Mis Momentos Favoritos de los 500 Números de la Patrulla-X

Hace poco ha salido en España el número 500 de Unncany X-Men, por lo tanto… ¡Estamos de cumpleaños mutante!

La Patrulla-X ha cumplido 500 números, que se dice pronto. Si tenemos en cuenta que, normalmente –aunque siempre hay excepciones–, se publica un número mensual, eso quiere decir que llevan en el mercado 500 meses, lo que hace una friolera de cuarenta y un años y medio. Todo un aniversario digno de ser celebrado.

Quería hablar de ello porque soy seguidor de los mutantes desde que tengo uso de razón. Esos tipos extraños, alienados, ocultos, rechazados… que se sienten diferentes y que debido a ello son marginados… toda una metáfora de lo que suele sentir un joven en sus años de adolescencia. Un logro que debemos a la prodigiosa imaginación de Stan Lee y a los lápices de Jack Kirby, un dibujante adelantado a su tiempo.

No voy a hacer un repaso de la extensa –extensísima en realidad- historia del grupo senior de la Escuela del Profesor Xavier para Jóvenes Talentos. Eso sería arduo, largo y cansado para vosotros y para mí. Además, es algo que ya hemos visto alguna que otra vez. Y, como diría el Doctor Muerte, no me gusta repetirme.

No, prefiero hablar de los momentos que iluminaron mi corazón –o lo atenazaron, que de todo hay– en su lugar. Aquellos momentos que brillaron con luz propia o me hicieron ir corriendo al kiosco al mes siguiente con la esperanza de que el desenlace no fuera fatal.

En mi mente de niño quedó grabado algo que me sorprendió y que, aún hoy, recuerdo con cierta nostalgia.

Compraba en aquellos años los cómics de Spiderman que editaba Bruguera. Gracias a ellos –y como si de un complemento del mismo se tratara–, descubrí a héroes como Spiderwoman, Hulka, los Cuatro Fantásticos o la Patrulla-X. Cierto es que, hoy en día, sigo siendo fan de la buena de Jessica Drew y que estoy disfrutando con su presencia en los Vengadores. Incluso tengo cierta complicidad que no sé explicar bien con Jen Walters. Y está claro que sigo las aventuras de la Primera Familia –soy un cómicadicto, ¿qué le vamos a hacer?–. Pero entre todos ellos, hubo un grupo que brilló con luz propia para mis ojos inocentes de antaño: La Patrulla-X.

Aquellos jóvenes estudiantes de aire jovial, trajes multicolor y extraños códigos genéticos se convertirían rápidamente en mis favoritos. Ese ambiente docente que inspiraba el Profesor-X, las chanzas de un jovencísimo Hombre de Hielo junto a su fiel compañero de juergas, la Bestia. Aquél Cíclope introvertido, incapaz de abrir su corazón a nadie, incluso a la mujer que amaba en secreto, pero que demostraba ser un gran estratega y mejor líder. El guaperas de sonrisa perfecta y alas de ángel. Y aquella chica pelirroja que movía cosas con el poder de su mente y que parecía ser la alumna confidente del inválido tutor.

Ah… ¡qué tiempos! Tiempos en los que los ojos desinstruidos de un chaval engullían las viñetas intentando no perder un solo detalle en el proceso. Los tiempos en los que uno era capaz de leer el mismo cómic diez veces seguidas implicándose, como si fuera parte del mismo.

Junto al episodios que narraba una batalla con un ser blanco de piel, de ojos saltones y poblada melena llamado el Sub-Humano, uno de mis momentos favoritos de aquella época fue cuando los Hombres-X iban a encontrarse con el mismísimo Frankestein.

Recuerdo la satisfacción infantil al adelantarme a los acontecimientos de las páginas y descubrir, antes que mis propios héroes, que aquello debía tratarse en realidad de un robot.

