Novedades Destacadas: Septiembre 2015

Batman: Tierra uno Vol. 2, de Geoff Johns y Gary Frank. ECC Comics (DC Comics). Contiene Batman: Earth One vol. 2 USA; Tomo cartoné. 160 páginas. 16,95€

Tras el gran éxito cosechado por la primera novela gráfica protagonizada por el Batman de Tierra Uno, realizada por el equipo artístico formado por el guionista Geoff Johns y el dibujante Gary Frank, llega ahora su secuela, que retoma la acción allá donde la dejó le primer volumen. Bruce Wayne va afianzando su identidad de héroe enmascarado con el apoyo de Alfred y del teniente Gordon de la policía de Gotham pero un nuevo y enigmático enemigo empieza a sembrar el terror en las calles de la ciudad. La dupla formada por Johns y Frank regresa a Tierra Uno para seguir expandiendo la mitología del hombre murciélago y darle un enfoque novedoso, a veces polémico, e inesperado a uno de los personajes más populares de la compañía. Un éxito seguro que viene avalado por los excelentes resultados de las anteriores colaboraciones del dúo artístico y cuyo formato de novela gráfica permite a sus responsables dedicar más atención y cuidado para conseguir un excelente resultado final, algo que se aprecia significativamente en el estupendo dibujo de Gary Frank.

Little Nemo Regreso a Slumberland, de Eric Shanower y Gabriel Rodríguez. Planeta Cómic (IDW Publishing). Contiene Little Nemo Return to Slumberland #1-4 USA; Tomo cartoné. 120 páginas. 20,00€

Es normal que un proyecto titulado Little Nemo: Regreso a Slumberland despierte ciertos recelos ya que a fin de cuentas se trata de una revisión de una de las obras fundamentales de la historia del cómic, realizada con maestría a principios del siglo XX por Winsor McCay. Una obra de importancia capital que sirvió para definir gran cantidad de los elementos básicos que conformarían el lenguaje del cómic. Sin duda revisitar una obra así un siglo después de su aparición no es tarea fácil y el encargado de afrontar esta tarea ha sido Eric Shanower, conocido sobre todo por las aclamadas adaptaciones de las obras de L. Frank Baum dedicadas al mundo de Oz. Con la colaboración del dibujante Gabriel Rodríguez, el guionista ha construido una historia para todos los públicos que recupera al pequeño Nemo y lo devuelve al mundo de los sueños para vivir una nueva aventura junto a la hija del rey Morfeo. El resultado es una obra encantadora, accesible para todos los públicos y que ha recibido el reconocimiento unánime de la crítica en forma de varias nominaciones a los premios Eisner y el galardón a la mejor miniserie del año.

Neptuno, de Jean-Yvess Delitte. Yermo ediciones (Glenat). Contiene Le Neptune #1-4 FR; Tomo cartoné. 216 páginas. 42,00€

Tras la excelente recepción que tuvo el volumen integral de Belem, el relato de aventuras náuticas realizado por Jean-Yvess Delitte, Yermo Ediciones se anima a recuperar una de las primeras obras de este mismo autor. Se trata de un relato de aventuras marítima que podríamos englobar dentro del género del steampunk o lo que los de la vieja escuela denominaríamos «en la tradición de las novelas de aventuras de Julio Verne». Un ingeniero visionario está a punto de completar la construcción de un submarino revolucionario pero ante la falta de apoyo oficial busca un nuevo patrocinador que acaba encontrando en la figura de un millonario alemán que quiere explorar el mar Caribe. Así dará inicio una emocionante aventura que les llevará a rincones submarinos nunca antes vistos por el ojo humano. Aunque se trate de una obra anterior a Belem y se note que el autor aún no había alcanzado la plenitud artística, ya se puede apreciar en este volumen los rasgos característicos del arte de Delitte, con esa especial atención que presta a la hora de recrear todo lo relativo al mundo naval. Una obra muy recomendable para todos los amantes de las aventuras marítimas de sabor clásico que Yermo recoge en un volumen integral que agrupa los cuatro álbumes de los que se compone la obra.

