Los Nuevos Mutantes: Hijos de las sombras

 

Edición original: 1984 – Marvel Comics
Edición España: noviembre 2010 – Panini Cómics
Guión: Chris Claremont
Dibujo: Bill Sienkiewicz, Bob McLeod
Entintado: Bill Sienkiewicz, Bob McLeod, TomPalmer
Portada: Bill Sienkiewicz
Color: Glynis Wein
Precio: 23,25 € (Tomo en tapa blanda con solapas, de la serie Marvel Gold)

 

De un tiempo a esta parte se han multiplicado en una progesión constante y casi inexorable las reediciones de material que podría calificarse más o menos como clásico. Mucho ha llovido desde que Fórum adaptara en su Obras maestras los recopilatorios estadounidenses y, posteriormente, llevara a cabo una política que combinaba la edición de aventuras ya vistas bajo su sello con la recuperación de historias inéditas o más que difíciles de encontrar. Gracias a ello, han sido muchos los lectores que han podido acercarse e incluso recuperar (¡qué malas son las mudanzas!) aquellos relatos con los que se daban los primeros pasos en el mundo de la afición a los tebeos. De la mano de Panini, la cantidad y diversidad de formatos se ha multiplicado para dar cabida a diversas líneas que van desde la recopilación de aventuras recientes hasta el rescate de historias largo tiempo perdidas, generando en algunas ocasiones situaciones cuando menos curiosas, en las que series como Lobezno: Honor o La saga de Fénix oscura han sido reeditadas en toda suerte de tamaños y colores (o sin ellos). Hoy, sin embargo, toca hablar de un tomo cuyo contenido ha visto –relativamente- pocas veces la luz en los quioscos y librerías especializadas: Los Nuevos Mutantes dibujados por Bill Sienkiewicz.

Los Nuevos Mutantes es una serie que constituye un sólido recordatorio de lo que la franquicia mutante fue en los días del control cuasi-absoluto por parte de Chris Claremont. Su existencia venía justificada por el deseo del entonces editor jefe de la casa de las ideas, Jim Shooter, de recuperar el espíritu escolar con el que arrancara la Patrulla-X original, y por la intención comercial de aprovechar el creciente tirón que estaban teniendo los héroes de esa colección. Consciente de la existencia de propuestas alternativas por parte de otros guionistas como Mark Gruenwald, el patriarca mutante se anticipó y presentó junto a Bob McLeod y la editora Louise Simonson un proyecto en el que Charles Xavier reunía a una nueva generación de jóvenes talentosos, para entrenarles en el uso de sus poderes y con el fin de que, en el futuro, se incorporaran o sustituyeran a los integrantes en activo de la Patrulla-X. Así, de paso, el profesor volvía a ejercer de docente y de mentor, habida cuenta de que con los años, su figura resultaba cada vez menos justificable en el seno de una alineación adulta de héroes, muchos de los cuales habían aprendido sus habilidades fuera de aquella escuela tan particular.

Al igual que la “nueva y diferente” Patrulla-X, los Nuevos Mutantes estaban marcados por la internacionalidad. Una vietnamita (Karma), una británica (Loba venenosa), un brasileño (Mancha Solar) y dos estadounidenses, uno de Kentucky (Bala de Cañón) y otra nativa cheyenne (Espejismo). Después vendrían una soviética (Magik) y una romano-incaica (Magma), configurando entre todos un caleidoscopio con el que Claremont (y luego Simonson) jugarían muy bien. Como el equipo principal, aquél era un grupo de contrastes: el carácter cosmpolita de Berto DaCosta se juntaba con el entrañable encanto paleto de Sam Guthrie, y las creencias un tanto meapilas de Rahne Sinclair se daban de bruces con la condición semidemoníaca de Illyana Rasputin y con las creencias paganas de Amara Aquila. Una historia de instituto en unos tiempos en los que los héroes marvelianos empezaban a mostrar incipientes signos de paso del tiempo y había que ofrecer productos más cercanos al espectro de edad que habitualmente leía tebeos de empijamados.