Menciono este momento por ser uno de los primeros cómics de la Patrulla-X –siempre serán la Patrulla-X para mí- que leí y, sobre todo, por el recuerdo de la sensación que me transmitían los personajes, del tono de la serie que recuerdo a la perfección.
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Durante muchos años fue casi imposible localizar material de aquellos personajes que me habían embelesado, hasta que un día, ni siquiera recuerdo cómo, cayó en mis manos un número de la Patrulla-X del sello Vértice. Si cierro los ojos, aún puedo ver la portada con bastante claridad. Tormenta –a la que yo no conocía de nada en ese momento– presidía la cubierta con su manto en una mano y la otra tendida hacia el lector. Los rostros de sus compañeros alrededor. Una pequeña obra maestra de López Espí.

La historia, a medio camino entre el terror y la ciencia ficción, me capturó de inmediato y aquellos dibujos impactantes, con una fuerza de expresión en los rostros que no había observado jamás, me sedujeron ya sin oposición por mi parte. Imaginad descubrir así al equipo creativo formado por Claremont y Byrne.

Se trataba del capítulo final de la saga, precisamente ese en el que un joven Coloso había de enfrentarse a la pérdida de la inocencia.

Creo que este número sigue teniendo el récord de lecturas seguidas por parte de un servidor hoy en día.

Este número lo menciono porque, no sólo me dejó satisfecho en todos los sentidos y dio pie a miles de aventuras infantiles, sino que además fue mi primer encuentro con Tormenta. El flechazo fue inmediato. Y dura hasta hoy. No sólo en lo tocante a la Jinete de los Vientos –también leí por primera vez este apelativo en él– sino en lo que a la Patrulla-X se refiere. Volver a encontrarme con un Cíclope más maduro, ya convertido prácticamente en un hombre, me recordó mis tiempos de infancia. Aquél joven tímido e introvertido se había convertido en la voz de mando perfecta y había conseguido el amor de su vida, cierta pelirroja que aquí se llamaba Fénix en lugar de Marvel Girl. También fue mi primer encuentro con Rondador Nocturno o con Banshee, mi triunvirato mutante particular. Un emotivo reencuentro en toda regla que sirvió para que no volviéramos a separarnos jamás.

Y años después de leer la saga de Proteo –o su número final, mejor dicho–, voy y descubro otro cómic de la Patrulla-X donde los viejos estudiantes ceden el testigo a los nuevos. Una generación multirracial, provenientes de muy diferentes lugares, y con un potencial tremendo.

Tormenta, Rondador Nocturno, Coloso, Lobezno, Banshee, Ave de Trueno y Fuego Solar ayudarían a Cíclope a rescatar a sus compañeros de las garras del mutante más inesperado de todos, una isla llamada Krakoa.

También quedó grabado en mi retina el momento en que Marvel Girl y Polaris lanzaron la isla al espacio exterior.

Y había llegado Forum. Y con ellos, una serie dedicada a mis mutantes favoritos. No podía creerlo. Me costaba horrores conseguir número sí, número no, pero los leía con tal devoción que nada importaba que hubiera vacíos, pequeños huecos, entre los cómis. En esos lapsos de tiempo no sabía a ciencia cierta lo que había sucedido. Fueron años de deducción a base de pequeños detalles lanzados por los personajes o por la narración.

La formación había cambiado sin explicación aparente. Ave de Trueno, Banshee y Fuego Solar brillaban por su ausencia. Los antiguos Hombres-X, los originales, también se habían marchado. Como lo había hecho el dibujante, de Dave Cockrum a John Byrne.

Recuerdo con especial cariño el momento en que vi a una jovencísima Kitty Pryde atravesar la Sala de Peligro con los ojos cerrados para diversión de sus compañeros. Su reacción ante la presencia de Rondador o, absolutamente inversa, ante Coloso. Las constantes faltas de respeto de Lobezno a Charles Xavier, a lo rebelde sin causa, o la reciente conversión de Tormenta en líder de campo.

Pero lo peor, sin duda alguna, fue la visión del futuro que nos aguardaba a todos. Un distante y oscuro porvenir en el que los mutantes eran convertidos en prisioneros y asesinados. Un mañana en que las ciudades yacían en ruinas ante el paso imperturbable de los gigantescos centinelas. Lugares presididos por centenares o miles de tumbas. Y unos pocos valientes dispuestos a que aquello no llegara a suceder jamás. Los herederos de la Patrulla-X, los escasos custodios que aún restaban de los retazos del sueño de Charles Xavier.

