Una vez más, dedicamos el primer lunes del mes a repasar las novedades editoriales que han llamado la atención de un variado grupo de redactores de Zona Negativa, que emplean las líneas que siguen a continuación para argumentar el porqué de sus elecciones. Este mes, con más motivo, ya que las Navidades están a la vuelta de la esquina (cosa que ya se encargan de recordarnos cada vez que salimos a la calle) y muchos tendremos que redactar nuestra carta a los Reyes Magos muy pronto.
Como siempre, os invitamos a participar en los comentarios de esta entrada, donde esperamos vuestra particular selección comiquera (os recordamos que podéis echar mano de este listado -publicado en la sección «novedades» de nuestra web-, para tener en mente los títulos que verán la luz durante el mes de Diciembre).
Raúl López
Ranma 1/2 de Rumiko Takahashi. Ediciones Glénat, Colección Big Manga. Tomo manga rústica, 360 páginas, 10,00 €
Marcad la fecha en vuestro calendario, 30 de diciembre, y no porque sea mi santo, que también, sino porque será el dia que salga a la venta el primer volumen recopilatorio de Ranma, sin lugar a dudas la mejor obra de Rumiko Takahashi y eso es decir muchísimo. Amor, bromas, luchas y risas, muchas risas. ¿A que no sabeis que me voy a regalar por mi santo?
Colección Extra Superhéroes. Tierra-X, de Alex Ross, Jim Krueger y John Paul Leon; Panini Comics, Tomo Colección Extra Superheroes, 544 páginas, 25 €.
Recuerdo con mucho cariño la lectura de Tierra X, en su día me fascinaron los bocetos de Alex Ross, esos personajes que tan mal habían envejecidos, esas muchas historias que se escondían tras de ellos. Mientras duro el evento fui un fiel seguidor, y el caso es que por motivos que descubriréis los que compreis el volumen lo he tenido que leer de forma reciente y creedme si os digo que esta obra, como el buen vino, gana con el paso de los años.
Fábulas Nª 16: Supergrupo, de Bill Willingham y Mark Buckingham; Planeta, Libro rústica, 152 páginas. color, 12,95€.
Me bajé de Fábulas como muchos a raíz del gran crossover, pero en mi interior estaba deseando encontrar la excusa de leer un nuevo volumen para ver si se trataba de un simple bache y Bill Willingham ya dio todo lo que podía dar en este mágico universo. Espero que los dos volúmenes que me he perdido no hagan mella y pueda disfrutar de sus aventuras, y sobretodo, que la serie recupere el nivelazo que tenía porque mimbres tiene para eso y mucho más.
Hellboy. Edición Integral Vol. 2, de Mike Mignola; Norma Editorial, Cartoné forrado con tela y con cinta marcapáginas, 640 páginas, 39.95€.
Recordad que el título de esta sección es obras destacadas, y si hay una obra destacada en este mes de diciembre esa es sin lugar a dudas el segundo volumen integral del Hellboy. Norma Editorial se está volcando con la creación de de Mike Mignola y sus admiradores que se lo agradecemos, ahora solo falta que en 2012 nos ofrezca una reedición en tapa dura de su AIDP y todos contentos.
Q&A vol.2, de Mitsuru Adachi; Panini Comics, tomo manga, 192 páginas, 7.95€.
El primer volumen de Q&A la nueva obra de Mitsuru Adachi (Bateadores) me gustó lo suficiente como para probar con esta segunda entrega, la premisa no es que sea excesivamente imaginativa, tenemos el típico triángulo amoroso siendo dos de ellos hermanos y la chica una antigua amiga de la infancia. Pero claro, Adachi lo no iba a poner fácil y uno de los dos hermanos está muerto y el que se aparece es su fantasma. Sencillo, simple pero divertido como el solo.
Daniel Gavilán
Colección Extra Supehéroes. Tierra-X, de Alex Ross, Jim Krueger y John Paul Leon; Panini Comics, Tomo Colección Extra Superheroes, 544 páginas, 25 €.
Si tuviera que quedarme con un único comic este mes -o este año si me forzáis- probablemente optaría por esta primera entrega de una de las sagas de Marvel Comics que más me ha cautivado en mi humilde trayectoria como lector. Trasladándonos a un futuro melancólico y crepuscular en el que los superhéroes son un recuerdo cuasi-obsoleto, Jim Krueger y Alex Ross no sumergen en la historia definitiva del Universo Marvel en el que presente, pasado y futuro se dan la mano para dar forma a una colosal relato en el que la humanidad hace frente al desafío de la extinción absoluta. Bebiendo de fuentes tan ilustres como El Paraíso Perdido de John Milton hasta 2001, Odisea en el Espacio, se trata de una joya culto cuya herencia todavía se mantiene viva como referencia canónica de un buen puñado de guionistas de la editorial. Con el elegante dibujo de Jean Paul Leon dando vida primorosamente a cada una de sus páginas, se trata de una obra densa y compleja que te atrapa irrevocáblemente hasta la última adentrándonos en el corazón de un universo con casi medio siglo de historia. Para paladear tranquilamente degustando cada diálogo, cada viñeta y cada aguda revisión de los imperedeceros mitos creados por Stan Lee y sus herederos. Una obra tan personal y diferente, que si conectas con ella te ofrecerá largas horas de disfrute para unos cuantos años.
Absolute Authority, de Warren Ellis, Bryan Hitch, Mark Millar, Frank Quitely; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubiertas, 672 páginas, 49,50€.
Y seguimos con otro de los muchos clásicos surgidos en ese creativo cruce entre el siglo pasado y el actual. Con un Ellis en estado de gracia, Wildstorm daría luz a los que prometían convertirse en el grupo de superhéroes definitivo para el nuevo milenio. Si en Planetary Ellis nos ofrecía un ejercicio retrospectivo de arqueología hipotética a través de la historia del comic, en Authority condensa todas sus cualidades para proyectarlas en una adrenalínica dosis de imaginativa acción elevada a su máxima potencia. Con una impecable secuela a cargo de Mark Millar, estamos ante una obra aguerrida, vitriólica e intratable que convertiría el «más difícil todavía» en un arte y supone todo un chute de diversión extrema con contenido en su más pura esencia.
Hellboy. Edición Integral Vol. 2, de Mike Mignola; Norma Editorial, Cartoné forrado con tela y con cinta marcapáginas, 640 páginas, 39.95€.
¿640 páginas de Hellboy por 40 euros? Son of a B… ¿Dónde hay que firmar? Tras el primer recopilatorio la criatura de Mike Mignola vuelve a la carga con este segundo tomo que incluye relatos ya clásicos como Semilla de Destrucción y El Hombre Retorcido. Con la colaboración de artistas de la talla de Richard Corben y P. Craigh Russell, una obra perfecta para regalarse estas navidades y disfrutar de las aventuras de rojo patiéndose la cara a sopapos contra monstruos infernales mientras escuchamos a los niños pidiendo el aguinaldo. ¿Quién dijo que aprender no era divertido? Mignola nos introduce en el folklore popular a base de hostia limpia. Para todo el que pueda disfrutar de un buen montón de buenos ratos.
American Flagg!y, de Howard Chaykin; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubiertas, 456 páginas, 32€.
Howard Chaykin es uno de esos artistas que o bien amas o lo odias. Yo empece formando parte del segundo grupo hasta que la experiencia me demostró que si ves a un tipo con pelo grasiento y sonrisa cabrona en la portada, con toda seguridad la obra va a molar (opciones que se potencian si este lleva chaqueta, tejanos y botas de vaquero). American Flagg! es por tanto una obra ineludible para todo el que quiera recuperar todo ese buen sabor del héroe socarrón de los años 50 por medio de esta sátira política de ciencia ficción que nos traslada hasta un hipotético año 2031 para narrarnos las andanzas de una estrella de la televisión que se ve atrapado en un mundo marcado por las conspiraciones, los tejemanejes de las grandes compañías y el desencanto del ciudadano medio sintiéndose en el deber de recuperar los ideales y el optimismo del espíritu americano.
Ultimate Comics. Spiderman 11. La muerte de Spiderman , de Brian Michael Bendis; Panini Comics, Comic-book Ultimate, 48 páginas, 3.35€.
Que Ultimate Spider-Man es una de las mejores series de la actualidad es algo que a estas alturas probablemente ya sepáis la mayoría. Estéis en dicho grupo o no, la historia que se disponen a narrarnos Brian Michael Bendis y un Mark Bagley -que regresa a la colección para júbilo nuestro- con este arco es algo que no querréis perder ninguno. Con un prometedor futuro a su alcance, Peter Parker verá como todo su mundo se desmorona cuando su actual relación con Los Ultimates le ponga en una situación vulnerable ante sus peores enemigos. Los Seis Siniestros vuelven en busca de sangre dando lugar a uno de los enfrentamientos más viscerales e intensos que cualquier fan del Hombre Araña pueda imaginar. Cuando os dicen que nada volverá a ser igual para el Peter Parker definitivo después de esta historia no creáis que es una simple exageración. Y si ya sabéis como acaba, tampoco os la perdáis porque el «como» no tiene desperdicio. En definitiva, un importantísimo punto de inflexión para una de las mejores series de la actualidad que sirve tanto de colofón para los que han estado siguiendo la serie desde su arranque hace ya algo más de diez años como de punto de acceso para nuevos lectores. Lo importante: No os la perdáis.
Patrulla-X v3, 72, de Kieron Gillen, Carlos Pacheco y Terry Dodson; Panini Comics, Comic-book. 48 páginas, 3.25 €.
Pese a que su trabajo en la divertidísima Astonishing X-Men: SWORD me sorprendió muy gratamente, tampoco es que tuviera demasiadas espectativas ante la llegada de Kieron Gillen como nuevo guionista de la Imposible Patrulla-X. Otros ya habían llegado con mejores credenciales que él y, uno tras otro, terminaron marchándose de la misma forma que llegaron. El caso es que tras leer las cuatro primeras páginas de este comic, fue como si me quitasen una venda que llevaba puesta en mis ojos durante tres años (los tres años que ha durado la etapa Fraction) y volver a reconocer los personajes que paseaban por aquellas páginas. Cierto es que mucho tiene que ver la presencia de un Carlos Pacheco que aun sin Merino otorga esa cercanía a los personajes, pero Gillen tampoco se queda corto brindándonos uno de los mejores Magnetos que hemos visto desde… ¿Cuándo se fue Marc Silvestri del título? Con un os diálogos diabólicamente ingeniosos y una agudeza pasmosa a la hora de captar la voz de los personajes, Gillen nos ofrece un lúcido retrato del Erik Lensherr en toda su magnitud dejando que seamos nosotros los que decidamos antes de dar entrada a una trepidante saga que retoma argumentos pendientes de los Astonishing X-Men de Whedon. Ofreciéndonos continuos cambios de rumbo con los que mantener nuestro interés y divertidísimos intercambios de diálogos, pese a que todavía le quede mucho que demostrar empieza luciendo muy buenas tablas ofreciéndonos un divertido comic en el que los personajes hablan y se comportan como ellos mismos. Con eso y un buen dibujo (que lo tiene) ya me doy por satisfecho.
Pedro Monje
Un mes más, la lista de novedades es amplia y variada. El Salon de Getxo y Expocomic, además de las Navidades, surten efecto. Por ello, y como el mes pasado, voy a intentar ser realista y no recomendar todo lo que a mí me gustaría, sino que a ponerme un límite en los 200€ (que ya es bastante). Por ello, obras como la reedición del fantástico primer arco de Umbrella Academy, el segundo recopilatorio de lujo de Hellboy, el Marvel Gold Vengadores, la primera entrega del crossover Marvelita del año Miedo Encarnado o el quinto tomo de Billy Bat se han quedado fuera de la lista. Vamos con mis recomendaciones navideñas, formada por novedades 100% y recopilatorios a partes iguales, para que nadie se queje.
Astro City 8: Estrellas Resplandecientes, de Kurt Busiek, Alex Ross y Brent Anderson; Norma Editoiral, Cartoné con sobrecubierta, 208 páginas, 19,95€.
Se acabó lo que se daba. Ahora sí que sí. Si con el tomo siete de mediados de este año se concluían la recopilación del tercer volumen de Astro City, con este octavo se recogen los episodios auto-conclusivos y especiales que se publicaron en su día. La edición que ha hecho Norma de la obra de Kurt Busiek y Brent Anderson es posiblemente la mejor de todas las obras que tengo en mi balda. La obra lo merece, cierto, pero hay muchas más que también y que por un detalle u otro siempre acaban no siendo la edición perfecta (tomos muy grandes, falta de portadas, pocos extras, etc.). Esta lo es. Y si queréis hacer un regalo asequible estas navidades, regalad el tomo uno. Seguro que el destinatario acaba comprándose los siete siguientes. A mí me pasó. Y estaré agradecido de por vida.
Fábulas Nª 16: Supergrupo, de Bill Willingham y Mark Buckingham; Planeta, Libro rústica, 152 páginas. color, 12,95€.
Con la saga Supergrupo, que contiene los primeros siete números tras haber alcanzado la centena en el tomo anterior. Admitiendo el bajón de calidad de Fábulas tras la Gran Guerra en el número 75, para mí sigue siendo una compra fija y obligada y de las pocas series que sigo a ritmo Español. No sé lo que me espera dentro del comic, más allá de las previas, pero si sé cuál va a ser la primera lectura cuando vuelva de la tienda cargadito de comics frescos: Fabulas. Oye, y es la única serie que he conseguido que mi novia se lea y se enganche, así que si alguien quiere regalar algo a alguna amiga, puede que también funcione.
