Novedades Destacadas: Especial XXII Salón del Manga de Barcelona

La chica de los cigarrillos, de Masahiko Matsumoto. Gallo Nero Ediciones. Tomo rústica con solapas. 272 páginas. 21€

No voy a ocultar mi entusiasmo con la publicación de este manga. Es, bajo mi punto de vista, la novedad del Salón y casi diría que la novedad del año. Gallo Nero ha recuperado los relatos de la chica tabaquera de Masahiko Matsumoto, uno de los autores más importantes en el desarrollo de lo que hoy en día conocemos como gekiga o manga adulto en general. Hablamos de Matsumoto en la entrada de mangas que queríamos que se publicaran en español. Por suerte, había ya una editorial que pensaba como nosotros: Matsumoto debía renacer de sus cenizas y ser traducido a tantos idiomas como fuera posible. Lo cierto es que es un autor olvidado hasta en Japón, donde apenas unas pocas obras siguen a la venta, pero el trabajo de editores ha hecho que su obra vuelva a las tiendas (esta misma obra está publicada en inglés y francés, además de varias obras más en ambos idiomas). La chica de los cigarrillos es un conjunto de relatos cortos sobre el día a día en las urbes del Japón moderno de los años setenta. Con un tono mucho menos oscuro que el de Tatsumi, Matsumoto nos muestra con humor y ligereza aquellos detalles de la vida diaria a los que se tienen que enfrentar sus protagonistas: amor, sexo, dinero, matrimonio, trabajo y, claro está, tabaco. No solo es una recuperación obligada, sino un cómic espléndido.

Inspector Kurokôchi, de Kôji Kôno y Richard Woo (Takashi Nagasaki). ECC Cómics. Tomo rústica con sobrecubierta. 208 páginas. 9,95€

Uno de los mangas más inesperados y curiosos que van a publicarse durante este Salón del Manga es este Inspector Kurokôchi [Actualización: se retrasa a noviembre]. Lo primero que llama la atención es uno de los dos autores, Richard Woo, pseudónimo de Takashi Nagasaki, editor y coguionista de algunas obras del mítico Naoki Urasawa como Monster o Billy Bat. Nagasaki, desde hace unos años, se dedica, además de a su labor editorial, a crear guiones para otros dibujantes, siendo esta su obra más famosa. Inspector Kurokôchi, dibujado por Kôji Kôno y adaptado en 2013 a una serie de televisión, cuenta la historia de un policía corrupto que ha de cooperar con un recién llegado para resolver un caso que poco a poco irá a más. El planteamiento no es nada nuevo ni especial, pero confío en el buen hacer de Nagasaki y Kôno para saber contar una buena historia y llevarla a buen puerto, algo que Nagasaki ha sabido hacer con Urasawa en más de una ocasión. Se merecen una oportunidad.

Bárbara, de Osamu Tezuka. ECC Cómics. Tomo rústica. 432 páginas. 20€

Osamu Tezuka es inmortal por muchos motivos. Uno de ellos podría ser un legado en forma de mangas de una calidad extraordinaria y fuera de toda duda. Otro podría ser el hecho de que revolucionó el mundo del cómic en Japón en muchos aspectos. Pero el motivo por el que este autor parece inmortal a día de hoy en España es porque tiene tanta obra aún por publicar que no es raro que en menos de un mes aparezcan en tiendas, casi de la nada, 1744 páginas suyas. Me refiero al tocho que acaba de publicar Debolsillo, Dororo, una obra de terror de corte juvenil que se publicó en Japón entre 1967 y 1969; al primer tomo de Ayako, que saldrá unas semanas después del Salón por parte de Planeta, y a este tomo, Bárbara, publicado por ECC, el más interesante de los tres tanto por los temas que trata tanto por el hecho de estar inédito. Con Bárbara, Tezuka se introduce una vez es la compleja mente de una muchacha que vive en el Tokio de los años sesenta y nos muestra, al igual que hizo en El libro de los insectos humanos, el devenir psicológico y político de la gente que vivió en esa determinada época. Un cómic imprescindible para conocer a Tezuka y conocer Japón.

