara el discurso que querían para la serie
Así que no sé a qué alineación te refieres
A la que tenía como núcleo a Cíclope, Lobezno, Emma y Bestia, introducida en la etapa Morrison y que duró los 10 años que hubo desde la llegada de Morrison hasta Cisma, una de las más duraderas de los X-Men.
Y luego pasaron totalmente de Morrison, haciendo que los Centinelas trabajaran para el gobierno americano
Eso no es así: Los Centinelas Salvajes pertenecían a una rama completamente diferente a la del Gobierno Americano, con base de operaciones en Ecuador. Mientras la Organización de Emergencias Nacionales creaba sus Centinelas pilotados, los Salvajes continuaron dando guerra en Astonishing X-Men y X-Men, hasta que en Complejo Mesiánico tomaron control de los pilotos de los Centinelas O*N*E, dando lugar a los nuevos híbridos humano-centinelas vistos durante la etapa Fraction. Posteriormente los hemos visto tanto en Cisma como en la actual serie de Lobezno.
p.s.: A esto sumar que Morrison ya introdujo la idea de la evolución en las Inteligencias Artificiales, antes de que Whedon introdujese a Peligro
Whedon no hizo nada con Centinelas
Ver párrafo de arriba.
¿y porqué en la lista de Whedon no metes todos los personajes que forman parte de SWORD?
¿Te refieres a Abigail Brand y Sidren? Porque no hay más
Si hasta han tenido serie y todo!
También ha tenido serie Fantomex, se sacó una regular del flashback del pasado de Emma Frost, Quentin Quire tuvo una mini team up con Lobezno y las Cuclillas protagonizaron la Canción de Guerra del Fénix.
Y tercero, que ya no cuenta, porque Bendis lo ha cambiado (aunque reciente, pero si lo sumamos al segundo punto, es como si hiciera más). Así que ni es idea de Morrison, ni se usa actualmente.
El aspecto de Bestia puede haber cambiado, pero la idea del descenso en la cadena evolutiva sigue patente tal y como dejó bien claro el primer arco de Bendis en All New X Men y su versión del futuro.
Weapon Plus (Morrison): La “originalidad” aquí es que el Captain America formó parte del mismo (o parecido) programa militar que Lobezno (con el famoso Weapon X). Un retconeo a lo bestia que, si te soy sincero, no tengo ni idea de si se usa
Fue parte crucial en Arma X de Frank Tieri, se uso en las Canciones del Fénix de Pak, lo usó Daniel Way en los 55 números de Lobezno Orígenas, lo ha usado Aaron en su etapa en Lobezno, Remender en Imposibles X-Force y Capitán América, Duggan y Posehn en Masacre y Jason LaTour en Lobezno y la Patrulla-X
La cura mutie (Whedon): hasta pillaron la idea para meterla en una de las pelis, que además tuvo importancia en un montón de historias relevantes de los X-Men actuales
Aparte de la película, la Cura mutante se usó exactamente en DOS sagas: La Cura de Josh Whedon y la mini de los Infernales. Algo a recalcar, puesto que tanto insistes en subrayar las ideas de Morrison que cayeron en saco roto a causa de la Diezma e ignorar una de importante de Whedon que también lo hizo.
En lo que si te tengo que dar la razón es que Marvel reculó en más conceptos creados por Morrison básicamente porque: a) No querían dejar a Magneto muerto, b) Gran parte de las ideas de Morrison se asentaban en la base de que los mutantes se habían convertido en un colectivo emergente cada vez más numeroso, concepto al que Marvel dio un volantazo cuando le interesó reducir la población a mínimos para aproximarlos al borden de la extinción, c) Porque introdujo muchísimos más conceptos que Whedon y -por simple regla probabilística- tenía más papeletas de que hubiera más que cayesen en el olvido.
Cíclope líder: esto tú se lo atribuyes a Morrison
Nopes: Morrison fue el que fraguó el relevo generacional. Cíclope tomaba el mando de los X-Men al final de su etapa.
Con lo de Morrison y Whedon no nos vamos a poner de acuerdo, porque no creo que exista una «presencia morrisoniana» y fue bastante evidente que cuando Morrison cerró la puerta al salir de Marvel en la editorial no tardaron en hacer una limpieza general de sus ideas. Claro que quedaron cosas, pero generalmente personajes y la mayoría de forma casi marginal o más reciente (como Aaron com Quentin Quirel). Pero no creo que nadie sintiera la pérdida de esos personajes sin un día simplemente dejaran de salir. Y eso dice bastante sobre su legado, y no es bueno.
Sobre el tema Harras vs Quesada, sin duda te doy la razón en que fue en la época de Harras cuandos los X-Men empezaron a mostrar signos de desgaste, pero ha sido en la época de Quesada cuando han terminado por perder totalmente no ya sólo su «caché» sino que también su propia identidad. Si te parece que para un lector pudiera ser caótico intentar seguir a los X-Men de Nicieza, pregúntale a un lector de los últimos años que te explique quiénes son los X-Force… Marvel no ha sabido qué hacer con los muties desde hace ya mucho tiempo.