Button Man: El Juego de la Muerte, de Matt Wagner y Arthur Ranson. ECC Cómics (2000 AD). Colección Crossroads. Contiene Button Man: The Killing Game UK;Rústica, 96 págs. A color. 8,95 €

Este tomo recopila las primeras historias de un personaje que dentro de la cabecera de 2000 AD se ha hecho un importante hueco desde que en 1992 viese la luz entre sus páginas. Hasta ahora han visto la luz cuatro tomos que en UK recopilan las historias agrupándolas por arcos argumentales. El primero es el que ECC publica para hacernos llegar a uno de los personajes, cuyos derechos cinematográficos están en manos de Dreamworks, con los que John Wagner se deja llevar y nos invita a que nos adentremos en un mundo de asesinos que desean dejar de serlo y descubren que no es tan sencillo como pueda parecer.

Una historia que llega tarde a España, por lo que su argumento nos puede resultar algo manido, pero es que desde 1992 ha llovido bastante sobre el asfalto y es que 23 años son muchos años para que no se haya podido leer algo similar en ese tiempo. La oportunidad de leer este cómic es enorme y no se debe dejar escapar

Miracleman #03 Olimpo, de Alan Moore, John Totleben, Grant Morrison, Joe Quesada, Peter Milligan y Mike Allred . Panini Comics. Contiene Miracleman 11-16 y Annual 1 USA ;Libro en tapa dura. 328 páginas. 34,95 €

La recuperación de esta obra era algo necesario. La anterior edición en España data de los tiempos de Forum sobre la edición de Eclipse y hasta ahora era la única disponible por nuestras tierras. Indudablemente la obra merece esta recopilación por el innegable trabajo que realiza Moore con el personaje, llegando al extremo en este último tomo en el que culmina su obra y se añaden historias de otros autores de la relevancia de Grant Morrison, Peter Milligan y Mike Allred.

Puede que Miracleman sea un refrito de Shazam y Superman, ¿pero cuántos personajes del cómic no desearían poder llegar a ser tan profundamente potentes como este Miracleman aun siendo puros y no inspirarse en ningún otro? Una obra a rescatar y a descubrir por todos esos lectores que hayan oído hablar de este personaje y no hayan podido acercarse a sus historias.

Multiverso #06 Guía del Multiveso, de Grant Morrison, Andrew Robinson, Andy McDonald, Ben Oliver, Brett Booth, Bryan Hitch, Cameron Stewart, Chris Sprouse, Chris Burnham, Dan Jurgens, Darwyn Cooke, David Finch, Declan Shalvey, Duncan Rouleau, Emanuela Lupacchino, Evan Shaner, Gary Frank, Gene Ha, Giuseppe Camuncoli, Jae Lee, Jake Wyatt, Jed Dougherty, Jeff Johnson, Joe Prado, Jon Bogdanove, Juan José RYP, Kalman Andrasofszky, Kelley Jones, Marcus To, Mike Hawthorne, Nicola Scott, Paulo Siqueira, Rian Hughes, Scott Hepburn, Todd Nauck, Yildiray Cinar . ECC Comics. Contiene The Multiversity Guidebook USA ; Grapa, 72 págs. A color.4,95 €

Todo en esta vida necesita de una guía. Un diagrama que permita ver el conjunto globalmente y nos deje claro que es lo que tenemos delante. Lamentablemente no todo viene con una guía debajo del brazo y debemos hacerle frente con la mejor arma que la evolución nos ha dado: la adaptabilidad.

Afortunadamente una idea, un concepto, como el Multiverso, necesita de una guía y Morrison nos va a satisfacer con la llegada de este sexto número de la colección que se dedica a dar a conocer ese enorme e inabarcable cajón desastre en el que existen estas 52 Tierras. Una obra que Morrison compone a su gusto y que ahora recibe este plano, mapa, resumen, esquema, guía, da igual cómo se le denomine, que ayuda a poner todo en su sitio y de paso crear nuevas preguntas a los lectores.