Claremont abandonó rápidamente la premisa docente de la serie y, casi desde el principio, se dedicó a gastarles a los Nuevos Mutantes las mismas pasadas que perpetraba a la Patrulla-X. Pérdida de miembros, enemigos de primera división, paseos exóticos por civilizaciones perdidas. La cosa no estaba mal, pero tampoco era como para tirar cohetes. Al mismo tiempo, andaba por allí un ilustrador de apellido un tanto difícil (aún estaban por llegar los Straczynski y los Swierczynski) que pasaba por ser el mejor imitador de cierto icono del tebeo yanqui que también había dejado huella en los mutantes, Neal Adams. Fogueado en colecciones como Caballero Luna, Bill Sienkiewicz había empezado a experimentar con el alter ego de Marc Spector (Steven Grant y Jack Lockley) jugando con las luces, las sombras y las manchas de tinta. Tras un par de experimentos en La Patrulla-X, vio cómo se le abrían las puertas de esa colección con carácter definitivo, pero intuyendo que allí se buscaba más al émulo de maese Adams que a alguien que estaba fabricándose un estilo propio e intrasferible, llevó sus pasos hacia una colección que, al no ser de primera línea (análogamente a lo que pasaba con Caballero Luna) le daría la libertad que buscaba.

El tomo Hijos de las sombras recoge tres historias en las que, valga la rebuznancia, don Bill hizo historia y sentó las bases de lo que habrían de ser su trabajo: la saga del oso místico, la llegada de Warlock y el encuentro con Capa y Puñal, los héroes urbanos habituales de la franquicia arácnida. Aquel nuevo estilo de dibujo era, para una afición aficionada, valga nuevamente la rebuznancia, a los lápices y tintas de corte formalito de Bob McLeod, una auténtica bofetada que provocó todo tipo de reacciones. ¿Dónde estaba aquel muchacho que imitaba tan bien al maestro Adams? ¿Qué cosa tan rara es ésta? Conforme se fue asentando en la colección en la que habría de pasar unos dos años, fue experimentando más y las reacciones se hicieron más feroces, tanto en contra como a favor, pues había muchos lectores que veían en aquellas páginas algo que rompía toda suerte de convencionalismos y que, simplemente, se salía con mucho de la media. Jugando con meras manchas de tinta, lograba conjurar una amenaza en la forma de un oso descomunal; con unos meros cambios en el peinado de uno de los personajes, le transmitía un aura regia o perversa. No se puede describir con palabras el efecto que causan las ilustraciones del tebeo, el magistral uso del juego de luces y sombras, que encuentra uno de sus principales ejemplos en la imagen de Capa y Puñal, dos héroes que simbolizan la dualidad luminosa-oscura. A Sienkiewicz se debe la presencia del entrañable Warlock, según la leyenda, el personaje más raro que el ilustrador pudo crear, a petición de Claremont.

Para unir a todo lo anterior, tenemos una historia donde vuelve el creador gráfico de los novatos, Bob McLeod y donde se introduce otro de los elementos más recordados de la serie, la relación entre Sam Guthrie y la estrella musical Lila Cheney. A pesar de que, en ciertos aspectos, se note el cuarto de siglo transcurrido (las referencias temporales del momento son lo peor que envejece) uno no deja de pensar que, en relación con estos personajes, cualquier tiempo pasado fue mejor. La cabecera de Los Nuevos Mutantes ha regresado en varias ocasiones y los componentes clásicos siguen paseándose por el universo marveliano, pero se presentan no pocas veces como elementos desdibujados y muy alejados de las características que les imprimió su creador.

En resumidas cuentas, se presenta una oportunidad magnífica para ver en acción al Sienkiewicz que empezó a “escandalizar” a la afición con su inimitable estilo y para conocer la mejor época de unos personajes y, en cierto sentido, de una franquicia que, hoy por hoy, no parece ser más que un pálido reflejo de lo que fue.