#ZNCine – Estrenos Cine Enero 2022

Dirección: Joel Coen
Guión: Joel Coen, basado en la obra de William Shakespeare
Música: Carter Burwell
Fotografía: Bruno Dellbonel
Reparto: Denzel Washington, Frances McDormand, Alex Hassell, Corey Hawkins, Bertie Carvel, Brendan Gleeson, Miles Anderson, Kathryn Hunter, Harry Melling, Matt Helm, Moses Ingram, Ralph Ineson, Stephen Root
Duración: 105 min
Productora: A24, IAC Films. Distribuidora: A24, Apple TV+
Nacionalidad: Estados Unidos.

La Tragedia de Macbeth

Sinopsis según Filmaffinity: «Un lord escocés es convencido por unas brujas de que se convertirá en el futuro rey de Escocia. Adaptación de «Macbeth», de William Shakespeare..»

Lo que podemos esperar

Uno de los platos fuertes de la temporada de premios que prometía darnos uno de los grandes festivales cinéfilos (y literarios) del año. The Tragedy of Macbeth, la última película de Joel Coen (la mitad de los Hermanos Coen) que se atreve a adaptar para la productora A24 el clásico texto de William Shakespeare con un estilo visual impactante (en blanco y negro y formato 4:3, no miramos a nadie, Zack Snyder) y con un reparto espectacular para dar vida a las palabras del legendario autor inglés: Denzel Washington y Frances McDormand como dúo protagonista interpretando a Macbeth y Lady Macbeth en una historia de intrigas, ansia por el poder y ambición desmedida. Ya veremos si con el paso del tiempo esta versión de la obra homónima de Shakespeare pasa a la historia como lo hicieron las de Orson Welles, Roman Polanski, Akira Kurosawa y hay quien diría que hasta la de Justin Kurzel.

Dirección: Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett
Guión: Guy Busick, James Vanderbilt, basado en personajes de Kevin Williamson
Música: Brian Tyler
Fotografía: Brett Jutkiewicz
Reparto: Neve Campbell, Courteney Cox, David Arquette, Melissa Barrera, Jack Quaid, Jenna Ortega, Marley Shelton, Kyle Gallner, Dylan Minnette, Mikey Madison, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding
Duración: 114 min
Productora: Spyglass Media Group, Lantern Entertainment, Miramax, Outerbanks Entertainment, Project X Entertainment, Radio Silence. Distribuidora: Paramount Pictures
Nacionalidad: Estados Unidos.

Scream

Sinopsis según Filmaffinity: «Veinticinco años después de que una serie de brutales asesinatos conmocionara al tranquilo pueblo de Woodsboro, un nuevo asesino se ha puesto la máscara de Ghostface y comienza a perseguir a un grupo de adolescentes para resucitar los secretos del mortífero pasado del pueblo..»

Lo que podemos esperar

Con el spoileante anuncio de “el asesino está en el poster” Paramount Pictures propone un siniestro juego detectivesco en el que, sabemos, habrá varias bajas por el camino. Pistas falsas, llamadas de teléfono y cuchilladas están garantizadas en esta quinta entrega de la saga ya sin el fallecido Wes Craven en la dirección. Los encargados de sucederle son Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett que tan buen sabor de boca dejaron con su último trabajo: Noche de bodas. Los supervivientes Neve Campbell, Courteney Cox y David Arquette volverán a hacer frente a un (o varios) serial Killer con el disfraz de Ghostface. Jack Quaid (Hughie en The Boys), Jenna Ortega, Melissa Barrera, Marley Shelton, Kyle Gallner o Dylan Minnette son algun@s de las potenciales víctimas y/o asesin@s. Su debut en la taquilla internacional no ha sido nada desdeñable, quedando lejos de los números de las primeras tres entregas de la franquicia, pero superando a estas alturas la recaudación de la cuarta, que tenía un presupuesto superior. Hello Sidney.