Especial atención presté a la pelea de la Patrulla-X con la Hermandad de Mutantes Diabólicos de Mística en el presente, una suerte de renovación que equiparaba a dos mujeres al mando y las convertía en némesis de manera definitiva.
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Otro episodio que permanece con fuerza en mi memoria es aquél en que Rondador y Lobezno se marchaban de vacaciones a Canadá.

Logan quería visitar a unos viejos amigos. James McDonald Hudson, alias Vindicador. Michael Twoyoungmen, más conocido como Shaman y Anne McKenzie, aka Ave Nevada.

Alpha Flight se asomaba a las páginas de la Patrulla-X de nuevo –aunque yo entonces no lo supiera– dando la excusa perfecta a los autores para contar una historia de camping, terror nocturno, desapariciones y bestias salvajes.
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Y había puesto sus ojos en Tormenta, el muy ruin. Anda que tenía mal gusto el Príncipe de las Tinieblas.

¡Qué cómic! ¡Madre mía, qué cómic!

Todavía recuerdo la valentía mostrada por Kitty enfrentándose sola a Drácula, únicamente movida por su amor incondicional hacia su compañera Ororo, o aquella frase de Rodador Nocturno en la que formando una cruz le decía al señor de los vampiros: “Entonces estás perdido, porque yo creo”.

Toda una declaración de principios. Goce y disfrute en estado puro.

Otro momento de infarto es el vivido por la querubina del grupo, Kitty Pryde, cuando fue secuestrada por una organización llamada el Club Fuego Infernal y una mujer rubia a la que tomé tirria muy rápido –lo que son las cosas–, una telépata fría como el hielo, egoísta y malévola como pocas llamada Emma Frost.

¿Cómo podía hacerle eso a una niña? ¿A una igual?

Mala, mala, mala… pero mala.
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Creo que no hay fan que no haya sentido un amor casi incondicional por la que se dio a conocer como la Saga de Fénix Oscura. Ver a una de nuestras heroínas, en este caso la angelical Jean Grey, caer presa del ser cósmico que la habitaba por culpa de las maquinaciones del Club Fuego Infernal que pretendía manipularla para sus propios fines.

Aventuras cósmicas, asesinatos en masa –a nivel planetario, en realidad–, sentimientos a flor de piel –la visita de Jean a casa de sus padres antes del momento final, o los breves instantes que comparte con Scott–, el compañerismo, la fidelidad, la amistad y palos a mansalva, rayos por doquier y todas esas cosas que tanto nos gusta a los lectores de tebeos. Y finalmente, el sacrificio, como no podía ser de otra manera. Porque en aquellos años, los héroes se sacrificaban, convirtiendo así su leyenda en inmortal. Aquellas últimas palabras antes de que el rayo ejecutor terminara con la vida de la pobre Jean… Simplemente, magistral.

Absolutamente impactante. Con Dios Ama, el Hombre Mata, descubrí que Magneto era mayor de lo que otros dibujantes mostraban. Que Charles era mucho más poderoso por su convicción e ideales, que por su poder. Que la maldad a veces puede ir revestida de buenas intenciones y que el odio no necesita de excusas para campar a sus anchas. Mis ojos y mi mente no estaban preparados para su lectura pero, francamente, cómo me alegro de haberla comprado casi a hurtadillas –ponía aquello de LECTURA PARA ADULTOS y me aterraba que me sorprendieran leyéndola, a pesar de que sabía que no salía nada malo o censurable-. Bueno, quizá la imagen de un Charles Francis Xavier crucificado pero, cuando crecí lo suficiente, pude comprender que no se trataba de una irreverencia, sino de una metáfora.

Con este cómic descubrí lo que era una novela gráfica de calidad.