Innocent, de Shin’ichi Sakamoto. Milky Way Ediciones. Tomo rústica con sobrecubierta. 208 páginas. 8,50€

En Japón existe un gran número de mangas históricos que retratan no solo la sociedad japonesa sino también algunas culturas extranjeras. Destacan sobre todo aquellos mangas basados en eventos históricos chinos, que dado su proximidad es el país más influyente y que con más frecuencia podemos ver en mangas. Por poner un par de ejemplos, Sangokushi, de Mitsutero Yokoyama, un manga de 60 tomos creado por uno de los mangakas más famosos y míticos de la historia; otro ejemplo sería Saiyū-Yōenden, del también famosísimo Daijiro Morohoshi. Pero tampoco es raro encontrar mangas como Thermae Romae, Plinivs o Cesare, sobre Italia; Hitler, de Shigeru Mizuki, o Ad Astra, sobre las guerras púnicas, por poner solo unos ejemplos. Innocent cuenta la historia desde su juventud de Charles-Henri Sanson, el verdugo del rey francés Louis XVI durante muchos años y que quitó la vida a más de tres mil personas, entre ellas el propio rey. Un manga excelentemente documentado que narra la vida de una de las personas más interesantes de la historia francesa y con un dibujo hiperrealista aunque sumamente estilizado que nos recuerda, inevitablemente, que a lo que nos enfrentamos es una obra de ficción.

Urotsukidoji, de Toshio Maeda. Yowu Entertainment. Detalles sobre la edición por anunciar

Urotsukidôji: la leyenda del señor del mal es uno de esos cómics extraños, desfasados y muy hijos de su época que tenían que estar publicados en español. No se me ocurre ningún manga más importante e influyente que este que ayudara a sentar muchas de las bases de lo que hoy en día se conoce como hentai. Influyente e importante en Japón, por supuesto, pero también en España, ya que fue uno de los primeros hentais que se publicaron en VHS, hasta el punto de llegar a ser uno de los animes más famosos en este país junto a Dragon Ball. Parece entonces extraño que este manga de Toshio Maeda se publique por primera vez en español. Yowu Entertainment nos trae, aprovechando la visita del autor al Salón del Manga, el primer tomo de este hentai que inició la famosa corriente o subgénero del porno con tentáculos. Además, cabe destacar que el estilo de Maeda dista mucho del que encontramos a día de hoy en el manga pornográfico, donde el sexo femenino aparece retratado casi como protuberancias infinitas con mujeres pegadas a ellas. Un clásico del género que sin duda atraerá a los nostálgicos.

Mob Psycho 100, de ONE. Editorial Ivrea. Tomo rústica con sobrecubierta. 208 páginas. 8€

Como sorpresa de último momento, Ivrea anuncia Mob Psycho 100, de ONE, autor de One-Punch Man junto a Yusuke Murata. Aprovechando el tirón tanto del éxito de la publicación de One-Punch Man y del reciente anime de Mob Psycho 100, Ivrea ha decidido apresurarse y sacar el tomo ahora que la fama aún está en un punto muy alto. El manga, esta vez dibujado por el propio ONE, lo que supone por tanto un salto de calidad (hacia abajo) en el arte, ya que ONE no destaca especialmente en ese apartado sino en aspectos más ligados a narración y guionización, cuenta la historia de Mob, un chaval con poderes psíquicos que trabaja para Arataka Reigen, un falso médium que lo tomará como discípulo. El manga, al igual que el anime, cumple su función: es un cómic entretenido y sumamente original. Subvierte el subgénero de mangas de instituto, desde aquellos con adolescentes que descubren que tienen poderes hasta el de peleas de gamberros, creando así una parodia a base de exageración con personajes y situaciones que se salen de los esquemas que marcan tales subgéneros. ONE consigue, de esta manera, muestra cómo, a pesar de tener un dibujo mediocre, se puede alcanzar el éxito en la industria japonesa además de crear obras que, aunque siguen los patrones típicos del shônen, son atractivas y originales.

Parasyte 1 (de 8), de Hitoshi Iwaaki. Planeta Cómic (Afternoon / Kodansha). Contiene Parasyte 1 JAP; Tomo rústica sin solapas. 272 páginas. 9,95€

Parasyte narra la historia de Shinichi Izumi, un joven que se ve inmiscuido en una invasión alienígena. Los visitantes del espacio son seres con aspecto de gusano que entran en el cuerpo de los seres humanos hasta parasitar el cerebro. La suerte sonríe a nuestro protagonista, el parásito que entra en su organismo no consigue llegar hasta la cabeza, se queda anclado a su mano derecha. A partir de este momento, Migi (el parásito) y Shinichi tendrán que aprender a convivir para poder sobrevivir. Gracias a las habilidades que le confiere Migi, Shinichi intentará proteger a la humanidad del resto de parásitos. La historia cuenta con una adaptación en anime de 24 capítulos creada por Madhouse (Death Note, NANA). Entre 2014 y 2015 se estrenaron dos películas de imagen real dirigida y producida por Toho (Lupin III, NANA). La edición de Planeta Cómics será en 8 volúmenes tipo kanzeban.