¡García!, de Santiago García y Luis Bustos. Astiberri Ediciones. Tomo rústica con solapas. 192 páginas. 15,00€

Me encantó Las Meninas, una obra fundamental a día de hoy en la historia del cómic español; de Fútbol. La novela gráfica, por tener un guión asombroso que solo Pablo Ríos podría haber dibujado; disfruté con Beowulf y también con El vecino, en las que Santiago García toca palos muy distintos pero siempre hay un enfoque distinto. Si hay algo que Garcia, como guionista, hace bien, es saber con quien juntarse: Pablo Ríos, David Rubín, Javier Olivares, Manel Fontdevila, Pepo Perez (entre otros) y, por último, Luis Bustos. De Bustos hemos leído Versus, su último tebeo, pero también un viaje asombroso en Endurance que destacaba por sus imaginativas composiciones y el uso tan desatacado del blanco y negro del que se está haciendo experto. ¡García!, según la sinopsis de la editorial, es «una novela gráfica que bebe de la sátira política y el thriller de acción con una evidente conexión con la realidad española». Pero a mí me da igual, porque no puede salir nada que por lo menos no sea interesante de un guionista tan atrevido como García y un dibujante tan versátil y hábil como Bustos.

Hellstar Remina, de Junji Ito. ECC Cómics. Tomo rústica. 296 páginas. 11,95€

Hellstar Remina se presenta, por un lado, como la clara evidencia de que Junji Ito vende, que hay un público que lo compra y lo lee y lo disfruta y que, por lo tanto, la puerta a más obras suyas está abierta y de que hay «otro manga» que hasta ahora no tenía cabida y que poco a poco va haciéndose hueco en el mercado; por otro lado, esta obra ostenta el título a la obra más disparatada y divertida de todo lo que he podido leer hasta ahora de Junji Ito. No lo dudo ni un segundo: un planeta misterioso que chupa a la Tierra con su lengua redonda y gigantesca en un mundo futuro en el que la gente se desplaza en coches voladores y jetpacks, donde (como siempre) se desata la catástrofe y la gente demuestra su vilezas; donde hay sacrificios y asesinatos y nada, casi nunca, tiene explicación. Queda claro que las historias de Ito, a veces, no hay por donde cogerlas, pero es en ese desorden donde se puede apreciar la maravillosa puesta en escena en la nos sumerge la obra y de los detalles que hacen que la obra sea magnífica a pesar de carecer en apariencia de significado.

La formidable invasión mongola, de Shintaro Kago. ECC Cómics. Tomo rústica. 192 páginas. 11,95€

Que se recupere a Shintaro Kago es una de las grandes noticias del año. El autor que nos deslumbró con Reproducción por mitosis y Fraction vuelve a la carga con una historia larga del antiguo pueblo mongol con una historia que por supuesto cambia un poco los hechos para adaptarlos a la mente del autor; por ejemplo, las manos humanas gigantes que hacen la función de caballo (!!) extraídas de gigantes a los que les vuelven a crecer sus extremidades. Todo eso añadido a un mundo en guerra y con el humor absurdo típico del autor y su dibujo realista. Las obras de Kago pueden estar entre lo magnífico y lo normalillo, pero es siempre interesante redescubrir al autor y ver por dónde nos sale esta vez.

Atomic Robo 9. Atomic Robo y la Espada Salvaje de Dr. Dinosaur, de Brian Clevinger y Scott Wegener. Norma Editorial (Red 5 Comics). Contiene Atomic Robo Vol. 8 Nº 1-5 USA y Free Comic Book Day 2013 USA; Tomo rústica. 140 páginas. 17,00€

La metálica y chanante creación del guionista Brian Clevinger y el dibujante Scott Wegener regresa a las estanterías de nuestras tiendas de cómics este mes para enfrentarse a su peor enemigo: ¡el Dr. Dinosaur! Los seguidores de la colección ya saben lo que eso significa, planes absurdos y humor a prueba de bombas nucleares. En este caso, la historia vuelve a saltar al presente, siguiendo los acontecimientos vistos en Atomic Robo y El Fantasma de la Estación X, en una aventura que recupera personajes y tramas pasadas. La acción se divide en dos puntos, la que lleva a nuestro héroe a enfrentarse al Dr. Dinosaur en su nuevo reino situado en la Tierra Hueca, y la que ocupa a Jenkins y el resto de residentes de la Isla Tesladyne asaltados por las tropas de Majestic 12. Las señas de identidad de la serie siguen ahí: ciencia, acción y humor. El equipo imbatible.