American Flagg!y, de Howard Chaykin; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubiertas, 456 páginas, 32€.
Me imagino que no soy el único que llevaba años y años esperando esta reedición. Y lo digo yo, que no soy precisamente fanático de Howard Chaykin. Personalmente, en mi camino a la exquisitez como coleccionista, no soy partidario de comprar obras que no esté claro que van a tener publicado su final. En este caso tan solo tenemos los 14 primeros números, recopilados recientemente por Dynamite, a la esperad e que saquen más, que los hay. Pero con American Flagg voy a hacer una excepción y voy a darme el gustazo y comprobar si los rumore rumore son ciertos y que esta obra es una joya.
Starman #6, de James Robinson, Peter Snejberg y otros; Planeta DeAgostini Cómics; Libro cartoné, 544 págs., 38,00 €.
‘Pues sí, señores! Se acabó lo que se daba. Muchos eran los que no pensaban/pensábamos que Planeta nos iba a dejar colgados con Starman por una razón u otra. Todos los que esperabais a que estuviera acabada para compraros todos los tomos (yo ya los tenía en mi poder), estáis perdiendo el tiempo leyendo este artículo y deberíais aprovecharlo para ir a vuestra tienda a compraros los seis. James Robinson concluye con estos episodios las aventuras de Jack Kinght y si por él fuera, estas deberían ser las ultimas. Para mí, lo son. Obra imprescindible y must-have como la copa de un pino.
Absolute Authority, de Warren Ellis, Bryan Hitch, Mark Millar, Frank Quitely; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubiertas, 672 páginas, 49,50€.
Suspiro. Ay. Suspiro. ¿Y ahora que hago yo? ¿Me lo compro o no me lo compro? Para alguien que tiene el primer tomo (Ellis / Hitch) pero no el segundo (Millar / Quitely) o quien tenga los dos es una decisión difícil, pero para el que no tenga ninguno de los dos es una obligación y un deber. La influencia en estilo de Authority marcó el mercado de los comics en los primeros años del nuevo siglo. Cuatro grandes autores contando historias épicas y a lo grande. ¿Qué os voy a contar yo de Authority a estas horas?
Colección Extra Supehéroes. Tierra-X, de Alex Ross, Jim Krueger y John Paul Leon; Panini Comics, Tomo Colección Extra Superheroes, 544 páginas, 25 €.
Precisamente una obra que había re-leído unas semanas antes de que Panini hiciera oficial su publicación en Diciembre y la volví a degustar con el mismo placer que la primera y segunda vez. Distan ya diez años desde la publicación original de esta maxiserie concebida por Alex Ross y Jim Krueger y todavía recuerdo con agrado uno de los argumentos más interesantes que haya leído en un comic Marvel, dando una vuelta de tuerca impensable para mí al concepto de humanidad, razas alienígenas en la Tierra y sobre todo de los Inhumanos. Adolece quizás de un exceso de narrativa en los inicios de cada capítulo y cierta lentitud en algunos momentos, pero se trata sin duda de la mezcla perfecta entre acción palomitera, ciencia ficción, extras de diseños y bibliografía Marvel para regalar estas Navidades. La línea Coleccion Extra Superheroes va camino de convertirse en una de las más interesantes del mercado español actualmente.
Marcos Martín
Marvel Deluxe. The Ultimates 2. El Gran Robo de América, de Mark Millar, Charlie Houston, Bryan Hitch, Steve Dillon, Mike Deodato Jr y otros; Panini Comics, Libro en tapa dura, 464 páginas, 39.95 €.
El segundo tomo de la serie Ultimate de la que todo el mundo habló hace unos años. Mark Millar cogió el concepto de los Vengadores, lo actualizó,le inyectó esa mala hosxxx que él sólo sabe aplicar y preparó un guión listo para llevarlo a la pantalla grande, todo ello acompañado de un Bryan Hitch en su mejor momento que hizo que Ultimates pasara de increíble a espectacular. Las aventuras de Samuel L. Jackson Nick Furia y sus chicos continúan en este segundo tomo que no debe faltar en la estantería de todo fan del cómic de ACCIÓN (sí, con mayúsculas). Si aún no tienes el primero tomo, asegúrate éste Ultimates 2 y ve en busca y captura de Ultimates 1. Además, si quieres iniciar a alguien en el mundo del cómic, ambos tomos son adicción asegurada.
Colección Extra Supehéroes. Tierra-X, de Alex Ross, Jim Krueger y John Paul Leon; Panini Comics, Tomo Colección Extra Superheroes, 544 páginas, 25 €.
Alex Ross y Jim Krueger, este tándem de autores normalmente viene asociado a la palabra éxito, y como ejemplo podemos encontrar la limitada Vengadores/Invasores, Justicia en DC o Project Superpowers en Dynamite. Pues bien, a finales de los 90, Ross y Krueger ofrecieron a los lectores una serie limitada donde nos presentaban un futuro marveliano distópico que llamó la atención a propios y extraños. Si alguna vez te has preguntado cómo sería el Capitán América con unos cuantos años de más contado y dibujado por dos personalidades que aman y respetan la historia Marvel, entonces te recomendamos que completes tu biblioteca con este tomo que recopila los 14 números de la Tierra-X.
Absolute Authority, de Warren Ellis, Bryan Hitch, Mark Millar, Frank Quitely; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubiertas, 672 páginas, 49,50€.
Si menciono a Mark Millar, Bryan Hitch, Warren Ellis, Frank Quitely, Ed Brubaker o Dan Abnnet y Andy Lanning, posiblemente estemos hablando de varios de los autores más punteros de la última década. Pues todos estos autores han trabajado en algún momento de sus carreras en The Authority, consagrándose muchos de ellos en esta serie. El presente tomo recopila las historias de Jenny Sparks y sus muchachos de manos de los irreverentes Ellis y Millar, que con su particular manera de ver a los superhéroes, nos presentan a un grupo de personajes dispuestos a hacer lo que sea y sin miramientos con tal de traer algo de paz y seguridad al planeta Tierra. ¿Te imaginas a un Superman y a un Batman enrollados y repartiendo estopa sin importarles cuanta sangre salpique? En 1999 ya lo hicieron en Wildstorm.
Astro City 8: Estrellas Resplandecientes, de Kurt Busiek, Alex Ross y Brent Anderson; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubierta, 208 páginas, 19,95€.
Las mentes creativas que nos sorprendieron con Marvels en 1994, llevan haciendo lo mismo con Astro City desde 1995. Ahora Norma edita el octavo y último tomo de una serie que ha cosechado diversos premios a lo largo de estos 16 años, ya sean Eisner, Harvey y que ha sido elegida por los lectores americanos como mejor serie limitada durante algunos años. Estamos ante un producto que, como debe ser, es presentado en un excelente tomo de tapa dura que hará las delicias de quien guste tener en sus vitrinas un cómic del que presumir. En este caso me uno a mi compañero Pedro Monje para recomendar esta serie como un regalo perfecto para estas navidades. Será difícil abandonar la serie una vez leído el primer tomo.
Coleccionable Marvel Héroes 34. El Caballero Luna: El Fondo, de Charlie Huston y David Finch; Panini Comics, tomo de tapa dura, 192 páginas, 9,99€.
Si el Caballero Luna está teniendo protagonismo en la Marvel de los últimos años, se debe en buena parte a la serie en solitario que recuperaba al Puño Vengador de Konshu allá por el 2006. Charlie Huston y David Finch hacían volver a Mark Spector con ansias de vigilar las calles de Nueva York pero ¿Qué pasa cuando no tienes el favor del dios egipcio? ¿Y si todo es una invención de la mente enferma del Caballero Luna? ¿Por qué el peor enemigo de Spector se le aparece cada noche cual espectro? En este tomo del Coleccionable podrás comprobar por qué el avatar de Konshu en la tierra no es un superhéroe convencional.
Alberto de Sosa
Ranma 1/2 edición Big Manga, de Rumiko Takahashi. Ediciones Glénat, Tomo manga rústica, 360 páginas, 10,00 €
Una de las novedades más interesantes de todo el año. Por fin podemos disfrutar de una edición a la altura de la obra más famosa de Rumiko Takahashi, la reina de la comedia romántica en el manga. Con nuevas portadas e ilustraciones de autores españoles como añadido y tras mucha polémica con el tema de su publicación, por fin podemos disfrutar de lo que los fans llevamos años reclamando. Este tomo es el primero de los 19 de los que constará esta nueva edición. Precio y demás especificaciones aún por determinar.
Toni Boix
Nuevas Hazañas Bélicas Serie Azul: Unidos en la División. Guión de Hernán Migoya y dibujos de Bernardo Muñoz con portada de Miguel Gallardo a partir de las ilustraciones interiores.
Incluye el tebeo de regalo Furia roja, de Hernán Migoya y Diego Olmos, con portada de Daniel Acuña, en el formato de la colección original de Hazañas Bélicas.
Ediciones Glénat; Libro cartoné, 56 págs., BN, 19,95 €.
Nuevas Hazañas Bélicas Serie Roja: Dos águilas de un tiro, Guión de Hernán Migoya y dibujos de José María Beroy y Perro con portada de Miguel Gallardo a partir de las ilustraciones interiores.
Incluye el tebeo de regalo Con los pies por delante, de Hernán Migoya y Joan Marín, con portada de Daniel Acuña, en el formato de la colección original de Hazañas Bélicas.
Ediciones Glénat; Libro cartoné, 56 págs., BN, 19,95 €.
Es evidente el empeño puesto por Glénat en la resurrección de esta clásica cabecera de nuestra historieta, empeño al que no debe de ser ajeno su guionista, Hernán Migoya. Evidente, digo, tanto por la variedad y el nivel de los autores implicados, como por el hecho de los múltiples detalles y complementos que acompañan este début. De hecho, ¡son cuatro cómics que de una tacada aparecen en nuestro mercado!
Entrando en materia, y a partir de los datos que hoy en día son públicos sobre la propuesta, queda claro que Migoya y los dibujantes que le acompañan en la contienda articularán, alrededor del telón de fondo de la clásica cabecera, un nuevo imaginario que en su momento a Boixcar y compañía les estaba vedado. La realidad social, política y militar española de los convulsos años 40 cobra aquí un protagonismo fundamental; puesto, eso sí, al servicio del relato de género que tan querido le es a este guionista. Debemos suponer que, aprovechando la mirada contemporánea sobre la guerra, en ocasiones lacerantemente cruda, Migoya dará rienda suelta a su gusto por el exceso, afortunadamente escoltado aquí por dibujantes como Bernardo Muñoz y José María Beroy que, a la par que excelentes ilustradores, cuentan además con evidentes dotes para la contextualización histórica y para narrar visualmente con claridad y fuerza.
[Reseña de Olimpita en Zona Negativa].
La Carnicería, Bastien Vivès. Diábolo Ediciones; Libro cartoné, 90 págs., color, 15,95 €.
A día de hoy, después de la excelente impresión que me han causado obras como Polina y Amistad estrecha, además de la sugerente lateralidad con la que este autor manejaba propuestas como Por el Imperio y Hollywood Jan, me resulta inevitable atender con curiosidad cualquier novedades relativa al francés Bastien Vivès, incluso cuando, como en este caso, nos encontramos ante una de las obras con las que iniciaba su carrera.
[Reseña de Por el Imperio 1: El honor en Zona Negativa + Reseña de Por el Imperio 2: Las mujeres + Reseña de Por el Imperio 3: La fortuna + Reseña de Una amistad estrecha + Reseña de Polina + Artículo sobre Vivès con reseña de El gusto del cloro + reseña de Hollywood Jan].
El fotógrafo. Integral, Didier Lefèvre, Emmanuel Guibert y Lemercier. Ediciones Sinsentido; Libro cartoné, 272 págs., color, 28,50 €.
Disponible ya en nuestro mercado en tres álbums publicados por Ediciones Glénat, ahora es Sinsentido quien pone al alcance del público español el recopilatorio con esta historia sobre un fotógrafo que durante el año 1986 acompaña a una expedición de Médicos sin Fronteras a Afganistán. La interrelación que se establece entre el relato gráfico del siempre interesante autor francés Emmanuel Guibert y las fotografías insertas en la narración de Didier Lefèvre, así como el indudable interés documental de la expedición de Médicos sin Fronteras, cuya presencia en el país afgano finalizó en julio de 2004 tras el asesinato de varios trabajadores humanitarios, convierten a esta obra en una cita ineludible para el lector, bien en la edición de Glénat o en la que ahora presenta Sinsentido.
Aama vol. 1: Olor a tierra caliente, de Frederik Peeters; Astiberri Ediciones; Libro cartoné, 188 págs., color, 20,00 €.
Temáticamente y en estos últimos años, después de su aproximación al cómic de tipo autobiográfico con Píldoras Azules, Frederik Peeters ha desarrollado una especial querencia por géneros como el fantástico (Lupus, Koma, Castillo de arena) o el espionaje (Constellation, Paquidermo, RG) que utiliza como escenarios mediante los que externalizar las honduras y heridas de unos personajes cotidianos, reconocibles y nada estereotipados. Dicha mezcla suele resultar original y adictiva, más si consideramos que va de la mano de un abordaje gráfico de los de mayor octanaje que ofrece la historieta contemporánea, siendo el trazo de Peeters de los más potentes y expresivos que podemos encontrar hoy en día en nuestros universos de viñetas. Sobran motivos, pues, para interesarse por esta nueva incursión de Peeters en la ciencia ficción.
