Novedades Destacadas: Octubre 2018

La Patrulla-X: Génesis Mutante 2.0, de John Byrne, Chris Claremont, Scott Lobdell, Jim Lee . Panini Cómics (Marvel Comics). Colección 100% HC Marvel. Contiene X-Men v1 #1-7 USA; Tomo Cartoné. 224 páginas. 22,00€

La fiebre de los especuladores del cómic llegó a su cénit en 1991 con la publicación de X-Men #1. La que era la segunda cabecera dedicada a la Patrulla-X se convirtió en el cómic más vendido de la historia con casi 7 millones copias vendidas. La serie llegaba en pleno apogeo de la popularidad de los mutantes de Marvel y con un nombre propio como principal reclamo: Jim Lee. El artista de origen coreano se había labrado una reputación dentro de Marvel en títulos como Alpha Flight y Punisher War Journal, pero su popularidad subió gracias a su trabajo en Uncanny X-Men, donde consiguió insuflar nuevas energías al título gracias a la espectacularidad con la que plasmó los guiones de Chris Claremont. Así, en plena era de los hot artists, los directivos de Marvel decidieron darle un título para que pudiera lucirse dibujando sus mutantes favoritos (en una jugada parecida a la que habían hecho poco antes con Spiderman y Todd McFarlane). El arco argumental de tres números con el que se inició esta serie cumplió con todas las expectativas puestas en él y supuso el inicio de una nueva era para los mutantes. Eso implica que también fue el final de otro era, la de Chris Claremont como patriarca mutante, quien tras 17 años al frente de la franquicia, escribiría su última historia (al menos durante una buena temporada) de estos personajes. Esta nueva edición de esa etapa recupera los siete primeros números de la colección X-Men recoloreados para la ocasión usando las técnicas digitales actuales. Seguro que no es la mejor historia de los X-Men pero sin lugar a dudas sí son unos números que hicieron historia y que merecen ser recordados y disfrutados de nuevo.

Angel Wings #3. Objetivo Broadway, de Yann y Romain Hugault. Norma Editorial (Paquet). Contiene Angel Wings #3 FR; Tomo cartoné. 48 páginas. 16,00€

Tras mucho tiempo de espera después de su primer álbum, Norma Editorial por fin cierra el primer ciclo argumental de Angel Wings con publicación del tercer álbum de la serie apenas unos meses después de la aparición del segundo. La acción, ambientada en las selvas de Birmania durante la Segunda Guerra Mundial, se centra en los intentos Ángela y Jinx de sobrevivir en la jungla tras ser abatido su avión. Una lucha por la supervivencia que tendrá lugar al mismo tiempo que una gran ofensiva aliada contra los japoneses lo que llevará a los pilotos de la escuadrilla de los Burma Banshees a enfrentarse a lo mejor de la aviación nipona. Yann y Romain Hugault cierran este primer ciclo argumental de Angel Wings con una gran traca final repleta de acción e intriga en la que vuelve a brillar una vez el espectacular arte de Hugault. Los amantes de los aviones de guerra clásicos disfrutarán con el despliegue de escenas de combates aéreos y con la variedad de modelos, desde Mustangs y Thunderbolts hasta Spitfires y B-25, representados por el preciso lápiz del dibujante. Ahora sólo queda desear que Norma (y el propio Hugault) no nos vuelvan a hacer esperar años para poder disfrutar del siguiente ciclo de la serie.

Las grandes batallas navales #2: Jutlandia, de Jean-Yves Delitte. Norma Editorial (Glénat). Contiene Les grans batailles navales #2: Jutland FR; Tomo cartoné. 56 páginas. 17,00€

El segundo álbum de la serie dedicada a rememorar grandes batallas navales de la historia nos presenta Jutlandia, dedicado a una de las batallas más importantes de la Primera Guerra Mundial y que determinó el devenir de la supremacía naval durante ese conflicto. El 31 de mayo de 1916 una flota alemana formada por 90 buques de guerra se enfrentó a la flota británica que contaba con 150 navíos en el estrecho de Jutlandia junto a Dinamarca. La batalla fue terrible y supuso un duelo de artillería como nunca antes se había visto. La batalla costó más de 9.000 vidas entre ambos bandos y supuso el ocaso de la marina alemana a pesar de resultar vencedora de la batalla. En esta ocasión Jean-Yves Delitte, responsable de la serie, se encarga tanto de guionizar y dibujar la historia y el resultado es sencillamente espectacular. Todos aquellos que pudimos quedar decepcionados por la anterior entrega de la serie, dedicada a Trafalgar, nos podremos resarcir con este álbum en el que Delitte despliega todo su arte en unas páginas sencillamente magistrales que reflejan la crudeza de la guerra y de esta batalla en particular. Hoy en día no existe mejor artista para encargarse de una obra de estas características en las que puede volcar toda su pasión por los navíos y la historia naval. El álbum va acompañado elaborado por el propio Delitte donde ofrece detalles sobre las circunstancias de la batalla, origen y consecuencias.

