Novedades Destacadas: Julio 2023

Inercia, de Antonio Hitos. Astiberri; Tomo rústica. 128 páginas. 19,00€

Tras publicar en abril la extraordinaria Ruido, Astiberri reedita este mes Inercia, el primer cómic largo de Antonio Hitos que ya nos dejaba atisbar que estábamos ante uno de los autores que se iba a convertir en una referencia ineludible del medio. En este primer trabajo nos cuenta la historia de Jaime y Juan, dos amigos treintañeros que están atrapados en una realidad marcada por la precariedad que los ha abocado a una vida que dista mucho de ser con la que soñaban. Una existencia marcada por la desidia y desesperanza que Hitos sabe hacernos sentir a través de diversos elementos simbólicos, un medido uso del color y el ritmo narrativo. El resultado es una obra con claro compromiso social que se entremezcla con un afán por experimentar que ha marcado el resto de sus trabajos en los que se ve una búsqueda de revalorizar algunos de los elementos más característicos del medio.

Altor Integral 1, de Moebius y Marc Bati. Norma (Dargaud). Contiene Le cristal majeur, Sur l’île de la licorne y Le secret d’Aurelys FRA; Tomo cartoné. 168 páginas. 35,00€

El enorme talento del que Jean Giraud/Moebius poseía en cualquiera de sus encarnaciones artísticas ha provocado que la mayor parte de sus trabajos sea accesible de manera regular, así que encontrar entre las novedades editoriales de cada mes una obra en la que aparece cualquier de sus firmas que nos había sido publicada en España es toda una sorpresa. Y eso exactamente es lo que me ha pasado con las novedades de Norma de este mes entre las que aparece el primer integral de Altar, un trabajo en el Moebius ejerció como guionista para el dibujante Marc Bati, aunque su influencia gráfica es patente en cada página.

Se trata de una obra en la que se entremezcla la ciencia-ficción new age y la fantasía heredera de Tolkien, algo bastante habitual en muchas obras creadas en la década de los ochenta y que nos remite a otros trabajos del genio francés como Edena, así que espero encontrarme ante un despliegue de imaginación similar. Este primer volumen recopila los tres álbumes iniciales de la serie (El Cristal Mayor, En la isla del Unicornio y El secreto de Aurelys) aparecidos entre 1986 y 1990, los cuatro restantes aparecerán en un segundo volumen.

Junji Ito, terror despedazado Nº 1 (de 28). Black Paradox, de ITO Junji. ECC Ediciones (Big Comic Spirits / Shogakukan). Contiene Burakku Paradokusu (ブラックパラドクス) JAP; Tomo manga rústica (168×239 mm). 248 páginas. 4,95€

La línea manga de ECC Ediciones es sinónimo de ITO Junji, autor que ha sido la única constante de la misma desde su creación, convirtiéndose en su insignia gracias a las continuas ediciones y reediciones de sus obras. Si el mes pasado destacábamos la publicación de El pueblo del éter, su título más reciente, en esta ocasión tenemos que poner en valor una nueva edición de toda su producción (a excepción de Uzumaki, cuyos derechos posee Planeta Cómic), que ahora llega en formato coleccionable con una maravillosa ilustración formada por los lomos de cada volumen.

En una época de subida de precios generalizada en el sector editorial, se agradece encontrar propuestas a precios más asequibles. Al margen del atractivo precio promocional del primer volumen, el resto de tomos contará con un precio similar al de los tankōbon y un tamaño similar al de un comic-book americano.

En cuanto a los contenidos, poco queda por decir del trabajo de este autor, convertido en un auténtico maestro del terror gracias a su trabajo realizado durante las últimas tres décadas. Propuestas muy variadas, con un sólido apartado gráfico y un reconocible estilo personal a la hora de cultivar este género, que siguen sorprendiendo a los lectores que las disfrutan por primera vez, gracias a títulos de gran calidad entre los que destacan obras como Tomie, El muerto enfermo de amor, Indigno de ser humano o El umbral de lo siniestro, además de sus fantásticos relatos cortos.