Dirección: Simon Kinberg
Guión: Theresa Rebeck, Simon Kinberg. Idea: Jessica Chastain
Música: Junkie XL
Fotografía: Tim Maurice-Jones
Reparto: Jessica Chastain, Penélope Cruz, Diane Kruger, Lupita Nyong’o, Fan Bingbing, Sebastian Stan, Edgar Ramirez, Jason Wong, Waleed Elgadi, Leo Staar, Lea Mancarella, Raphael Acloque, Oleg Kricunoff
Duración: 124 min
Productora: Freckle Films, Genre Films, Universal Pictures, CAA Media Finance, Filmnation Entertainment, Huayi Brothers, Perfect World Pictures. Distribuidora: Universal Pictures
Nacionalidad: Estados Unidos.

Agentes 355

Sinopsis según Filmaffinity: «Cuando un arma ultra secreta cae en manos de unos peligrosos mercenarios, la agente especial de la CIA, Mason «Mace» Brown (Jessica Chastain) debe unir fuerzas con la agente alemana Marie (Diane Kruger), la ex aliada del MI6 y especialista en informática Khadijah (Lupita Nyong’o), y la experta psicóloga colombiana Graciela (Penélope Cruz), en una misión letal y vertiginosa para recuperarla. Mientras, una misteriosa mujer, Lin Mi Sheng (Fan Bingbing), sigue todos sus pasos. Juntas deberán superar sus conflictos personales y utilizar sus talentos y experiencia para salvar el mundo. En el camino, se convertirán en camaradas y amigas, formando un nuevo grupo letal: 355. Nombre que adoptan de la primera mujer espía en la Revolución Americana..»

Lo que podemos esperar

¡Marchando una de espías! Simon Kinberg tratarba de quitarse el mal sabor de boca que le dejó la insufrible X-Men: Fénix Oscura con The 355 y desgraciadamente el resultado ha sido otro notorio batacazo en taquilla. Partiendo de una idea original de Jessica Chastain, este thriller nos presenta a cinco agentes que representan organismos de otros tantos países y que deberán unirse para impedir que una organización secreta ponga en jaque al conjunto de la población mundial. Este grupo tan cosmopolita está formado únicamente por mujeres y su nombre en clave (355) hace referencia a la primera fémina espía en la Revolución Americana. Diane Kruger (Alemania), Penélope Cruz (España Colombia), Lupita Nyong’o (Reino Unido), Fan Bingbing (China) y la propia Chastain (Estados Unidos) se encargan del operativo. Dando réplica, en el apartado masculino se encuentra todo un Soldado de Invierno como Sebastian Stan y el actor venezolano Edgar Ramírez.

Dirección: Reinaldo Marcus Green
Guión: Zach Baylin
Música: Kris Bowers
Fotografía: Robert Elswit
Reparto: Will Smith, Saniyya Sidney, Demi Singleton, Aunjanue Ellis, Jon Bernthal, Tony Goldwyn, Andy Bean, Kevin Dunn, Craig Tate, Dylan McDermott, Katrina Begin, Andy Hoff, Jimmy Walker Jr.
Duración: 138 min
Productora: Star Thrower Entertainment, Westbrook Studios, Warner Bros., Overbrook Entertainment. Distribuidora: Warner Bros., HBO Max
Nacionalidad: Estados Unidos.

El Método Williams

Sinopsis según Filmaffinity: «Biopic sobre Richard Williams, un padre inasequible al desaliento que ayudó a formar a dos de las deportistas más extraordinarias de todos los tiempos, dos atletas que acabarían marcando época en el deporte del tenis. Richard tenía una visión muy clara del futuro de sus hijas, y sirviéndose de métodos arriesgados y poco convencionales, elaboró un plan que llevaría a Venus y Serena Williams de las calles de Compton, California, al olimpo del deporte, convirtiéndolas en iconos del tenis..»

Lo que podemos esperar

Pues según casi todas las reseñas sobre la película estaríamos hablando de uno de esos biopics diseñados para ser un vehículo de lucimiento de su actor protagonista, un Will Smith al que no le son ajenas las películas biográficas ideadas para seducir a los miembros de la academia de Hollywood, como pudimos ver en Ali o En Busca de la Felicidad. En esta ocasión el actor de Independece Day o Escuadrón Suicida se enfunda el chandal y las deportivas de Richard Williams, el exigente y excesivamente entregado padre de las titánicas tenistas Serena y Venus Williams. Medida con escuadra y cartabón para apelar a la vena más emocional del espectador y enarbolar esa bandera tan estadounidense como es la de la superación y la competitividad dentro de poco veremos si su protagonista entra en la terna de los Oscars, ya que en los últimos Globos de Oro ganó en la categoría de mejor actor dramático, algo que posiblemente de repita el próximo 27 de marzo.