No te canses de caminar, de Teresa Radice y Stefano Turconi. Dibbuks (Glénat). Colección Emociónate. Contiene Amour minuscule FRA; Tomo Cartoné . 320 páginas. 30,00€

Nueva obra de Radice y Turconi tras la magnifica El puerto prohibido editada también por Dibbuks en 2016. No te canses de caminar es la historia de amor entre Iris e Ismail, ella italiano y él sirio. El estallido de la guerra en Siria obliga a Isamil a volver para ayudar a su familia y gracias a él vemos la realidad de su país y descubrirnos como era y en que terrible situación lo ha dejado el conflicto bélico. Además nos nuestra la difícil situación que tienen que afrontar los refugiados para intentar sobrevivir luchando contra una Europa que les da la espalda. Una historia que nos enseña que el amor no entiende de fronteras físicas o ideológicas.

Uno de esos días, de Andrés G. Leiva. Dibbuks. Colección Emociónate; Tomo Cartoné. 112 páginas. 20,00€

Andrés G. Leiva nos trae una obra en la que bucea en su adolescencia durante los años ochenta en un barrio de extrarradio de una ciudad cualquiera de España. Nos cuenta la historia de Leiva, Manu y El Canijo tres amigos inseparables que se enfrenta al inminente fin del mundo pronosticado por telepredicadores americanos, además de a sus inquietudes y miedos cotidianos que reflejan los de toda una generación. Pero nos lo muestra alejado de la mítica con la que se acostumbra a hablar de esos años pero conservando el cariño de quien habla de su pasado. La historia es mucho más que un ejercicio de nostalgia. Por esta obra Andrés G. Leiva obtuvo el Premio ciutat de Palma 2017.

La maga, de Wilfried Lupano y Cauuet. Norma Editorial (Dargaud). Colección Los viejos hornos. Contiene Les vieux fourneaux 4 La magicienne FRA; Tomo Cartoné. 56 páginas. 17,00€

¡Vuelven Pierrot, Antoine, Mimile y Sophie! Los personajes más entrañables de la nueva BD están de vuelta y es algo para celebrar ya que los tres primeros álbumes son un de las propuestas más frescas y divertidas que nos han llegado desde el otro lado de los Pirineos en los últimos años. Como en los anteriores tenemos una historia que renueve antiguos recuerdos y secretos. Lupano y Cauuet firman de nuevo, una historia que nos emociona y que sirve para poner en valor al ecologismo, la vida en los núcleos urbanos pequeños y la lucha social para evitar que una sociedad cada vez más mercantilizada acabe arrasando con todo en nombre del dinero. Una nueva joya y van ya cuatro que nos demuestran que la edad no es impedimento para llevar una vida plena y luchar por lo que crees.

Rip Kirby de Alex Raymond nº 01/04, de Alex Raymond. Planeta Cómic (IDW Publishing). Contiene Rip Kirby #1; Tomo Cartoné. 312 páginas. 45,00€

El estreno del mes. La última obra de una artista que dejó un legado enorme dentro del noveno arte. Es un acierto por parte de Planeta Comic traer a nuestro país la edición americana de IDW Publishing de este clásico de las tiras de prensa. Alex Raymond fue progresando y perfeccionando a lo largo de los años su estilo, aunque ya desde sus comienzos demostró que su talento no tenía límite. El creador de Flash Gordon da una vuelta de tuerca al género negro en una década, la de los 40, en la que éste era muy popular. Si les gustan las tiras de prensa; si les gusta Raymond; si les gustan las historias de detectives; en definitiva, si les gustan los buenos cómics, no lo duden, vayan a su librería más cercana y cómprenlo. De esta manera, adornarán su biblioteca con un clásico en mayúsculas.