¿Quién es el 11º pasajero?, de Moto Hagio. Tomodomo (Shōjo Comic / Shogakukan). Contiene 11-nin Iru! JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 328 páginas. 12,00€

En 1975, Moto Hagio publicó un volumen de tres capítulos que mezclaba misterio y drama en un marco de ciencia ficción. Al año siguiente, se hizo con el 21º premio Shogakukan en la categoría de shojo. Diez años más tarde, el estudio Kitty Films (creador del anime de las series de Rumiko Takahashi como Ranma 1/2 y Maison Ikkoku) adaptó la historia a una película de animación. Este material llegó a España de la mano de Jonu Media en 2002. Jûichi-nin iru! Es un shojo muy particular que se ha convertido en un clásico del manga a base de carácter propio y matices únicos. Hemos tardado una eternidad en tenerlo en nuestras estanterías, hay que aprovechar.

El protagonista, Tada, está acabando su formación en la academia espacial. La última prueba consiste en introducirse, con nueve compañeros más, en una nave espacial donde deberán permanecer durante 53 días sin ayuda del exterior. Pero la nave es una chatarra con averías, un sistema de navegación suicida y una plaga de extrañas plantas. Cuando los aspirantes se quedan solos empiezan a pasar cosas inquietantes, entre ellas que en vez de diez pasajeros hay once. Descubrir quien es el polizón infiltrado será el principal quebradero de cabeza de los tripulantes de la Esperanza.

Capitán Harlock. Dimension Voyage 1 (abierta), Leiji Matsumoto y Kouichi Shimaboshi. Norma Editorial (Champion RED / Akita Shoten). Contiene Captain Harlock: Jigen Koukai 1 JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 176 páginas. 8,00€

El universo que Leiji Matsumoto creó en 1977 sigue extendiéndose. Si hace unos años pudimos ver la película de animación por ordenador dirigida por Shinji Aramaki; ahora llega un nuevo manga dibujado y guionizado por Kouichi Shimahoshi. Un autor novel que se enfrenta a un gran reto: hacer renacer, en los lectores, la épica del pirata espacial más popular, Harlock. Norma Editorial nos devuelve a Harlock, Daiba, Mime y, sobretodo, la Arcadia.

Dimension Voyage se aleja del estilo clásico de la creación original y apuesta por un dibujo más moderno que debería atraer a los nuevos lectores de manga. Pero, sin renunciar a los rasgos distintivos con los cuales Matsumoto creó a los tripulantes de la Arcadia. En este primer volumen nos transportamos a una Tierra devastada, un marco con un toque steampunk donde volveremos a presenciar el encuentro entre Tadashi, hijo del profesor Daiba, y el capitán Harlock. Esperemos que Harlock pueda quedarse durante mucho tiempo a presentar batalla ante las temibles Mazon.

Rainbow, los siete de la celda 6 bloque 2, 1, de George Abe y Masasumi Kakizaki. ECC Cómics y Milky Way (Young Sunday / Shogakukan). Contiene Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin 1 JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 216 páginas. 8,95€

Hace unos meses, las editoriales ECC y Milky Way anunciaron su asociación para editar el manga que ahora nos ocupa: Rainbow. En teoría, esta extraordinaria unión se mantendrá para editar otros títulos de Masasumi Kakizaki, aunque no han especificado cuales. 

Rainbow empezó a publicarse en 2003 en la revista Young Sunday de Shogakukan, y terminó en 2010 agrupándose en un total de 22 tomos. La popularidad de Rainbow, en España, se debe al anime, producido por Madhouse (Death Note, NANA) en 2010.  La historia gira en torno a un grupo de seis amigos que están encerrados en un reformatorio. Acusados de delitos varios, su infierno empezará en el momento que crucen el pórtico del centro. Una historia de amistad y superación que nos invita a pensar sobre el rechazo social y las segundas oportunidades.