Nuestra hermana pequeña. Diario de una ciudad costera Nº1 (de 5), de YOSHIDA Akimi. Panini Manga (Flowers / Shogakukan). Contiene Umimachi Diary JAP; Tomo manga rústica con sobrecubiertas (150×210 mm). 384 páginas. 16,95€

Tras el buen sabor de boca dejado por la publicación de Banana Fish, impulsada por la popularidad de su adaptación animada, Panini Manga vuelve a apostar por un título de su autora, YOSHIDA Akimi, aunque en esta ocasión se produce un cambio de registro y nos encontramos ante una obra de marcado carácter costumbrista.

Nuestra hermana pequeña. Diario de una ciudad costera es la historia de tres hermanas, cuya vida cambia a raíz del fallecimiento de su padre, del que hacía tiempo que estaban distanciadas como consecuencia de haberlas abandonado. En su funeral conocen a su hermanastra pequeña, de trece años, a la que acogen, iniciando así una nueva relación y cimentando el relato sobre los vínculos familiares y la vida en una pequeña localidad costera.

Spiderman 2099 La colección completa 1, de Malcolm Davis, Ron Lim, Kelley Jones, Ian Edginton, Evan Skolnick, Chris Wozniak, Peter David, Rick Leonardi, Tom Grindberg . Panini Cómics (Marvel Comics). Contiene Spider-Man 2099 1-14, Annual 1 y material de 2099 Unlimited 1-3 USA; Tomo tapa dura. Color. 464 páginas. 47,00€

Los años noventa no fueron tan malos… en realidad hubo de todo y entre ese todo aparecieron obras de enorme calado que siguen en boca de muchos aficionados 30 años más tarde. Y una de esas obras fue una iniciativa que se puso en marcha en Marvel y que buscaba proyectar al futuro alguno de sus personajes más carismáticos, apostando por el Castigador, el Dr. Muerte, Ravage, personaje de nuevo cuño creado para la ocasión, y por supuesto, Spiderman.

Spiderman fue una rara avis, una revisión del concepto de Peter Parker, apostando fuerte por un personaje alejado de Parker, Miguel O´Hara, trabajador de la empresa Alchemax, en un mundo controlado por las corporaciones. Y este Spiderman, con traje inspirado en el Día de los Muertos, es un nuevo símbolo de la rebeldía, de la lucha por recuperar el control de una sociedad adormilada bajo el efecto de drogas y producciones multimedia.

Llega de nuevo a las tiendas esta serie tras su publicación por parte de Forum, recopilada en un tomo que trae las primeras 25 entregas de la colección, aquellas que dibujó Rick Leonardi, para asentar de nuevo a Miguel entre los actuales lectores, sin escatimar la perfecta sincronía de su publicación y la presencia de Miguel en cierta cinta estrenada en junio en nuestro país.

Peter David se desvincula de su propio estilo y marca un tono más oscuro, serio y despiadado porque así lo requiere este futuro en el que Miguel deberá marcar la diferencia. La serie la guionizaría hasta la entrega 44 y es sin duda una revisión de Spiderman sólida, contundente, distinta y apasionante para todos aquellos que deseen adentrarse en el mundo arácnido de Marvel pero busquen algo distinto y alejado de los cánones establecidos por Peter Parker.

Lazarus 7 – Fractura II, de Greg Rucka, Michael Lark, Santiago Arcas. Norma Editorial (Image Comics). Contiene Lazarus 27 a 28 y Lazarus Risen 5 al 7 USA; Rústica. Color. 208 páginas. 26,00€

Llegar a este número ha tensado la paciencia de los lectores de forma extrema, porque si eres seguidor de la colección bien sabrás que este número se ha hecho esperar mucho y más tal y como acabó la anterior entrega. Y es que el tomo seis llegó a las tiendas en diciembre de 2020, así que haced cuentas…

Lazarus en una serie que habla del hoy, de nuestra sociedad, exagerando aspectos para poner de manifiesto una realidad que nos rodea de manera sibilina. El poder es el dinero, el mundo ya no tiene fronteras, solo lo dividen las finanzas y esas finanzas están en manos de unos pocos… ¿a que os suena? Y esos pocos, esas familias, están en guerra.