Kill or be Killed 1, de Ed Brubaker y Sean Phillips. Panini Cómics (Image Comics). Contiene Kill or be Killed V1; Tomo Cartoné. 128 páginas. 16,00€

En más de una ocasión les he recomendado cómics que tenían una sólida pareja artística en la que se evidenciaba la conexión y complementación, y que hacía que el tebeo resultante tuviera un plus de calidad gracias a esa estrecha relación. Este mes me toca hablarles de Ed Brubaker y Sean Phillips. Personalmente, uno de los mejores dúos dentro del mundo del cómic de los últimos 20 años. Desde que los descubrí en la maravillosa Sleeper, su mejor obra hasta la fecha para mí, me han proporcionado horas y horas de una lectura placentera. Apostar por ellos es apostar por caballo ganador, y ahora Panini nos trae su última obra que fue publicada en USA por Image Comics. El único pero que le puedo poner a este tebeo es que Brubaker y Phillips lo plantearon sin una numeración cerrada y que en principio iba a durar mucho tiempo. La realidad fue bien distinta y al final no pasaron del número 20. Así pues, la pareja, de hecho, tiene en su haber cómics de mayor extensión por lo que el experimento resultó fallido en extensión. Más allá de esto, y ustedes ya lo saben, Brubaker es mejor con Phillips y Phillips es mejor con Brubaker. Lo dicho, sigan disfrutando de este tándem de lujo.

EL LIBRO OFICIAL DE CÓMO SE HIZO GOLPE EN LA PEQUEÑA CHINA, de Tara Bennett y Paul Terry. Norma Editorial (BOOM! Studios). Colección Libros Ilustrados. Contiene The Art Of Big Trouble In Little China; Tomo Cartoné. 176 páginas. 34,50€

Mi última recomendación no es un cómic precisamente, aunque sí que tuvo su adaptación a las viñetas, pero no podía dejar pasar la oportunidad de hablar de ese clásico del maestro John Carpenter llamado Golpe en la pequeña China. Norma Editorial nos trae el libro oficial e ilustrado con comentarios del propio director y el icónico protagonista, Kurt Russell. Echo de menos este tipo de cine y esta publicación nos mete de lleno en una época en la que el cine comercial parecía más honesto y hecho con más cariño que el actual. Nostalgia a raudales de una película y de un director, que en el fondo siempre hizo westerns.

As Enemigo: Amor por la guerra, de George Partt. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Enemy Ace: War Idyll USA; Cartoné, 128 págs. A color. 14,95€

Hablar de la guerra no es tarea fácil. La guerra es destrucción, muerte, dolor, enfermedad, sinrazón, angustia, desesperación, tragedia, locura, depresión, tristeza… La guerra tiene un color y es el azul, por mucho que pueda parecernos que el negro se ajuste mejor, es el azul el que de verdad transmite lo que la guerra es para el hombre y la sociedad. Y George Pratt así lo ha entendido en este trabajo donde la simbiosis entre historia y arte adquiere un nuevo significado.

Una historia donde Pratt recurre a dos veteranos, uno de la guerra del Vietnam y otro de la Primera Guerra Mundial, a los que une a través de sus respectivos conflictos en un intercambio de sus vivencias en el frente. Vivencias teñidas de ese azul que hiela la sangre, congela el corazón y fractura el alma.

El artista deja salir de su interior todo su talento y vuelca en el dibujo todos sus recursos pictóricos y los mezcla con habilidad a fin de fusionarlos con el lenguaje propio del cómic. Un cóctel aparentemente antagonista que acaba revelándose como un todo cohesionado capaz de meternos de lleno en ese mundo azul que llamamos guerra.

La Cosa del Pantano – Santos con pies de barro, de Len Wein, Mark Russell, Tom King, Frazer Irving, Jason Fabok, Kelley Jones. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Swamp Thing Winter Special núm. 1 USA (one-shot), Young Monsters in Love núm. 1 USA (extracto one-shot) ; Cartoné, 96 págs. A color. 12,95€

Es una ley no escrita el que cada cierto tiempo alguien en DC, siendo ese alguien un guionista, quiera escribir a la Cosa del Pantano. Un personaje que goza del prestigio acumulado en el pasado y que continúa fascinando la mente de los guionistas más top del momento, como es el caso de Tom King y Mark Russell.

En este especial no solo se cuenta con la pluma de los mencionados, sino que también se disfruta del talento del mismísimo creador de la criatura de la ciénaga, Len Wein, en una historia muda que debería haberse publicado en el número 7 de la serie que se lanzó en la iniciativa DC You. Una historia que hace aún más especial a esta edición en la que se dan la mano tres de las mejores historias escritas alrededor de este engendro de fango, helechos y liquen.

Hay historias que llegan y se van. Hay historias que arraigan en el lector y crecen con el tiempo. Hay muchas y variadas historias, pero solo hay una como la que se puede leer en este tomo. Una historia sobre la humanidad, sobre el amor, sobre la naturaleza, sobre lo que somos y lo que queremos ser, donde el misterio y la crueldad se dan la mano gracias al talento de estos tres grandes escritores. Tres escritores que reflejan con enorme emotividad diferentes rasgos de un personaje que despierta, cada cierto tiempo, el interés de los autores y los aficionados. Autores que hoy nos regalan un trozo, un pequeño pedazo, insignificante, casi invisible, pero para nada efímero, de perfecta sincronía emocional entre el mundo de la ficción y el mundo real, convirtiéndolo en una compra obligada.