Dirección: Guillermo del Toro
Guión: Guillermo del Toro, Kim Morgan. Novela: William Lindsay Gresham
Música: Nathan Johnson
Fotografía: Dan Laustsen
Reparto: Bradley Cooper, Rooney Mara, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, David Strathairn, Richard Jenkins, Mark Povinelli, Ron Perlman, Holt McCallany, Jim Beaver, Mary Steenburgen, Tim Blake Nelson
Duración: 150 min
Productora: Searchlight Pictures. Distribuidora: Walt Disney Pictures
Nacionalidad: Estados Unidos.

El Callejón de las Almas Perdidas

Sinopsis según Filmaffinity: «Un buscavidas (Bradley Cooper) se compincha con una pitonisa (Cate Blanchett) para estafar a millonarios… Remake del film «El callejón de las almas perdidas» (Nightmare Alley), de 1947..»

Lo que podemos esperar

El callejón de las almas perdidas (Nightmare Alley) fue una película dirigida en 1947 por Edmund Goulding que contó con Tyrone Power como protagonista y podéis verla en FILMIN. Tomándola como referencia, Guillermo del Toro ha adaptado Nightmare Alley a cuatro manos junto a su pareja, la guionista Kim Morgan. Para el rol protagónico el elegido es Bradley Cooper (El Francotirador) encarnando a un embaucador que se alía con una pitonisa (Toni Collette) para estafar a la clase adinerada. Además de la pareja protagonista, el director de El laberinto del fauno ha contado con Cate Blanchett, Rooney Mara, Willem Dafoe, Ron Perlman y Richard Jenkins. Desgraciadamente lo último del director de Cronos o Pacific Rim ha sido uno de tantos largometrajes perjudicados el pasado 2021, no solo por una taquilla poco favorable debido a la pandemia, sino por el maltrato de Disney, que dio más relevancia a Spider-Man: No Way Home reduciendo las sesiones de esta más que prometedora nueva adaptación de la novela homónima escrita por William Lindsay Gresham.

Dirección: Sion Sono
Guión: Aaron Hendry, Reza Sixo Safai
Música: Joseph Trapanese
Fotografía: Souhei Tanigawa
Reparto: Nicolas Cage, Sofia Boutella, Ed Skrein, Nick Cassavetes, Narisa Suzuki, Bill Moseley, Takato Yonemoto, Yurino, Shinichiro Shimizu, Grace Santos, Jeffrey Rowe, Saki Ohwada, Charles Glover
Duración: 108 min
Productora: Coproducción Japón-Estados Unidos; Eleven Arts, Untitled Entertainment, XYZ Films, Patriot Pictures
Nacionalidad: Japón.

Prisioneros de Ghostland

Sinopsis según Filmaffinity: «En la traicionera frontera de la ciudad de Samurai Town, un ladrón de bancos sin escrúpulos (Nicolas Cage) es liberado de la cárcel por un pudiente señor de la guerra conocido como The Governor (Bill Moseley) para que encuentre a Bernice (Sofia Boutella), su nieta adoptiva, que desaparecido sin dejar rastro. Para garantizar que cumpla su palabra, el ladrón es obligado a llevar puesto un traje de cuero que se autodestruirá en un periodo de cinco días. En su aventura buscará no sólo encontrar a la chica, sino también redimirse de sus pecados..»

Lo que podemos esperar

Pig, The Unbearable Weight of Massive Talent, Willy’s Wonderland, Nicolas Cage va encadenando un proyecto alocado detrás de otro haciendo crecer cada vez más su leyenda como icono del cine trash. La última chaladura en la que se ha embarcado el sobrino de Francis Ford Coppola es Prisoners of the Ghostland, su muy esperada colaboración con el cineasta nipón Sion Sono (Suicide Club, Exposición de Amor) en la que mezclan el western con el cine de artes marciales y cuyo resultado ha sido tiltado de decepcionante y, más grave todavía, aburrido tras su paso por festivales como el de Sitges. Este largometraje que es en palabras del mismo Cage «la película más salvaje de toda mi carrera» cuenta en su reparto también con Sofia Boutella (Clímax), Ed Skrein (Deadpool), Nick Cassavetes (Cara a Cara) y Bill Moseley (Los Renegados del Diablo).

