Nijigahara Holograph

 

Guión: Inio Asano
Dibujo: Inio Asano
Edición España: Milky Way Ediciones (2014)
Contiene: Nijigahara Holograph JAP (Quick Japan, 2003)
Formato: Tomo manga rústica con sobrecubierta de 300 páginas
Precio: 8,00€

 

La figura de un mangaka como Inio Asano se ha vendido y publicitado en Japón como «una de las voces de su generación», un autor desconcertante cuyos trabajos desprenden una gran fuerza visual y sus temáticas rallan la obsesión con el retrato social y psicológico de la comunidad japonesa. El realismo y sentido del slice of life de sus relatos no hace ascos a elementos definidos por lo mágico y lo surrealista. De esta manera, en títulos como La chica a la orilla del mar, la esperada Solanin o la presente Nijigahara Holograph, el simbolismo y creencias de la cultura japonesa tienen su espacio dentro un potente y preciosista crisol de imágenes encargadas de ilustrar las particularidades del absurdo e irracional mundo moderno. El gran logro de este autor está en su labor como cartógrafo del sentimiento y mentalidad de una generación formada por jóvenes inapetentes aquejados de transtornos de ansiedad y depresión y con una preocupante incapacidad para relacionarse de manera sana y fluida con la realidad. Para Inio Asano resulta totalmente natural conectar con esta realidad porque forma parte de ella, la ha vivido, y la reproduce y estudia en sus historias dotadas de una angustiosa melancolía que cala hasta los mismos huesos.

En el caso de Nijigahara Holograph, uno de los primeros trabajos de Inio Asano publicado en la revista Quick Japan a sus veintitrés años, tenemos una obra en la que su autor además de su habitual predisposición al realismo mágico se atreve a coquetear con el subgénero de terror psicológico planteándolo como una mera expresión de las inquietudes y terrores existenciales de sus personajes. La historia se articula como un auténtico puzzle, una obra coral que se mueve en varios tiempos y habla de las repercusiones y ecos de las acciones y decisiones tomadas en la infancia de cara a la muerte de la misma y el paso a la vida adulta. El argumento narra las vicisitudes de un grupo de niños atormentados por la leyenda urbana de un monstruo que acecha en un túnel situado detrás de su misma escuela, una simple superstición y fantasía que cobrará vida para ellos cuando se descubra la muerte de la madre de uno de ellos. Para apaciguar el ansia de sangre del monstruo los niños llegarán a la conclusión que deben ofrecerle un sacrificio, el de una de sus compañeras y causante según ellos de la maldición. Este punto de partida sirve de excusa a Inio Asano para construir una obra impregnada de una textura tan cruel como humana de la que se alimentan todo tipo de sentimientos y emociones enquistadas, relaciones problemáticas y pensamientos negativos en los que el sexo y la violencia se muestran fundamentales.

Pero estos elementos y características no sirven para establecer unas pautas y referencias a la hora de abordar la historia, la narración pese a sus escenas aparentemente cotidianas y naturales -cuando lo fantástico no hace acto de presencia- se muestra deconstruida, desestructurada e inconexa. Los problemas también se encuentran a la hora de situarse temporal y espacial en el relato pudiendo hacer de su lectura un complejo y rudo reto. La exigencia puede ser frustrante al descubrir que Nijigahara Holograph no lleva a ningún sitio concreto al estar planteada por su autor como un ejercicio experimental nacido de la improvisación y confeccionado para que cualquiera pueda interpretarlo según sus propias impresiones. Para adentrarse en este trabajo de Inio Asano conviene ir prevenido y ser conscientes que durante el viaje que nos propone nunca podremos estar seguros del terreno que estamos pisando. La irresistible belleza de los pasajes (y paisajes) de su historia no deben engañarnos sobre su verdadera naturaleza tan áspera, antipática e incomprensible como la de sus perturbados personajes. Esta difícil conexión se sustenta también en cierto juego subliminal y alegórico dentro de la obra, una atmósfera muy particular, opresiva a su manera, caldo de cultivo para la violencia y sexo que aunque no siempre se encuentran en primer plano manchan el tono pausado y casi bucólico del relato.

La sensación de desamparo, fracaso y apatía inunda una historia a la que resulta complicado seguir el hilo porque no cabe en su planteamiento las justificaciones y explicaciones argumentales clásicas. En ella algunos verán una surrealista genialidad, otros una enigmática disección de l’esprit du temps, habrá quien sólo perciba en sus costuras un relato repleto de irritante y pomposa profundidad o incluso puede que alguien le ponga una etiqueta del tipo «terror hipster» pero, como se suele decir en estos casos, nadie se podrá mostrar indiferente ante la propuesta de Inio Asano. En resumen, Nijigahara Holograph es un tipo de obra con un personalidad poco comunicativa y nada accesible, pero no se avergüenza de ello, todo lo contrario, lo fomenta porque es parte de su juego, y eso hace que no sea apta para cualquier lector que no vaya buscando y guste de las complicaciones. En nuestro país Ponent Món ya había publicado hace unos años esta obra, hasta hace poco era el único título en castellano de Inio Asano. Esto sería solventado recientemente por Milky Way Ediciones que nos traería La chica a la orilla del mar y la reedición de Nijigahara Holograph y también por Norma Editorial que se ha sumado al creciente interés por este autor con la próxima publicación de Solanin. Todo ello viene a corroborar el buen momento de forma de su creador que se podría traducir en la llegada de otras obras suyas por estas latitudes.