La triada compuesta por Rucka, Lark y Arcas, continúa desentrañado este denso escenario donde la crueldad física es solo una de las múltiples facetas de la vida. El despliegue de la trama es tan abrumador que atrapa hasta la médula, para no soltarte, mientras Rucka conjuga todos los elementos del mejor thriller con la acción más extrema, en una carrera sin objetivo claro que deja sin aliento. La relectura está asegurada. La fuerza con la que se fusionan elementos del género es tan orgánica y fluida que el arco argumental de los personajes es el motor de toda la historia. Personajes que en manos de Lark se perfilan humanos, tridimensionales, con su estilo oscuro y detallado. Una sacudida eléctrica que la convierten en una de las series a seguir por larga que sea la espera entre número y número.

Título, de Christopher Priest, Rafa Sandoval. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Black Adam núms. 1-6 USA; 160 páginas. A color. Rústica. 19,50€

Si esto fuera un juicio y estuviéramos en el alegato final del abogado defensor, no podría haber argumento más arrollador que decir: Priest escribiendo Black Adam. En la mente de todos los aficionados al Universo DC todavía resuenan los ecos de la estupenda, dura, intensa y contundente etapa del guionista al frente de un antihéroe como Deathstroke. Y esto nos lleva de nuevo al juicio, porque tener a Priest a bordo de una nueva serie, limitada en este caso, escribiendo a otro de los grandes antihéroes de DC, es sin duda sinónimo de garantía. Una garantía que vienen apuntalada por el trabajo de Rafa Sandoval a los lápices realizando un trabajo soberbio adaptando las ideas de Priest de manera espectacular.

Black Adam, superviviente de la JLA, con un papel relevante en Dark Crisis, se vio recompensado hace un año con esta miniserie donde poder explorar más y mejor la compleja base de este personaje dentro del Universo DC. Y es que este trabajo nos narra acontecimientos previos a lo sucedido en el JLA 75.

Tenemos al mejor Priest, con un despliegue de acción inicial que encajona a la serie en su característico estilo denso, donde la narración se fractura para que el lector deba estar atento en todo momento a los acontecimientos que se van desarrollando. La profesionalidad de Priest y su profundo conocimiento del medio quedan patentes en cada página. Un guion solvente, intenso, sin condescendencias infantiles que se une a un trabajo de dibujo maduro y potente, para ofrecer la mejor novedad DC del mes de julio.

Vanish 1, de Donny Cates y Ryan Stegman. Moztros (Image Comics/Kids Love Chains). Contiene Vanish #1-4 USA; Tomo cartoné. 112 páginas. 20,90€

De las diversas colecciones que se estrenan este mes Vanish se puede llevar el honor de haber sido la más exitosa haciendo algo complejo, a saber, conseguir que los noventa vuelvan a molar a base de volver a ellos pero con un tono exagerado. Más exagerado si cabe.

Donny Cates y Ryan Stegman dan pistoletazo de salida a su propio sello, Kids Love Chains, con una obra deudora de la época más oscura de los superhéroes pero que resulta tremendamente fresca y atractiva precisamente por saber cómo y cuándo extremar la molonidad noventera consiguiendo equilibrar la acción con la autoparodia, la nostalgia con el trasfondo y la violencia con… más violencia (vale, en esto último no hay equilibrio). A riesgo de repetirme diré que Vanish es como si juntas mundos superheroicos con Dragones y Mazmorras, los metes en una lata junto al Doctor Extraño, Harry Potter, Punisher y Batman, llevas esa lata al callejón de Spawn y le das patadas hasta que sangre. ¿Creéis saber lo que es un antihéroe? No os preocupéis que Cates y Stegman lo explican muy bien aquí con la figura de Oliver Harrison. Y mola. Vaya que si mola.

Post York, de James Romberger. Planeta Cómic (Dark Horse). Contiene Post York USA; Tomo Cartoné. 120 páginas. 20€

Si Karen Berger publica algo en su sello hay que echarle un ojo, es algo que un servidor aprendió a base de leer buenos cómics en Vertigo. Esto no significa que sean grandes obras, pero algo especial tienen. Y decir que Post York es una obra especial es quedarse corto.