Bruce Wayne ¿Asesino? Vol. I de III, de Chuck Dixon, Devin Grayson, Ed Brubaker, Greg Rucka, Kelley Jones, Damion Scott, Pete Woods, Rick Burchett, Rick Leonardi, Roger Robinson, Scott McDaniel, Steve Lieber, Trevor McCarthy . ECC Cómics (DC Comics). Contiene Batman 10-Cent Adventure USA, Detective Comics núms. 766-767 USA, Batgirl núm. 24 USA, Nightwing núm. 65-66 USA, Gotham Knights núms. 25-26 USA, Birds of Prey núms. 39-40 USA, Robin núms. 98-99 USA, Batman núms. 599-600 USA; Cartoné, 352 págs. A color 32,50€

Este año Batman se ha enfrentado al Multiverso Oscuro en todo su esplendor, gracias al trabajo de Snyder y Capullo, alejando al Cruzado de la Capa de su entorno más reconocible, Gotham y más en concreto de su principal universo, el urbano y detectivesco, para llevarlo a cotas inimaginables para un personaje sin poderes.

Sin embargo, hubo un momento donde Batman si tenía los pies en la tierra y se veía abocado a tener que lidiar con una situación inédita para él, la de ser acusado de asesinato, enfrentándose no solo a las fuerzas de la ley, sino a si mismo en esa eterna lucha entre Bruce Wayne y la máscara del murciélago.

Un Batman oscuro, urbano, muy asentado en la novela negra, donde la caracterización lo es todo, donde los diálogos definen la situación y no se necesita nada más que un callejón mal iluminado para poner en marcha una serie de acontecimientos capaces de hacer caer al mismísimo Bruce Wayne. Eso es lo que Brubaker y Rucka construyeron en su trabajo con el Caballero Oscuro, un monolito de granito de puro Batman, tallado a golpe de cincel hasta extraer la esencia del personaje. No se puede pedir más.

X-O Manowar Edición De Lujo 1, de Robert Venditti, Cary Nord, Lee Garbett y Trevor Hairsine. Medusa Cómics (Valiant Entertainment). Contiene X-O Manowar #1-14 USA; Tomo De Lujo. 384 páginas. 34,95€

El universo Valiant empieza aquí. Cuando en 2012 se resucitó a la editorial americana empezando de cero X-O Manowar fue su punta de lanza, con esta serie lo dieron todo y eso se nota al dar lugar a una epopeya que alcanza unas cotas de calidad inmensas, una historia más cercana a la ciencia-ficción que al género de superhéroes en el que se suele enmarcar. Este tomo incluye los catorce primeros números de la primera serie de Aric De Dacia, una nueva edición de unos cómics que ya vieron la luz en nuestro país de la mano de Panini pero que no se puede dejar de recomendar, además el formato lo hace un imprescindible.

Los dibujos de Cary Nord y Lee Garbett, con algún número hecho por Trevor Hairsine, son dirigidos por un Robert Venditti en plena forma para contarnos cómo Aric es abducido, cómo se encuentra con la famosa armadura X-O y cómo regresa a la Tierra del presente, con el inmenso choque cultural que supone para el hijo de un rey visigodo encontrarse con los gobiernos y las divisiones territoriales actuales. Se trata de una serie que no se para en desarrollos lentos, su acción es frenética como piden el personaje y las situaciones. A quien le interese lo más mínimo el universo Valiant se llevará una buena lectura y a quien no encontrará es el sitio perfecto para empezar. Además aquí asistimos a la primera aparición de Ninjak, lo cual siempre es un aliciente.

Harbinger Wars II nº1, de Matt Kindt y Tomas Giorello. Medusa Cómics (Valiant). Contiene Harbinger Wars II #1 USA; Grapa. 32 páginas. 2,95€

Las guerras Harbinger fueron el primer evento Valiant desde la refundación de la editorial, en ellas asistíamos al choque entre las cuatro grandes facciones, por un lado la Fundación Harbinger de Toyo Harada, por otro el Proyecto Espíritu Renacido, los chicos de Generation Zero y los Renegados, todo ello con Bloodshot por ahí pululando. Ahora todo ha cambiado, todo, todo. En principio Medusa publica los cómics de Valiant en España y este es el primer evento que vemos en directo, en grapa, poco después de su comienzo en Estados Unidos y no como recopilatorio, como había venido siendo hasta ahora.

