#ZNCine – Estrenos Cine Abril 2016

 

Dirección: Burr Steers

Guión: Burr Steers (Novela: Seth Grahame-Smith)

Música: Fernando Velázquez

Fotografía: Remi Adefarasin

Reparto: Lily James, Sam Riley, Bella Heathcote, Douglas Booth, Jack Huston, Charles Dance, Lena Headey, Matt Smith, Emma Greenwell

Duración: 108 minutos

Productora: Cross Creek Pictures / Darko Entertainment / Handsomecharlie Films / Lionsgate

País: Estados Unidos

 

Orgullo + Prejuicio + Zombies

Sinopsis según Filmaffinity: «Durante la Regencia Británica de 1819, una plaga de zombies invade la apacible población inglesa de Meryton. Bennet y sus hermanas, que han sido entrenadas por su padre en las artes marciales, se disponen a combatir contra los ejércitos de los muertos-vivientes. Pero, al mismo tiempo, Bennet tendrá que evitar que la llegada del altivo y arrogante señor Darcy la distraiga de su misión.»

Lo que podemos esperar

En 2009 el escritor y guionista Seth Grahame-Smith sorprendía al mundo con Pride and Prejudice and Zombies; parodia y homenaje de la popular novela de Jane Austen. En esta versión de la historia, situada durante la Regencia Británica de 1819, la inconformista Elizabeth Bennet y el cinico Fitzwilliam Darcy deben descubrir su amor mientras libran su particular batalla contra las fuerzas del mal que han invadido la región de Meryton. En plena fascinación por los muertos vivientes la obra se convirtió en todo un éxito que inmediatamente llamó la atención de Hollywood. En sus primeros compases Lionsgate fichó a Natalie Portman para el papel principal y David O. Russell estuvo ligado al experimento como director. Pero distintos desencuentros los dejaron fuera ofreciendo a Burr Steers la oportunidad de hacerse cargo del proyecto. El cineasta dejaba a su fetiche Zac Efron (17 otra vez, Siempre a mi lado) para abordar esta atípica producción que llega este mes a nuestros cines.

 

Dirección: Cedric Nicolas-Troyan

Guión: Craig Mazin y Evan Spiliotopoulos

Música: James Newton Howard

Fotografía: Phedon Papamichael

Reparto: Chris Hemsworth, Charlize Theron, Jessica Chastain, Emily Blunt, Sam Claflin, Nick Frost, Alexandra Roach, Sheridan Smith, Rob Brydon, Sam Hazeldine, Jadey Duffield, Mark Haldor, Madeleine Worrall, Lynne Wilmot, Conrad Khan

Duración: 127 minutos

Productora: Universal Pictures

País: Estados Unidos

 

Las crónicas de Blancanieves: El cazador y la reina del hielo

Sinopsis según Filmafiinity: «Mucho antes de ser apuñalada y aparentemente vencida por Blancanieves, la malvada reina Ravenna (Theron) fue testigo de cómo su hermana Freya (Blunt) sufría una desgarradora traición y huía del reino. Valiéndose de su habilidad para congelar a cualquier enemigo, la joven reina del hielo Freya lleva ya décadas en un lejano palacio invernal formando una legión de cazadores letales, que cuenta entre sus filas con Eric (Hemsworth) y la guerrera Sara (Chastain), cuando descubre que sus dos campeones han incumplido la única regla impuesta a los soldados: desterrar el amor eternamente de sus corazones.»

Lo que podemos esperar

En lo que llevamos de siglo hemos podido ver hasta cinco producciones distintas basadas en la historia de Blancanieves, el popular cuento de hadas popularizado por Walt Disney en 1937 con la película animada Blancanieves y los siete enanitos. Todo esto sin contar otras adaptaciones como las televisivas que se han paseado por cabeceras como Érase una vez o la española Cuéntame un cuento. De todas estas versiones Blancanieves y La Leyenda del Cazador, la cinta de aventuras protagonizada por Kristen Stewart, Charlize Theron y Chris Hemsworth, pasa por ser la más curiosa por el simple hecho de haber dado a un luz un spin-off precuela: Las crónicas de Blancanieves: El Cazador y la Reina del Hielo. En esta secuela la propia Blancanieves desaparece de la ecuación para centrarse la trama en otros personajes más interesantes y profundizar en su universo fantástico. ¿Era realmente necesaria?