[Blog de Frederik Peeters centrado en Aama + Entrevista a Frederik Peeters, publicada en Zona Negativa + Reseñas de Píldoras azules, Koma #1 y #2, Dándole vueltas, y Paquidermo, publicadas en Zona Negativa + Reseña de Castillo de arena].
El fantasma de Hoppers, de Jaime Hernandez; Ediciones La Cúpula; Libro rústica, 130 págs., color, 16 €.
Hace muchos muchos años, cuando Love and Rockets empezó a despegar, uno tenía la impresión de que Jaime Hernandez era un virtuoso del dibujo y su hermano Beto Hernandez, el perfecto narrador. Mechanics y las peripecias subsiguientes de Hopey y Maggie eran pura delicia visual gracias a ese trazo estilizado y límpio de Jaime, mientras que Sopa de Gran Pena y las vicisitudes de la gente de Palomar recibían grandes elogios por parte de la crítica gracias a sus visos de novela río de enorme envergadura.
Pero eso fue hace muchos muchos años. Hoy, mientras que Beto Hernandez parece languidecer como creador, sin encontrar nada nuevo y auténtico que decir, su hermano Jaime se ha convertido en un autor referente a todos los niveles, ya no sólo gráficamente hablando, apartado en el que sigue siendo tan bueno o más que antes, sino también en unas tramas que se han ido enriqueciendo con los años, cobrando sus protagonistas una hondura que resultaba inimaginable en sus primeras aventuras. Nos percatamos de ello en La muerte de Speedy, pudimos refrendarlo en La educación de Hopey Glass, y ahora sólo nos resta seguir maravillándonos con la lectura de este nuevo trabajo del mejor Hernandez.
Aventuras de un oficinista japonés, de José Domingo; Bang Ediciones; Libro cartoné, 120 págs., color, 22,00 €.
Aventuras de un oficinista japonés es un tebeo mudo en el que, a partir de una parrilla de cuatro viñetas uniformes por página, vamos asistiendo al transitar literal (como si de una demo de videojuego se tratase) de un anodino oficinista japonés por un escenario variado y surrealista. Imaginativo, dinámico y divertido, se lee con avidez y despierta complicidades y simpatías.
Jordi Querol
Lobos de Arga, de Migoya, Man, Carlos y Rubén del Rincón; Ediciones Glénat; Libro rústica, 80 págs., color, 16,95 €.
Vista en Sitges 2011, Lobos de Arga es una entretenida película de terror, acción y mucha comedia. Encabezada por Gorka Otxoa, Secun de la Rosa y sobretodo Carlos Areces (que brilla mucho más que en la también visionada Extraterrestre, el proyecto algo fallido de Vigalondo), indaga sobre las creencias populares, la oscuridad y estrechez mental de ciertos pueblos del país profundo, mezclando el género de las antiguas profecías y maldiciones con las películas de monstruos. Un humor cafre que recuerda a El Dia de la Bestia unido a una buena realización. El cómic, solo que siga la senda de la película y nos explique más cosas de la maldición, de los hechos ocurridos hace un siglo y mantenga ese humor desenfadado, será un buen complemento para la película, que espera a ser estrenada el 2 de Marzo del año que viene. Mientras tanto, podemos hacer boca (y colmillos) con el trabajo de Migoya adaptando el guión, con los hermanos Carlos y Rubén del Rincón a los colores y los lápices respectivamente, y Man a las tintas. Aquí podéis ver unas planchas de ejemplo, con un dibujo bastante alejado del estándar pero que deja entrever una adaptación bastante fidedigna del film. Dudad de cualquiera que os quiera hacer hijo predilecto de un pueblo que hace años que no pisáis, porque no sé si existen las meigas, pero de hombres lobo, haberlos haylos…
Sex Report, de Hiromi Hiraguchi; Ediciones Glénat; Libro rústica, 416 págs., B/N, 15,00 €.
Caído de la lista de novedades para el Saló del manga, cual jugador de fútbol que no entra ni en la convocatoria de un partido intrascendente, y posteriormente retrasado otra vez, parece que en Diciembre acabaremos viendo publicado “una de las novedades más interesantes para el que escribe estas líneas. La narración de las experiencias erótico pornográficas del oscuro submundo del sexo en Tokio por parte del autor prometen ser muy interesantes, posiblemente el contrapunto alternativo de dibujo, distinto al habitual del manga, y de contraste de la realidad de la calle con la fantasía “calientabajos” de Peach. Otro manga que nos llega y que entronca con cosas como Ebichu o Enomoto, esos mangas en el “extremo” que siempre van bien para desengrasar de tanto shonen predeterminado. Ah, Glénat recupera su vis más caliente, como hace años que no veíamos, desde mediados de los 90 cuando disfrutaban las mieles del éxito títulos como Angel o la hispánica Sueños.” Posiblemente, esta novedad editorial podría complementarse como díptico con Pagando por ello. Memorias en cómic de un putero, de Chester Brown (autor de la comedia-clown melancólica Ed, el Payaso Feliz), publicado hace pocos meses por La Cúpula y que se centra más en el mundo de la prostitución, en ese hombrecito que se ve abocado a usarla, su submundo de suciedad, drogas, ausencia de moral, etc
Sex, de Atsushi Kamijo; Ediciones Glénat; Libro rústica, 208 págs., B/N, 2,99 €.
Ray, de Akihito Yoshitomi; Ediciones Glénat; Libro rústica, 200 págs., B/N, 2,99 €.
Kurosagi, de Otsuka Eiji Jimusyo y Hôsui Yamazaki; Ediciones Glénat; Libro rústica, 200 págs., B/N, 4,95 €.
Diên Biên Phú, de Nishijima Daisuke; Ediciones Glénat; Libro rústica, 176 págs., B/N, 2,99 €.
Llegan al final la serie de reediciones a menor precio que Glénat empezó hace ya más de un año, concluyendo este mes tanto las de la primera oleada como las de la segunda. Entre ellos, encontramos Sex, una road movie que cambia los desérticos páramos del Oeste americano por la ciudad de Okinawa, mientras el protagonista busca a un amigo de la infancia. Ray ya fue reseñada aquí, aunque diremos que es una serie centrada en una chica con cierto poder sobrenatural en el ojo y que persigue y es perseguida por una oscura organización criminal que la mantuvo capturada cuando era más joven junto con otros chavales que poseían poderes. En el manga hay mucho misterio, peligros, amor, acción y un poco de humor. Sin ser la mejor serie “de médicos” (teniendo ahí Black Jack es imposible), puede ser una buena lectura medianamente ligera que mejora hacia el final, que deja un buen sabor de boca y que a precio reducido es aún más apetecible. Kurosagi es una comedia negra donde un grupo de chavales universitarios con algunos poderes crean una empresa para cumplir las últimas voluntades de los cadáveres que se van encontrando. No todos los chicos tienen poderes pero los que no lo tienen ayudan de otras formas al grupo. Un negocio extraño pero que proporciona al igual momentos hilarantes y terroríficos. Es una serie bastante buena hasta el punto de que personalmente es de mis favoritas junto con MPD Psycho, que también rebajaron de precio. La diferencia de estas dos con el resto es que fueron canceladas (Sex, Ray, etc están finalizadas), pero que esta rebaja del precio les ha sentado de maravilla y la editorial ha conseguido renegociar ambos contratos con la editorial japonesa para seguir editándolos de cara al año que viene, en principio al mismo precio que están apareciendo ahora. Una fantástica noticia que esperemos se cumpla, ya que al menos MPD Psycho tiene una trama complicada y sería una jugada no poder leer los siguientes tomos inéditos, dos por el momento, de la misma forma que Kurosagi tiene inéditos cuatro tomos por ahora, siendo ambas series abiertas en Japón.
No sabemos el futuro de la línea de relanzamientos de Glénat, pero al menos este mes se suma otro tomo único, Dien Bien Phu, de Nijishima Daisuke. Tengo que reconocer que no sé nada de este tomo, pasó totalmente inédito delante de mis ojos y ahora nos lo encontramos a precio reducido, a un tercio del precio original. Nos sitúa en la guerra del Vietnam, donde un fotógrafo japonés se encuentra una sorprendente niña vietnamita que se dedica a exterminar las tropas japonesas. Ésta le perdona la vida al reportero, que no cesará en su empeño de fotografiarla para la posteridad. Sin haberla ojeado siquiera, la sorpresa viene cuando comparas la crueldad de la trama con la aparente inocencia de la niña en portada. Con un dibujo infantil, un coloreado hecho aparentemente con lápices de colores infantiles y un áurea de bondad, me atrevo a deslumbrar una crítica de las consecuencias que tiene la guerra sobre los infantes, de como son utilizados como armas a muy tempranas edades, insensibilizándolos a la muerte ajena y desgraciándoles la vida a los que sobrevivan. Me animo a predecir que veremos una exposición de la guerra a través de la cámara fotográfica del reportero, y constantes dilemas morales de si alguien “extraño” en una guerra debe intervenir para ayudar a un herido o a punto de morir o no debe inmiscuirse. Sea como sea, seguro que será una lectura seinen de calidad, y a 2,99€ no puede dejarse escapar.
A partir de aquí estaremos atentos a las nuevas noticias sobre relanzamientos a precio reducido por parte de la editorial catalana, que creo personalmente les ha funcionado bastante bien, y que de seguro hay en su extenso catálogo obras que podrían ser redistribuidas en sus stocks finales para conocimiento de los lectores que no pudieron comprarla o no supieron de su existencia en el momento del lanzamiento.
Nodame Cantabile, de Tomoko Ninomiya; Norma Editorial; Libro rústica, 176 págs., B/N, 7,50 €.
Finaliza un josei musical, algo bastante extraño en el mercado español del manga, incluso del cómic en general. Esta es de aquellas series que han gozado de bastante éxito por la Red, aunque esto no se ha traducido en ventas. De hecho, quedan pendientes los tomos 24 y 25, pertenecientes a una especie de spin off, llamado Opera hen, pero las malísimas ventas de la serie no proporcionan muchas confianzas de que se acabe editando: quizá dentro de unos meses, unificando esos 2 tomos en uno solo, Norma pueda hacer frente a su publicación. N.C. es una historia de amor envuelta por notas musicales, por dos outsiders de la música, que mantienen una relación mientras van conociendo profesionales del mundo musical. Sin haber leído ni un solo tomo, el grafismo que podemos encontrar en las portadas es bastante interesante y alejado del estándar del shojo, con los chicos altos, guapos y afeminados y las chicas recatadas, de grandes bocas y a menudo bastante explosivas. Aquí parece que todos son bastante normales, el dibujo parece minimalista, sin recargar la página en exceso. Si te gusta el cómic y la música (más allá de las radiofórmulas que repiten constantemente la misma música), hecharle un ojo a esta historia puede ser una buena experiencia.
Crónicas de Jerusalén, de Guy Delisle; Astiberri Ediciones; Libro cartoné, 336 págs., B/N, 26 €.
Los viajes de Guy Delisle por Asia siempre han sido muy interesantes. Pyongyang,Shenzhen, Rangún, o lo que es lo mismo, Corea del Norte, China y Birmania, han visto como un director de animación ha desmenuzado sus culturas, tradiciones, comportamientos y sociedad, con una aparente tranquilidad y objetividad que descansa sobre un dibujo sin grandes alardes ni espectacularidad, pero que transmite muy bien la mirada del autor. Posiblemente lo más interesante es como choca con las tradiciones locales, la forma de ser de los nativos, pero siempre con respeto, perplejidad e ironía. Esta vez abandona Asia para irse a otro rincón del mundo, Jerusalén. En esta ocasión es su mujer la que trabaja, con lo que deberá cuidar de sus hijos. No esperamos un Plan BB Delisliano, sino más bien que continúe ofreciéndonos su visión curiosa, inquisitiva de los sitios que visita. Y en Jerusalén hay tela que cortar, más allá de las costumbres locales, con el conflicto árabe-israelí. Dificultad de movimientos, interrogatorios por doquier, situaciones inverosímiles y/o ridículas, etc todas pasarán por su visión sobria pero de agudo humor a la vez. Y creemos que no se posicionará por ninguno de los dos bandos, sino que más bien sacará las incongruencias y estupideces donde pueden caer ambos lados de esta contienda que lleva toda la vida con nosotros.
David Fernández
Clásicos DC: Batman, de Steve Englehart y Marshall Rogers; Planeta DeAgostini Cómics; Libro cartoné, 344 págs., color, 22,00 €.
Tras la desastrosa edición de Clásicos DC: Batman –en blanco y negro, formato reducido y cancelada de forma repentina–, por fin se recupera el “Batman definitivo” en una edición acorde con la calidad de esta obra. Seis entregas que condensaron la esencia del personaje, a las que habría que sumar un par de complementos realmente interesantes: el relato Death Strikes at midnight and three, escrito por Dennis O’Neil para DC Special Series #15 e ilustrado por el tristemente desaparecido dibujante; y la serie limitada Dark Detective que, todavía inédita por estas tierras, en 2005 reunió de nuevo a este equipo creativo. Un must have en toda regla. [Web oficial de Steve Englehart + Entrada de la Wikipedia centrada en Marshall Rogers].