Pero no solo eso cambia, Harada ya no tiene su fundación, ahora tiene un país, los jóvenes de Generation Zero han fallecido en su mayoría, los Renegados se han escondido y el PER ha desaparecido para dar lugar a una nueva fuerza de ataque más peligrosa. Con este escenario entra en juego Livewire, un personaje muy importante dentro de Valiant que hasta ahora se había comportado como una heroína bastante independiente, y viene cansada de ver como los gobiernos no hacen nada por los suyos, como todas las facciones solo se interesan por ellos mismos. El nuevo gran conflicto de Valiant promete ser diferente a lo visto hasta ahora y tendrá importantes consecuencias. Habrá que estar atentos.

SIETE PARA LA ETERNIDAD 2. BALADA DE TRAICIÓN, de Rick Remender, Jerome Opeña y Matt Hollingsworth. Norma Cómics (Image Comics). Tomo rústica. 128 páginas. 16,50€

Rick Remender ya es nombre suficiente como para hacerse con una serie. Low, Ciencia Oscura o Clase Letal (próximamente en televisión) son obras de una gran calidad, la suficiente como para fiarse de lo que este hombre pueda escribir en los siguientes años, Siete para la eternidad lo demuestra. En esta obra seguimos encontrando mucho de la esencia del autor, las distopías y la familia se unen aquí formando una especie de western donde la clave moral la tendrá el protagonista al tener que decidir si ayudar a acabar con el mayor de los tiranos, un ser que va en contra de todo aquello en lo que cree, o si salvar a su familia haciendo que esta consiga una posición y un respeto que anteriormente ostentaban.

Si tanto la premisa como el desarrollo es interesante, falta por añadir que lo mejor del cómic, el principal motivo para hacerse con él, es el trabajo de Jerome Opeña, la narración es impecable, el dibujo es de lo más bello que se puede encontrar en la actualidad y el diseño de personajes nada comunes hacen que sea un placer tener un tomo como este entre las manos.

Motor Girl, de Terry Moore. Norma Editorial (Abstract Studios). Contiene Motor Girl Nº 1-10 USA; Tomo rústica. 224 páginas. 17,50€

No se necesitan muchas presentaciones al hablar de Terry Moore, un autor hecho a sí mismo que desde los años noventa nos ha regalado obras como Strangers in Paradise, Echo o Rachel Rising. La publicación de cada nueva obra de este autor en nuestro país siempre es una buena noticia; y es así como tenemos la suerte de que este mes Norma Editorial nos haya traído Motor Girl. Esta es la última creación de Moore, la historia de Samantha, una mecánica y exmilitar con síndrome postraumático cuyo mejor amigo es un gorila que habla. Está claro que este último dato ya debería bastar para acercarse a ciegas a Motor Girl, pero si además sumamos a la ecuación el habitual humor de Moore, una panda de extraterrestres muy peculiares, un ritmo vertiginoso e inconfundible, personajes más humanos y tridimensiones y un dibujo marca de la casa… No parece que haya mucha escapatoria. Además, Norma Editorial ha publicado esta historia en un único tomo, haciendo de este título un caramelo para los aficionados y una buena puerta de entrada para los lectores que aún no hayan leído a este autor.

Accel World Nº 1 (de 8), de Hiroyuki Aigamo y Reki Kawahara. Planeta Cómic (Dengeki Bunko Magazine / ASCII Media Works). Contiene Akuseru Wārudo Nº 1 JAP; Tomo manga rústica con sobrecubiertas. 194 páginas. 8,95€

Este mes Planeta Cómic publica el primer número de Accel World, el manga de Hiroyuki Aigamo basado en la popular novela ligera de Reki Kawahara, creador de Sword Art Online. Estos dos títulos se ambientan en un mismo universo en el que los videojuegos son la única escapatoria a la realidad. En el caso de Accel World encontramos la historia de Haruyuki, es joven con sobrepeso y baja autoestima que escapa a un mundo virtual para dejar a un lado los abusos que sufre a diario por parte de sus compañeros de instituto. En la red es uno de los mejores jugadores de squash virtual y eso hace que su compañera Kuroyukihime se fije en él con la intención de reclutarlo para viajar a un mundo muy especial. La premisa como vemos no de distancia mucho de Sword Art Online planteando una historia ligera y entretenida que llega ahora a nuestro país después del estreno en 2016 de la película animada Accel World: Infinite∞Burst. Hay un segundo manga de la serie llamado Acchel World que suponemos ya debe estar en la planificación futura de Planeta Cómic.