La saga de los Bojeffries, de Alan Moore y Steve Parkhouse. Planeta Comic (Top Shelf Productions). Colección Babel. Contiene The Complete Bojeffries Saga USA; Tomo rústica con solapas. 96 páginas. 14,95€

Es en los pequeños detalles es donde encontramos las pistas a las respuestas más importantes. Si tenemos eso en mente al pensar en una figura del tamaño de Alan Moore, autor de obras maestras como Watchmen, From Hell o V de Vendetta, sabremos entender lo importante que puede ser conocer sus primeros pasos como creador para entender mejor las claves de su talento y el porqué de la trayectoria de su carrera. La Saga de los Bojeffries es un trabajo de la primera etapa de Alan Moore, una que con desconocimiento podríamos etiquetar fácilmente de «obra menor», pero sabemos que con el Mago de Northampton nunca se pueden establecer términos de este tipo tan a la ligera. Esta historia se sitúa precisamente en Northampton, siguiendo el día a día de una familia muy particular compuesta por criaturas de la noche y otras bestias que demuestran ser más humanos que los propios humanos. Es la versión de Los Monster, o La Familia Addams, de Alan Moore, un concepto que por sí mismo ya merece una oportunidad.

Locke & Key Omnibus 1, de Joe Hill y Gabriel Rodríguez . Panini Cómics (IDW Publishing). Contiene Locke & Key Nº 1-18 USA ; Tomo cartoné. 488 páginas. 40,00€

En Locke & Key tenemos uno de los mejores cómics de misterio, terror y aventuras publicado en los últimos años, una obra ambiciosa y con los engranajes bien ajustados en la que el novelista y guionista de cómics Joe Hill y el dibujante chileno Gabriel Rodríguez brillan con luz propia. La química resultante del trabajo de este tándem se alimenta directamente de la imaginación y la inventiva para llevar a un nivel superior las historias clásicas de casas encantadas y el terror adolescente de otras publicaciones, del cine y la literatura. La psicología de sus personajes, la evolución de sus tramas, el virtuosismo de su apartado gráfico; todo ello hace de Locke & Key una propuesta de obligada lectura para los amantes del género. La obra viene además avalada por su Premio Eisner al Mejor Escritor conseguido en 2011 y con sus consecutivas conquistas en 2009 y 2012 del British Fantasy Award en la categoría de Mejor Cómic.

Sandman: Obertura Núm. 5, de Neil Gaiman y J.H. Williams III. ECC Cómics (Vértigo Comics). Contiene The Sandman Overture núm. 5 USA ; Grapa. 24 páginas. 1,95€

A pesar del retraso en la publicación de esta miniserie limitada de 8 números que ha pasado de publicarse de forma bimestral a trimestal o incluso algo más, por fin llega a nuestro país la penúltima entrega de la mano de ECC Cómics.

En esta ocasión Morfeo tendrá que emprender un viaje al final de la noche con el objetivo de buscar la ayuda de su madre para tratar de salvar el Universo. Al igual que ocurrió con su padre en el tercer número, esta será la primera vez que se presente al lector el personaje de la madre en toda la saga The Sandman. Volviendo a la trama y preparando al lector para lo peor, el Rey Sueño al que vemos representado como un gato, tratará de construir un arca en el que poder preservar las razas que pueblan el Universo.