James Romberger ha trabajado más como artista en otros medios que en el cómic, aún así ha dejado pequeñas joyas, muchas de ellas sin publicar en nuestro país. Post York no solo tiene un buen dibujo, en blanco y negro, con una magnífica narrativa, sino que resulta una historia muy original, o mejor dicho tres. Todo comienza con un hombre entrando en un edificio en una Nueva York futura que ha sido pasto de una inundación global. Ahí tendrá que tomar una decisión con tres posibilidades y lo que hace Romberger es enseñarnos las tres. Mostrarnos cómo una decisión en un momento puede modificar nuestra vida. Toda una experiencia.

Once and Future nº 05, de Kieron Gillen y Dan Mora. Planeta Cómic (BOOM! Studios). Contiene Once & Future #25-30 USA; Tomo cartoné. 168 páginas. 17,95€

Poco más que decir por aquí. Kieron Gillen es uno de esos guionistas especiales que siempre dan la talla, pero cuando se ponen como creadores van un paso más allá. El mundo de la magia y los mitos se le dan bien, lo ha demostrado muchas veces con grandes colecciones como Die, The Wicked + The Divine o Phonogram y con Once & Future no ha sido menos. Durante cuatro tomos nos llevó a una segunda venida del Rey Arturo para retorcer las leyendas de su país, con un buen fondo pero consiguiendo crear una serie de acción y aventuras cautivadora que acaba en este tomo.

Pero no es solo él quien ha dado grandeza a la serie, su otro co-creador, Dan Mora, se alza como un dibujante perfecto para series de acción, no en vano sus lápices han retratado grandes iconos como Batman o los Power Rangers, pero aquí demuestra que también sabe parar, logrando el equilibrio perfecto entre la adrenalina y la profundidad que profesan estos personajes. Una pena que se acabe ya, Once & Future es una de esas series que no me importaría verlas más tiempo por las librerías.

Bastard!! El Dios Destructor de las Tinieblas Nº 1 (de 9 y abierta), de HAGIWARA Kazushi. Planeta Cómic (Shūeisha). Contiene Bastard!! – Ankoku No Hakaishin Nº 1- 3 JAP; Tomo manga rústica con sobrecubiertas. 600 páginas. 16,95 €

Las ediciones 3 en 1 se están comenzado a popularizar en nuestro mercado. Las editoriales han dado con un formato al parecer ideal para series de largo recorrido que ya han tenido alguna edición en el pasado en nuestro país. Este es el caso de One Piece, la futura Ataque a los Titanes y también de la presente Bastard!! que ya ha tenido un par de ediciones en España a cargo de Planeta Cómic. Mientras tanto, la obra que HAGIWARA Kazushi comenzó a publicar allá por 1988 sigue a día de hoy inconclusa y solo han salido al mercado dos volúmenes de la serie desde 2012. Este es el gran «pero» de un manga que junto a Berserk ayudó a definir la fantasía oscura en el cómic japonés. Una historia llena de acción, épica y fanservice protagonizada por Dark Schneider, un poderoso y peligroso brujo que había quedado atrapado en el cuerpo de un joven inocente y casto pero que acabará convirtiéndose en la última esperanza de una humanidad amenaza por las fuerzas demoníacas. Es normal que Bastard!! regrese ahora a las librerías a cuenta de su reciente adaptación al anime que podemos ver en Netflix y que ha vuelto a atraer la atención sobre esta obra tan entretenida como excesiva.