El asombroso Spiderman #61, de Dan Slott, Kelly Sue DeConnick,Marcos Martín, Ty Templeton, Nuno Plati, Stephano Caselli y Emma Ríos; Panini Cómics; Libro rústica, 80 págs., color, 4,25 €.
La única serie regular recomendada figura en este listado por un doble motivo: en primer lugar, por incluir la última entrega de la serie limitada Osborn, en la que Kelly Sue DeConnick y Emma Ríos han logrado plasmar una perturbadora y refrescante interpretación –tanto en lo argumental como en lo gráfico– de un personaje tan veterano como el bueno de Norman; y en segundo lugar, por contener una nueva entrega de las aventuras del trepamuros, con Marcos Martín a los lápices… y es que el catalán está haciendo un trabajo sencillamente increíble, en cuantos proyecto le asigna La Casa de las Idas. . [Web oficial de Kelly Sue DeConnick + Entrevista a Emma Ríos, publicadas en Zona Negativa (1 y 2) + Entrada de la Wikipedia centrada en Marcos Martín].
Casanova: Lujuria, de Matt Fraction, Gabriel Bá y Fábio Moon; Panini Cómics; Libro cartoné, 160 págs., color, 18,00 €.
Aprovechando la edició “remasterizada” –con nuevo coloreado y formato– publicada con motivo del cambio de Image Comics al sello Icon de Marvel, Panini se encarga de publicar por vez primera en España esta divertidísima obra. Cóctel de referencias casi inabarcables, se centra en las andanzas del ladrón y superespía cuyo nombre da título a esta colección, planteando una historia que mezcla ciencia ficción, aventuras, acción y buenas dosis de parodia con un sentido del humor y unos tintes psicodélicos que hacen de éste el trabajo más destacado de Fraction hasta la fecha. Mención especial para un Gabriel Bá influenciado Kirby, Steranko y Mignola, que este mismo mes está presente en las librerías especializadas gracias a la reedición del primer arco argumental de The Umbrella Academy. [Web oficial de Matt Fraction + Entrevista Gabriel Bá y Fábio Moon, publicada en Zona Negativa].
American Flagg!, de Howard Chaykin; Norma Editorial, Cartoné con sobrecubiertas, 456 páginas, 32€.
Ya iba siendo hora de que alguna editorial española se animara a saldar una deuda incomprensiblemente pendiente con uno de los historietistas más controvertidos y talentosos de la industria. Y ha sido Norma Editorial la que se ha animado por recuperar en una lujosa edición las 12 primeras entregas de una serie regular que a lo largo de 50 números publicados entre 1983 y 1988 por First Comics, sirvió para que Chaykin tejiera una historia que conjugaba ciencia ficción y sátira política; probablemente su proyecto más personal, testimonio de sus inquietudes y de su proceso de evolución artística. Ojalá que este primer tomo funcione lo suficientemente bien como para que la edición tenga continuidad. [Entradas de la Wikipedia centradas en Howard Chaykin y American Flagg!].
Neil Young’s Greendale, de Joshua Dysart y Cliff Chiang; Norma Editorial; Libro cartoné, 160 págs., color, 20,00 €.
Se agradece que Norma, Panini o La Cúpula se animen a recuperar los proyectos más arriesgados del sello Vertigo, que aparentemente no llaman la atención de la editorial que hasta ahora ostentaba los derechos de DC Comics. Más aún cuando se trata de una propuesta tan curiosa como ésta, adaptación al cómic del disco homónimo publicado por Neil Young en 2003; una opera rock de 10 temas, centrada en la saga de la atípica familia Green, cuyas mujeres parecen compartir una especial comunión con la Naturaleza. Está por ver si Norma respeta la preciosa –y artesanal– edición original de esta relato de realismo mágico, que destaca especialmente por el trabajo de su dibujante. [Páginas web oficiales de Cliff Chiang y Joshua Dysart + Entrada de la Wikipedia centrada en el álbum de Neil Young].
Aama vol. 1: Olor a tierra caliente, de Frederik Peeters; Astiberri Ediciones; Libro cartoné, 188 págs., color, 20,00 €.
Una vez más, la versatilidad y el altísimo nivel medio del historietista suizo vuelve a quedar de manifiesto. En su nueva incursión en la ciencia ficción –tras la muy recomendable Lupus–, Peeters evidencia su transición gráfica de la mancha a la línea, en una sorprendente refinación de su estilo, que parece acercarle hacia derroteros más realistas en esta prometedora primera entrega de una saga que anuncia tiene cuerda para rato… y lo cierto es que, leído este álbum, no cabe sino alegrarse de semejante declaración de intenciones. [Blog de Frederik Peeters centrado en Aama + Entrevista a Frederik Peeters, publicada en Zona Negativa].
El fantasma de Hoppers, de Jaime Hernandez; Ediciones La Cúpula; Libro rústica, 130 págs., color, 16 €.
A estas alturas, la mera presencia del apellido Hernández invita a abordar la lectura de un cómic con interés. Más aún –y ésta es una opinión personal– si el miembro de la talentosa familia que firma la obra es Jaime. En este volumen recopilatio se recogen las aventuras de Maggie Chascarrillo serializadas en Love and Rockets, representando la continuación de ese clásico que lleva por título Locas. Compra imprescindible, en un mes cargado de novedades interesantes. [Entrada de la Wikipedia centrada en Jaime Hernández].
Aventuras de un oficinista japonés, de José Domingo; Bang Ediciones; Libro cartoné, 120 págs., color, 22,00 €.
Hay muchas ganas de echarle el guante a la nueva obra de este historietista, habitual del colectivo Polaqia. Y es que queda demasiado lejos el recuerdo de Cuihme, último cómic extenso firmado por el autor natural de Zaragoza, que ahora presenta un trabajo atípico y original por su composición de página y temática: Aventuras de un oficinista japonés se centra, como indica su título, en el ajetreado día vivido por de un trabajador nipón, que en su andar casi videojueguil se encontrará con “perros voladores, yakuzas, sushi gigante, amistosos animales del bosque, familias caníbales, yetis, civilizaciones olvidadas o fantasmas japoneses”, entre otros obstáculos. [Página web y blog de José Domingo + Tumblr de Aventuras de un oficinista japonés].
Let’s Pacheco: Una semana en familia, de Carmen y Laura Pacheco; ¡Caramba!; Libro cartoné, 72 págs., color, 16,00 €.
Dentro del panorama de webcomiquero nacional, la irrupción de Laura y Carmen Pacheco ha representado una agradabilísima sorpresa: partiendo de un estilo sencillo que huye de florituras, han centrado buena parte de las tiras publicadas en su Tumblr en el relato de anécdotas y gags protagonizados por su núcleo familiar, confiriendo a su obra un agradable tono cómico, tan desenfadado como natural. El éxito de su propuesta, sumado al nacimiento de la editorial ¡Caramba! ha propiciado este libro, que recoge material completamente inédito. [Tumblr de Let’s Pacheco].
mis recomendaciones pasarían por las de Toni Boix, añadiendo por cariño y nostalgia (luego igual la relectura es un batacazo como Dios, pero…) de Tierra X, o (porque no lo leí y en tiempos era un autor que me encantaba, así que me apetece muchísimo) American Flagg de Chaykin.
Y eso sí, todos parecéis olvidaros de un must para Diciembre: «Let’s Pacheco, una semana en familia», que conociendo el blog d ela autora apuesto un meñique a que se sale (y desde luego sería mi «cómic del mes»)
Por cierto, divertida sección, sí señor…
Madre mía, qué pedazo de artículo, felicidades!!
Ojalá estuviera boyante para meterle mano a ese Absolute Authority o Tierra-X… pero no tengo un duro. No he ido ni al Expocomic para quitarme la tentación…
Una duda, ¿se puede entrar en Starman con la serie ya iniciada o es necesario empezar from the beginning? Thanks.
¿A nadie le parece mal que Tierra-X venga en talla pequeña? Esta edición debería haberse llamado Tierra-L o Tierra-S.
Te ha sentado mal el paseo por mandril eh ocioso? pero que es eso!!?!
No sé si le pasa a más gente, pero este maniqueísmo que se ve en los colaboradores, no me acaba de convencer. Me refiero a que parece que hay colaboradores que solo leen y reseñan obras americanas (la mayor parte de superhéroes), algún otro cómic español-europeo y otro par manga. ¿No hay transversalidad en los gustos? A mí no me gusta el manga, no me atraen los dibujos, el formato de publicación. Pero fuera de ahí, consumo superhéroes, europeo, español, obras más serias (tipo Vertigo) y me resisto a creer que gente tan preparada y tan culta solo lea o aprecie obras en las que es especialista. Las recomendaciones de Toni Boix no son de mi gusto, pero se agradece que se recomiende algo diferente al mainstream americano. Además, la mayoría de las recomendaciones son reediciones (Hellboy, Authority, Tierra-X) de material que ya se ha publicado y aún se encuentra relativamente bien en otros formatos. Una pena que no hay más cosas «nuevas» del gusto de los redactores. De todas formas, siempre leo esta entrada por si veo algo que se me había pasado o desconocía.
Saludos.
Yo recomiendo Starman. Clark Kent, posiblemente te pierdas mucho si empiezas leyendo el tomo 6. Robinson tiene una historia muy planificada que construye e hilvana perfectamente a lo largo de los 6 tomos. No obstante, si lees el tomo 6, por ejemplo, aunque no entiendas de dónde vienen muchas cosas, puedes disfrutar de la narración, de la aventura y la caracterización de los personajes. Y estoy seguro de que te dejará con ganas de leer todo lo que viene antes.
También recomiendo el Marvel Gold de Los Vengadores ¡Yo quiero ser un Vengador!
No he leído American Flagg de Chaykin pero posiblemente me haga con él. Tiene buena pinta.
Tierra-X no pinta mal pero ese formato CES es tan repelente, tan cutre esa reducción de tamaño…
Joé, que frio hace en Madrid. Que no pongan un suelo radiante por lo menos en las calles que salen en el Monopoly. ¡Que es la capital, leñe, que se note en algo!
Pero vamos, que a los Extra Superheroes les tengo una manía de la hostia. Son la prueba de que la gente sería capaz de comprar caca de vaca si le das mucha de una vez y se la pones barata.
«Nunca había comido caca de vaca pero me han dado doscientos kilos por seis euros con noventa y cinco y como la relación calidad-precio es imbatible me la pienso comer toda»
cuanta gente de puente veo por aquí; que vergüenza señores, así no hay manera de levantar el país!!!
Pues yo estoy en el curro 😛 Hoy trabajo pero el miércoles y el viernes sí tengo vacaciones.
Y estoy de acuerdo con Ocioso en la manía a los Extra Superhéroes. Y como se confirme la sospecha de que Panini saca el año que viene los Vengadores de Busiek y Pérez y Siempre Vengadores en ese formato, ya ni te cuento, es para pegarse un tiro.
Sí, hombre, si estuvieramos de puente íbamos a estar aquí escribiendo paridas. Amos anda, ¿de qué?
doble vergüenza!!!, esto es una cueva de vagos y maleantes
Buena guía, aunque yo la verdad es que elimino reediciones varias por ya tenerlas en otros formatos más que decentes (de Hellboy a Authority, pasando por Umbrella Academy) y me voy a cosas que no tengo todavía. Mi carrito de la compra de este mes pasa por Clásicos DC: Batman, de Steve Englehart y Marshall Rogers (me sorprende no haberlo visto en ninguna selección… ¡el Batman definitivo!); el Casanova de Fraction, Bá y Moon, retrasado desde noviembre; el American Flagg! de Howard Chaykin; la reedición de Ranma 1/2 de Takahashi (¡Raúl! tengo todos los episodios del anime en una tarrina… viva la nostalgia); el Aama vol. 1: Olor a tierra caliente, de Frederik Peeters; y el El fantasma de Hoppers, de Jaime Hernandez. Punto final.
Me descoloca un poco el nuevo Hazañas bélicas: con los autores que hay de por medio sólo puedo esperar lo mejor, pero la forma que ha tenido Glénat de promocionarlo no me ha gustado demasiado… ese rollo escoge tu propia aventura que se han marcado con lo de «rojo o azul», o las sinopsis de las dos obras (las calificaría de guerracivilxploitation sin despeinarme) me separa del distanciamiento bélico a lo Graham Greene que esperaba encontrar, y ni tan siquiera me asegura la militancia reflexiva de un Hemingway. Sé que este no era el estilo de la original, pero no veo la necesidad de resucitarla tal cual. Esperaré a las reseñas. Y lo mismo haré con La carnicería de Bastien Vivès, un autor que estilísticamente es un superdotado pero que a veces falla –al menos a mi juicio– en el trasfondo de sus obras. Personalmente creo que le falta un hervor, un poco de más bagaje vital quizás, para poder añadir a su talento plástico una sana huida conceptual de lugares comunes.
La carnicería de Vivés, bueno.. ¿esto es nuevo ya, o recuperación? como este chaval es una bala, no lo sé, tengo que darle la google, a ver… Yo acabo de leerme Hollywood Jan que peca precisamente de lo que dice Jose, falta hervor, pero el condenao es «el mejó en su trabajo», que decía Logan, y ya entonces dibujaba como dios y maneja ideas atractivas, muy suyas (el amor, la inseguridad, el tránsito vivencial…).
