Reseñas DC: Forever Evil #1

Una vez concluida Trinity War (cuyo exhaustivo análisis podéis encontrar en esta entrada), DC Comics centra todos sus esfuerzos en Forever Evil, nuevo evento temático de la editorial en el que destaca la miniserie de seis números del mismo nombre, guionizada por el veterano Geoff Johns (Aquaman, Justice League) y dibujada por el canadiense David Finch(Justice League of America, Batman: Dark Knight). Esta miniserie de seis números retoma los hilos pendientes del recién terminado crossover… pero con una elipsis narrativa desde sus primeras páginas que descoloca por momentos al lector. Cuando un sobresaliente Ivan Reis nos mostraba en la última página del mencionado crossover al Sindicato del Crimen cargando contra nuestros confundidos (y muy numerosos) héroes, todos podíamos esperar en estas páginas un espectacular combate entre las fuerzas del bien y del mal que dejara en ridículo al intercambio de golpes entre Superman y Zod en la superproducción veraniega de Zack Snyder. Sin embargo, nada de eso. De hecho (y sin que sirva como baremo por sí solo para valorar un cómic), el número tan solo contiene una página de peleas. Geoff Johns opta por un salto temporal hacia adelante, presentando un escenario en el que el mal ya ha vencido y grita a los cuatro vientos que nuestros héroes han muerto. Así pues, el lector se encuentra con una situación similar a promocionados grandes eventos previos, donde el punto de partida era la victoria de los malos, como en el caso de Crisis Final (con un acercamiento más subliminal e inteligente por parte de Grant Morrison) o de Age of Ultron (con un acercamiento más apocalíptico y escapista de Brian Michael Bendis). Aquí chirría un poco más. Bastante más. No cabe duda de que hay cosas por explicar (el fallecimiento de ese Aquaman maligno tiene que tener algún doble significado) y todo quedará explicado al final de la historia. La confianza en Geoff Johns en este momento es absoluta, teniendo en cuenta los múltiples subargumentos que ha urdido y juntado con éxito en Trinity War.

Sin embargo, al leer el número es imposible que al lector veterano le invada una sensación muy poderosa de déjà vu. Para entender un poco mejor las intenciones de Geoff Johns echemos un vistazo al pasado. Y es que, sacando a relucir el refranero español, cualquier tiempo pasado siempre fue mejor. Y en este caso en concreto más que nunca, porque el punto al que quiero hacer colación es posiblemente el mejor momento de DC Comics en el presente siglo (culmen de varias lineas argumentales de la editorial, interesantes por separado y excelentes en conjunto) y sin lugar a dudas el punto álgido de la salud creativa de Geoff Johns, quien se sacaba de la manga uno de los mejores diálogos que ha escrito en su ya dilatada carrera, haciendo que los personajes involucrados destilaran grandeza y carisma a partes iguales y demostrando un respeto absoluto por las décadas de historia de DC Comics (pre y post-Crisis en Tierras Infinitas). Batman, hundido y en uno de sus momentos más bajos, le preguntaba a un Superman muy distinto al que él conocía… “¿Y qué hay de Dick Grayson? ¿Es un hombre mejor en tu Tierra que en la mía?”. Un canoso y muy sincero Superman venido de muy lejos contestaba, abatido, “No”.

Efectivamente, querido lector, habrás descubierto que el escenario en cuestión es el ecuador de Crisis Infinitas, en uno de sus momentos catárquicos (y verdaderamente emotivos) que toda gran aventura debe tener, antes de que la saga en cuestión diera un giro de calidad descendente con la masacre perpetrada por Superboy Prime. ¿Qué encontrábamos en aquella saga? Al Superman de Tierra-2, ausente de la continuidad oficial de DC desde el último capítulo de Crisis en Tierras Infinitas, visitando Tierra-1, además de una Liga de la Justicia destrozada desde dentro, Alex Luthor de Tierra-3 dando vueltas por allí, la Sociedad Secreta de Supervillanos, la muerte de un Aquaman, la destrucción de la base de la JLA, varias fugas de las cárceles diseminadas a lo largo y ancho del UDC, un protagonismo destacado tanto de Nightwing (cuyo destino pasó a ser el de Superboy en un providencial último minuto) como de Lex Luthor y un dibujo soberbio de principio a fin. Seguro que todos detalles son os sonarán. Tanto al lector que disfrutó en su día de Crisis Infinitas… como del lector que haya concluido la lectura del primer número de Forever Evil. No cabe duda de que, de medía, el mercado de cómics y la generación de lectores que los sustentan se reciclan cada cinco años (Peter David dixit), pero hasta cierto punto es preocupante la falta de ideas y la crisis de originalidad galopante de la que hace gala Geoff Johns en Forever Evil. Todos y cada uno de los escenarios detallados previamente (excepto el del soberbio dibujo, que en el caso que actual pasa a ser algo tirando a crónico) se repiten en esta primera entrega, cambiando únicamente la Tierra de origen del Superman en cuestión. Si aquel entonces dábamos la bienvenida a la cara amable de Superman (Tierra-2), en esta ocasión el invitado de excepción es su polo opuesto: Ultraman (Tierra-3).