La odiaba. La odiaba a muerte. Para mí no era una muchacha amargada, sino una cuarentona con muy mala baba que le había robado los poderes a Carol Danvers –otras de las féminas Marvel por las que siento devoción– en la serie de los Vengadores –en dos especiales dibujados por Michael Golden que siguen siendo hoy en día una pequeña joya del cómic de superhéroes–. Era una auténtica bruja que había apaleado a Lobezno y Tormenta. Una mala bicha. Y de repente, cambio de dibujante de por medio, descubro que no era más que una chiquilla asustada que había sido manipulada y utilizada para los fines de otros, Mística y Destino mediante. Y Charles Xavier iba a ofrecerle la oportunidad de enmendarse. Cómo no. Las cosas resultarían complicadas al principio para la chica. Ni sus propios compañeros estaban dispuestos a olvidar sus pecados del pasado, máxime siendo amigos de Carol pero, poco a poco, le terminarían por ofrecer cobijo, un hogar y, finalmente, una familia a la que pertenecer.

Qué profunda emoción, recordar el ayer… que decía la canción. El Ángel era secuestrado y allá que iba la Patrulla-X a rescatarle.

Descubrí la claustrofobia de Tormenta y su fuerza como mujer y como líder del grupo. Había dejado de ser la diosa altiva, la aborigen inocente, la bellísima mutante de gran poder, para convertirse en una mujer completa que exudaba fuerza y una voluntad a prueba de balas.

Enfrentada a Calisto por el liderazgo de los Morlocks –un grupo de mutantes que, debido a sus deformaciones físicas, no podía vivir confundida entre la sociedad humana–, la vida del Ángel y la libertad de sus compañeros, veríamos a una Tormenta capaz de romper una promesa hecha a sí misma mucho tiempo atrás, demostrando que el líder de la manada a veces debe hacer lo que es necesario –aunque todo tuviera truco, que Ororo es muy lista–.

Veréis que muchos de mis momentos favoritos de la serie están íntimamente relacionados con Tormenta. Mi debilidad por el personaje parece compartida por Chris Claremont, de ahí que haya escrito algunas de sus mejores hazañas y que yo las recoja aquí.

En Japón, aprendiendo a soltarse el pelo –siento el chiste, pero era inevitable– junto a Yukio, una ladronzuela que sólo vive para divertirse, Ororo terminará quemadita hasta las cejas. ¿Qué puede uno hacer cuando tiene el pelo hecho un desastre? A parte de llamar a Rupert o a Llongueras, lo más natural del mundo. Te dejas una prominente cresta blanca, te vistes de cuero y te declaras punk.

Era la llegada de la Tormenta rebelde, esa misma que haría frente a Charles Xavier durante las Secret Wars imponiendo su liderazgo. Atrás quedaba la mujer inocente y dulce de antaño. Tormenta se había convertido en una guerrera porque así lo exigían las circunstancias, y su aspecto ahora acompañaba su determinación.
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Con dos momentos estelares para mí.

El combate entre Dientes de Sable y Lobezno –me atrevería a decir que el más encarnizado hasta aquel momento– de la mano de Alan Davis y la presentación oficial en las páginas de los Hombres-X con posterior inclusión en el equipo de Mariposa Mental, la hermana gemela del Capitán Britania.

El traje rosa pitifú que le dibujó el inglés no tenía desperdicio y recibió críticas hasta hartar, pero a mí me gustaba, tengo que confesarlo.
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En cierto número, justo antes de que la Patrulla-X se enfrentara a la invasión alienígena –si es que no hemos inventado nada– perpetrada por una raza conocida como los Fantasmas Espaciales, Tormenta tenía una conversación bastante profunda con Pícara. A lo largo del episodio, la jefa dejaba que la mutante sureña le robara los poderes y la mente para experimentar de primera mano su unión con el planeta. Pero, lo que no podían saber ninguna de las dos, es que el gobierno había encargado a Forja, otro mutante con la capacidad de diseñar cualquier cacharro que se le ocurriera, un arma para dar caza a la forajida Pícara. En el momento en que usaron el arma, Tormenta acudió al rescate de su compañera sufriendo en sus carnes la descarga que reescribiría su código genético privándola de sus poderes.

Tiempo después, y sin saber que se trataba en realidad del responsable de su pérdida de poderes, iniciaría una relación sentimental con Forja que sólo podía terminar en desgracia.