La carnicería creo que es de 2008, Octavio. Y sip, narrativa, estética y plásticamente el chaval (nunca mejor dicho) es un superdotado. Abruma constatar lo joven que es y lo bien que lo hace. Y temáticamente no me desagradan sus elecciones en absoluto, más bien al contrario. Lo que pasa es que, una vez superado el análisis formalista (esto me pasó con Polina pero también con El gusto del cloro), tengo la impresión que la forma de aproximarse a esos grandes temas me resulta pueril… como si mi experiencia vital ya hubiera sobrepasado la zona en la que se mueve Vivès y mi mirada fuera un poco más desencantada, más cínica, más reposada. Es como ver a un adolescente que escribe como los ángeles hablar de sus vivencias… admiro la forma en que lo hace pero al mismo tiempo pienso que dentro de unos cuantos años, más maduro, será cuando me asombre de verdad. Aunque ojo, igualmente te digo que es bonito leerlo ahora (por lo limpio, inocente y ilusionado que es).
Ranma 1/2 una novedad???… Es lo que me gusta del mercado editorial Español… Viven re-imprimiendo las mismas novedades de 20-30 años atras… Realmente como vivir en la zona negativa.
El problema del tocho de Batman de Englehart y Rogers es que la miniserie «nueva» es muy inferior a la etapa original y se come medio tomo. Como ya lo tengo en otras ediciones voy a ser malote y esperaré a que salga saldado dentro de unos añitos.
Lo de Vives…pues vete tú a saber. Es esa sensación de que están rascando el fondo del puchero y van a terminar publicando en tapa gorda los dibujos que tiene su madre en la puerta de la nevera. Por muy bien que dibuje no se cual es el límite de lolitas superficiales y caprichosas que le vamos a tolerar antes de exigirle que nos cuente una historia.
Creo que ya se ha nombrado todo lo interesante que se publica este mes. Si acaso añadir el integral del Peter Pank de Max, suponiendo que haya superado la prueba del paso del tiempo; el Scarlett de Bendis y Maleev, probablemente fallido pero con unos dibujitos muy molones; y puede…quizá…a lo mejor…el último recopilatorio de Power girl, cuya compra dependerá de cuanta sensación de relieve haya podido dotar el dibujante a la protagonista.
De nuevo… Una recomendación para Starman ¡¡¡y cuatro para Tierra-X!!! Krueger tiene que estar muy contento con vosotros, chicos!!! ;-))
Y una recomendación para Tierra-X: Lo teneis 6-7 horas en el bidé con agua tibia y luego lo dejais secar a temperatura ambiente con un peso encima. Ganais un centímetro en diagonal. ¡Garantizado!
el formato ces como dicen por ahí, horrible, de nuevo a tirar de amazon para comprar tierra x. Sumarme a la recomendación de Starman, voy por el tomo 3 y es….alucinante; eso si, mi segundo tomo se está despegando, cagonto tochazos!
Toni Boix debe ser millonario, porque aconseja comics de 56 páginas por 20 euros.
estoy de acuerdo, Jose… quizá lo mejor de él sea su futuro (aunque tiene ya un puñado de libros sobresalientes, eso también hay que decirlo (después de todo, de tebeos para adolescentes magistrales está llena la Hª del cómic ;P).
Pues yo estoy de lo más contento con la Colección Extra Superhéroes, recupera series interesantes a un precio bastante ajustado, la reducción de tamaño… no soy tan puntilloso, a mi me interesa leer cómics a los que no he tenido oportunidad antes de acercarme y en un formato que cumpla unos mínimos y este lo hace; Runaways y el Masacre de Joe Kelly se podían apreciar perfectamente, Tierra X ya habrá que verlo pero vamos, también leí Justicia en el formato booket y lo pude disfrutar igualmente. ¿Pasáis de ver una película en televisión porque no tenéis en casa una pantalla de cine? Pues los cómics, con excepciones, pasa lo mismo.
Ahí van las mías, aunque no me haya dado tiempo a participar en la sección:
– Clásicos DC: Batman, de Marshall Rogers y Steve Englehart.
– American Flagg!
– El Asobroso Spiderman #61.
– Neil Young’s Greendale.
– Casanova: Lujuria.
– Aama vol. 1: Olor a tierra caliente.
– El fantasma de Hoppers.
– Aventuras de un oficinasta japonés.
– Let’s Pacheco: una semana en familia.
Cada uno evidentemente es libre de elegir lo que quiera, pero yo para eso prefiero pagar 17 euros y lo pillo en condiciones, eso si, en ingles. No soporto el ces, al igual que los marvel gold por cierto.
Puede que sí, Octavio. Pero un tebeo que aspira a ser adulto y se queda en pueril revela más sus costuras que uno que sólo aspira a entretener y consigue su objetivo, independientemente de la edad del lector (o que incluso ofrece distintas lecturas en función de la misma). De hecho una de las cosas que más me ha gustado de todas las crónicas que he leído del I Congreso Internacional sobre Cómic y Novela Gráfica es que admitía no sólo metodologías de análisis complejas sobre cualquier historieta o género historietístico, sino que también admitía lecturas complejas de muchas lecturas tradicionalmente consideradas juveniles. Mientras que lo primero depende únicamente del grado de desarrollo disciplinar, lo segundo sólo es posible si, efectivamente, algunos cómics ofrecen más de lo que aparentan a simple vista. En ese sentido, y aunque formalmente Vivès sea un fuera de serie, más de una de sus obras me parece que peca de inmadura… más aún si vemos sus aspiraciones. Y es que ya lo hemos hablado muchas veces: el complejo de algunos lectores hacia lo genérico puede en ocasiones enmascarar la potencialidad adulta de un cómic a base de mero prejuicio (ese «soy demasiado mayor para leer spaces operas no deconstructivas»), mientras que a veces las ganas de aplaudir lo agenérico –o lo realista, o lo intimista– puede poner muy por encima de su valor propuestas conceptualmente exiguas. Ains, el eterno retorno. ¡Siempre volvemos a lo mismo!
Y mis compras serán el sexto de starman (cuando me ponga al día), american flagg, Batman marshall rogers y el de neil young. En cuanto a hellboy, antes tengo que pillar el primero tambien…
Me sorprende leer que Ranma 1/2 es la mejor obra de la Takashi, vaya los gustos son como los culos, cada uno tiene el suyo y es un buen manga, pero Maison Ikkoku esta varios escalones por encima, es un manga igual de alocado que el resto de la obra de la autora pero cala mucho mas.
Por otro lado miedo da pasarse por la libreria este mes, me pase por el fnac ayer por echar un vistazo y me traje la edicion apaisada del eternauta, el segundo tomo de authority antes de que se agote en favor del tomaco, dos albumes de la nueva e impresionante edicion de Asterix y el segundo tomo de Berserk.
De este mes caen fijo el American Flagg, el integral de Hellboy y Tierra X, para lo demas solo queda hacer encajes de bolillo xd.
Viendo que hay gente que se va a comprar el Clasicos DC de Marshall Rogers yo el otro dia le eche un vistazo y no me gusto un pelo la pinta que tenia, paginas mal enfocadas y un color muy lavado, no se, no tenia buena pinta…y no quiero usar la palabra escaneado, pero.. no se… alguien que lo tenga que me saque de dudas…
Molon labe, tienes razón. Pero lo mas curioso de asunto es que esas páginas mal enfocadas son EXACTAMENTE las mismas que se desenfocan en el tomo de Clasicos DC Batman, en blanco y negro, que contenía la misma etapa.
Yo me voy a pillar el Tomo de Tierra-X, en su dia planeta lo publico en Grapa, y la segunda y tercera parte en tomo (con Bastantes errores), Al menos el tomo trae el Wizard 1/2 y ojala traiga el Epilogo que hizo Ross de 5 Paginas para el Tomo Americano, ya que si publica material inedito como el Wizard tamien se pueden tomo la Molestia de Publicar el Epilogo echo por Ross años despues e Inedito por lo Menos en España
Pues nada, Planeta fiel a su estilo hasta el final…
Qué curioso lo de los gustos. En Panini Reviews (http://www.paninicomics.es/web/reviews/), que es un blog que nos presta Panini a unos cuántos para hablar de sus tebeos, tenemos planificadas nueve recomendaciones (de momento) para diciembre, y ninguna de ellas es Tierra-X
A mi me encanto este tomo de astrocity, sobre todo el episodio del infiel, de lo mejorcito que he leido en la serie junto con aquel mitico 1/2 que en su dia me parecio un burdo numero publicitario y que cuando lo tuve en mis manos me maravillo. Astrocity deberia ser un manual de cabecera para quien desee iniciarse en el mundo pijamero. Que ya esta bien de recomendar cosas que se hicieron hace mas de 30 años, que si, que son obras maestras…pero es que parece que no se ha hecho nada despues de watchmen….
Y otro tanto digo de Starman….casi me da algo cuando dijo planeta que se acabo lo que se daba….y me veia con mi edicion de zinco incompleta, mi edicion de dolmen incompleta y…mi edicion de planeta incompleta……..
Tierra X es un truño. Que cosa más pretenciosa y vacía. En mi modesta opinión, claro. Jamás entendí, en su momento, que a tanta gente le gustara. Menos entiendo que hoy día siga gustando.
Del resto de novedades, para mi gusto, pues.. Astro City, American Flagg, Crónicas de Jerusalem, Starman y Aama.
Pues al final me he animado: por ahí están mis recomendaciones, incluídas en el cuerpo de esta entrada.
Molon labe, Kauso, me extraña vuestro comentario: el pasado viernes compré el tomo de Batman y aunque todavía no lo he leído entero, la edición me parece más que correcta y no he apreciado ese enfoque difuso al que hacéis referencia. Incluso la elección del tipo de papel me parece acertada. Si acaso, me chirría la exclusión de las portadas de Detective Comics #471-476 y un diseño que no me entusiasma demasiado. Pero en términos generales la edición me ha parecido más que correcta.
Un saludo!
tambien destacar el chew tomo 4 que es una serie genial
Hola.
Me sorprenden los que se quejan del extra super heroes por ser pequeñito aunque barato.
Osea, pequeñito es, pero como muchas reediciones usa (usagi yojimbo y todos los omnibus de dark horse de star wars y cosas asi.. o bueno, en general la gran parte de sus reediciones, ahora que lo pienso). O por poner otro ejemplo, bastantes cosas de norma, que ha copiado ese formato.
Yo tengo muchas cosas en ese formato y siendo justos, no esta mal… osea, prefiero la serie clasica de star wars en color y pequeñita que grande y en blanco y negro a (mas o menos) igualdad de precio. (comparando por ejemplo un Essential de marvel y un omnibus de Star wars de dark horse).
El problema para mi no es ese, es que el formato extra super heroes de panini ES UNA MIERDA. El papel es de un gramaje bajisimo y las portadas tampoco valen nada. Parece un formato de usar y tirar.
Y NO ES BARATO,por mucho que desde la editorial digan lo contrario, ES CARO.
Los unvierso DC de planeta o los clasicos wildstorm tenian precios equivalentes y mejor papel y mejores portadas… Y SE TUVIERON QUE HACER DE CERO, sin aprovechar fotolitos viejos y cosas asi….
mmm, debo reconocer también que Marcos Martín con Spider es algo que me tienta… bueno, mejor, me tentaría en otro formato, aquí sí es cosa de formatos, me juntan títulos y grapas diferentes, y no sé hasta qué punto los restantes comic books del redes me interesan (efectivamente, para mí es cosa de ojear al español a los lápices… aunque vale, Emma Ríos tampoco es mal segundo plato)
Que igual resulta que por la tontería me pierdo una línea decente, no sé, pero bueno… la cosa es charlar un rato 😉
Absolutamente de acuerdo…
The Authority, Astro City, American Flagg y Starman son series inpresindibles.
El resto da igual. El Ultimate Spider-Man luego de la llegada de Imonnem a la serie decayó en calidad argumental. Y la muerte fue insufrible.
Hellboy. Es muy top el personaje y los dibujos y todo ese royo, pero nunca terminaron por convencerme las tramas.
El tomo de Ultimates y Tierra X, pueden ser muy bonitos, pero a ese precio no los valen.
Tierra X lo tengo, le leí y ya ni sé para que lo compré. Ni siquiera dibuja Ross y si bien el arte de Leon está muy bueno, la historia es insufrible.
De Manga ya no leo, y comics europeo sólo lo que realmente me llama la atención.
Da igual, siempre hay algo para comprar. Es cosa de gustos.
Qué curioso lo de los gustos. En Panini Reviews, que es un blog que nos presta Panini a unos cuántos para hablar de sus tebeos, tenemos planificadas nueve recomendaciones (de momento) para diciembre, y ninguna de ellas es Tierra-X
Hombre Eme A, si te refieres a las que tenéis ya puestas, al menos de momento solo tenéis subidas dos de este mes 😛 Si te refieres a las que vendrán, ya sabes eso de que en la variedad está lo bueno. Si no, oye, siempre se acepta un «a favor/en contra» a la vieja usanza 😀
Una preguntita, ¿las reediciones de Glénat son de colecciones que van a terminar? Tenía los dos primeros tomos de Sex, pero la regalé creyendo que la habían dejado inconclusa…
Este es el mes que más gasto voy a hacer en todo el año, quiero Absolute Authority, Q&A, Tierra X y Ultimate Spiderman. De Casanova y The Umbrella Academy paso, que me parecen caretes, aunque el segundo me encantó cuando lo leí en inglés. Astrocity la empezaré un año de estos…
Y ya dije hace poco que yo he cambiado de posición respecto a CES: de odiarla a amarla. Cierto que no es el mejor formato, pero están recopilando muy buenas series que no había tenido ocasión de leer a un precio increíble, por lo que a mí sí me merece la pena, aunque para algunos títulos esperaré una nueva reedición, el Masacre o el Thor quedan de maravilla así en mi colección. ¡Ojo! Que a mí también me gusta mucho más otras líneas como los Marvel Gold, pero pensad que esto es un hobby y hay cosas mucho más importantes en las que gastarnos el dinero, por ello muchos aprovechamos los tochos con buena relación páginas-precio. Y ya habrá tiempo de recuperar en mejor formato las obras que merezcan más la pena con otras calidades.