Nuevamente la filosofía, la religión, el espíritu y la majestuosidad de este universo narrativo quedan presentas en cada página de la miniserie. Si bien el guion vuelve a ser firmado por el Neil Gaiman, bien podría resultar difícil volver a sumergirnos en la historia y hacerlo de manera que no parezca que hayan pasado 17 años desde la última publicación de The Sandman, pero lo cierto es que su narrativa vuelve a sorprendernos y los recursos artísticos de J.H. Williams III encumbran nuevamente a Morfeo capturando la esencia de la obra original mientras se nos regala momentos claves que harán que entendamos mejor al personaje, antes de ser capturado por el ocultista Roderick Burguess. Una obra que no puedes perderte apta para todos los bolsillos.

Secret Wars 1, de Jonathan Hickman y Esad Ribic. Panini Cómics (Marvel Comics). Secret Wars 1 Contiene Secret Wars 0-1 USA; Grapa. 72 páginas. 4,50€

Llega a España el evento que cambiará Marvel para siempre, si en los ochenta la historia de mismo nombre sirvió para definir nuevas situaciones para muchos de sus personajes en esta ocasión parece que el cambio no será tan superficial y va a sacudir hasta las raíces de este universo. La historia probablemente sea la más ambiciosa hasta la fecha de Jonathan Hickman, tenemos un ‘prólogo’ no reconocido que ha sido su etapa en Los Vengadores, Los nuevos Vengadores, el posterior evento Infinito y su participación en Vengadores Mundiales. Ha sido en las dos primeras donde hemos tenido conocimiento de las incursiones de diferentes tierras de diversas realidades temporales, o lo que es lo mismo, tierras destinadas a chocar y de la que sólo queda una superviviente. La historia hasta la fecha es épica, desgarradora, intensa, especialmente desde que Hickman decidió dar el salto unos meses hacia adelante y ahora, ya con sólo dos tierras vivas, la tradicional y la del universo Ultimate toca hacer frente a la batalla de las batallas que veremos en esta miniserie de nueve números en la que junto al dibujante Essad Ribbic dará su particular canto del cisne de su etapa al frente de los héroes más poderosos del universo.

Batgirl: La chica murciélago de Burnside, de Brenden Fletcher, Cameron Stewart y Babs Tarr. ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Batgirl #35-40 USA; Tomo Rústica. 144 páginas. 13,095€

Una de las series del momento, sin lugar a dudas. Una de esas series que, a pesar de no ser un mega éxito en ventas, si convence lo suficiente a crítica y público para que la editorial se vuelque con ella de diferentes formas posibles: otorgando status de estrellas a sus guionistas y dibujantes dándole series del estilo, cambiando toda una línea editorial para adaptar series a su estilo y, sobretodo, otorgando toda su confianza para que la serie se afiance más allá de un arco argumental y se convierta en todo un fenómeno. Más allá del traje de Barbara Gordon, que es maravilloso, la serie indie del momento es Batgirl y nadie, en su sano juicio, debería perderse este coctel de barrios de moda con cafeterías cool, startups, villanos travestis y galerías de moda. Un sopolo de aire fresco para el personaje y para el cómic de superhéroes en general.

Aquaman: Los Otros, de Geoff Johns e Ivan Reis. ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Aquaman #7-14 USA; Tomo Cartoné. 160 páginas. 16,95€

Que ECC recupere esta serie en cartoné junto con la de Batman y Wonder Woman no se debe a la casualidad. La serie de Aquaman de Geoff Johns fue lo más destacado del reinicio de la editorial en 2011 y una de las más destacadas del personaje en toda su historia. Misterio, acción y mucho Atlantis se daban de la mano en torno al inmenso y magnífico dibujo de Ivan Reis en uno de los mejores trabajos de su carrera, que ya es decir. Yo lo voy avisando para los despistados: si no habéis leído esta serie esta oportunidad es la mejor posible pues en la actualidad tanto Aquaman como Wonder Woman dan pena y dolor en sus actuales etapas y la añoranza a las etapas que ahora reedita ECC en cartoné son cada vez mayores. Avisaos estáis.