De nuevo, las preferencias del escritor y las mías se ven unidas.

En un especial magnífico ilustrado por Barry Windsor Smith, Claremont lleva a Tormenta de regreso a África para enfrentarla a la dureza de las circunstancias del continente en Muerte Viva II, una excelente obra que merecería haber sido galardonada con más de un premio.

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O cómo descubrir el lado más protector y honorable de Lobezno.

Una aventura interdimensional ilustrada por un excelente Alan Davis en la que la Patrulla-X debía poner a prueba su fuerza de voluntad para lograr rescatar un objeto de poder único.

Finalmente, Logan sería el único en llegar hasta él, en experimentar lo que debió ser la percepción celestial de Jean Grey al convertirse en Fénix, solo para renunciar a todo y salvar el día y a sus compañeros en el proceso.

El cómic que logró que le cogiera cariño al peludo canadiense.

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¿Quién era aquél extraño dibujante llamado Arthur Adams que había ilustrado un especial casi a medio camino de la caricatura? Entonces no lo tenía nada claro. Ahora sí. Era un tipo extraño que se iba a convertir en mi dibujante favorito de aquellos años.

La Patrulla-X viaja a Asgard y Tormenta, ahora sin poderes, está a punto de convertirse en la nueva diosa del trueno de Marvel por obra y gracia de Loki, deidad mentirosilla con cierta tendencia a hacer trampas. ¿Hace falta añadir más?

Protagonistas invitados los Nuevos Mutantes, de los que también era seguidor.

Para un ávido amante de la mitología en general como éste que suscribe, todo un gustazo de lectura, qué queréis que os diga. Aunaba dos de mis grandes pasiones.

Fue más o menos por esta década de los ochenta que descubrí las aventuras pasadas de la Patrulla-X a manos de Neal Adams. Eran, sin duda alguna, los años oscuros que habían quedado inéditos en nuestro país.

Pude profundizar de este modo en el antiguo equipo, aquél que conocí siendo un infante, y reunirme de nuevo con ellos. Aprender más de sus habilidades y de los lazos que les habían convertido en una familia. Ser partícipe de sus aventuras y descubrir a nuevos villanos –viejos en realidad– desconocidos hasta el momento para mí, como fueron Sauron o los mutados de la Tierra Salvaje.

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Y de la mano de Arthur Adams –al que me había vuelto adicto también en aquellos años– descubrí a Mojo y su versión clonada de la Patrulla-X, los X-Babys. ¡Qué daño ha hecho la cultura pop y las sustancias estupefacientes! XO

Eran divertidos, eran pequeños y tenían sarcasmo y mala leche. Vamos, un éxito asegurado.

Los tiempos se habían endurecido y los héroes con ellos. La Patrulla-X estaba en manos de un artista llamado Marc Silvestri y las chicas parecían todas salidas del Vogue, pero nadie se quejaba, porque seguían siendo los mejores entre los mutantes.

Los maravillosos años setenta, repletos de creatividad y sorpresa, quedaban ya muy atrás. Los ochenta, que habían dado coletazos propios bastante interesantes, se extinguían para dejar paso a los tiempos más oscuros de la industria. Las apuestas eran más duras y los ochenta tocaban a su fin alumbrando la tenebrosa década de los noventa.

La Hermandad de Mutantes Diabólicos o el Club Fuego Infernal quedaban a la altura de las girl scout en comparación con los Merodeadores, causantes de la Masacre Mutante, o los Cosechadores, un grupo de chalados cyborg cuya consigna era «el único mutante bueno, es el mutante muerto».

Kitty se marchaba a Inglaterra y dejaba su sitio a una muchacha asiática, de nombre Júbilo, una ratilla callejera adicta a los centros comerciales y considerablemente más cercana a las inquietudes de los adolescentes de aquellos años, que se haría inseparable de Lobezno.