Tokyo Aliens Nº 1 (de 6 y abierta) , de Naoe. Norma Editorial (GFantasy / Square Enix). Contiene Tokyo Aliens Nº 1 JAP; Tomo rústica manga con sobrecubiertas. 194 páginas. 9,00€

Este mes llega a las librerías Tokyo Aliens, la nueva obra de Naoe, la autora de Aoharu×Machinegun. Este título serializado desde 2020 en la revista Monthly GFantasy de Square Enix alcanzó en diciembre del año pasado el millón de copias en circulación. Es uno de esos shonens pujantes que seguramente acaben de explotar en cuanto se estrene su adaptación al anime. En este caso, Tokyo Aliens, como bien nos da entender su título, nos propone una historia de ciencia ficción en clave Men in Black. Esta es la historia de Akira Gunji, un joven estudiante que descubre que los extraterrestres viven entre nosotros y que existe una misteriosa organización secreta internacional que se encarga de controlar su presencia en nuestro mundo. Es a partir de aquí que se inicia una aventura, pero sin salirse en exceso de los derroteros del shonen clásico. Pero hay veces que no es necesario nada más para pasar un buen rato con una lectura de este tipo.

Devorar la Tierra, de TEZUKA Osamu. Planeta Cómic (Kōdansha). Colección Biblioteca Tezuka. Contiene Chikyuu wo Nomu JAP; Tomo cartoné. 520 páginas. 25,00€

La Biblioteca Tezuka de Planeta Cómic es una inicitiva que solo se puede calificar de maravillosa por cualquier aficionado al manga. El poder tener por fin en una misma edición toda la producción del Dios del Manga es un trabajo titánico y Planeta está saliendo bien librada del embite. Este mes llega a las librerías su reedición de Devorar la Tierra que en 2015 ya nos había traido ECC Ediciones por estos lares. Una muestra más del talento de Tezuka que nos cuenta la historia de Zephyrus, una mujer bellísima y despiadada que ejerce un influjo irresistible entre los hombres de los que busca vengarse. Pero en su camino se cruza Gohonmatsu Seki, un marinero que no se rinde a los encantos de Zephyrus y con el que está se acabará obsesionando. En clave de mito clásico Tezuka nos porpone una historia con sus dosis acostumbradas de crítica social, drama, humor y un arte siempre al servicio de la excelencia.

Northlanders – La saga completa, de Brian Wood. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Northlanders núm. 1-50 USA; Tomo cartoné. 1152 páginas. 75,00€

Me encanta la historia. Si juntamos esta afición con el noveno arte, irremediablemente me encuentro ante la imperiosa necesidad de tener que adquirir, o leer de prestado, el cómic en cuestión que cuente un pedacito de nuestro pasado.

No soy muy amigo de los recopilatorios de ECC Cómics, no por su famoso tamaño más reducido, sino por su volumen. Tener entre manos una especie de biblia con más de 1000 páginas me echa para atrás. Sin embargo esta va a ser, probablemente, la excepción.

Brian Wood durante casi 5 años estuvo al frente de una macro historia en la que re visionaba periodos clave en la historia del pueblo vikingo. Northlanders fue el resultado de un trabajo en equipo con grandes artistas y una ardua documentación por parte del guionista.

Se trata de una edición incomoda por su volumen, pero muy interesante por su contenido que, sumado al precio, puede suponer una acertada compra. Eso sí, olvidaros de poder leerlo en la playa o en la piscina.

Han pasado diez años desde que la venganza del Afro Samurai se publicara por primera vez en España. Ahora, Panini Cómics vuelve a apostar por la obra de OKAZAKI Takashi, eso sí, en un tomo único de gran formato. Afro Samurai se publicó originalmente en la revista japonesa e independiente Nou Nou Hau, su planteamiento rápidamente llamó la atención y en menos de cinco años ya contaba con dos adaptaciones animadas, una serie y una película. Ambas producidas y protagonizadas nada más y nada menos que por Samuel L. Jackson. Y es que, Afro Samurai es una historia ficticia, pero basada en un hecho real: durante el período Sengoku existió un samurai de origen africano. Esclavizado por los religiosos portugueses que realizaban misiones en Japón, un daimio se fijó en él y lo convirtió en uno de sus vasallos y guardaespaldas.

OKAZAKI Takashi se apropia de esta figura histórica para contarnos una historia de venganza. Cuando Afro era un niño pequeño, presenció cómo su padre moría a manos de un espadachín llamado Justicia. Desde entonces, el sentimiento de odio ha crecido tanto en él, que sólo le queda un camino: la venganza. Afro samurai nos propone violencia, lazos de sangre y muerte. Un cóctel perfecto para pasar el calor del verano.