My Hero Academia 1+2 Pack Limitado, de Kohei Horikoshi. Planeta Cómic (Shūkan Shōnen Jump / Shūeisha). Contiene Boku no hero Nº 1-2 JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 192 páginas. 8,95€

Los superhéroes llevan también un tiempo invadiendo Japón, y si hace poco llegaba a nuestro país One Punch Man, una de las sensaciones recientes en este sentido, coincidiendo con el este Salón del Manga Planeta Cómic se atreve a publicar My Hero Academia de Kohei Horikoshi. Esta historia publicada originalmente en la revista Shūkan Shōnen Jump de la editorial Shūeisha se sitúa en una realidad en la que el 80% de la población mundial ha desarrollado superpoderes con todos los problemas que eso puede conllevar. El 20% restante son personas como Izuku Midoriya que no poseen ningún poder sobrenatural. Pero en su caso esto no le ha desanimado para apuntarse a la Academia de Héroes para intentar convertirse en uno más de la comunidad. Para el lanzamiento de esta obra Planeta Cómic ha preparado un pack especial y limitado con los dos primeros tomos de la serie. Si dejas que se agote tendrás que esperar hasta el próximo mes para la publicación del segundo número.

Sword Art Online: Fairy Dance 1 (de 3), de Reki Kawahara y Hazuki Tsubasa. Planeta Cómic (Dengeki Bunko Magazine / ASCII Media Works). Contiene Sword Art Online Fairy Dance Nº 1 JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 226 páginas. 9,95€

Es indudablemente uno de los fenómenos de los últimos años, las novelas de Reki Kawahara situadas en un mundo virtual fantástico han propiciado todo tipo de adaptaciones y secuelas de su historia original. La presente Sword Art Online: Fairy Dance es la continuación directa de la primera parte de esta epopeya con Kirito ingresando en otro juego online llamado ALfheim, sucesor del fatídico Sword Art Online, y en el que se encuentra atrapada su amada Asuna. En su misión de rescate a Kirito le ayudará sin saberlo su prima que participa en el juego con el sobrenombre de Leafa, desarrollándose así un triángulo interesante amoroso que sumado a la épica del relato son los principales alicientes de esta secuela. Los elementos por los que sus aficionados reconocerán Sword Art Online siguen estando presentes pero en un nuevo contexto y con un reto mucho más personal.

Plinivs 1 (de 3), de Mari Yamazaki y Tori Miki. Ponent Mon (Shinchō 45 / Shinchōsha). Tomo rústica con solapas. 200 páginas. 20,00€

Los mangas de corte histórico no son publicaciones habituales en nuestro país, y menos en su formato más puro, por eso no cabe más que aplaudir a Ponent Mon por traernos unas propuesta tan interesante como la presente Plinivs. En esta historia la autora de Thermae Romae Mari Yamazaki y Tori Miki nos cuenta retazos de la biografía de Plinio del Viejo, el famoso naturalista romano conocido por su Naturalis historia, un compendio enciclopédico de la sabiduría de la antigüedad tanto en astronomía, como en geografía, zoología o botánica. Desde luego, Plinivs no es el tipo de obra a la que nos tiene acostumbrado el mercado español, y eso es un motivo más que suficiente para acercarse a este manga que Ponent Mon editará en cuatro únicos tomos.

Voces de una estrella distante, de Makoto Shinkai y Mizu Sahara. Planeta Cómic (Afternoon / Kōdansha). Contiene Hoshi no Koe JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 232 páginas. 9,50€

El talento de Makoto Shinkai para emocionarnos lo hemos podido comprobar en historias como 5 Centímetros por Segundo o El Jardín de las Palabras, títulos que tanto en sus animes como en sus adaptaciones al manga han demostrado una sensibilidad al alcance de muy poco autores. En nuestro país nos quedaba por disfrutar de Voces de una Estrella Distante, un relato romántico que se estrenó en su versión en anime en 2002 y se adaptó al manga en 2004 con la colaboración en el apartado gráfico de Mizu Sahara. La acción se sitúa en un futuro lejano para contarnos una historia de amor marcado por la distancia entre Noboru y Mikako que deben separarse cuando esta última es seleccionada para participar en una expedición espacial. Voces de una Estrella Distante tiene el sello de calidad de Makoto Shinkai, ese que le ha convertido en un director y narrador de culto para muchos aficionados.