Una Patrulla-X superviviente de la masacre mutante parecía finalmente morir ante los ojos del gran público en un sacrificio que habría de salvar el mundo. Rescatados en el últimos instante por Roma, guardiana del Omniverso, proseguirían con sus actividades desde la clandestinidad dejando la Mansión-X y trasladándose a un misterioso pueblo abandonado en el corazón de Australia. Eran los Hombres-X viajeros de Claremont.

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Con la llegada de un segundo título de la colección madre, X-Men –así, a secas–, se nos fue Claremont. Muchos fuimos los que le lloramos. Llevaba más de trece años con nosotros y sabíamos que su dominio de los personajes era lo que había servido de aval como para llegar a generar una segunda colección.

El destino incierto de los personajes aterraba a todos los aficionados. Sabíamos que Papá Claremont –como se le denominaba cariñosamente entre el fandom– había forjado sus personalidades, que los conocía al dedillo, y ahora, en su ausencia, quedaban irremisiblemente huérfanos.

Creo que la frase que más se escuchó de mi boca en aquellos años fue: “Tormenta nunca habría dicho eso” o “Mariposa nunca habría hecho aquello”. Y es que, es lo que tiene el cambio, que trae nueva savia y, supuestamente, ideas novedosas, pero también el riesgo de la pérdida de carácter que un autor tan prolífico como Claremont había sabido imprimir al título.

Definitivamente, no es uno de mis momentos favoritos, pero está claro que, dada su importancia, había que mencionarlo.

Jim Lee, cuyo dibujo había cambiado tanto desde los tiempos de Alpha Flight o Punisher que resultaba prácticamente irreconocible, nos tenía embelesados, así que seguimos adelante esperando que las cosas mejoraran –en realidad la esperanza que albergábamos tenía que ver más con el regreso de Claremont, algo que no sucedió pronto, me temo–.

Finalmente, aquellos dibujantes estrella, hot, y demás apelativos que los convirtieron en los «niños mimados» de la industria, se marcharon porque querían hacer sus propias obras y cobrar en consecuencia.

Los noventa avanzaron y las cosas fueron a peor. La creación de una Sala de Guerra en la escuela lo dice todo sin necesidad de añadir más palabras.

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Al igual que me pasó con Gambito, no me gustó. No me gustó nada de nada.

Era como un camionero con armas grandes y mal genio –que se hubiera atrevido a enfrentarse a mi querida Tormenta tampoco ayudaba, claro–.

Le odié desde el primer momento en que le vi y no me equivoqué, ¿verdad?

A fin de cuentas le disparó en la cabeza al Profesor-X.

Si es que… hay primeras impresiones de las que hay que fiarse.

Tormenta había recuperado sus poderes hacía tiempo y, en parte, gracias al mismo hombre responsable de que los perdiera: Forja.

Imagino que eso tuvo peso a la hora de que el inventor se ganara el perdón de la niña de mis ojos. Entablaron una relación más o menos firme e incluso, Forja llegó a trasladarse a la mansión para ayudar en las reparaciones de la casa, del Pájaro Negro y demás equipo de los mutantes.

En un momento dado, fue a pedirle matrimonio a la Jinete de los Vientos, pero una conversación con la renacida Jean Grey –otro de esos sucesos que jamás debieron tener lugar– hizo que no se atreviera dando por supuesta la negativa.

Aunque nunca ha llegado a aclararse esto del todo, yo soy de la opinión que aquella que respondiera la pregunta del mutante indio no era Jean en realidad, sino Mística que, un tanto desequilibrada, campaba a sus anchas por aquellos días en la mansión.

Mis razones, que una telépata como Jean habría sabido que la respuesta de Tormenta era en realidad positiva. Eso y que, siendo tan amigas como eran, jamás habría osado interferir en algo tan íntimo y personal.

Quizá algún día alguien se acuerde de este momento y lo recupere para ofrecer una explicación satisfactoria, aunque lo dudo mucho. Es agua pasada y ya sabemos que esta, no mueve molino. Menos ahora que Tormenta se ha convertido en reina de Wakanda.

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Multitud de cosas han sucedido desde entonces hasta ahora en los títulos mutantes, especialmente en la Patrulla-X.

Tuvimos el regreso de Claremont, bastante poco brillante y anclado en el tiempo.