Sobre tu comentario de los Vengadores, ahí no podría estar más en desacuerdo. Los Vengadores eran los Vengadores, no los X-Men ni los Fantastic Four ni los Heroes for Hire ni Spider-Man. No eran el lugar donde todos los héroes Marvel van a parar en algún momento. Y sobretodo, ser un miembro Vengador era algo especial, cosa que ahora se ha convertido en una broma.
Sin duda los editores conocen muy bien su trabajo, pero en mi trabajo hay un elemento casi indispensable que es el valor diferencial de las cosas, lo que hace único un producto (un servicio o una idea). Los X-Men eran los héroes marginales perseguidos y odiados pero que luchaban por un mundo mejor. Spider-Man el chaval incomprendido. Los Fantastic Four la familia que vivía aventuras alucinantes. Y los Vengadores un grupo de héroes que se unían para enfrentarse a amenazas que no podían afrontar ellos solos por separado. Esa idea aún sigue, pero las fronteras entre unos y otros es cada vez menos evidente. Lo que es evidente es que Marvel (quizás no por Quesada) quiere explotar el filón de la peli, pero también es evidente que aunque en cine les está funcionando de maravilla, no pasa lo mismo en los cómics. Cuesta ver la diferencia, si es que las hay.
En mi opinión eso es un error importante y que le puede costar a Marvel recuperarse. Incluso Harras supo mantener eso.
Pero ni Harras ni Quesada lo hicieron peor de lo que lo está haciendo Axel Alonso en la actualidad… Sé que a ti te mola porque se parece a lo que hace Image, pero Marvel no es Image. Ya quisiera Image parecerse a Marvel, y es evidente que Axel Alonso tiene otros objetivos o no sabe ver esa diferencia…
Saludos!
Morrison: Pero no creo que nadie sintiera la pérdida de esos personajes sin un día simplemente dejaran de salir
Hombre, teniendo en cuenta no solo que fue la primera etapa que consiguió que el lector de cómics volvier a entusiasmarse por la franquicia tras una década de sequía, y que se sigue recordando como un faro de luz más allá de las costas de Claremont no me podría parecer una apreciación menos acertada
en la época de Quesada cuando han terminado por perder totalmente no ya sólo su “caché”
De nuevo lo mismo: Solo con los New X-Men de Morrison y los Astonishing de Whedon, Quesada ya dotó a los mutantes de más prestigio que todo lo conseguido por Harras. Compara la consideración global de cualquiera de estas dos etapas frente a todas las Canciones del Verdugo, Eras de Apocalipsis o Revolutions
Si te parece que para un lector pudiera ser caótico intentar seguir a los X-Men de Nicieza, pregúntale a un lector de los últimos años que te explique quiénes son los X-Force
Un lector actual dice de leer los X-Force de Milligan, Yost, Remender, Sumphries o Hopeless y tiene una etapa historia completa y legible por si misma. Un lector actual dice de leer los X-Men de Nicieza y todo lo que tiene son piezas de un puzzle
los Vengadores, ahí no podría estar más en desacuerdo. Los Vengadores eran los Vengadores, no los X-Men ni los Fantastic Four ni los Heroes for Hire ni Spider-Man. No eran el lugar donde todos los héroes Marvel van a parar en algún momento
Cuando los Vengadores se crearon se hiceron para congregar a los héroes más importantes del universo Marvel independientemente de su precedencia o naturaleza. Algo así como un escaparate del universo Marvel en toda su extensión
En lo que si te doy medio la razón es en lo de la identidad única. O al menos, en lo que respecta en mezclar personajes aquí y allá, porque lo que no se puede negar en ese aspecto es que Quesada y Alonso han sido dos de los editores que más han fomentado que cada título tenga un tono característico y determinado
Pero ni Harras ni Quesada lo hicieron peor de lo que lo está haciendo Axel Alonso en la actualidad
Pues no veo en que ha perdido el UM con Alonso, puesto que si algo ha tomado de Image ha sido el apostar por historias de calidad con personalidad, y no creo que sea contradictorio con la esencia de los cómics Marvel. De hecho, si hay una gran diferencia entre Marvel de Image es precisamente que la primera esta completamente centrada en engordar ese legado histórico que define su identidad.
Por lo demás, lleva una tercera parte que Harras y Quesada y ya ha dejado un puñado de etapas para el recuerdo. No entiendo en que dices que lo está haciendo mal
Gracias a este articulazo, por que no tiene otro nombre, me he pillado lo de la patrulla X contra los 4F y lo he gozado como un niño chico! Claremont en estado puro
Peazo currada! Muchas gracias!
Buenas.
Lleva un par de años consultando esta guía desde las sombras para tapar huecos en mi colección. Me doy cuenta del gran salto entre “La canción del verdugo” (la tengo hacia el final de la colección esa de 40 tomos de Panini) y “La guerra de Magneto”. Entre medias hay grandes sagas como “Atracciones fatales” o “Onslauhgt” que tengo muchas ganas de leer (porque sólo he leído cachos por ahí). Intuyo que no hay manera sencilla de hacerse con ellas, ¿no? Llegado el caso, no me importaría pillarlas en inglés llegado el caso, pero no doy con ninguna reedición disponible.
¡Gracias por el curro!, me habéis instruido mucho 😉
Amigos, habrá alguna actuaización de la guía en general desde Utopía?
Muchas gracias por esta guia tan elaborada me ha servido muchísimo!!