Dēmokratia 1 (de 5), de Motoro Mase. Panini Cómics (Big Comic Spirits / Shogakukan). Contiene Dēmokratia 1 JAP; Tomo rústica con solapas. 208 páginas. 8,95€

Dēmokratia cuenta la historia de Mai, un androide con forma de mujer cuya voluntad está determinada por 3.000 internautas anónimos elegidos al azar a través de internet. Es un experimento con el que se pretende alcanzar una inteligencia superior pero los resultados sorprenderán por completo a sus creadores. Esta es la idea de partida de la obra de Matoro Mase, autor del que en España hemos podido también leer Ikigami. El trasfondo del relato nos aporta pues una interesante disección política y social. Dēmokratia llega ahora a nuestro país de la mano de Panini Cómics en una edición con cinco únicos tomos que se corresponden con los publicados originalmente en la revista Big Comic Spirits de Shogakukan. Un buen ejemplo de ciencia ficción capaz de hacernos reflexionar sobre el mundo actual.

El resto de novedades editoriales del XXII Salón del Manga de Barcelona

–Shuriken & Pleats. Una ninja en el instituto Nº 1, de Matsuri Hino

Descripción editorial – Desde su tierna infancia, la descendiente de ninjas Mikage Kirio ha vivido en Europa al servicio del señor Rod, un importante hombre de negocios a quien quiere incluso más que a su verdadero padre. El señor Rod, a su vez, se dispone a adoptarla como a su hija, pero entonces sus destinos toman un giro inesperado… Una joven ninja se mueve como el viento guiada por un fervoroso anhelo. Y nadie como Matsuri Hino, el autor de EL CABALLERO VAMPIRO, para narrar sus aventuras.

–Ultra Maniac. Los trucos de Nina Nº 1, de Wataru Yoshizumi

Descripción editorial – Ayu Tateishi es la chica más popular del instituto. Su universo se centra en su imagen y en suspirar por el chico número uno, Tetsushi Kaji. La joven lleva una vida relativamente tranquila hasta que se cruza en su camino Nina Sakura.

Ayu le ayuda a buscar un mini-ordenador, y la nueva estudiante, en agradecimiento, decide convertirse en su mejor amiga. El problema es que Nina es en realidad una bruja bastante inexperta, y la pobre Ayu va a sufrir las consecuencias de sus conjuros.

–Dragon Ball Color: Saga del Monstruo Bu, de Akira Toriyama

Descripción editorial – Después de que Son Goku, Son Gohan y sus compañeros lograran salvar a la Tierra de la amenaza diabólica de Cell, la gente pudo volver a vivir en paz.No obstante, cuando la paz pasa a ser una constante, siempre empiezan a aparecer auténticos necios. Así son los seres humanos. Han pasado varios años desde la batalla contra Cell. Y nos encontramos en una tranquila ciudad llamada «Satán City». Cambiaron el nombre a la ciudad en honor a míster Satán, ilustre residente de la misma, de quien todos creen que fue el salvador del mundo, aunque en realidad no fuera así…

–Dragon Ball Z: El Último Combate, de Akira Toriyama

Descripción editorial – Manga de la película que describe la dura batalla de Bardock, el padre de Son Goku/Kakarot, cuando desafió al poderosísimo Freezer en solitario, cual guiado por la estrella del destino.

En este número de la colección Jump Anime Comics se recogen los contenidos del especial televisivo El último combate (Batalla final solitaria –El padre del superguerrero Son Goku que desafió a Freezer–), emitido por primera vez en Japón el 17 de octubre de 1990 en la red de Fuji TV.

–Puedo oir el sol, de Yuki Fumino

Descripción editorial – Un día cualquiera, Taiichi, un joven universitario en busca de trabajo, tropieza con Kôhei, quien se encuentra a punto de disfrutar de un delicioso almuerzo. Taiichi trata de entablar conversación con él, pero pronto cae en la cuenta de que hay algo extraño en la manera de actuar del misterioso chico. Y es que Kôhei sufre de una severa discapacidad auditiva… Tras este encuentro fortuito, se desarrolla una tierna historia a partir de la particular simbiosis que se produce entre Taiichi y Kôhei, quienes irán descubriendo poco a poco lo que significan el uno para el otro…

–Arago Nº 1 (de 9), de Takahiro Arai

Descripción editorial – Arago es un shônen cargado de acción y misterio ambientado en un Londres amenazado por monstruosas criaturas. El argumento nos cuenta la historia de Arago y Ewan, hermanos gemelos cuyos padres fueron vilmente asesinados por una de estas criaturas. Años más tarde, Arago, lleno de odio y deseos de venganza, se cruza de nuevo con Ewan, quien es ahora oficial de policía. ¿Podrán resolver el misterio tras los ríos de sangre que inundan las calles de la ciudad? Una historia sumamente entretenida y redonda en su concepción. Publicada en la Shuukan Shounen Sunday de Shogakukan y firmada por Takahiro Arai (Darren Shan, Les Miserables).