Jose, no te había leído, no querái dar la callada, perdona (además Vivés mola para charlar, jeje)… contesto,
yo no veo aquí el asunto de lo genérico y la interpretación de lo genérico (de hecho, Vivés es en cierto grado género romántico, si queremos, ¿qué otra cosa es El gusto del cloro… biografía?, no, es una ficción sovbre el amor -además de una virguería en el uso de recursos, para mi gusto-) y creo que no hace tebeos para otras edades que no sean la propia… salvo Polina, que ahí sí puedo darte la razón, en que «pretende» y en ciertos aspectos «no llega» (aunque tiene «set pieces» de una emoción que ningún otro cómic me ha transmitido en 2011) y por eso pienso que lo mejor esta por llegar… me imagino a Vivés con esta capacidad para dibujar y para narrat y con 47 tacos y bueno…
Es que a ver, el roce chaca chaca de dos chavales de 19-21 es eso, un tebeo para una edad y un estado emocional. De verdad que lo veo así, Vivés, tebeo para gente joven, en general. Tebeo para gente joven hecho por un joven que resulta que es un dotado autor de tebeos (dibujo, planificación etc) que no es algo menor, que el placer estético (no el más elaborado, no los contenidos, simplemente mirar esas páginas) ya me parece que lo ponen en un pedestal muy determinado. Vale,yo tengo una edad, y una vida mucho más labrada que esos chavales de papel, pero Vivés sí es un veistypocos, no creo que pretenda iluminar a lectores de treinta y muchos o cuarenta o cincuenta… lo suyo, vamos, no es «El arte de volar», sino un tebeo juvenil. Que yo con mis canas y mi alopecia puedo asimilar como lo que es.
Supongo que no da para darle más vueltas, salvo aclarar si te entiendo bien, ya que donde tú ves un autor pretendiendo hacer cómic maduro y naufragando, por ejemplo, con «En mis ojos», yo veo cómic/novela gráfica (¡¡¡¡aaaaaah noo!!! XD) para gente de su quinta… vamos, yo en el 91 ese cómic lo tengo como guía espiritual, pero tenía 21 tacos entonces, claro…
sobre el congreso no hablo que os tengo envidia 😀
no, en serio, «…admitía lecturas complejas de muchas lecturas tradicionalmente consideradas juveniles» Es que si no es así, apaga y vámonos… El curso por lo que leí en la red debió ser buenísimo, sin duda…
EH? y nada de DC COMICS ?? ah lo olvidaba los colaboradores de esta página solo leen marvel.
Y Starman y Fabulas quien las edita, ¿Panete?
Starman, CDC: Batman, Fábulas y Neil Young’s Greendale: 2 de DC Comics y 2 de Vertigo. Y antes de señalar con el dedo, no estaría de más tener en cuenta si hay muchas más novedades destacadas deceeras, en un mes en el que Planeta solo publica 11 títulos de la editorial.
No, pepe, si yo no digo que sea barato, ni mucho menos, de acuerdo contigo. Me parece una chapuza la reducción de tamaño y además me parece una tomadura de pelo que digan que es barato. Si tuviera el tamaño cómic-book, sí que se podría decir que tiene un precio ajustado que merece la pena pero ¿así? Ni mucho menos.
¿Los colaboradores de ZN solo leen Marvel? ¿Entonces Toni Boix no colabora en ZN? Porque no destaca nada de Marvel, ni Jordi Querol, y otros solo destacan una cosa de Marvel, ¿o es que Fantasmas de Hoppers, Aama, Authority, Astro City, Q&A, Hellboy o American Flagg son de Marvel? ¿Y el Batman de Rogers también es de Marvel?
Aparte de que David tiene toda la razón, este mes hay muy poca cosa de DC, bastante han destacado.
Qué difícil es parase a pensar antes de escribir para algunos
No sé Octavio… tú a lo mejor ves un salto generacional entre Vivès y tú, y tiendes a disculparlo por ello. Yo, que sólo soy un año mayor que él, lo veo como un autor en el que maestría técnica y voz autoral no han ido de la mano; en el que se descompensa muchísimo lo que veo (superlativo) y lo que leo (a veces pueril) en sus historietas. Sí, ya… a Vivès los españoles lo estamos leyendo mal, entre otras cosas porque la edición de sus obras no está siendo del todo cronológica y nos cuesta ver claramente una evolución; pero precisamente tú me das el argumento definitivo: Polina es de las últimas y es justamente donde más «pretende» tener el bagaje del que carece. ¡Ojo aquí! No le pido por supuesto que me ofrezca el poso experiencial de Altarriba, Giménez o Hernández Cava… es imposible que lo tenga. Pero igualmente pienso que este muchacho corre el riesgo de las jóvenes promesas: entrar demasiado pronto y demasiado formado en un mercado que, al consumir gran parte de su tiempo, le conmine a hablar de aquello que le gustaría haber vivido sin haberlo hecho del todo. Pienso en Mireia Pérez, que es de su misma edad, y que sin haber encontrado todavía su voz estética definitiva (está, de hecho, a varias manzanas de Vivès en este sentido) me ha proporcionado una lectura más reflexiva con La muchacha salvaje. Y aprovechando algunas obras citadas por aquí, pienso en los Hernández, empezando su Love & Rockets a los veintipocos, y tiemblo.
>> sobre el congreso no hablo que os tengo envidia
Yo no fui, yo no fui… snif. Pero he leído alguna que otra crónica por ahí (y por aquí) y me ha gustado mucho el enfoque de las conferencias. Ojalá hubiera podido asistir, especialmente a las de Sabin, Varea, Altarriba, Hatfield y Harguindey. Por lo que he leído, si las demás eran buenas éstas tuvieron que ser soberbias.
A ver David, las páginas difusas son unas cuantas, que en su mayor parte se encuentran en los números de Detective Comics que dibujó Marshal Rogers. Cuando compré en su día el tomo de Clásicos DC: Batman Nº1 me llevé una decepción por esas páginas. Ahora no me acuerdo de cuales eran todas, pero se que la página donde sale el famoso monólogo del Joker, en Detective Nº476, está entre esas páginas. Si comparas esa página con otra veras la diferencia de calidad de impresión. Por otra parte, el tomo no incluye las portadas de los detective comics porque en la edición americana no la incluian.
Jose, si centramos en Polina, ahí claramente veo el peligro como te dije y estoy de acuerdo. Pretende pero no alcanza. Sí, sin embargo, logra y mucho en lo formal (¡menudo dibujo! y no es baladí, parecía que con lo de «Amistad estrecha» tocaba techo, pero en Polina se supera, y para mí está entre los tebeos visualmente mejor hechos del año salvo por alguna «fardada» -espera, ¿esto es galego? «chulería», digamos-). Habla de lo que no entiende, intenta abarcar toda una vida (exagero) y lo hace de cuatro brochazos (NO exagero), pero hay momentazos resueltos con llana maestría (la escena del quítame aquí estas gafas es de antología), hay un dominio de la elipsis acojonante, hay un saber gestual que… hay un genio. Pero creciendo.
¿Peligro? again, de acuerdo: la parra. Que se le suba el éxito en exceso.
Estamos, en fin, en un momento delicadísimo para Vivés, porque o sube y va a ser muy mucho, o se gusta demasiado y abraza el cliché y lo perdemos.
Mireia, aún no la leí, no sé para cuándo, la verdad, tengo lista de espera 😛
Yo no se que hacer con el tomo tierra X.
La obra me encanta, pero es que este formato tochazo con todas las dobles paginas que tiene, lo bonitas que son, lo mal que quedan en este tipo de ediciones.
Ya un tomito pequeño como el de la coleccion de spiderman las jode bastante, una con tantas hojas…
(aunque La muchacha salvaje me apetece, conste, pero hay tanto…)
No le pido por supuesto que me ofrezca el poso experiencial de Altarriba, Giménez o Hernández Cava… es imposible que lo tenga. Pero igualmente pienso que este muchacho corre el riesgo de las jóvenes promesas: entrar demasiado pronto y demasiado formado en un mercado que, al consumir gran parte de su tiempo, le conmine a hablar de aquello que le gustaría haber vivido sin haberlo hecho del todo.
La mayor parte de los lectores de gente como Carlos Giménez o Felipe Hernández Cava no tienen la experiencia que tienen ellos. Sólo las conocen por haberlas leído, no por vivirlas. Me resulta divertido escuchar hablar del «poco calado» que tienen algunas obras a algunas personas que sólo conocen de la vida lo que han leído pero sin experiencia de primera mano.
Totalmente de acuerdo entonces, Octavio. Espero sinceramente que, con el tiempo, Vivès sea capaz de desarrollar una potencia conceptual a la altura de ese dominio de los recursos del que ya hace gala.
Nenoskoda, la misma y exacta experiencia que tienen Hernández Cava o Giménez sólo pueden tenerla ellos. Los demás sólo aspiramos a tener nuestras propias experiencias; esas que, aun siendo distintas, nos permiten comprender las de ellos cuando los leemos. En este sentido, creo que es tan importante haber vivido mucho como haber leído y visto mucho también… por una parte, porque me da que tanto el uno como el otro han visto y leído bastante; por la otra, porque aunque los libros no deban ser el objeto de nuestra vida, sí que deben constituir objetos que nos ayuden a vivir.
Neno, es como cuando ves Parque jurásico y piensas «Qué bien hechos están los dinosaurios, son como los de verdad»
Que vaya tontería ¿no? En cambio, notas cuando un dinosaurio está mal hecho, hay algo que no encaja.
No sé, a lo mejor no siempre es necesario haber vivido determinadas experiencias para saber si te las están contando bien.
¿Panete? No conocía esa editorial. Debe ser de Manga
No creo que nenoskoda fuera por ahí, Ocioso, porque eso nos sumiría en unas cábalas epistemológicas de agárrate y no te menees… ¿le basta al arte una aproximación platónica de la verdad, que sin ser la verdad misma se acerque lo suficiente al imaginario colectivo de esa realidad para parecer verdadera? ¿hace falta tener la experiencia de lo relatado para poseer la capacidad de comprenderlo? ¿es posible siquiera plasmar la realidad aun habiéndola visto? ¿acaso no es todo relato, aun basado en la experiencia, un punto de vista subjetivo; una forma consciente o inconsciente de manipulación? «Demasiao pal cuerpo», la verdad. Yo creo que iba más hacia un «¿qué sabrás tú de la vida, que sólo has oído hablar de ella, para enjuiciar lo que otros cuentan de ella?».
@samanosuke: De las que menciono en el post que tienen imagen, Sex y Ray están finalizadas. Kurosagi hemos llegado hasta donde se había publicado anteriormente a precio normal y Glenat ha confirmado que continuará en 2012. Dien Bien Phu es un tomo único. Si buscas por webs del sector encontrarás noticias de varios relanzamientos de tomos únicos, como el Japan War 1945.
Ranma y Q&A deberán esperar tiempos mejores. De Takahashi prefiero leer M. Ikkoku, porque no me apasiona su dibujo, y de Adachi tengo pendiente Touch, y con eso ya es suficiente.
Si hubiese pasta, me pillaría los Authority, Hellboy, Astrocity,… grandes nombres con los que sabes que aciertas. Un poco como Urasawa o Tezuka al revés, títulos o autores que sobrepasan su radio de acción habitual.
Lo de Hazañas Bélicas no me convence. Hubiese sido mejor un solo tomo, a 30€ máximo (más de 100 páginas), incluso publicado en forma capícua, o sea, una portada en cada extremo, leídas del revés. Sería metafórico de que la guerra hace igual de viles a unos y a otros y que al final todos acabamos en el centro del tomo xDD. Por comprar, la primera impresión sería comprar el republicano, por las ideas, pero como que a veces es mejor escuchar la opinión del contrario (si no hay metralletas enmedio, claro), quizá los de izquierda deberíamos leer el azulado, y los de derechas el rojizo. ¿No créeis? Para intentar comprender el otro lado y estas cosas. Aunque a lo mejor pido imposibles, a todos los niveles (de comprensión, de dificultad editorial al publicar en modo inverso, etc). Pero de esta forma no creo que tengan éxito. Yo sigo con mis Sturmtruppen…
Lo de las aventuras del oficina japonés no lo conocia. He mirado la web y el dibujo me recuerda mucho al de Álex Fito (Raspa Kids), verdad? Solo he visto unas planchas, no me he enterado de mucho, pero me pica la curiosidad el título.
Que nostalgia, ya no se ven dibujantes como Marshall Rogers, Dick Dillin o Jose Luis Garcia Lopez… Ahora todos quieren dibujar superheros anabolicos con hipertrofia muscular y barbi modelos.
