Shane Davis habla de Superman: Earth One

Superman: Earth One, la obra de J.M.Straczynski que pretende dar una nueva vuelta de tuerca al origen del héroe por excelencia del Universo DC, nos cuenta sus primeros pasos ambientados en una Metropolis moderna y con una actualización, acorde a los tiempos, de sus personajes principales. El encargado de ilustrar tan magna obra no es otro que Shane Davis, cuyos últimos trabajos para DC han sido Superman/Batman (2008) y Final Crisis: Rage of the Red Lanterns, un one-shot del mismo año.

Newsarama estuvo charlando con Davis del mundo que Straczynski está creando para esta historia, enfocada principalmente en captar nuevos lectores, y de cómo el propio Davis afronta la tarea de ilustrarla.

Al principio Davis se sentía un tanto intimidado ante la envergadura del proyecto, pero reconoce que, una vez finalizado y volviendo la vista atrás, si bien tuvo sus momentos complicados, al final lo hizo lo mejor que puedo con el mejor guión posible. Sobre la cuestión de cuánto tiempo le llevó terminar el trabajo y que diferencias encontraba entre hacer una novela grafica y su trabajo habitual de ilustrar comics de manera mensual, Davis comentó que “J.M.S. tiene una agenda realmente ocupada y con el tiempo añadido para revisiones, marketing y demás, el comic creció de unas 110 páginas a 125. Eso sumado a que en ocasiones no disponía del guion completo, y que por lo tanto, hubiese situaciones que debería guardar para otro momento y viceversa, lo hacían un poco estresante. Además estaba un poco preocupado sobre la composición porque no sabía todos los puntos importantes de la historia”. Como anécdota de trabajo comentar que Davis siempre necesita recordar todas las paginas anteriores antes de dibujar la siguiente, y este método, en lo que a una novela grafica como esta se refiere, hacia que todo el proceso de creación fuese un poco más raro.

Preguntado sobre su aproximación artística del personaje aprovechando su situación en un mundo del siglo XXI el autor comenta que “Clark Kent y su aspecto personal serán la primera muestra de cómo veo al personaje en un entorno moderno. Además quiero explorar sus poderes de tal modo que, por ejemplo, el uso de su visión de rayos x o de sus rayos caloríficos implique un cambio físico en sus ojos dependiendo de cual poder esté usando en ese momento. He notado que el personaje tiene muchos poderes relacionados con la visión y he querido que el lector supiese a que podría parecerse el uso de dichos poderes en el comic”. Como ejemplo cita los ojos invertidos de Superman cuando usa su visión de rayos x.

Con relación al resto de personajes apunta que “Jim Olsen es de lejos el que más destaca de cara al lector. Definitivamente quería un tipo duro y viviendo al límite. Quería que físicamente pareciese un tanto descuidado y en cuanto al rol del personaje, que diese la sensación de tener unas cuantas historias de guerra encima… y de amor también. Straczynski nos lo muestra como ese fotógrafo que ha estado en el corazón de las batallas y que podría hacerse matar por conseguir una buena fotografía. No estaba preocupado por hacerlo parecer más viejo que Clark, ya que me parecía que eso encajaba perfectamente en la historia que JMS nos cuenta”.

También tiene unas cuantas palabras para Lois Lane, la cual no se parecerá a ninguna otra Lois que conozcamos. Ella será la típica chica que esta fuera de nuestro alcance y que nos gustaría poder domar, pero que estamos demasiado asustados ante su presencia como para poder hacerlo. Tendrá esa personalidad que nos hará preguntarnos si estallara en cualquier momento, aunque de todos modos no será una cabeza loca, si no que más bien tiene ese punto salvaje.

Y luego esta su personaje favorito,Tyrell. Una creación de nuevo cuño, creada para darle la réplica a Superman como el villano de la historia. “Con él”, relata Davis, “he querido volver a los conceptos básicos, a Superman y lo que parece estar combatiendo, la muerte. Con el evento, La Muerte de Superman, entendí que hasta el podía morir y como cualquier gran personaje de ficción que se precie, él lucha con la muerte. De ese modo quería que Tyrell pareciese una encarnación de la propia muerte. Hay un montón de detalles visuales que he copiado de Superman para él, como el rizo en el pelo, o un emblema que recorre todo su torso donde Superman tiene el símbolo de la S. También quería ponerle una capa, pero al final he optado por unas alas mecánicas de caída libre. Él representa la ausencia de todo color, lo cual es lo opuesto de Superman, que está basado en colores primarios. En definitiva quería que pareciese como si la mismísima Muerte persiguiese a Superman”.

En cuanto a su visión de la ciudad de Metropolis, el artista ha preferido alejarse de la clásica imagen art-deco que parece predominar en las series del Hombre de Acero, ya que para él esa es una visión ficticia de una urbe metropolitana, y su intención era hacerla mucho más creíble. “Quería hacerla parecer nueva y fresca, alejarla de ese tono art-deco predominante en todas sus estructuras y que pareciese una ciudad al uso. Tú sales a caminar por la calle y ahí está un tipo con capa que vuela surcando el cielo. Quería que el lector viese algo completamente realista, con un personaje protagonista con habilidades nada realistas. Lo cierto es que en ese sentido he querido hacer más énfasis en el hombre que hay en Superman, más que en su parte Super, por así decirlo”. De ese modo su imagen de Clark Kent es un joven fresco, nuevo, creíble y real, y su intención es que el lector tenga la sensación de estar viendo a Superman, de ver a Clark ponerse el traje, por primera vez.

Finalmente Davis solo tiene elogios para el trabajo de J.M.S. y además de asegurar que es lo mejor que ha escrito nunca en su vida, recomienda encarecidamente la compra del comic. Concretamente 20 copias.