–El pájaro azul, de Takashi Murakami

Descripción editorial – Tras El perro enamorado de las estrellas, Takashi Murakami regresa con su obra más dura. Un título marcado por el desastre japonés del 11 de marzo de 2011, que recoge el dolor humano y lo transforma en una historia llena de matices. La muerte que golpea de repente, el luto hacia nuestros seres queridos, la sufrida vejez… Murakami trata el destino de toda persona, inevitable, irreversible; un recorrido en el que solo el amor y la familia nos dan la fuerza necesaria para seguir mirando adelante.

–Dororo, de Osamu Tezuka

Descripción editorial – Daigo Kagemitsu es un temible samurái que entregó su futuro hijo a cuarenta y ocho demonios, a cambio de ver cumplido su sueño de conquistar el país. Al cabo del tiempo, nació un niño deforme, al que faltaban cuarenta y ocho partes de su cuerpo. Su ambicioso padre lo arrojó al río, pero el pequeño logró sobrevivir y, con el tiempo, convertirse en un diestro espadachín llamado Hyakkimaru, «pequeño monstruo». Años después, con la ayuda del joven y avispado Dororo, quien afirma ser el mejor ladrón de Japón, Hyakkimaru emprenderá un viaje a lo largo del cual se enfrentará a los demonios que no solo le arrebataron partes del cuerpo, sino también de su ser.

–Oogiri, de Nisioisin

Descripción editorial – Nueve alucinantes historias guionizadas por Nisioisin y dibujadas por algunos de los mejores mangakas japoneses.

Artistas de la talla de Takeshi Obata, Hikaru Nakamura o Akihisa Ikeda solo por mencionar a algunos aportan su toque y maestría para dar vida a los originales guiones de NISIOISIN, un famoso novelista japonés, en este magnífico volumen de relatos cortos.

–Capitán Harlock Integral, de Leiji Matsumoto

Descripción editorial – El héroe más carismático del manga regresa en esta nueva edición, que recopila toda la serie original. Para muchos, cuando los mares de la Tierra se extinguieron la humanidad estaba acabada.

Sin embargo, unos pocos creyeron con inquebrantable fe en un nuevo y brillante futuro para los hombres… Fueron ellos quienes partieron entonces hacia ese nuevo mar infinito: el espacio.

–Dimension W, de Yuji Iwahara

Descripción editorial – Conseguir energía gratis es tentador, pero… ¡No tanto si Kyôma va a por ti!

Año 2072. Gracias la invención del dispositivo de inducción electromagnética interdimensional, conocido popularmente como «bobina», se solventa el problema energético. Kyôma Mabuchi, un «recolector» de bobinas pirata, se topa con la misteriosa Mira en medio de un encargo, sin imaginar que eso les acercará al secreto del cuarto eje dimensional, la «dimensión W».

–El monstruo de al lado, de Robico

Descripción editorial – El amor surge en cualquier momento, en cualquier lugar… ¡incluso en el pupitre de al lado!

Shizuku Mizutani, una chica muy formal interesada solo en sus notas, traba una curiosa amistad con Haru Yoshida, un chico muy inocente y algo perdido en lo que a relaciones sociales se refiere…

Poco a poco, la curiosa personalidad de Haru va calando en la desconfiada Shizuku hasta que, casi sin darse cuenta, empieza a sentir algo por él…

–Twin Stars Exorcists, de Yoshiaki Sukeno

Descripción editorial – Solo los exorcistas pueden salvar a la humanidad de las impurezas…

Rokuro soñaba con convertirse en el exorcista más poderoso, aquel que algún día libraría la mundo de todas las impurezas, pero una terrible tragedia le hizo dar la espalda a sus sueños.

Pero cuando Benio Adashino se muda a Tokio, la rueda del destino gira de nuevo…

–Zelda: A link to the past, Shōtarō Ishinomori

Descripción editorial – Uno de los videojuegos más famosos de Zelda por uno de los mangakas japoneses más emblemáticos.

Por primera vez en nuestro país la adaptación del videojuego superventas The Legend of Zelda: A Link to the past de mano de uno de los mangaka más famosos de la historia: Shotaro Ishinomori, autor de Cyborg 009 o Kamen Raider. Una historia llena de acción, magia y aventuras con el toque Zelda más clásico.