 

Dirección: Jon Favreau

Guión: Justin Marks (Novela: Rudyard Kipling)

Música: John Debney

Fotografía: Bill Pope

Reparto: Neel Sethi, Ben Kingsley, Bill Murray, Christopher Walken, Scarlett Johansson, Idris Elba, Giancarlo Esposito, Lupita Nyong’o

Duración: 96 minutos

Productora: Walt Disney Pictures

País: Estados Unidos

 

El Libro de la Selva

Sinopsis según Filmafiinity: «Sigue la historia de Mowgli (Neel Sethi), un niño al que cría una manada de lobos en la selva, y que se embarca en un fascinante viaje de autodescubrimiento cuando se ve obligado a abandonar el único hogar que ha conocido en toda su vida. Nueva adaptación de la novela de Rudyard Kipling.»

Lo que podemos esperar

El Libro de la Selva nos hace pensar irremediablemente en la película animada de Walt Disney en la cual el huérfano Mowgli era adoptado por una familia de lobos y a golpe de canción la pantera Bagheera y el oso Baloo le ayudaban a afrontar la realidad y amenazas como la del terrible Shere Khan. Pero el relato inspirado en la obra del británico Rudyard Kipling ya tuvo una adaptación anterior en 1942, una versión en carne y hueso dirigida por Zoltan Kord y protagonizada por el pequeño Sabú. Hoy cuando se cumplen casi cincuenta años del estreno del filme de Walt Disney, Jon Favreau se atreve a reinterpretar el clásico para una nueva generación de espectadores y también para los más veteranos afectados por la nostalgia. En esta ocasión Neel Sethi interpreta al joven Mowgli mientras una interesante galería de estrellas de Hollywood encabezada por Bill Murray, Ben Kingsley, Idris Elba, Scarlett Johansson, Lupita Nyong’o o Christopher Walken se reparten los papeles más cotizados de la aventura.

 

Dirección: Paul McGuigan

Guión: Max Landis (Novela: Mary Shelley)

Música: Craig Armstrong

Fotografía: Fabian Wagner

Reparto: Daniel Radcliffe, James McAvoy, Jessica Brown Findlay, Mark Gatiss, Andrew Scott, Louise Brealey

Duración: 109 minutos

Productora: Davis Entertainment / Twentieth Century Fox Film Corporation

País: Estados Unidos

 

Victor Frankenstein

Sinopsis según Filmafiinity: «Adaptación libre de la historia del científico Victor Frankenstein (McAvoy) y su protegido Igor Strausman (Radcliffe).»

Lo que podemos esperar

La novela Frankenstein o El Moderno Prometeo de Mary Shelley es seguramente una de las referenciadas de la cultura popular. La historia del científico loco que en su disputa con las leyes de la naturaleza impuestas por Dios crea una nueva forma de vida se ha adaptado en infinidad de ocasiones, al cine, la televisión, el teatro. En los albores de la historia del cine Frankenstein ya protagonizó varias producciones y desde entonces no ha habido década que no haya contado con su presencia de una manera u otra, alimentando y corrompiendo un mito que aún hoy perdura en nuestras mentes. La última interpretación de esta historia se llama Victor Frankenstein, y en ella el director Paul McGuigan (El misterio de Wells, Push) toma como premisa la relación de Frankenstein (recordad, el científico loco, no el monstruo de los tornillos en la cabeza) con su fiel amigo, compañero y ayudante Igor (que en la novela original no aparece aunque se podría identificar con Henry Clerval). En los papeles principales, James McAvoy y Daniel Radcliffe, defendiendo una producción con la que las críticas se han cebado incluso más que con Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia.

 

Dirección: Jay Roach

Guión: John McNamara

Música: Theodore Shapiro

Fotografía: Jim Denault

Reparto: Bryan Cranston, Diane Lane, Helen Mirren, John Goodman, Elle Fanning, Louis C.K., Michael Stuhlbarg

Duración: 124 minutos

Productora: Groundswell Productions / Inimitable Pictures / ShivHans Pictures

País: Estados Unidos

 

Trumbo: La lista negra de Hollywood

Sinopsis según Filmaffinity: «Biopic del famoso guionista Dalton Trumbo, en cuyos créditos figuran “Espartaco” o “Vacaciones en Roma”, cuya carrera llegó a su fin en 1940 tras ser incluido en la lista negra acusado de comunista.»

Lo que podemos esperar

No siempre el espectador repara en lo más importante de cualquier cinematográfica: el guion. Los cines se llenan con el solo nombres de algunos directores, el de actores y actrices sirve de reclamo para muchas producciones, la fotografía, la banda sonora o los efectos especiales nos venden la entrada de las mismas. Porque está claro que creadores como Dalton Trumbo, guionista de obras maestras del séptimo arte como Espartaco, Johnny cogió su fusil, Vacaciones en Roma o Papillon, necesitan ser reconocidos. Más aún cuando la propia historia de su vida presenta un episodio tan significativo para el mundo del cine como su lucha contra las prácticas del macarthismo que durante los años cincuenta destrozó la carrera de no pocos creadores por acusaciones de colaboración con el régimen comunista. Esta historia se narra en Trumbo, película de Jay Roach con la que un genial Bryan Cranston obtuvo su nominación como Mejor Actor en los pasados Premios Oscar.