La casa de la penitencia, de Peter Tomasi, Ian Bertram y Dave Sterwart. Planeta Cómic (Dark Horse Comics). Contiene House of Penence Nº 1-6 USA; Tomo cartoné. 184 páginas. 18,95€

El guionista Peter Tomasi lleva toda una vida dedicada a los cómics, más concretamente a los superhéroes y, especialmente, a los de DC Comics. En su trabajo en series como Batman & Robin, Green Lantern Corps o Detective Comics ha demostrado una y otra vez su talento, convirtiéndose en un hombre de la casa que ha sabido mantener la calidad de sus historias pese a la coyuntura del momento. En parte, muchos lectores hemos querido ver a Peter Tomasi desenvolverse fuera del mercado superheroico, un lugar por el que se ha prodigado muy poco. La casa de la penitencia es algo casi inédito en su carrera, una obra de terror publicada en Dark Horse Comics que nos habla de una casa encantada y una mujer con la misión de limpiar la maldición que pesa sobre ella. Le acompañan a Tomasi en su terrorífico pasaje el dibujante Ian Bertram y el veterano colorista Dave Sterwart.

La Princesa Caballero, de Osamu Tezuka. Planeta Cómic (Kodansha). Biblioteca Tezuka. Contiene Ribbon no Kishi #1-3 JAP; Tomo único. 688 páginas. 28,00€

Osamu Tezuka creó el mundo de la princesa Zafiro en la primera mitad de los años cincuenta para la revista Shojo Club de Kodansha. Años más tarde abordaría una secuela titulada Futago no Kishi protagonizada por los hijos de Zafiro. Años más tarde, en 1967 vio la luz la versión animada para televisión. De este modo, Ribbon no Kishi se convertiría en el primer shojo de la historia del manga. Como tal, ha sido fuente de inspiración para toda una generación de mangakas como Riyoko Ikeda, en cuyas obras siempre destaca la problemática de género.

La princesa caballero arranca con la travesura de Tink, un querubín que, en el cielo, realiza la asignación de género a los futuros bebés aún no natos. Para ello, entrega un corazón azul que identifica como niño y uno rojo que lo hace como niña. Pero Tink, harto de su condición, interfiere en la asignación al entregar un corazón azul a un alma que ya tenía su corazoncito rojo: la futura Zafiro. Gracias al acto del pequeño ser alado, la princesa Zafiro podrá hacerse pasar por el heredero al trono de su Reino de Valle Plateado. Condición a la cual no tenía acceso por culpa de la ley sálica que impide a las mujeres optar a la línea de sucesión al trono.

Astro boy, de Osamu Tezuka. Planeta Cómic (Kodansha). Biblioteca Tezuka. Contiene Astro boy #1-3 JAP; Tomo 1 (de 7). 624 páginas. 25,00€

Además de La Princesa Caballero este mes se une a la Biblioteca Tezuka de Planeta Cómic, el clásico entre los clásicos del maestro Tezuka: Astro Boy. La obra que ha servido de inspiración para toda una generación de mangakas, destacando el gran Naoki Urasawa creador de Pluto. En el universo de Astro Boy los humanos conviven con los robots con total normalidad. El protagonista de la historia, como todos sabéis, es Astro. La creación del doctor Tenma no consigue satisfacer sus objetivos, así que se deshace cruelmente de él. De esta manera, Astro será libre para vivir miles de aventuras contra grandes rivales: cibernéticos y de carne.

Last Quarter, de Ai Yazawa. Planeta Cómic (Shueisha). Contiene Kagen no Tsuki #1-3 JAP; Tomo único. 536 páginas. 16,95€

Ai Yazawa vuelve a nuestras librerías con la reedición en formato integral de Last Quarter una de sus obras menores aunque de grandísima calidad. La historia arranca con Hotaru, una niña de trece años que tiene un desafortunado accidente buscando a su gata extraviada. Mientras permanece inconsciente en el hospital tiene un extraño sueño, en él aparece una chica mayor que ella encerrada en un mansión de la cual no puede escapar. En ese momento, promete que cuando se recupere y salga del Hospital, la encontrará y la ayudará a salir de su encierro. Para ello, contará con la ayuda de Sae, su mejor amiga, y sus compañeros de clase, Miura y Sugisaki. Una triste historia de amor acompañada del sonido de una guitarra que toca la canción titulada Last Quarter.