Los Buenos Veranos: Integral, de Jordi Lafebre y Zidrou. Norma Editorial (Dargaud). Contiene Los Buenos Veranos, Álbumes 1 a 6 ; Tomo en tapa dura. 344 páginas. 49,00€

Hablar de Los Buenos Veranos es hablar de una de las BD más simpáticas y frescas del panorama europeo actual. Escrita por Zidrou (Le Folies Bergere, ¿Quién le zurcía los calcetines al Rey de Francia mientras estaba en Prusia?) y dibujada por Jordi Lafebre (Carta Blanca, Lydie),dos de los grandes del cómic francobelga contemporáneo, Los Buenos Veranos narra la historia de la familia Faldérault, compuesta por padre, madre y cuatro niños que cada verano abandona su Bélgica natal rumbo al Sur para irse de vacaciones a bordo de Don Bermellón, su vehículo cuatro latas que ha vivido tiempos mejores.

A lo largo de por el momento, seis álbumes recogidos en este tomo integral, los Faldërault vivirán un sin fin de divertidas y emotivas aventuras que siempre darán al traste con sus vacaciones tal cual las tenían planeadas, pero que les servirán para unirse más como familia al tiempo que el lector conoce la realidad de la Europa de las décadas de los sesenta y los setenta.

Una obra que a pesar de su tono humorístico y costumbrista, contiene así mismo una razonable dosis de crítica social, con importantes puntos de vista acerca de la posición de la mujer en la familia nuclear, y del valor de perseguir los sueños de cada uno, sin estacarse en un presente que nos incomoda en post de un futuro mejor.

Por primera vez en España se recopilan los seis volúmenes publicadas hasta ahora en un solo tomo integral, por lo que si tenías interés en hacerte con esta serie, me temo que ya no tienes ninguna excusa que valga.

¡Subamos en el Don Bermellón y disfrutemos de lo que este verano nos depara!

Los Increíbles Antiadolescentes, de Jeff Lemire y Tyler Crook. Astiberri (Dark Horse). Colección Black Hammer. Contiene The Unbelievable Unteens 1-6 USA; Tomo en tapa dura. 128 páginas. 19,00€

El Universo Black Hammer continua, al menos dos veces al año, deleitándonos con alguna de sus entregas, bien de la serie principal, bien de sus numerosos y habituales spin offs. Jeff Lemire, a pesar de cada año escribir muchísimas obras que nada tienen que ver con este universo, nunca deja de lado a su criatura más querido y continua alimentando el mismo.

En esta ocasión le toca el turno a Los Increíbles Antiadolescentes, un grupo al que se lleva aludiendo varias veces a lo largo de Black Hammer pero a cuyos miembros todavía no conocíamos.

Si los defensores de Spiral City eran un trasunto de la Liga de la Justicia con el que Lemire jugaba para homenajear al grupo de DC Comics al tiempo que contaba aquellas historias del mismo que nunca podría haber publicado bajo el sello de la compañía de Burbank, en esta ocasión estamos ante la versión blackhammeriana de Los Nuevos Titanes, con ciertos elementos más propios de Los Nuevos Mutantes.

El grupo adolescente por excelencia se enfrenta a su resurgimiento años después tras la pérdida de uno de sus miembros más queridos. Al dibujo tenemos a Tyler Crook (Harrow County) quien ya ha trabajado con Lemire y con su particular universo superheroico en Coronel Weird: Cosmagogo, otro spin off de la serie.

Por fin tenemos en nuestras librerías este esperadísimo tomo publicado en USA en 2021 y que con su edición en España sitúa a nuestro país muy cerca de la actualidad USA de este universo, restando por publicarse tan solo el tercer tomo de Black Hammer: Renacimiento y Los Últimos Días de Black Hammer para ponernos a la par con el país del Tío Sam al tiempo que esperamos con ansia es rumoreado Black Hammer: El Fin, que supuestamente pondrá punto y final a este entretenido universo superheroico.