–Fairy Tail Zero, de Hiro Mashima

Descripción editorial – Fairy Tail se ha ganado a pulso su fama de gamberro… ¿Era así desde el principio?

El autor de Fairy Tail nos cuenta los orígenes del gremio más gamberro del mundo: antes de Natsu, Lucy, Grey y compañía Fairy Tail forjó su fama de inconformismo, valor y amistad bajo el liderazgo de Mavis.

–Ab mortem, de Blanca Mira y Eduard Balust

Descripción editorial – Los nigromantes gobiernan nuestra sociedad tras un velo de muerte, extorsión y amenaza.

Sigurd Arakami, inmerso en un viaje sin retorno, luchará por sobrevivir y por esclarecer las extrañas circunstancias de la muerte de su ser más querido. Incluso si eso significa enfrentarse a los temidos nigromantes o llegar a colaborar con ellos a través de una oscura senda de horrores…

–Pokémon X-Y Nº 1, de Hidenori Kusaka y Satoshi Yamamoto

Descripción editorial – ¡Estrenamos nueva serie de Pokémon, la adaptación de Pokémon X-Y!

Los amigos de X están desesperados: son incapaces de arrastrarlo fuera de la habitación, hasta que la aparición de los Pokémon legendarios Yveltal y Xerneas irrumpe en sus vidas y lo cambia todo.

Y al mismo tiempo aparece una extraña organización uniformada de rojo que intenta arrebatarle a X su enigmático aro…

–Pokémon: Rubí y Zafiro Nº 1, de Hidenori Kusaka y Satoshi Yamamoto

¡Damos inicio a un nuevo arco argumental, Pokémon: Rubí y Zafiro!

¡Comienza una nueva etapa ambientada en el mundo de Pokémon: Rubí y Zafiro!

Los dos protagonistas se han propuesto un ambicioso reto: ¡Rubí pretende ganar todos los Concursos Pokémon de la región y Zafiro, vencer a todos los Líderes de Gimnasio!

–Hiniiru Nº 1, de Yuichi Kato

[Actualizado: se retrasa a noviembre.]

Descripción editorial – Han transcurrido 10 años desde la gran catástrofe provocada por el Karasumi, un objeto misteriosos que flota en el cielo. La tragedia azota de nuevo a Kagerô, un estudiante de instituto muy unido a Momiji, su amiga de la infancia. De repente, la vida cotidiana llega su fin y, ante sus ojos, se despliega un panorama desesperanzador. Tras desarrollar con éxito el spin-off de la aclamada serie de mechas Eureka Seven, Eureka Seven AO, Youchi Kato se embarcó en la realización de este drama de acción que mezcla con maestría elementos costumbristas, románticos e incluso sobrenaturales, serializado en la revista Comic Walker.

–Pájaro que trina no vuela, de Kou Yoneda

Descripción editorial – Chikara Dômeki, expolicía recién salido de prisión, comienza a trabajar como guardaespaldas de Yashiro, un cabecilla de la yakuza lascivo, insaciable y masoquista, pero con una gran habilidad para hacer dinero. Yashiro tiene como regla no mantener relaciones con sus inferiores, pero, por alguna razón, se siente muy atraído por Dômeki. Éste, sin embargo, se mantiene impasible ante sus agresivos avances, al mismo tiempo que demuestra hacia Yashiro una ciega lealtad, lo que consigue despertar, aún más si cabe, el interés de su jefe hacia él.

Pájaro que trina no vuela es la historia de la relación entre dos hombres atenazados por el dolor de sus heridas en el mundo de intrigas y traiciones de la mafia japonesa: Yashiro, un alma atormentada refugiada en el poder, y Dômeki, su fiel subordinado, cuya honesta adoración hacia él llega a rozar la devoción.

Otras publicaciones para el XII Salón del Manga de Barcelona

–Revista Shojo: Especial Wataru Yoshimizu

Descripción editorial – Publicación especial dedicada a la mangaka Wataru Yoshizumi, reina del shôjo. Esta revista única contiene los primeros capítulos de las siguientes series, editadas por Planeta: Marmalade Boy, Marmalade Boy Little, Capuccino, Spicy Pink, PxP y Cherish. Además, también permite conocer sus dos obras que se editarán durante 2017: Handsome Girl y Chitose, etc. Si no conoces a la autora, esta es una buena oportunidad para acercarte a su obra. Y si eres fan, no te puedes perder esta revista al más puro estilo japonés, aunque única en el mundo. Incluye un pequeño texto de la autora dedicado a sus seguidores españoles.