Paletos cabrones nº 04, de Jason Aaron y Jason Latour. Planeta Cómic (Image Comics). Contiene Southern Bastards #15-20 USA; Tomo Rústica sin solapas. 168 páginas. 15,00€

Tras los pequeños retrasos que ha sufrido la serie en los USA, por fin llega a nuestro país el cuarto tomo de Paletos Cabrones, donde se verán las consecuencias de los hechos ocurridos allá por el primer tomo. Roberta Tubb, se dirige a la ciudad con una ametralladora en la mano (y mucha mala leche en general) para aclarar los acontecimientos en torno a la muerte de su padre. Y no parará hasta descubrirlo. Se ponga por delante quien se ponga. Por mucho que se apellide Boss… Jason Aaron y Jason Latour siguen en forma firmando una de las cinco mejores Image de la actualidad. Si no es que es la mejor, claro…

Rumble 2. Una pena que es locura, de John Arcudi y James Harren. Astiberri Ediciones (Image Comics). Contiene Rumble #6-10 USA; Tomo Cartoné. 160páginas. 16,00€

El tándem formado por el guionista John Arcudi (AIDP, La Máscara) y el dibujante James Harren (AIDP, Conan el bárbaro) vuelve a la carga en esta serie que exprime con humor e ironía los géneros de terror y fantasía. Con un ritmo de publicación a toda vela, nos llega ya este segundo tomo de Rumble donde los creadores persisten en dejar clara la división entre guerrero y asesino. ¡Rathraq, el espantapájaros dios guerrero, busca pelea! Una pelea para volver a poner su corazón en su cuerpo inmortal. Y eso va a acabar como el rosario de la aurora… Adrenalina a tope!

La Guerra del Infinito. El Día Después. Resurrección, de Bill Reinhold, Andy Smith, Jim Starlin y Mark Gruenwald. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Jim Starlin 10. Contiene Quasar 41-43, Silver Surfer: Homecoming y Silver Surfer/Warlock Resurrection 1-4 USA; Tomo en tapa dura. 264 páginas. 19,95€

Llega Octubre de 2018, décimo mes del año, y con él, sale a la luz la décima entrega de la Colección Jim Starlin, esta vez dedicada a aquellos números de las colecciones de Quasar y Silver Surfer que tienen lugar entre la Guerra del Infinito (segunda parte de la trilogía de Jim Starlin dedicada a las Gemas del Infinito) y la Cruzada del Infinito (que verá la luz en dos tomos en Noviembre y Diciembre de 2018.

Además, también se incluye en este tomo la miniserie de Silver Surfer y Warlock, lo que aumenta aún más el interés en un tomo que, si bien no es un imprescindible, sirve de perfecto nexo de unión entre los distintos eventos cósmicos pergeñados por el genio de Starlin, que en este caso está acompañado en su labor por autores de la talla de Mark Gruenwald, Bill Reinhold y Andy Smith entre otros.

En cuanto al orden de lectura, como suele ocurrir con estas colecciones que recopilan casi la totalidad de tie ins de cada evento al que se refieren, la realidad es que algunos sucesos de este tomo, transcurren antes que los del tomo anterior de la colección. Como siempre, entramos en el interminable debate de si es mejor publicar los tomos por colecciones completas, o intercalando números de colecciones distintas para así salvar el orden cronológico. En cualquier caso, hablamos de un problema menor que no lastra la lectura de otro tomo más de esta colección, que nos convertirá, si la poseemos, en dueños de prácticamente todos los sucesos cósmicos de la Casa de las Ideas en la década de los 90.

Para aquellos que quieran saberlo todo sobre el compendio de eventos cósmicos de Marvel más famosos de dicha época, y conocer como la palma de su mano el camino que lleva a La Cruzada del Infinito, todo ello ideado por el maestro Jim Starlin, ésta es una de las compras imprescindibles del mes.

El Inmortal Puño de Hierro 2. Las Siete Ciudades Celestiales. Primera Parte, de Ed Brubaker, Matt Fraction, David Aja. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Saga 66. Contiene XXXX The Immortal Iron Fist 7-10 y Annual 1 USA; Tomo en tapa dura. 144 páginas. 15,00€

Todo comenzó con una mini serie, una mini serie que el genio de Ed Brubaker, Matt Fraction y David Aja iban a llevar a cabo, simplemente para demostrarnos que Puño de Hierro también podía ser un personaje interesante con colección propia en el Siglo XXI.

Sin embargo, el experimento salió tan bien, como no podía ser de otra manera cuando hablamos de semejante trío de grandes, que la mini serie se convirtió en serie regular, una serie en la que se llevó al personaje de Danny Rand hasta territorios nunca antes explorados, lugares que tenían que ver con aquellos que portaron el Puño de Hierro antes que Rand, y con los distintos campeones místicos del universo, siendo el Puño de Hierro tan sólo uno de ellos.