Dirección: Kenneth Branagh
Guión: Kenneth Branagh
Música: Van Morrison
Fotografía: Haris Zambarloukos
Reparto: Jude Hill, Caitriona Balfe, Jamie Dornan, Judi Dench, Ciarán Hinds, Lewis McAskie, Lara McDonnell, Gerard Horan, Turlough Convery, Sid Sagar, Josie Walker, Chris McCurry, Colin Morgan
Duración: 98 min
Productora: TKBC. Distribuidora: Focus Features
Nacionalidad: Reino Unido.

Belfast

Sinopsis según Filmaffinity: «Drama ambientado en la tumultuosa Irlanda del Norte de finales de los años 60. Sigue al pequeño Buddy mientras crece en un ambiente de lucha obrera, cambios culturales, odio interreligioso y violencia sectaria. Buddy sueña con un futuro que le aleje de los problemas, pero, mientras tanto, encuentra consuelo en su pasión por el cine, en la niña que le gusta de su clase, y en sus carismáticos padres y abuelos..»

Lo que podemos esperar

Pues otra de las serias candidatas a rascar más de una nominación a los Oscars de este año, aunque bien es cierto que de las siete recibidas en los Globos de Oro solo consiguió la de mejor guion original. Belfast es una obra autobiográfica escrita y realizada por el actor, guionista, productor y director Kenneth Branagh en la que narra su infancia repleta de problemas familiares, convulsión social y política, primeros amores y el descubrimiento del mundo del cine que cambiaría la vida al pequeño Buddy, alter ego infantil del mismo Branagh delante de las cámaras. Con un blanco y negro y una conceptualidad que recuerda mucho a Roma de Alfonso Cuarón y un reparto estelar con nombres como Caitriona Balfe, Jamie Dornan, Judi Dench, Ciarán Hinds o el debutante Jude Hill la última propuesta del director de Hamlet, Frankenstein o Thor se está ganando poco a poco el favor de gran parte de la crítica y el público. Veremos si el día 27 de marzo puede hacer lo mismo con los académicos de Hollywood.

Dirección: Paco Plaza
Guión: Carlos Vermut, Paco Plaza
Música: Fatima Al Qadiri
Fotografía: Daniel Fernández Abelló
Reparto: Almudena Amor, Vera Valdez, Karina Kolokolchykova, Chacha Huang, Michael Collis
Duración: 99 min
Productora: Coproducción España-Francia; Apache Films, Les Films du Worso. Distribuidora: Sony Pictures España
Nacionalidad: España.

La Abuela

Sinopsis según Filmaffinity: «Susana (Almudena Amor) tiene que dejar su vida en París trabajando como modelo para regresar a Madrid. Su abuela Pilar (Vera Valdez) acaba de sufrir un derrame cerebral. Años atrás, cuando los padres de Susana murieron, su abuela la crió como si fuese su propia hija. Susana necesita encontrar a alguien que cuide de Pilar, pero lo que deberían ser solo unos días con su abuela, se acabarán convirtiendo en una terrorífica pesadilla..»

Lo que podemos esperar

La Abuela, la última película del cineasta español Paco Plaza ([REC], Verónica) que vuelve al terror después de su excelente coqueteo con el drama mafioso en Quien a Hierro Mata. Este largometraje escrito por Carlos Vermut (Magical Girl, Quien Te Cantará) a partir de una idea del mismo Plaza y centrado en una joven modelo española obligada a abandonar su trabajo en París para volver a Madrid a cuidar de su abuela, víctima de un derrame cerebral, vio pospuesto su estreno hasta en tres ocasiones, pero el pasado viernes llegó a las carteleras españolas quitándole el ansiado primer puesto de la taquilla a Spider-Man: No Way Home. El octavo film en labores de realización del cineasta valenciano está protagonizado por la debutante Almudena Amor y la veterana Vera Valdez, nieta y abuela en la ficción respectivamente. Producen Apache Films, Atresmedia Cine, Sony Pictures International Productions y Amazon Studios.