¿Nadie va a por el Masacre Max? Pobre Masi, nadie lo quiere, menos mal que me tiene a mi.
Pues las mias serían:
Masacre Max
Para el que no los tuviese, la reedición en tomo único de Umbrella Academy, Suite Apocalyptica
Black Butler, aunque eso sería más de noviembre.
«Tierra X es un truño. Que cosa más pretenciosa y vacía. En mi modesta opinión, claro. Jamás entendí, en su momento, que a tanta gente le gustara. Menos entiendo que hoy día siga gustando»
Hay dias en los que me siento menos solo….
Tierra X es poco mas que un sucedaneo de Kingdom Come, que ni siquiera esta dibujado por Ross.
semilla de destrucción? en el segundo integral de Hellboy….¿esa no estaba en el 1ero ya? se que en algún laado se desfacía la incognita….pero no encuentro donde
Isabel, a Wade tendremos que compartirlo!
Mi teoría alternativa a la del señor de 300 kilos era que Tiegel e Isabel son la misma persona. Teoría descartada.
Oye, a lo mejor se puede hacer un refundido y suponer que Isabel es el mismo señor.
Hay un tal Raul Lopez,al que no es la primera vez que leo por aquí,que tiene un gusto exquisito,hay que tenerlo para elegir en una misma sección a Ranma,Hellboy,fabulas y noseque nosecuanto del gran Alex Ross. 😉 ¿Alguien sabe a que se dedica este tipo?
Es panadero, lo tengo calado.
La feria de los comics parece lo mismo pero en pagina guep.
El que megustaria que estaria aguno que otro de BATMAN.
La feria de los comics parece lo mismo pero en pagina guep.
El que megustaria que estaria aguno que otro de Bat Man.
Un aviso, que a mi me ha tocado un poco las pel…Esta mañana me he comprado, como un campeón, el CDC de Batman, aunque tenía la historia principal (horriblemente coloreada por el propio Rogers) en mis antiguos CLASICOS DC de ZINCO y además parte en LAS MEJORES HISTORIAS DE BATMAN E IDEM DEL JOKER de la misma editorial.
Bueno; la cosa es que la edición es bastante chula, buen papel, en tapa, etc…y bastante accesible también. La miniserie del 2005 no le llega a la suela de los zapatos a esos mítcos 8 números, es verdad, pero tampoco está tan mal.
En fin; la cosa es que no vienen las portadas originales de esos 8 (o 10) números de finales de los 70. No sé si no vienen porque no venían en la edición original USA (lo cual podían haber corregido) o directamente han pasado de ellas. En todo caso, un delito.
Ahora bien; mejor eso que aquel fanzine de fotocopias quemadas que eran aquellos CLASICOS DC BATMAN.
Mi teoría alternativa a la del señor de 300 kilos era que Tiegel e Isabel son la misma persona. Teoría descartada.Oye, a lo mejor se puede hacer un refundido y suponer que Isabel es el mismo señor
Todas las mujeres en internet somos gordacos, ya iba siendo hora de que te dieses cuenta XD
Oye Spirit, tu que tienes los episodios de Zinco y puedes comparar, ¿No te parece que hay paginas en el tomo de Planeta, muy desenfocadas? Es que yo el otro dia lo deje en la tienda por que me parecio que habia paginas escaneadas…
Tierra X es poco mas que un sucedaneo de Kingdom Come, que ni siquiera esta dibujado por Ross.
Ahh, esto si que no, Lord. Que es como soltar que Batman no es sino un derivado de Superman. O que Aliens es una burda copia de Pirañas II: Los Vamapiros del Mar por no salirnos de un mismo autor. Una cosa son las pullas DC/Marvel, pero mantengamos las formas 😛
Kingdom Come es un sucedaneo de Marvels.
Ociosoha comentado
Kingdom Come es un sucedaneo de Marvels
Marvels es un sucedaneo de Disney/FOX.
Yo creo que iba más hacia un “¿qué sabrás tú de la vida, que sólo has oído hablar de ella, para enjuiciar lo que otros cuentan de ella?”.
No, tampoco se trata de ser tan drástico. Todo el mundo enjuicia lo que cuentan otros basándose en su propia experiencia y, sobre todo, en como imaginan que serán sus reacciones en determinadas situaciones que aún no han vivido.
No lo decía en concreto por tí, ya que no te conozco personalmente, pero sí que veo que hay bastante gente que habla -por no decir pontifica- sobre aspectos de la vida que sólo conoce por el testimonio de otros y no por su experencia. Pueden conocer la visión de la paternidad, la violencia, el fracaso o la enfermedad por que se lo han leído a Hemingway o Giménez, pero es una experiencia de segunda mano. Y aunque creo que es importante conocer el testimonio de otros, creo que es muy importante no olvidarse que no lo conoces en tus propias carnes.
Kingdom Come es un sucedaneo de Marvels Marvels es un sucedaneo de Disney/FOX.
Independientemente de que ambas afirmaciones sean mas o menos ciertas no vienen a ser en absoluto lo mismo, ni siquieran hablan de lo mismo
donaldblake es un sucedaneo del Pato Donald. Y de Anthony Blake.
De todas formas estoy completamente de acuerdo con Lord Deu, Tierra X es claramente un sucedaneo de Kingdom Come, esto es precisamente lo que mas me sorprende de Tierra X, hay muy pocos casos en los que un sucedaneo se muestra tan claramente superior a la obra original.
Ocioso, que no te confunda mi seudonimo, en realidad solo soy un sucedaneo de Brad Pitt.
Brad Pitt es sucedaneo mio.
Alex Ross es un sucedaneo de Alex Ross.
Armin Tamzarianha comentado
Alex Ross es un sucedaneo de Alex Ross
Y a su vez,Alex Ross es un sucedaneo de Lee Bermejo,hoy por hoy,mi dibujante/Ilustrador favorito.
Demasiado superhéroe yanki. Solo compraré seguro las Nuevas Hazañas Bélicas, y luego, me parecen interesantes las recomendaciones y reseñas de Ranma 1/2 y American Flagg. El resto a mí no me interesa, aunque para gustos se hicieron los colores. Saludos y buenas fiestas a todos.
>> No lo decía en concreto por tí, ya que no te conozco personalmente, pero sí que veo que hay bastante gente que habla -por no decir pontifica- sobre aspectos de la vida que sólo conoce por el testimonio de otros y no por su experiencia
Y viceversa: mucha gente eleva esa experiencia a grado de dogma y extrae de ella una inferencia sobre la condición humana que no es tal. Vaya, que acaban pontificando igual. Este es el debate de siempre: deducción vs. inducción, racionalismo vs. empirismo, etcétera, etcétera. Y de la misma forma que hay muchas ratas de biblioteca que creen conocer el mundo porque lo han visto en una guía de viajes, hay mucho trotamundos que pasa por las ciudades sin tener ni idea de qué está viendo. Con otro tipo de experiencias, exactamente lo mismo: haber sufrido el desamor te hace comprender mejor Las penas del joven Werther cuando la lees, y leerla te enseña cosas que no sabías cuando únicamente estabas desenamorado sin más experiencia que la tuya. La experiencia como fuente de conocimiento es bella y necesaria; como única fuente de conocimiento, sin embargo, es origen de cerrilismos solipsistas y mentecatos. No descubres el fuego cuando enciendes tu primera hoguera.
Octavio, Pedro, intento no repetir lo que ya comentan mis compinches y por eso no hablé de American Flagg! o de Starman. Sobre Let’s Pacheco no tenía suficiente conocimiento para hablar de él… Mi tiempo no da para webcomics 🙁 Lo mucho que me estaré perdiendo!
José, las Nuevas Hazañas Bélicas están más cerca de Tarantino, Robert Rodríguez o el actual Frank Miller que de Hemingway o Graham Greene.
¡Pues aún así no sé por dónde tomármelo! Con Tarantino tengo (al menos en Malditos bastardos) un director superdotado por la experiencia que arroja sin temor sobre la Historia una reescritura iconoclasta, poderosa, cínica e inteligente para hablar de lo que acaba hablando siempre: el cine y sus recursos. Con Rodríguez tengo un director, mucho más limitado, que encuentra en el exceso histriónico una fuente de comicidad autoconsciente que se eleva siempre sobre argumento y personajes (el tono sobre el género, en definitiva). Y en el Miller actual encuentro un director de mierda y un historietista cada vez más panfletario, absorto en un registro estilístico que huele ya a refrito y que parece incapaz de superar. Así que…
Este es el debate de siempre: deducción vs. inducción, racionalismo vs. empirismo, etcétera, etcétera. Y de la misma forma que hay muchas ratas de biblioteca que creen conocer el mundo porque lo han visto en una guía de viajes, hay mucho trotamundos que pasa por las ciudades sin tener ni idea de qué está viendo
Para mí no hay debate. La experiencia sin conocimiento puede hacer que deduzcas que todo el mundo vive o reacción a esa situación igual que tú. Y el conocimiento sin experiencia te da una imagen distorsionada por la visión de quien la ha vivido de la primera mano y te la comunica.
Para mí la idea es la suma de las dos. En mis mensajes me refería a los que tú has definido como «ratones de biblioteca».
Tomandonos a Tiegel y a mi como referente… A las mujeres nos mola Masacre. No sé si es preocupante xd
De momento, que yo sepa, ninguna de mis multiples personalidades se ha escapado y ha formado a Tiegel, pero me dan ganas de mandarle a Ocioso una foto firmada.
pero me dan ganas de mandarle a Ocioso una foto firmada
Uffff,verás cuando lo lea,se lo has dejado a punto de caramelo!! 🙂
esto…semilla de destrucción? en el segundo integral de Hellboy….¿esa no estaba en el 1ero ya?
y al final…Tierra X es porno o no?
Jeremias, en realidad es una errata de Norma al poner la descripción del tomo en la sobrecubierta. El tomo incluye, si no recuerdo mal: el gusano vencedor, la isla, makoma, el hombre retorcido y historias cortas.
molon labe; en el tomo de Batman CDC de Rogers es cierto que hay algunas páginas cuya reproducción no es óptima, especialmente en la historia del pinguino y en la de clayface III. No obstante, y sin entender mucho del tema, yo no diría que son escaneadas, si no que están un poco desenfocadas a saber por qué motivo. En la edición de Zinco la resolución es algo mejor, eso sí que es verdad, (estoy comparando en concreto la 164, que es la peor de todas). No obstante, igual nos hemos acostumbrado tanto a las chapuzas de Planeta que yo diría que no es nada especialmente grave ni que «salte» a la vista. A mí, desde luego, dado la antgüedad del material y tal, no me importa demasiado porque gana en muchos otros aspectos, como la apreciación del color, que en ZINCO es horrorosa y en esta edición, aún siendo básicamente el mismo (digo básicamente porque hay algún episodio que no) queda estupendo…Espero haberte ayudado.
«ninguna de mis multiples personalidades se ha escapado y ha formado a Tiegel»
¿Mama? ¿Que haces en el internete?
«pero me dan ganas de mandarle a Ocioso una foto firmada»
Ya la has liado XD
Gracias Spirit, le volvere a echar un ojo, que es un material que le tengo muchas ganas…
Un saludo.
«Kingdom Come es un sucedaneo de Marvels.»
Pero si esta dibujado por Alex Ross.
Y para el que se quiera engañar, que lo haga, pero el inicio de Tierra X es precisamente que Ross repitiese diseños como los que hizo para «Kingdom Come», en la Wizard. Y de ahi le inventaron una historia.
El que no lo quiera ver, pues, que no lo vea.
Isabel López ha comentado: me dan ganas de mandarle a Ocioso una foto firmada.
Oyes, si te dan ganas, ¿quién soy yo para quitarte la ilusión? Pero mándame una chula en la que te muestres sin filtros ni tapujos. Quiero que te entregues toda tú al objetivo de la cámara.
Prometo discreción.
Me alegro de que hayais podido comentar la edición de Zinco de Batman. Lo habría hecho yo mismo pero no puedo acceder a esos tebeos por tener la biblioteca/cuarto de invitados inhabilitada durante unos días por ocupación temporal por suegra.
Lord Deu ha comentado: Y para el que se quiera engañar, que lo haga, pero…
Yo me quiero engañar. Oye, ya que das a elegir…
El que no lo quiera ver, pues, que no lo vea.
Yo no lo quiero ver.
Y despues se ponen a criticar a las creencias de las iglesias fundamentalsitas….
Cada loco con su tema…
Cada vez que Lord Deu escribe un comentario, un guionista o dibujante del NuDC abandona su serie
Creo que habría que corregir, aunque igual me confundo, donde se dice que American Flagg! es una reedición. Hasta donde yo se estaba inédita en nuestro país, aunque es posible que se me pasara una edición muy vieja de alguna editorial española pequeña hace mucho tiempo.
Yo diría que es la primera edición, y eso es de agradecer. De haberlo sabido no hubiera renovado este cómic con la versión inglesa, ya que mi anterior edición estaba demacradísima (la compré de 2º mano y en versión yanki hace mucho mucho tiempo). No hace más de cuatro meses que compre la versión inglesa; mierda.