 

Dirección: Alex Proyas

Guión: Alex Proyas, Matt Sazama y Burk Sharpless

Música: Marco Beltrami

Fotografía: Peter Menzies Jr.

Reparto: Gerard Butler, Nikolaj Coster-Waldau, Geoffrey Rush, Brenton Thwaites, Courtney Eaton, Chadwick Boseman, Elodie Yung, Bruce Spence, Bryan Brown, Emma Booth, Rachael Blake, Robyn Nevin

Duración: 127 minutos

Productora: Summit Entertainment / Mystery Clock Cinema

País: Japón

 

Dioses de Egipto

Sinopsis según Filmaffinity: «La supervivencia de la humanidad pende de un hilo al tiempo que un inesperado héroe mortal llamado Bek emprende un viaje para salvar el mundo y rescatar a su verdadero amor. Para tener éxito, deberá contar con la ayuda del poderoso Dios, Horus, formando una improbable alianza contra Set, el despiadado Dios de la oscuridad que ha usurpado el trono de Egipto, sumiendo al en su día próspero y pacífico imperio en el caos. Mientras su batalla contra Set y sus secuaces les lleva al Más Allá a través de los cielos, el Dios y el mortal deberán pasar pruebas de valentía y sacrificio si quieren tener esperanzas de prevalecer cuando llegue la confrontación final.»

Lo que podemos esperar

La carrera de Alex Proyas ha ido de mal en peor después de firmar en los noventa dos clásicos de culto como El Cuervo y Dark City. En lo que va de siglo el cineastaha sido responsable de Yo, Robot, Señales del Futuro y la presente Dioses de Egipto, propuestas muy alejadas de sus primeros y modestos proyectos. En la mencionada Dioses de Egipto, Alex Proyas se deja embriagar por los efectos especiales de nueva generación y el espíritu de Furia de Titanes que ya era de por sí una pobre fotocopia del 300 de Zack Snyder. La producción protagonizada por Gerard Butler y Nikolaj Coster-Waldau ha sido objeto de mofa por los críticos y las opiniones más positivas hablan de una gran comedia a su pesar. El definitiva, un filme que es el vivo ejemplo de un Hollywood que ciego y sordomudo insiste en utilizar el corta, copia y pega de mala manera.

 

Dirección: Anthony Russo y Joe Russo

Guión: Christopher Markus y Stephen McFeely (Cómic: Mark Millar)

Música: Henry Jackman

Fotografía: Trent Opaloch

Reparto: Chris Evans, Robert Downey Jr., Scarlett Johansson, Elizabeth Olsen, Paul Rudd, Jeremy Renner, Martin Freeman, Chadwick Boseman, Sebastian Stan, Anthony Mackie, Don Cheadle, Paul Bettany, Frank Grillo

Duración: 147 minutos

Productora: Marvel Studios / Marvel Entertainment / Sony Pictures Imageworks (SPI)

País: Estados Unidos

 

Capitán América: Civil War

Sinopsis según Filmaffinity: «Después de que otro incidente internacional involucre a Los Vengadores, causando varios daños colaterales, aumentan las presiones políticas para instaurar un sistema que exija más responsabilidades y que determine cuándo deben contratar los servicios del grupo de superhéroes. Esta nueva situación dividirá a Los Vengadores, mientras intentan proteger al mundo de un nuevo y terrible villano. Tercera entrega de la saga Capitán América.»

Lo que podemos esperar

El Capitán América de Chris Evans ha logrado con sus películas, y sus apariciones en la franquicia de Los Vengadores, ganarse un hueco en el corazón de muchos aficionados al hacer suyo un papel nada sencillo. Pero como en los cómics, Steve Rogers, sin prisa pero sin pausa, se ha convertido en un personaje indispensable para el devenir del Universo Marvel. El éxito de sus primeras aventuras en Capitán América: El Primer Vengador y Capitán América: El Soldado de Invierno, ha posibilitado que el cierre de su trilogía de haga por todo lo alto reuniendo en ella a gran parte de los actores que le han acompañado estos años en su andadura cinematográfica. En Capitán América: Civil War tenemos una adaptación muy libre del cómic original de la Casa de las Ideas pero con alicientes más que interesantes para hacernos pasar por caja: el propio enfrentamiento de Iron Man y el Capitán América, el regreso de Anthony y Joe Russo a la silla de dirección -avalados por el buen trabajo realizado con El Soldado de Invierno– o la primera aparición en pantalla grande de personajes tan esperados como Pantera Negra o Spider-Man.