Marvel Deluxe. Los Vengadores: Sin Camino de Vuelta, de Al Ewing, Jim Zub, Mark Waid, Juan Vlasco, Carlo Barberi, Sean Izaakse y Paco Medina. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Deluxe 74. Contiene Avengers: No Road Home 1-10 USA; Tomo en tapa dura. 288 páginas. 36,00€

Por fin en nuestra tienda de confianza, la esperada secuela de Vengadores: Sin Rendición. Al Ewing, Mark Waid y Jim Zub al guión, quienes ya participaron en la mencionada Sin Rendición, nos traen en esta ocasión Sin Camino de Vuelta, acompañados del talento de ilustradores como Carlo Barberi, Paco Medina, Sean Izaakse y Juan Vlasco. Y ello sin olvidar que el prólogo es de nuestro gran compañero, el inigualable Nacho Teso.

Dejando de lado etapas largas, o varias series vengadoras, ante nosotros tenemos un tomo que como su predecesor funciona de forma completamente independiente con el único fin de entretener y divertir al lector que busque tener entre manos un buen cómic de Los Vengadores.

En esta ocasión, dejamos de lado el asunto de Viajera, y el juego de mesa cósmico en el que los Héroes Más Poderosos de la Tierra se vieron enzarzados para enfrentarlos a Nyx, la Reina de la Noche, entidad que ha acabado con todos los dioses que ha encontrado a su paso.

Los Vengadores tendrán que reunirse una vez más, con un vasto número de sus miembros para derrotar a la peligrosa Nyx y entender el verdadero significado de la Casa de las Ideas. Si a la mezcla añadimos a cierto bárbaro cimmerio, tenemos un cómic que ante todo es muy disfrutón.

Tungsteno, de Marcello Quintanilha. ECC Cómics (Veneta). Contiene Tungstênio, BRA; Tomo cartoné. 208 páginas. 30,00€

Dentro de muy poquito, pondremos a vuestra disposición en el podcast una entrevista que tuvimos la suerte de realizar, recientemente, a Marcello Quintanilha. En ella le preguntamos por esta nueva edición de ECC y las diferencias con aquella primera publicación que La Cúpula llevó a librerías en 2014. Pues bien, el autor brasileño nos confensó estar muy contento con el resultado. Tungsteno contará con un texto escrito por el propio Quintanilha así como con un prefacio de Darko Macan y un paso a paso de la producción de las páginas. No solo eso, sino que esta completa edición dispondrá de trozos del guion que adaptó a cine así como frames de la película. Gracias a este cómic, Quintanilha consiguió el premio Polar en el Festival de Angouleme, lugar en el que, años más tarde, se haría con el máximo galardón gracias a Escucha, hermosa Marcia. Tungsteno es un trepidante thriller coral en el cual su autor vuelve a poner el dedo en la llaga tratando temas dispares como la desigualdad social, el alcoholismo o los malos tratos. Una lectura con muchísimo ritmo ambientada en Salvador de Bahía.

Do a Powerbomb!, de Daniel Warren Johnson y Mike Spicer. Norma Editorial (Marvel Comics). Colección Marvel Héroes 55. Contiene Do a Powerbomb! #01-07 USA; Tomo cartoné. 196 páginas. 39,50€

Gracias a cómics como Extremity, Murder Falcon o Wonder Woman: Tierra Muerta, quedamos prendados de Daniel Warren Johnson desde hace tiempo. Mezclando elementos en la coctelera que, en principio, parecen no combinar del todo, Johnson consigue emocionar con unas historias que se devoran del tirón. Do a powerbomb! tiene pinta de correr la misma suerte que las anteriores y estamos deseando hacernos con un ejemplar para corroborarlo. Acompañado de su inseparable Mike Spicer, en este cómic que publica en España Norma Editorial, se nos cuenta la historia de Lona Steelrose, una joven que quiere ser luchadora profesional pero que vive bajo la sombra de su madre, verdadera leyenda de esta disciplina. Todo cambiará cuando un nigromante contacte con Lona para participar en un campeonato nada convencional… “El luchador mezclado con Dragon Ball Z” esta es la carta de presentación para acercarnos al universo de Do a powerbomb! A nosotros, con saber que es DWJ quien firma el trabajo nos basta y nos sobra.