Vimos nacer un tercer título creado exclusivamente para el patriarca mutante: Xtreme X-Men.

Alan Davis tomó cartas en la colección ofreciéndonos un retorno a lo clásico con tintes nuevos que fue de lo mejorcito que hemos tenido.

Volvió a tomar el testigo un Chis Claremont desgastado que no estuvo a la altura de las circunstancias e incluso llegamos a ver lo impensable, a Gran Morrison dirigiendo el destino de los mutantes en una etapa extraña, como él mismo, en que lo más reseñable –desde mi punto de vista– fue la nueva muerte de Jean Grey –ya he dicho que jamás debieron revivirla, ¿verdad?–

Nació también un tercer título: Astonishing X-Men, con ánimo heroico y, de nuevo, hecho a medida del equipo creativo que se encargaría de él: Josh Whedon y John Cassaday.

“No más mutantes”. Esta sencilla frase iba a provocar la revolución que hacía tiempo le venía haciendo falta a la franquicia mutante de Marvel.

Con su número reducido –y bien sabe Dios que falta les hacía– a mínimos históricos, los mutantes se convirtieron en una especie en peligro de extinción.

Uno de ellos, Wanda Maximoff, hija de Magneto –ironías de la vida, ¿no es cierto, Magnus?–, la vengadora conocida como Bruja Escarlata, usó sus poderes para alterar la Realidad y borrar de un plumazo el gen-x de la mayor parte de la población, negando no sólo sus poderes, sino la posibilidad de que engendraran nuevos niños mutantes.

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A consecuencia de la Diezma, la Patrulla-X tendría que cambiar sus prioridades. Era imperativo proteger a los 198 mutantes restantes.

¿Quién nos iba a decir que veríamos a los Centinelas protegiendo la Escuela del Profe? Lo que son las cosas.

La Bestia se embarcaría en una cruzada por intentar deshacer lo que Wanda había llevado a cabo. Desgraciadamente, sin conseguir progreso alguno.

El número de mutantes era escaso y caía en picado. Cada muerte era un paso a la extinción definitiva.

Tormenta se había reunido con su antiguo amor de infancia, T’challa, hijo de T’chaka, rey de Wakanda. La Pantera Negra, para más señas.

En mitad de la convulsa Civil War, se desposaron.

¿Qué puede uno desearle a una amiga de años cuando se une al hombre que ama? Pues salud, felicidad y que sea para siempre, claro está –que en los cómics, sería todo un logro–.

Y T’challa, más te vale cuidarla. Porque rey o no, con poderes o sin ellos, si le haces sufrir cruzaré toda África y te daré de patadas ahí donde la espalda pierde su buen nombre.

Tengo que reconocer que después de decir esto, me echaron de la fiesta del enlace.

La primera niña mutante que conseguía romper el hechizo de Wanda nacía envuelta en tal cantidad de energía que su sólo alumbramiento había provocado el caos.

Por si fuera poco, estaba siendo perseguida por los Purificadores –racistas humanos–, los Merodeadores de Mr. Siniestro y, como no, la Patrulla-X, que parecía ir siempre un paso por detrás.

¿Quién será ese retoño, fémina, pelirroja y de ojos verdes, que generó una onda de poder tan inmensa al nacer? Se admiten apuestas.

Tras el intento de asesinato del Profesor Xavier por parte de Bishop y la marcha de Cable con dirección al futuro, portando consigo al bebé mutante, la Patrulla-X parecía carecer de sentido, por lo que Cíclope decidió disolverla de manera oficial y con carácter inmediato.

Como todos sabíamos, sólo ha resultado un alto en el camino –uno de tantos–.

Ahora, la Patrulla-X ha vuelto. Y lo hace con la promesa de regresar al esplendor de antaño.

Hablaremos del número 500 –la vuelta a la esperanza– en el próximo post.

Un saludo a todos.

P.D.- ¿Cuáles son vuestros momentos favoritos de estos quinientos números de Patrulla-X?

Ha informado Iván desde la sala de Cerebro –ya decía yo que me dolía la cabeza– para Zona Negativa.