–Otaku Bunka #4

Descripción editorial – Coincidiendo con la gran cita anual para los fans del manga, el anime y la cultura japonesa, es decir, el Salón del Manga de Barcelona, sale a la venta el cuarto número de la revista Otaku Bunka. El 26 de octubre es el día en el que los lectores podrán empezar a encontrar en quioscos, papelerías y tiendas especializadas la publicación de Panini Revistas.

En las 108 páginas de Otaku Bunka el lector puede encontrar contenidos acordes a sus intereses, separados en cuatro bloques temáticos: anime, manga, otras aficiones y cultura japonesa. Algunas de las firmas de este número son Carles Santamaría, Ana María Meca, Alfons Moliné, Josep M. Berengueras, Luis Alís y Sheila Malchirant, así como expertos en su materia como CineAsia, Mechanical Japan, Jonathan L. Vera (Historiajaponesa.com), el investigador José Andrés Santiago y la cosplayer Eva Lara.

–Hayao Miyazaki e Isao Takahata. Vida y obra de los cerebros de Studio Ghibli, de Juan Manuel Corral

Descripción editorial – Todo el mundo conoce el Studio Ghibli y sus fundadores, Hayao Miyazaki e Isao Takahata, de los cuales existen varios libros que han desentrañado ya sus trabajos. Sin embargo, poco o nada existe en relación a sus vidas personales, por lo que este libro llena un hueco en el mercado al plantear la biografía completa de estos personajes con un estilo novelizado. De esta manera, Juan Manuel Corral no solo concreta amplios tratados de las películas del Studio Ghibli, sino que además documenta el día a día de sus creadores, desde la infancia hasta ahora, manejando información referente a sus etapas de aprendizaje, o de la consagración en el anime japonés de los años 70.

–Songokumanía. El Big Bang del Manga, de Oriol Estrada Rangil

Descripción editorial – Un auténtico viaje nostálgico para los que vivieron la Songokumanía en primera persona, y un documento histórico para todos aquellos que tengan interés en uno de los mayores fenómenos del cómic de los últimos 20 años. Se narra la historia de como se empezó a emitir la serie en TV3, como se trasladó el fenómeno a la calle a través de las fotocopias,y el impacto que tuvo la publicación del manga de Dragon Ball. Todo ello, a través de las vivencias de algunas personas que fueron directamente responsables del fenómeno, y de otras que lo llevaron al siguiente nivel: Joan Navarro (editor), Oleguer Sarsanedas (por entonces director de programación de TV3), Genís Puig (Misión Tokyo), Oscar Valiente (director editorial de Norma), Marc Bernabé (traductor), Álex Samaranch y Ana María Meca (Estudio Fénix), Manu Guerrero (Selecta Visión), Cels Piñol (Fanhunter), Antonio Martín (entonces máximo responsable de Fórum, el sello de cómics de Planeta) y Pere Olivé (director artístico de Fórum).

–Pokémon. El Libro de Arte, de Satoshi Yamamoto

Descripción editorial – ¡Un recorrido por las mejores imágenes y personajes de Pokémon!

Gran parte del mérito de Pokémon es debido a las ilustraciones de su dibujante, Satoshi Yamamoto.

Este libro de arte recoge una selección de las mejores imágenes de las sagas y personajes más emblemáticos del manga de Pokémon.

–Tokyo Ghoul Zakki. Libro de Arte, de Sui Ishida

Descripción editorial – Aún quedan muchos secretos por desvelar sobre Kaneki, los Ghouls, el Anteiku… ¡Descúbrelos en este artbook!

Magnífico libro de arte lleno de información nunca vista e increíbles ilustraciones del autor de Tokyo Ghoul.

Un magnífico regalo para todos los amantes del espectacular grafismo de este mangaka japonés.

–Japonés en Viñetas. Intregal 15 Aniversario, de Marc Bernabé

Descripción editorial – Desde su aparición en 2001, Japonés en viñetas ha supuesto una revolución en las técnicas para aprender japonés: la combinación de viñetas de manga, explicaciones claras y amenas junto a ejercicios didácticos para aprender y fi jar lo estudiado convierten a la obra de Marc Bernabé en todo un referente en su campo.

Este volumen, revisado y mejorado, recopila el material publicado previamente en el primer volumen de Japonés en Viñetas y el Cuaderno de ejercicios 1.