Sin Título

Sin título aparece como toda una declaración de intenciones. Como un mensaje claro por parte de Cameron Stewart por contar algo más allá de sus incursiones superheróicas, tan necesarias como lo es el dinero que le entra en su cuenta corriente, o el más que previsible giro hacia el slice of life. Stewart se aleja de aquello que se podía esperar de él visto su estilo y trazo, para lanzarse a la piscina de una narrativa más experimental y arriesgada. Desnudo y con la soberbia de quien se lanza por primera vez al ruedo, el autor saca lo mejor de sí mismo. Pero en vez de engolarse como un pavo real mostrando sus atractivos para la conquista, el canadiense prefiere tomar el camino del enigma. Desde luego, Stewart quiere contar una historia, pero de lo que se desprende tras la lectura, sus referentes son muy altos. ¿Está a la altura? A priori, parece un alumno aventajado. Porque Sin Título es una obra arriesgada y ambiciosa. De entrada, su estructura no es lineal. No solo usa flashbacks para crear antecedentes de los personajes y entrañar y desentrañar sus misterios, sino que elabora una premisa que juega con capas de realidad. Los referentes son muchos y enormes entonces, casi dioses de la creación: Kafka, Lynch, Gilliam, Borges, Burroughs y demás lumbreras lisérgicos, aquellos cuya obra ha tratado fundamentalmente en deliberar sobre los límites de la percepción y la noción de la realidad.
Porque de eso trata Sin Título: de la creación y de la realidad. ¿Es o no una premisa ambiciosa? Lo que queda claro tras cerrar el tomo es que Stewart sabe conjugar los ingredientes para crear el misterio, para que el lector siga pasando páginas en busca de la resolución al acertijo que hilvana viñeta a viñeta. Para eso, el autor demuestra un acertado equilibrio entre la atmósfera y la sugerencia. Todo cuenta, todo suma en esta historia donde cada secuencia de vida de su protagonista desarrolla una pieza en el puzzle que le lleva a la resolución final. Desde aquella recurrente pesadilla de niño, de tan real, viva, hasta el recuerdo de aquel amor de verano cuya certeza no parecía tan concreta.

Stewart pretende -y consigue en parte- evaluar los límites de la percepción de lo real, al tiempo que logra poner ejemplos y situaciones que llevan al lector a reflexionar sobre la naturaleza de sus propios recuerdos. Y ahí es donde radica el mayor acierto del tebeo. No solo funciona la atmósfera inquietante, no solo interesa el misterio a resolver, sino que la reflexión metafísica también funciona. A través de sencillos ejemplos, a partir de anécdotas y vivencias que podría haber padecido casi cualquier lector, llevándolo al paroxismo de la duda constante.

La secuenciación de viñetas ayuda a todo lo anterior. El uso y repetición de ocho viñetas por página influye en la percepción hipnótica de la trama, en la reiteración y superposición de esas dos realidades en las que se sumerge la trama. Los detalles o miserias de esa nueva realidad más allá de la nuestra no son originales, pero Stewart logra vadear ese problema con la intriga y la atmósfera mencionadas. Con todo, quizá sea esa falta de originalidad el contrapunto menos interesante de una obra valiente, máxime cuando supone una opera prima desde el punto de vista del guión.

Otro de los aciertos radica en el uso reiterado del punto de vista subjetivo del protagonista, así como el trazo contenido en las escenas más tranquilas, chocando por contraste con el dinamismo de las situaciones mas violentas, donde los arrebatos de tinta y las líneas cinéticas dan el do de pecho en comparación con la pulcritud de las formas reinantes del dibujo de Stewart. Padecer la trama desde la perspectiva de Alex, el protagonista, no solo fomenta el agobio atmosférico sino que aumenta la intriga y la empatía con el drama. Si él resuelve, el lector resuelve con él.

A punto de caer en la arrogancia y la soberbia de una historia ambiciosa y compleja, Stewart sabe dar el volantazo justo en el momento adecuado para ofrecer uno de los tebeos más estimulantes del momento. Desde luego, una arriesgada y lúcida reflexión sobre los límites de la percepción.