En este caso, comienza el torneo de artes marciales en el que las siete ciudades celestiales (siendo K’un Lun una de ellas) se enfrentarán entre sí a través de sus campeones elegidos, viéndose arrastrado Danny Rand a dicha contienda, que le demostrará que el legado del Puño de Hierro es mucho más ominoso y pesado de lo que él esperaba, y que encierra unos deberes y responsabilidades que van más allá de la protección de K’un Lun.

Si a estos hechos, que profundizan como nunca en la importancia del personaje y en la mística que éste tiene detrás, le sumamos el guión de Ed Brubaker y Matt Fraction, y el dibujo de nuestro paisano David Aja, estamos ante una compra casi obligada para este mes de Octubre de 2018.

Batman el Príncipe Oscuro 2 de 2., de Enrico Marini. ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Batman: The Dark Prince Charming Book Two USA; Cartoné. 72páginas. 13,95€

Pocas veces el cómic mainstream estadounidense superheroico tiene el honor de ser escrito o dibujado por los autores más destacados de la viñeta europea, por lo que cada vez que esas infrecuentes incursiones tienen lugar, el resultado suele ser magnífico.

Este es el caso, como no es de extrañar, de Batman el Príncipe Oscuro en el que autor de las Águilas de Roma, Enrico Marini, ilustra y dibuja al Caballero Oscuro, al Joker, a Catwoman y a otros elementos del cosmos que rodea a Bruce Wayne en una aventura fuera de continuidad que da a Marini la libertad necesaria para darnos su propia visión sobre el Cruzado de la Capa.

Poco más se puede decir sobre esta obra sin caer en el spoiler, pero desde luego nos encontramos ante uno de los platos fuertes de este mes de Octubre, en el que amantes del cómic europeo y el americano se dan la mano, para ofrecernos una de las piezas más exquisitas que el noveno arte puede ofrecernos.

Y, el último hombre Libro 1, de Brian K. Vaughan y Pia Guerra. ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Y, The Last Man núms. 1 a 10 USA; Tomo cartoné. 256 páginas. 25,00€

Era cuestión de tiempo que ECC Cómics reeditase Y, el último hombre en un formato acorde a la calidad de la obra que crearon Brian K. Vaughan y Pia Guerra en 2002, y que durante seis años y sesenta entregas nos llevó de la mano del protagonista, Yorick y su mascota Ampersand a recorrer el mundo para encontrarse con su amor Beth. Estaríamos hablando de una película de sobremesa si no fuese porque tras una extraña epidemia, Yorick se ha convertido en literalmente el único humano de género masculino en la tierra. Con eso en mente, se cruzan intereses diversos, gobiernos que querrán hacerse con él para estudiar el porqué de su supervivencia, grupos que lo verán como la última amenaza y querrán terminar con su vida, y quienes verán en él a un moderno Adán predestinado a hacer renacer de nuevo a una humanidad destinada a la exterminación, mientras tanto, el único objetivo de Yorick es reencontrarse con su novia Beth quien ha viajado a Australia para continuar formándose y poner en práctica sus estudios de antropología.

Hablar de Y, el último hombre es hacerlo de una de las grandes obras maestras del cómic, quizás carece de la lírica de Sandman o la profundidad de La cosa del Pantano de Alan Moore pero si algo es capaz de hacer es mantener en tensión al lector durante las sesenta entregas y sufrir, reír y llorar a la par que sus protagonistas.

Colección Novelas Gráficas Marvel. La Gran Novela de la Patrulla-X 1, de Ed Piskor. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Novela Gráfica. Contiene X-Men: Grand Design 1 y 2 USA; Tomo rústica. 120 páginas. 18,00€

Por méritos propios, el proyecto de Ed Piskor, La gran novela gráfica de la Patrulla-X se ha convertido en la obra de la que todo el mundo está hablando en Estados Unidos, la suya ha sido una tarea titánica se nutre de momentos míticos de primero X-Men y según avanza la historia Giant Size X-Men y Uncanny X-Men para de forma cronológica contar su historia. Su estilo gráfico está muy alejado de lo que marcan los cánones hoy en día y a pesar de ello es imposible no quedar hechizado con lo que nos cuenta, algunos dirán que porque la nostalgia es poderosa y Piskor cimenta su obra en despertar esa sensación en el lector, pero lo cierto es que la tarea es tan titánica, y está tan bien construida que es imposible no dejarse llevar y aplaudir la originalidad de este proyecto que a buen seguro acaparará nominaciones en los premios que están por llegar.

Para acompañar a esta obra tan singular Panini Comics ha optado por un formato más grande, similar al de un cómic americano, con una portada en acabado en plástico.

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