En cuanto a lo de los primeros números, tiene una razón de ser más que sólida: Durante los primeros 12 números es una obra maestra (aunque personal) de Chaykin, y a partir de ahí delega el cómic a un segundo plano mientras va trabajando en otros proyectos, dejando que otros autores la vayan sacando adelante (hay un par del mismísimo Moore). Para mi no valen para nada, y menos pagaría algo por ellos a los precios de estas ediciones.
Muy feliz por Astro City, un 10 para Norma. Buena edición, precio no desorbitado y la han ido completando como hormiguitas, a su ritmo pero sin dar bandazos. Es imperativo la compra de ese cómic.
Las re-ediciones sin más, no me llama nada ninguna.
Mi tema es la crítica de las creencias de las iglesias fundamentalistas. Me vuelve loco.
Y yo digo que Kingdom Come es la respuesta de DC a Marvels, algo tan lógico y que cae tan de cajón que no sé como puede negarlo nadie, sólo alguien que sea tan fanático y poco objetivo supongo; y ambas series tienen sus virtudes y defectos que las hacen disfrutables por sí mismas pero las cosas como son. Luego Tierra X será una contrarespuesta de Marvel a DC pero un poco de perspectiva nunca va mal.
«Y yo digo que Kingdom Come es la respuesta de DC a Marvels, algo tan lógico y que cae tan de cajón que no sé como puede negarlo nadie»
No veo que nadie haya negado lo primero, pero ciertamente hay una diferencia entre una respuesta-como fue KC de Marvels, y un sucedaneo-como lo fue EX de KC.
Y Kingdom Come SI la dibujo Ross.- y con respecto a esto ultimo: como duele cuando la realidad no puede ser desmentida-
¿Y a quién le duele que Kingdom Come fuese dibujada por Alex Ross? :/ Que Tierra X no fuese dibujada por Alex Ross no la convierte en mejor ni peor obra, simplemente cuenta con otros artistas, que serán mejores o peores, pero es absurdo juzgar una historia porque tal o cual artista no este presente; en Astrocity tampoco dibuja Alex Ross excepto las portadas y por ello no deja de ser un gran cómic.
Los comentaros de Lord Deu son como los puñetazos de Superboy Prime, distorsionan la realidad
Lord Deu ha comentado: Y Kingdom Come SI la dibujo Ross.
A ese «SI» le falta la tilde o sea que no es una afirmación sino una condición.
Deu está diciendo «Kingdom Como en el caso de que la haya dibujado Ross»
¡Deu, no te nos desmorones ahora! Kingdom come SÍ la dibujó Ross.
Vamos, casi seguro.
Y además le quedó muy bonita porque tiene muchos personajes, y utiliza muchos colores, y la gente parece de verdad.
Bartholomew, no es un error, o al menos no del todo. Parte del material que recopila el tomo de Norma lo editó aquí Toutain en Zona 84. Después Tebeos S.A. o Planeta intentaron volver a publicarla, pero no llegaron a sacar ningún número a la calle. ¡Un saludo!
PD. Aquí está la prueba del delito, en la siempre completísima Tebeosfera.
PPD. Y a riesgo de ser pesado y que me inflen a manitas rojas, ahí va un magnífico artículo en Zona sobre la obra. Al teclado, una firma invitada de excepción, colaborando con motivo del décimo aniversario zonero: Koldo Azpitarte. Para no perdérselo.
Yo de lo mencionado me pillaré Tierra X, American Flagg Ultimates 2 y alguno más, pero los Absolutes de Norma son inmanejables. El otro día estuve en una librería y cogí el de Planetary con una mano (yo soy un hombre furte y aguerrido no un tirillas como vosotros) y aquello no hay manera de leerlo en condiciones, los Absolutes con tantas páginas son un coñazo, sí, el dibujo se disfruta de la hostia, pero a la hora de leer te dejas la vida.
Pues mira José, leyendo el artículo de Koldo tengo que decir que llega a las mismas conclusiones a las que yo llegué en su día con el cómic.
Como todo lo de Chaykin, me parece que su diálogo es espeso, y que de no gustarte su estilo, se te hará pesado. Pasa con American Flagg! y pasa con Black Kiss, que hay pillarles el algo ese que tienen.
Pero vamos, que le pasa un poco como a Milligan (o más bien al revés, a Milligan como a Chaykin), que tratan de hacer un trabajo tan quirúrgico con respecto a la personalidad de los personajes y la historia que alrededor de ella se vertebra, que puede hacer puff en el interés de no pocos lectores.
A mi me parece un cómic (los 12 primeros números) acojonante.
Lo veo y lo subo, Bartholomew… yo creo que las propuestas de Chaykin son aún más radicales que las de Milligan, por ese toque satírico, vodevilesco, con el que Chaykin impregna algunas de sus obras, y que en Milligan la mayor parte de las veces está ausente. Aun siendo los dos de digestión difícil, Milligan siempre es más serio, puede que más descarnado también con su escalpelo precisamente por ese tono, mientras que Chaykin lo que puede resultar es más epatante, por descabellado y despiadado. Que por cierto, aprovecho para rescatar por aquí tanto su Twilight (reeditado por Planeta y del que casi nadie se acuerda) como su The Shadow, que juraría que no veo desde los tiempos de Zinco y que bien merecería una reedición.
@David Fernández: Permíteme que te corrija un pequeño detalle 🙂 : la historia «Death Strikes at Midnight and Three» no estaba inédita en nuestro país, ya había sido publicada en 1989 por Ediciones Zinco en el conocido tomo «Las Mejores Historias de Batman».
Continuando con el Clásicos DC del Batman de Steve Englehart & Marshall Rogers, me uno a lo ya comentado por «Spirit» y «molon labe»: me ha fastidiado bastante comprobar que, por un lado, la presente edición no incluye las portadas originales de los Detective Comics de los 70, y por otro, la decepcionante calidad de reproducción de las páginas de dicho material clásico. Y me fastidia aún más teniendo en cuenta que la calidad de impresión/encuadernado del tomo es muy buena, en la onda de los Clásicos DC de Wonder Woman y Los Nuevos Titanes.
Yo contaba ya no solo con dichas portadas, sino también con las 5 fantásticas cubiertas a doble página que Marshall Rogers realizó para la reedición de este material en la miniserie de tmb 5 números «Shadow of the Batman» de 1985/1986, algunas de las cuales (no se ahora mismo si todas) fueron publicadas por Zinco en su colección Clasicos DC.
Aparte de eso, también echo en falta que no incluyeran la historia de Batman publicada en el Secret Origins nº6 (1986), dibujada por Rogers y entintada por Terry Austin, donde se narra el conocido origen del personaje, mientras revisitan y readaptan la historia «El caso del Sindicato Químico» del mítico Detective Comics nº27. Los de mi quinta seguramente recordareis como esta historia de 23 páginas fue publicada en España en el Batman Especial nº2 de Ediciones Zinco. Los guiones no son de Englehart, sino de Roy Thomas, pero si incluyeron la antes citada «Death Strikes at…» guionizada por Denny O’Neil y los números iniciales dibujados por Walter Simonson, esta también debería estar en el tomo.
Aún así, el buen precio al que sale el volumen, unido al hecho de que no leí «Dark Detective», puede hacer que acabe cayendo.
btw, gracias a todos los redactores de ZN por vuestras reseñas y recomendaciones 🙂
Saúdos!!
Armin Tamzarianha comentado
(yo soy un hombre furte y aguerrido no un tirillas como vosotros)
Eh, escribe tus propias declaraciones lapidarias, no copies las de los demás.
rorK, cierto! Gracias por el apunte, acabo de corregir esa referencia en el post.
Un saludo!
Bueno y a todo esto, que tienda me recomiendan para comprarme ese suculento tochete de:
«»»Clásicos DC: Batman, de Steve Englehart y Marshall Rogers; Planeta DeAgostini Cómics; Libro cartoné, 344 págs., color, 22,00 €.»»»
…y que me lo envien a Mexico como paqueteria de persona a persona, no tienda a persona (por aquellos de los aranceles). RECOMENDACIONES.
curioso, nosotros aquí despotricando sobre Vivés, y la crítica francesa dándole el Gran Premio de la Crítica.
¡Quiero mi tomo de Tierra X ya! 😀
P.d. Tierra X ¿tiene más series relacionadas?. Es decir, ¿hay alguna precuela o secuela que haya que leer antes o después para entender mejor la historia o para ampliarla?.
Fer, aunque se puede leer perfectamente sin tener que seguir nada más, tiene otras dos continuaciones: Universo X y Paraíso X. Las tres conforman una suerte de trilogía cerrada que abarcan la práctica totalidad de la historia de Marvel. Tanto el segundo acto como el tercero tienen varios tie ins y especiales, pero creo que los recopilatorios que han ido saliendo los han incorporado en el tomo.
Pd: Aun siendo a raíz de los siempre cáusticos pero en cierto punto entrañables comentarios de Deu (cualquier día nos sorprendes revelando que tienes la colección completa de Spider-Man y los vengadores :P), la comparativa entre Marvels, Kigndom Come y la Trilogía X podría ser interesante.
Respecto a la última, tampoco considero un demérito que no la dibuje Ross dado que -aparte de que Jean Paul Leon me parese un artista inconmensurable- el estilo crepuscular y deprimente que imprime este último a la obra encaja maravillosamente con la historia. Aun siendo una historia más compleja y difícil de digerir, siempre me ha tirado más esta última dado el carácter excesivamente nostálgico de las obras que Ross firmó junto a Busiek y Waid. De hecho confieso que a Kingdom Come siempre le he tenido cierta ojeriza por ese mensaje extremadamente conservador que se esconde detras del desfile de figuritas y que agrede directamente contra la DC que más añoro (con ese «los viejos molamos, los jóvenes sois una puta mierda y hay que meteros en cintura«). Me faltaría por leer Justice y unos cuantos números de la liada que formo hace unos años con los Invasores (que en esta ya si que estuvo pasadísimo de rosca a más no poder dando pie a algunas de las resurrecciones más innecesarias de la editorial). Habrá que ponerse a ello para juzgar con propiedad
EDITO: Ah, me faltaría su etapa en la JSA junto a Johns, que sin ser nada del otro mundo, ni de lejos me parece tan mala como suele alegarse
Gracias, Daniel. Pues después de leer el Tierra X, si me convence (que veo que hay cierta polémica) (pero creo que me gustará, voy a ponerme con ello con buena disposición), ya sé lo que tengo que buscar.
Por otra parte, Kingdom Come tampoco lo leí (sí, ya sé que tengo que ponerme al día), pero también está en el punto de mira. Tarde o temprano acabará cayendo…
«Los comentaros de Lord Deu son como los puñetazos de Superboy Prime, distorsionan la realidad»
No, son como la voz de la conciencia, desearias que no hablara y que no tuviese la razon, pero al final, a pesar de ser molestos sabes que tarde o temprano la tendra.
A mi también me gustó «Twilight» José, pero mira, hace tantísimos años que la habré leído que ya ni me acuerdo de hasta qué punto me pudo gustar. Esta tarde intento buscar los tres tomillos que publicó Zinco y que tienen que estar por algún lugar de casa.
Ya que hablamos de cómics minoritarios de grandes autores (y que curiosamente compré hace poco junto a «American Flagg!», podríamos pedir desde aquí, para el disfrute de todos, que se reeditasen en España «las Aventuras de Luther Arkwright».
«No, son como la voz de la conciencia, desearias que no hablara y que no tuviese la razon, pero al final, a pesar de ser molestos sabes que tarde o temprano la tendra.»
Habla, habla criatura, esto necesita vidilla y risas, muchas risas,
«¿Y a quién le duele que Kingdom Come fuese dibujada por Alex Ross? :/ Que Tierra X no fuese dibujada por Alex Ross no la convierte en mejor ni peor obra, simplemente cuenta con otros artistas,»
«¿A quien le apetecen unas uvas tan feas?»
de La zorra y las uvas, Esopo
«A mí me apetecen» (Otra zorra)
Ahora podemos charlar sobre la calidad de Alex Ross como dibujante de comic. Es un ilustrador cojonudo, de eso no hay duda, pero ¿narrador?
Jejejje, es lo que tiene Octavio. Nunca llueve a gusto de todos 😉
Y sí señor, Bartholomew. Una obra imprescindible. Por suerte yo atesoro la edición de Recerca, junto la de su secuela a cargo de Astiberri (El corazón del imperio). Auténticas joyas. Por cierto, en verano saqué un artículo sobre la historia de muchos cómics creator owned, de esos que nos gustan tanto a los dos. Te lo dejo por aquí por si se te pasó. ¡Un saludo!
Hostia, Lord Deu: alguna vez te tenía que tocar escribir un comentario u observación que denote un mínimo de inteligencia, aunque sea para tocar los cojones. Sé que la original es de Esopo, pero me quedo con la versión de mi riojalavesiano paisano Samaniego:
La zorra y las uvasEs voz común que a más del mediodía, En ayunas la Zorra iba cazando;Halla una parra, quédase mirando De la alta vid el fruto que pendía. Cansábala mil ansias y congojas No alcanzar a las uvas con la garra, Al mostrar a sus dientes la alta parra Negros racimos entre verdes hojas. Miró, saltó y anduvo en probaduras, Pero vio el imposible ya de fijo. Entonces fue cuando la Zorra dijo:«No las quiero comer. No están maduras.»No por eso te muestres impaciente, Si te se frustra, Fabio, algún intento: Aplica bien el cuento,Y di: No están maduras, frescamente.
Gracias, tío, no las releía desdehace mil años…