Se puede entender, como lector, que hay un enfoque distinto y un reparto de secundarios diferente, pero son demasiadas las coincidencias como para tomarse en serio esta primera entrega de Forever Evil. Es igualmente entendible el gusto de Geoff Johns por el Multiverso y las distintas líneas temporales de su editorial, como ya demostró desde su primer trabajo en DC (aquella saga de Flash dibujada por Ángel Unzueta en la que el bueno de Wally viajaba a una realidad paralela) hasta ahora mismo, pasando por otras sagas como la propia Flashpoint o ese gran ejercicio de cirugía de la continuidad que es Crisis Final: La Legión de los Tres Mundos, pero todo ello no debe impedirnos señalar que las semejanzas argumentales son excesivas como para sacarnos de la lectura.

De hecho, si nos fijamos en la trayectoria de Johns encontramos otro punto tangencial con esta historia y que, si se pule y se trabaja bien, puede hacer que la historia fluya mejor por sí sola. La pasión que Johns siente por Lex Luthor no tiene fin y el guionista aprovecha para demostrarlo, siempre con solvencia y desde enfoques creativos originales. Así pues, encontramos ejemplos sobresalientes como los casos de la serie de Superboy junto a Francis Manapul (mostrando mucho ego y ninguna piedad por el destino de su hermana), en Blackest Night junto a Ivan Reis (mostrando su gran codicia hasta el punto de ser elegido como “miembro” de los Orange Lantern Corps) o en 52 (mostrando el alcance de su ira en pleno Año Nuevo, en uno de los mejores momentos narrados con el personaje en toda su historia), además de la mencionada Crisis Infinita, antepenúltima página incluida desbordante de rencor (“¿Quién es el estúpido ahora?”). Este amor y esta pasión por el personaje llevan a Johns a encontrar un nuevo enfoque original e interesante para Lex Luthor y, a tenor de las declaraciones y las entrevistas, el propio Luthor se encontrará nuevamente en la posición de líder de la resistencia (como ya le ocurriera, en mayor o menor medida, en las dos Crisis anteriores en su ciclico destino inevitable). Así pues, es tanta la importancia del bueno de Lex en esta historia que suyas son las seis páginas de apertura y las dos páginas de conclusión, con unos diálogos brillantes inversamente proporcionales al dibujo de lápiz grueso.

El otro protagonista de esta historia, Sindicato del Crimen de América aparte, es Nightwing. Protegido de Batman, el primer (y mejor) Robin, portador del mejor uniforme de la compañía (aunque esto ahora es lo de menos), el espíritu del Universo DC, líder de los Titanes y de la Liga de la Justicia (en la continuidad anterior, entiéndase), figura clave en la historia de la editorial (amén de ser el segundo personaje preferido de un servidor, únicamente por detrás de cierto arquero que solía vestir de morado) y, por último pero no menos importante, personaje innecesario para el comandante Dan Didio, quien ha amagado/bromeado/amenazado con presentar su muerte en no pocas ocasiones (una vez más he de aportar como ejemplo las Crisis Infinitas, despejando de mi recuerdo a toda velocidad la etapa de Bruce Jones por el bien de mi salud mental). Sobre el destino de Dick Grayson en esta saga han corrido ríos de tinta en los meses precedentes (y es que para los blogs y su tráfico de visitantes furiosos el combo Nightwing+Didio es a estas alturas tan polémico como el Quesada+Mephisto, con la diferencia que uno los tuvo bien puestos para seguir adelante con su idea mientras que el otro se echó para atrás), pero no cabe duda de que el destino que corre Nightwing en las páginas de Forever Evil dista mucho de ser “noticia bomba en la prensa de interés general” como se nos había vaticinado, máxime el estando el mundo en peligro y los héroes desaparecidos. Dará que hablar, no cabe duda, pero la resolución puede ser relativamente sencilla (y en Batman Incorporated podemos encontrar la coartada perfecta). Dado el caracter de spoiler (catalogado de primer nivel por no poca gente), lo dejamos para otro momento.

En resumidas cuentas, nos encontramos con un primer número que se aleja del crossover anterior inmediatamente, intentando constituirse como una saga aislada y marcando el paso al próximo medio año de historis del universo DC, poniendo el protagonismo sobre personajes como Lex Luthor y Nightwing, además de otros secundarios de menor rango. Es pronto para evaluar el rumbo de esta nueva historia, pero de momento consigue, mediante la elipsis narrativa inicial, atrapar al lector al menos hasta el mes que viene.